Олега Николаевича Ефремова. Московский театр «Современник» был образован в 1956 году на волне начавшейся «оттепели» группой молодых актеров. в день рождения своего основателя Олега Ефремова.
Открытие исторического здания театра «Современник»
В день рождения Волчек, 19 декабря, состоится премьера спектакля-посвящения режиссеру и одной из основательниц театра "Наш Современник" на основной сцене театра. Кроме того, к 90-летию со дня рождения Волчек театр открыл фотовыставку в фойе театра, она продлится до конца сезона. К декабрю театр планирует открыть выставку архивной фотографии "Современник. Планета Волчек" на Чистопрудном бульваре. Также в этом сезоне запланированы открытие музея "Современника" и запуск 3D тура по театру.
Открытие намечено на 15 апреля - в день рождения театра.
В конце сезона 2022-2023 Александр Назаров начнет репетировать «Чудо святого Антония» по пьесе Мориса Метерлинка и представит спектакль уже во второй половине 2023 года. Спецпроекты - Режиссерская лаборатория «Хочу как О. Лучшие из них них будут приняты к постановке в 2023 году. Современник в театре»: истории артистов, зрителей и сотрудников о том, как складывался их путь к театру. Товстоногова, а «Как растут ананасы» и «Шинель» — на сцене Александринского театра.
А в здании, примыкавшем к тыльной части зрительного зала, находилась редакция газеты «Советская культура». В 1936 году кинотеатр «Колизей» ожил вновь и стал сказкой не только для окрестных жителей, но и для юных мальчишек и девчонок. Каждое воскресенье в 9:00 здесь проходили детские утренники, на которых показывали знаменитые фильмы «Новый Гулливер», «Чапаев», «Илья Муромец» и другие. А после Великой Отечественной войны в «Колизее» показывали трофейные фильмы такие, как «Багдадский вор», «Тарзан», «Маугли». Кинотеатр проработал еще 35 лет. В 1970 году в здании началась реконструкция, и в 1974 особняк вновь превратился в театр — сюда с площади Маяковского переехал «Современник». Но в конце 1960-х наступили сложные времена для театра: цензура, нервная и неблагоприятная атмосфера.
Он согласился. Летом 1970-го он ставит в «Современнике» прощальный спектакль — «Чайку» по А. Кстати, постановку высоко оценил Анджей Вайда — польский режиссер, который приехал в «Современник» ставить спектакль «Как брат брату» по пьесе американского драматурга Дэвида Рейба. Вайду в «Современник» позвала Галина Волчек, ставшая главным режиссером театра через два года после ухода Ефремова директором годом ранее стал Олег Табаков. Говорю как на духу. Но выхода тогда не было. Уговаривали меня долго и в результате уговорили. Я никогда не была в КПСС, и никто и ни за что на свете не заставил бы меня вступить. Работа с приглашенными режиссерами стала при Галине Волчек важной частью жизни театра — свои спектакли на сцене «Современника» в разные годы ставили Питер Джеймс, Георгий Товстоногов и другие. Многие опасались, что без своего основателя «Современник» погибнет. Но Галине Борисовне удалось сделать так, чтобы театр взял новую высоту. Театр много экспериментировал. Например, в спектакле «Восхождение на Фудзияму» по пьесе Чингиза Айтматова объединили зрительный зал и игровое пространство. Действие разворачивалось практически на расстоянии вытянутой руки от гостей. Чистые пруды В 1974 году — новый переезд, на этот раз в здание бывшего кинотеатра «Колизей» на Чистопрудном бульваре. В 1976-м Олег Табаков покинул пост директора. Он набрал собственный курс из 26 студентов на базе ГИТИСа и целиком посвятил себя преподавательской деятельности. Еще через два года он открыл собственный театр. В 1982-м Галина Волчек обратилась к классике, к Чехову, — начала репетиции «Трех сестер». В 2001 году она сделала новую редакцию постановки, которая до сих пор остается в репертуаре театра. В том же 1982-м афиши пригласили зрителей на «Любовь и голуби». Режиссер Валерий Фокин поставил спектакль по одноименной пьесе Владимира Гуркина. Одним из зрителей был Владимир Меньшов, который вдохновился настолько, что через два года взялся за киноверсию пьесы. Постановка получила признание во всем мире.
