Валерий Сёмин: «Как баян определил судьбу» на сайте Сёмин также высказался о будущем Артёма Дзюбы и ответил на вопрос, почему Валерий Карпин не хочет менять «Ростов» на один из отечественных грандов. и радиоведущий. биография, личная жизнь, фото и видео, рост и вес, новости.
Кто сейчас жена Валерия Семина, биография и личная жизнь баяниста, дети
и радиоведущий. Валерий Сёмин: «Пока в России поет хоть одна гармонь, одолеть нас никто не сможет!» Развод родителей негативно повлиял на взаимоотношения Сёмина с сыном, Иван не желает общаться с отцом. Поклонники Валерия Семина интересуются, откуда он черпает вдохновение, как решил стать баянистом, как ему удалось достичь высот. Личная жизнь Валерия Семина тесно переплелась с его. Валерий Сёмин: «Как баян определил судьбу» на сайте Валерий Семин – известный российский баянист. Мужчина начал карьеру музыканта в СССР, добился титула народного артиста и продолжил выступать в современной России.
Биография Валерия Семина
У артиста богатый репертуар, Семин сотрудничает со многими российскими песенниками, в его коллективе есть молодые исполнительницы Ирина Чадова. Когда зрители слушают Валерия Семина, многие из них вспоминают свои детские годы, ведь тогда их родители пели такие же душевные песни, которые брали за душу и щемили сердце. Кто-то — давний поклонник этого исполнителя, а кто-то лишь недавно открыл его для себя, но всем этим людям близок жизнеутверждающий настрой Семина и его прекрасные песни. Этот певец просто поражает своей энергией и оптимизмом, заряжая со сцены всех зрителей. Ему некогда скучать и даже когда нет концертов, он не сидит дома, находя себе занятие по душе. Несмотря на солидный творческий путь, Валерий продолжает пополнять свою биографию новыми музыкальными программами, за что поклонники ему очень благодарны. Неслучайно он следует такому жизненному кредо — творить добро, дарить людям радость, служить русской культуре. Лена Василек: биография Исполнительница русских песен появилась на свет 29 марта 1970 года в одном из столичных роддомов. Ее мама и папа — представители среднего класса.
С ранних лет девочка любила красиво наряжаться и петь песенки. Каждое лето Лена гостила у своего дедушки в небольшой деревне, расположенной в Воронежской области. Именно он привил внучке любовь к русской песне. Дед Иван прекрасно играл на балалайке и знал наизусть сотни фольклорных произведений. Читайте также: Свадьба, поцелуй с Митрофановым: редкие фото Ольги Бузовой, которые вы могли не видеть В 4-м классе наша героиня стала участницей Большого детского хора. Там она солировала вплоть до получения аттестата о среднем образовании. Елена поняла, что главное ее призвание — это музыка. Жена Валерия Семина Лена Верховская училась в музыкальном училище в столице.
Через некоторое время стала выступать вместе с Валерием, а в 1990 году пара стала лауреатом четвертого Всероссийского конкурса народных исполнителей. Это и стала отправной точкой для начала деятельности ансамбля «Белый день». Подкупающая обаятельность Валерия Семина вызывала восторг у зрителей. Влюбилась в молодого баяниста и Лена, солистка ансамбля. Постепенно творческий союз перерос в семейный. Появился на свет общий сын Иван. В 1999 году супруги создали новый вокальный коллектив. Советский композитор Александр Морозов предложил Елене заменить девичью фамилию на «Василек».
Именно так называлась одна из любимых песен Морозова. Карьера Будучи студенткой, наша героиня познакомилась с начинающим баянистом Валерием Семиным. У них завязался роман. Вскоре молодые сыграли свадьбу и стали жить вместе. Они создали не только семейный, но и творческий союз. Их группа «Белый день» пользовалась популярностью среди студентов. Позже о ней узнает вся страна. В репертуар коллектива вошли любимые всеми народные песни, а также композиции других авторов.
Лена Василек и ее супруг не занимались написанием стихов и созданием музыки. Зрителей они завоевывали своей энергетикой и оригинальной подачей материала. Биография и творческий путь Валерия Сёмина В 1990 году Сёмин создает музыкальный коллектив, получивший название «Белый день». В состав коллектива вошли студенты Государственного музыкально-педагогического института имени Гнесиных, ставшие лауреатами прошедшего в городе Горький ныне Нижний Новгород IV Всесоюзного конкурса исполнителей на русских народных инструментах. В основу репертуара были положены классические произведения отечественных и зарубежных композиторов, русские народные песни, а кроме того, современные композиции, обработанные Валерием либо другими авторами. Группа «Белый день» стала одним из первых музыкальных коллективов, которые исполняли на русских народных инструментах, таких как балалайка, эстрадную музыку. В 1996 году группа выпускает альбом под названием «Балалайка in Rock», запись которого проводилась на студии «Союз». В этот альбом вошли музыкальные композиции таких зарубежных групп, как «Beatles», «Boney-M», «Deep Purple», «Eagles», «Metallica», отрывки из рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда», исполненные на русских народных инструментах.