Сергей Собянин открыл Театр эстрады после комплексной реставрации
Свой день рождения в 2021 году «Современник» отметит премьерой спектакля «Театр» по одноименному роману Сомерсета Моэма. В 1970 году в здании началась реконструкция, и в 1974 особняк вновь превратился в театр — сюда с площади Маяковского переехал «Современник». В день открытия сезона, открылся проект "Современник. Описание: Открытие 68-го театрального сезона в театре «Современник». Театр Современник — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия.
В Москве открывается музей театра «Современник»
Автор: Ревизор. В этом году ему бы исполнилось 90 лет. Мероприятие прошло на Другой сцене, хотя по традиции открытие сезона проходит в пространстве, где "Современник" играет спектакли большой сцены. В настоящий момент из-за ремонта здания театра спектакли основной сцены идут во Дворце на Яузе.
Самое важное для меня это было не потерять ни одного человека из истории театра», — сказала автор концепции музея Евгения Кузнецова. Музейное пространство разделено на две части: «Рождение. Эпоха Ефремова» и «Эпоха Волчек».
Левая сторона полностью рассказывает о становлении театра в период руководства Олега Ефремова, а правая — во время Галины Волчек. Посетители смогут узнать, как менялся театр, какие спектакля были востребованы среди москвичей в разные годы и многое другое. Первый раздел выставки посвящен рождению «Современника».
Он о людях, о спектаклях и о том, что обычно остается за кулисами. Редкие кадры, позволяющие заглянуть за кулисы театральной сцены и вместе с труппой театра «Современник» отправиться, например, на гастроли в Вологду.
Театр, который, в отличие от всех остальных, был создан, как говорили тогда, по инициативе снизу, вначале во главе с Олегом Ефремовым, а затем и Галиной Волчек, никогда не отделял искусство от окружающей его действительности. Тем символичнее, что музей у «Современника» появился только сейчас - долгое время там предпочитали не оглядываться назад и жить, что называется, настоящим. Хотя процесс создания спектаклей здесь всегда был тщательно задокументирован. Зритель недоумевал: "Как можно так общаться? Как на улице, как в семье".
Пока его главным режиссером, а затем худруком - вначале, кстати, против собственной воли и мнения ЦК - не становится Галина Волчек.
А в здании, примыкавшем к тыльной части зрительного зала, находилась редакция газеты «Советская культура». В 1936 году кинотеатр «Колизей» ожил вновь и стал сказкой не только для окрестных жителей, но и для юных мальчишек и девчонок. Каждое воскресенье в 9:00 здесь проходили детские утренники, на которых показывали знаменитые фильмы «Новый Гулливер», «Чапаев», «Илья Муромец» и другие. А после Великой Отечественной войны в «Колизее» показывали трофейные фильмы такие, как «Багдадский вор», «Тарзан», «Маугли». Кинотеатр проработал еще 35 лет.
В 1970 году в здании началась реконструкция, и в 1974 особняк вновь превратился в театр — сюда с площади Маяковского переехал «Современник». Но в конце 1960-х наступили сложные времена для театра: цензура, нервная и неблагоприятная атмосфера.
Открытие сезона в театре Современник.
Актерам удалось сотворить уникальный ансамбль, который опирался на психологизм постановок и раскрывал неизведанные ранее уголки душ своих героев. Уже искушенный на тот момент зритель сразу потянулся к этим персонажам, которые были настоящими современниками, не понаслышке знакомыми с суровыми реалиями. Завсегдатаями театра станут представители мыслящей интеллигенции и прогрессивного молодого поколения. Костяк репертуара составляли пьесы модерновых авторов. Художественным руководителем был назначен Олег Ефремов. После показа спектакля «Вечно живые» по произведению Виктора Розова имена большинства актеров стали известны широким массам за пределами Москвы. Художественный руководитель Олег Ефремов настаивал, чтобы каждый член труппы принимал непосредственное участие в режиссуре постановок.
Управление верхней и нижней механикой осуществляется с помощью единой компьютеризированной системы, отвечающей всем требованиям безопасности, предусмотренным законодательством РФ более того, соответствует европейским стандартам безопасности SIL 3 и DIN 56950. Точность позиционирования механизмов при работе, в том числе в группе — 1 мм, а плавающая точка безопасности защищает от возможных коллизий при одновременной работе верхней и нижней механизации. Работа актеров на нулевом плане в пространстве перед основным занавесом — один из любимых постановочных приемов Галины Волчек, используемых во многих репертуарных спектаклях «Современника». Именно с этой характерной особенностью были связаны сложности в реализации проекта верхней механики. Чтобы разместить в узком пространстве просцениума всего 2 метра, которые к тому же были заняты вентиляционной системой необходимый театру парк подъёмно-опускного оборудования — рулонный занавес, световой софит, два точечных подъёма с переносными блоками, а также штанкетные подъемы — компания «Имлайт» разработала индивидуальные проектные решения для колосникового настила. Также нашим инженерам пришлось искать нестандартное место для размещения приводов механизмов нулевого плана — отсутствие несущих конструкций делало невозможным применение классических решений, поэтому электроприводы были вынесены в отдельное помещение уровнем ниже. Вообще, небольшие размеры сценической коробки, плотно «набитой» верхним механическим оборудованием, и отсутствие отдельного машинного зала — ключевые особенности этой театральной площадки, поэтому в «Современнике» применены вертикальные лебедки, а приводы штанкетов верхней механизации расположены непосредственно на галереях симметрично — с левой и правой стороны. Сергей Шкапкин — заведующий осветительным цехом «Московского театра «Современник» Во время реконструкции нам прежде всего было необходимо обновить ту часть светотехнического комплекса театра, которая мало доступна для самостоятельного изменения — то есть силовые и цифровые линии, места для расположения светового оборудования. Поэтому для нас было важно получить максимальное количество управляемых и неуправляемых линий DMX и EtherNet во всех нужных местах. Также была реконструирована диммерная количество диммеров увеличилось в 4 раза , чтобы каждый прибор мог работать по своему управляемому каналу. Для меня было важно, чтобы управление светотехническим комплексом осуществлялось системой ETC Paradigm хотя были и другие более финансово доступные варианты , поскольку треть светового оборудования, включая световые консоли, в «Современнике» — торговой марки ETC. В ETC Paradigm отлично реализовано управление для светооператора, в том числе и с мобильного пульта, подключаемого в любой из имеющихся по всему театру точек. Удобны сенсорные панели, позволяющие легко и быстро управлять нерегулируемыми включениями рабочее, дежурное освещение, синий свет и т. Эти панели есть на галереях, в зале, на сцене. Все магистральные линии в «Современнике» построены на оптоволокне, сигнал управления и контроля передается по протоколам EtherNet, видеосигнал — по цифровому стандарту передачи данных SDI. Цифровой сетью завязаны все театральные технологические системы, поэтому контроль можно осуществлять дистанционно и из любой точки театра — через WiFi-соединение или стационарную точку подключения. При обслуживании системы, при проведении профилактических работ, для изменения параметров нет необходимости находиться рядом с прибором и вручную производить перекоммутацию. Инженеру нужен всего лишь компьютер и знание программного аппаратного обеспечения, чтобы произвести необходимые настройки. Что касается системы постановочного освещения театра «Современник», то в проекте реконструкции нужно было остаться в «канве» и сохранить уже имеющиеся принципы расположения оборудования. Так, над сценой — четыре основных софита, расположенных по классической схеме. Первый софит на уровне портальных башен. Также над авансценой уже упоминаемый и редко имеющийся в классических театрах — софит нулевого плана. Именно с него идет, как говорят художники по свету, благородный фронтальный свет, который почти не дает теней так как под достаточно крутым углом уходит в сцену. Софит над балконом скорее выполняет вспомогательную функцию, когда необходимо работать «по зрителю» — на нем расположены четыре светодиодные головы Clay Paky LED Wash K20. Фронтальный свет — это также выносной мост с классическими линзовыми профильными приборами Robert Juliat. Также в зале в верхних световых ложах расположены прожекторы следящего света, а на зрительском балконе — профильные приборы. В просцениуме — прострельный диагональный свет. Дальше классика любого драматического театра — осветительные галереи и задняя контровая галерея, также оснащенная профильными линзовыми приборами. Кроме того, восемь попланных башен с ручным приводом. Сергей Шкапкин — заведующий осветительным цехом московского театра «Современник» После реконструкции у нас вырос парк светодиодного оборудования. Сегодня оно стало доступнее.