В 1999 году на базе группы «Белый день» Валерий Сёмин совместно с Еленой Верховской основал новый вокальный проект. В этом же году был выпущен первый альбом проекта, получивший название «Уху я варила». Песни «Ай-ай-ай», музыку к которой написал Валерий, а слова Лена Василёк, и студенческая народная «Ой как ты мне нравишься» так же называемая «Соловушка» в исполнении коллектива стали настоящими хитами. Читайте также: Паша Техник «воскрес» после общения с Айзой Долматовой, потому что стал визажистом. Девочки, записываемся Гастроли В годы перестройки тяжело было всем, особенно студентам. Лена и Валерий знали это не понаслышке. Вариантов заработка на жизнь было очень мало. И тогда коллектив, исполняющий русские песни, решил отправиться на гастроли за границу.
В Италии ребятам даже довелось поучаствовать в музыкальном конкурсе. Они исполняли песни «Битлз» с использованием русских инструментов. Жюри конкурса отдало им первое место. Самородками из России заинтересовался опытный импресарио. Он предложил коллективу заключить с ним контракт. Лена и Валерий дали положительный ответ. С тех пор начались их сумасшедшие гастроли по миру. Жизнь после развода Сегодня активно записывает новые композиции, снимается в клипах и принимает участие в различных телепередачах.
Летом любит заниматься в бассейне, а зимой старается не забывать про лыжи. Раз в неделю продолжает ходить на йогу. Валерий Семин после развода представил свой первый сольный проект в 2013 году.
Я очень рад, что смог его поддержать и добиться успеха дома, порадовать своих болельщиков», — сказал Цветков в эфире телеканала «Матч ТВ». Максим также рассказал, как непросто ему дался заключительный круг дистанции. Первые четыре круга было непросто держаться за лидерами, но на последнем я просто сомкнул зубы и работал изо всех сил. Понимал, что нельзя подпускать Йоханнеса. Я знал, что будет тяжёлый тягун, и понимал, что нужно именно там уходить от соперника.
Очень рад, что всё получилось», — добавил Цветков. Спортсмен остался доволен и. Соперники Максима после финиша также отметили атмосферу на трибунах. Так, Йоханнес Бё, занявший второе место в общем зачёте КМ, пообещал, что обязательно придёт на вечеринку по случаю окончания сезона. Но потрясающая атмосфера на стадионе, которую создавали болельщики, дополнительно мотивировала на борьбу за победу. Загляну ли на русскую вечеринку? Конечно», — приводит слова Бё «Тюменская арена». Остался доволен организацией этапа и его соотечественник Бьонтегард, для которого нынешняя медаль в масс-старте стала всего второй в сезоне после бронзы в аналогичном виде в Антхольце.
Максим Сергеевич Цветков — популярный российский спортсмен, занимающийся биатлоном. Родился он 3 января в селе Балабаево в Вологодской области в 1992 году. Его рост составляет на сегодняшний день 182 см, а вес 74 кг. У него светлые волосы и зеленые глаза. Биатлон Весьма неплохо начал Максим Цветков карьеру и на взрослом уровне. На Кубке мира 2013 года в Холменколлене в первых же соревнованиях Максим финишировал на 8 месте, что для дебютанта считается большим достижением. В следующем сезоне молодой спортсмен вновь почувствовал вкус победы, когда вместе с партнерами по команде победил в эстафетной гонке. Цветков гораздо увереннее чувствует себя в эстафетах и смешанных гонках.
Как считает спортсмен, в подобных соревнованиях, в отличие от индивидуальных, участников подстегивает ответственность за результат перед коллегами, а также подбадривает командный дух. Стоит отметить, что Максим от этапа к этапу улучшает собственные показатели в стрельбе, что продвигает Цветкова в число лидеров. Например, в январе 2016 года в индивидуальной гонке за счет безошибочной стрельбы Максим Цветков добился 5-го места, а через неделю, снова не сделав ни одного промаха в спринтерской гонке, финишировал вторым. Это стало персональным рекордом спортсмена на профессиональном уровне. Такая самоотдача радует поклонников и Максима Цветкова, и российской сборной, ведь этот факт говорит о потенциале и многообещающей перспективе молодого спортсмена. Трудное детство Драматург родился 29 января 1860 года в маленьком домике города Таганрога Ростовской области. В семье Павла Егоровича Чехова было 6 детей, Антоша родился третьим. Отец был художником по профессии и любил называть себя коммерсантом.
Он имел небольшую торговую лавочку, но сам продавать товар не любил. Больше всего ему нравилось петь на церковных службах и заниматься общественными делами. Детей Павел Егорович воспитывал строго, иногда применялись телесные наказания. Бездельничать в семье не приветствовалось. Каждый ребенок должен был осваивать любое ремесло, Чехов выбрал работу портного. Дети должны были помогать папе в торговле, сторожить после занятий лавку и ежедневно рано утром петь в церковном хоре. Глубокая вера в Бога у Антона вызвала впоследствии отвращение к религии: «В детстве у меня не было детства». Часто детям приходилось в лавке учить уроки, но зимой в ней было настолько холодно, что у ребят немели пальцы и замерзали чернила.