Симонов, В. Розов, М. Рощин, А.
Вскоре кто-то из новых советских чиновников сообразил, что здание «Колизея» вполне пригодно для театральных спектаклей, и с 1924 до 1936 года здесь работал Театр пролеткульта под руководством С. А в здании, примыкавшем к тыльной части зрительного зала, находилась редакция газеты «Советская культура». В 1936 году кинотеатр «Колизей» ожил вновь и стал сказкой не только для окрестных жителей, но и для юных мальчишек и девчонок. Каждое воскресенье в 9:00 здесь проходили детские утренники, на которых показывали знаменитые фильмы «Новый Гулливер», «Чапаев», «Илья Муромец» и другие. А после Великой Отечественной войны в «Колизее» показывали трофейные фильмы такие, как «Багдадский вор», «Тарзан», «Маугли». Кинотеатр проработал еще 35 лет. В 1970 году в здании началась реконструкция, и в 1974 особняк вновь превратился в театр — сюда с площади Маяковского переехал «Современник».
Открытие сезона в театре Современник.
Мероприятие прошло на Другой сцене, хотя по традиции открытие сезона проходит в пространстве, где "Современник" играет спектакли большой сцены. В настоящий момент из-за ремонта здания театра спектакли основной сцены идут во Дворце на Яузе. В фойе Другой сцены работало арт-пространство "Ефремов", открывшееся к юбилею Олега Николаевича. На сборе труппы художественный руководитель театра Галина Волчек рассказала, что 6 октября в театре состоится премьера авторского спектакля Валентина Гафта и Саида Багова "Пока существует пространство".
Оренбург, «Крымско-татарский добровольческий батальон имени Номана Челеджихана», Украинское военизированное националистическое объединение «Азов» другие используемые наименования: батальон «Азов», полк «Азов» , Партия исламского возрождения Таджикистана Республика Таджикистан , Межрегиональное леворадикальное анархистское движение «Народная самооборона», Террористическое сообщество «Дуббайский джамаат», Террористическое сообщество — «московская ячейка» МТО «ИГ», Боевое крыло группы вирда последователей мюидов, мурдов религиозного течения Батал-Хаджи Белхороева Батал-Хаджи, баталхаджинцев, белхороевцев, тариката шейха овлия устаза Батал-Хаджи Белхороева , Международное движение «Маньяки Культ Убийц» другие используемые наименования «Маньяки Культ Убийств», «Молодёжь Которая Улыбается», М.
Таким позже стал Театр на Таганке. Есть театры классические, которые становятся современными. А этот театр современный, который стал классикой», - полагает приглашенный артист театра «Современник» Леонид Ярмольник. Это уже 68-й театральный сезон. Он посвящен юбилею Волчек, которой исполнилось бы в декабре 90 лет. У нас эта связь не прекратится никогда с нашими создателями и нашей историей, которую собирали с первого дня основания. Вот что ценно», - уточнила заслуженная артистка РФ Алена Бабенко. За более чем 60 лет служения в театре Волчек поставила в «Современнике» почти 40 спектаклей, три из которых - «Пигмалион», «Три товарища» и «Три сестры» - идут до сих пор.
Первый раздел рассказывает о жизни "Современника": от первой постановки "Вечно живые" Виктора Розова до 1970-го года, когда театром руководил его главный идеолог и художественный лидер Олег Ефремов. В ней представлены материалы об учителях, которые помогали создавать новый театр; об основателях "Современника"; о драматургах, режиссерах; знаковых спектаклях и артистах, которые становились лицом театра тех лет. Вторая часть музейной экспозиции посвящена периоду, когда после ухода Ефремова из "Современника", а затем двухлетнего коллегиального управления, новым главным режиссером театра в 1972 году была избрана Галина Волчек. Этот раздел посвящен истории "Современника" в эпоху Волчек, которая оставалась во главе театра до 2019 года.
«Современник». Планета Волчек»
С театром будут сотрудничать писатели К. Симонов, В. Розов, М.
Впоследствии министр культуры сыграла значительную роль в судьбе театра, не допустив его закрытия в период отсутствия художественного руководителя. Руководство Галины Волчек[ править править код ] Олег Ефремов совмещал в «Современнике» две должности — директора и главного режиссёра.
После его ухода во МХАТ, должности были разделены: обязанности главного режиссёра выполняла избранная труппой художественная коллегия, а директором стал Олег Табаков. В 1972-м, после многочисленных собраний, труппа и сотрудники театра выбрали актрису Галину Волчек новым главным режиссёром театра. На момент её вступления на новый пост театр находился на грани закрытия [8]. В 1973 году Волчек поставила драму «Восхождение на Фудзияму», открыв для сцены имя Чингиза Айтматова [28].
Уже известный на тот момент писатель Айтматов создал для «Современника» свою первую пьесу в соавторстве с опытным драматургом Калтаем Мухамеджановым [29]. Впервые в «Современнике» актёры играли по законам «бедного театра» — без грима и декораций, на окруженной публикой площадке в центре зрительного зала [30]. Оформлением были только свет и музыка Микаэла Таривердиева. Этот эксперимент был тепло принят зрителями и получил развитие в ряде следующих постановок, где стиралась граница между залом и сценой и не было места театральному преувеличению, где пустое сценическое пространство оказывалось сильнее самых сложных декораций.
В том же 1973 году успешно прошла премьера сатирической комедии-гротеска «Балалайкин и Ко» по роману Салтыкова-Щедрина « Современная идиллия », — постановку осуществил главный режиссёр БДТ Георгий Товстоногов. В театр пришли молодые режиссёры Валерий Фокин и Иосиф Райхельгауз , с именами которых связан целый период в жизни «Современника». В 1976 году свои посты оставили два руководителя театра — Олег Табаков и Леонид Эрман. Табаков, на основе своей студии для старшеклассников, созданной им в 1974 году с участием молодых актёров и режиссёров «Современника», набрал актёрский курс в ГИТИСе и ушёл с поста директора театра, оставаясь актёром «Современника».
Как Табаков и Волчек, Эрман стоял у истоков театра, придя в него в 1957 году вместе со своей женой актрисой Людмилой Ивановой , от него во многом зависела успешная деятельность театра [12]. В 1989 году под руководством Волчек был поставлен спектакль « Крутой маршрут » [7]. Другими известными спектаклями стали « Три товарища » по мотивам одноимённого произведения Эриха Марии Ремарка , «Голая пионерка» в постановке Кирилла Серебренникова , «Игра в джин», «Мурлин Мурло» и «Мы едем, едем, едем…» Николая Коляды и другие [21] [31]. Под руководством Волчек театр провёл первые гастроли в США — сначала в 1978-м, а затем в 1990 году.
В 1997 году после выступлений на Бродвее «Современник» стал первым зарубежным театром, получившим престижную театральную награду Drama Desk Award [12]. В 2016 году Чулпан Хаматова стала заместителем художественного руководителя по вопросам финансов. По словам Волчек, опыт работы актрисы с различными благотворительными фондами подготовил её к работе на этой должности [33]. Руководство Виктора Рыжакова[ править править код ] 26 декабря 2019 года Галина Волчек умерла в московской клинике на 87-м году жизни.
Представлен труппе 9 января 2020 года [34] [35].
Станиславского, доказать жизнеспособность психологического театра, молодые актеры создали свой театр. Во главу своих художественных устремлений создатели "Современника" ставили актерский ансамбль, подлинное проникновение во внутренний мир героев, в психологию человека, они стремились вернуть на сцену живого человека. В их героях зрители узнавали самих себя.
Впервые за долгие годы на сцену пришли подлинные люди со своими ежедневными проблемами, горестями и надеждами. Программное устремление молодого театра - говорить с современниками языком современности - было понято и поддержано публикой. Очень скоро "Современник" стал любимым театром молодежи и интеллигенции. Основой репертуара "Современника" всегда были произведения, созданные современными авторами.
Но не все пьесы, написанные специально для театра, смогли появиться на его сцене, но в первые десять лет жизни "Современник" старался быть театром, который говорит со своим зрителем с помощью пьес драматургов, отражающих в своем творчестве реалии и проблемы современного мира. Театр хотел выговориться в отпущенное ему время, как бы предчувствуя, что это время может пройти. Уже на первом спектакле молодого театра - "Вечно живые" Виктора Розова - зрители и критика обратили внимание на сильный актерский потенциал вчерашних студентов. Почти в каждой новой работе театр открывал новые возможности молодой труппы.
Руководитель театра Олег Ефремов стимулировал в актерах занятия режиссурой, поощрял самостоятельные работы, привлекал близких по духу молодых режиссеров. К исходу 60-х Московский театр "Современник" был сложившимся художественным организмом, с ярко выраженными творческими и гражданскими устремлениями, с сильной талантливой труппой. Театр много ездил по стране, и везде, где бы ни появлялись афиши "Современника", залы были заполнены до отказа. Горького и многие другие стали театральной легендой.
Кризис наступил в 70-ом. Уже с конца шестидесятых годов "оттепель" стала сменяться холодным дыханием нового времени. Работать театру стало трудно. Впрочем, ему и раньше не было легко, не все замыслы были осуществлены и в годы "оттепели", но тогда коллектив был един, и это помогало держать круговую оборону против произвола цензуры.
В семидесятом же произошел раскол. За ним труппу покинула значительная часть ведущих актеров. Театр оказался обескровлен, лишен репертуара, к тому же перед ним стояла проблема смены поколений. Уход Ефремова многие восприняли как конец "Современника".
Кроме того, среди экспонатов — экземпляры текстов пьес, афиши и программки всех мероприятий начиная с 1956 года. Экспозиция строится по хронологическому принципу и охватывает период с 1956 по 2019 год, а также современную историю театра. Музей условно разделили на две части, которые образуют единое смысловое пространство. Первая рассказывает о жизни «Современника» с момента открытия, премьеры спектакля «Вечно живые» до 1970 года, когда театром руководил его идеолог и художественный лидер Олег Ефремов.
Бабенко, Ярмольник, Ветров: "Современник" открыл новый сезон и поделился планами
«Современник» родился в годы, когда театр отделяла от жизни невидимая, но глухая стена, когда косность театральной системы практически мумифицировала наследие основателей МХАТ. К исходу 1960-х гг. театр «Современник» был сложившимся художественным организмом, с ярко выраженными творческими и гражданскими устремлениями, с сильной талантливой труппой. Театр Современник — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия. Первая позволяет узнать о жизни театра с момента открытия и до 1970 года, когда театром руководил его идеолог и художественный лидер Олег Ефремов, а вторая посвящена истории театра эпохи Галины Волчек, пишет «Москва 24». Московский театр "Современник" принял решение об отмене спектаклей по пьесе Людмилы Улицкой, сообщило агентство РИА Новости со ссылкой на пресс-службу театра.
Музей «Современника» открылся в Москве
Официально о создании театра-студии «Современник» было объявлено в 1958 году, его художественным руководителем стал Олег Ефремов. В день рождения своего основателя Олега Ефремова – 1 октября – по традиции открыл сезон московский театр «Современник». В 1970 г. О.Н. Ефремов возглавитл труппу МХАТа и с ним из театра «Современник» ушла часть актёров. В столичном театре Современник отменили спектакли с участием Марины Нееловой, сообщает РИА Новости со. Также представлены экземпляры текстов пьес, афиши и программки всех мероприятий начиная с основания театра в 1956 году. Архив материалов в «Современнике» собирают еще с самого основания театра, но прежде не было постоянной экспозиции.