Летом вместо того, чтобы купаться, братья ловили в порту бычков. Им с трудом удавалось уговаривать отца, чтобы сходить на море. Отец своим детям запрещал многое: В доме и бакалее нельзя было бегать и шуметь. Дружить с другими мальчишками. За каждую полученную единицу отец сек розгами. Без его разрешения нельзя было ничего сделать в доме. Маленького Антошку тоже иногда наказывал отец. Уже будучи взрослым, он осуждал суровое воспитание Павла Егоровича.
Это было связано с характером того времени, в котором он жил. Ведь его дед Егор Михайлович испытал на себе жесткую школу крепостного крестьянина, и отец в юности до выкупа также был вольнозависимым. Поэтому строгий уклад патриархальной семьи являлся откликом угнетенной жизни, суровость которой сам отец познал в детстве. Сама обстановка в семье была неблагоприятная. Все находились в зависимости от расположения отца и его капризов. Дети часто оказывались свидетелями его бунтарских сцен. Сердце Антона разрывалось на части от жалости к матери и страха. Ему хотелось спрятаться куда-нибудь, чтобы не слышать криков отца и не видеть материнские слезы.
Строгий порядок в семье был для Антона настоящим мучением. Павел Егорович совсем не жалел своих детей, наделяя их тяжелыми обязанностями. К основным аспектам отцовского воспитания относилось следующее: Подъем в 5 часов утра ежедневно, а во время праздников бывало и раньше. Участие в хоре. Обучение счетному делу с раннего детства. Уважение к покупателям лавки. Телесные наказания за провинность. В детском возрасте Антон был здоровым, смекалистым и шустрым ребенком.
Среди своих братьев он один был наделен талантом актерского мастерства: придумывал сценки, пародировал кого-либо, читал лекции. В домашних условиях дети любили разыгрывать спектакли и устраивать музыкальные представления. Отец пел и вместе с сестрой играл на фортепьяно. Детство у писателя было действительно трудным. Из него он вынес галерею портретов, которые нашли место в его прозе. До 9 лет мальчик с семьей часто переезжали, что тоже сказалось на воспитании детей.
Горьком ныне — Нижнем Новгороде , и стал Лауреатом первой премии в категории «Солист». Там я познакомился с «Терем-квартетом» из Питера, который занял второе место, и понял, что хорошо бы тоже создать ансамбль. Я собрал ребят-музыкантов, которые тоже были лауреатами этого конкурса, и работа закипела. Хоть мы были и не единственной на свете музыкальной группой, но у нас всегда был свой стиль.
Хотя всегда существовала и существует конкуренция, но важно занимать своё место. Просто нужно жить музыкой. Мы были первыми, кто придумал это направление — исполнение «фирмовой» музыки на балалайках. Это был 1994 год, знаменитая программа «Балалайка in rock». Я стеснялся об этом говорить лет до 50, но потом понял, что это ложная скромность. Ведь мы реально были первооткрывателями в этом направлении. И не только в этом. Помню, какой восторг был у всех музыкантов, когда я первый в России привёз именной баян «Валерий» из Италии. Сейчас это повсеместно, но я был первым. Это произошло благодаря моему знакомству с продюсером Виктором Ивановичем Косаревым.
За год в Италии я познакомился со множеством интереснейших людей, было очень полезно. Когда мы вернулись в Россию, нас приметил очень влиятельный человек из звукозаписывающей компании «Союз» и предложил сделать рОковую программу. Так появился на свет наш третий диск «Балалайка in rock», который до сего дня пользуется популярностью у меломанов. А первый альбом появился ещё в 1990 году и назывался он «Белый день. Русская музыка». Он включал в себя традиционные русские народные песни. Второй диск назывался «Белый день вокруг света», он вышел сразу после Италии. Мы тогда действительно объехали весь мир: Америка, Канада, Дания, Иордания и пр. Не были мы только в Австралии и в Мексике. И интересные знакомства продолжились.
Например, мы играли на «разогреве» перед концертом гитариста из группы «Queen» Мэйя Брайана, когда он выступал в «Лужниках». Это было очень круто. То же было с группами «Boney-M» и «Машина времени».
Вскоре партнеры начали встречаться, периодически помогали друг другу в работе. Прошла свадьба.
В браке родился сын, которого отец назвал Иваном. В 2012 г. Сын остался жить с матерью. Причина расставания до сих пор не ясна. В социальных сетях мужчины указано, что он все еще женат.
Возможно, у Валерия появилась новая избранница, однако никакой информации по этому поводу мужчина не дает. Валерий и его жена — Елена Интересные факты О жизни народного артиста удалось узнать следующее: В 2022 году Семина наградили почетным знаком «Янтарный комбинат». Фото награды можно найти на его официальной страничке ВКонтакте. Своим любимым напитком музыкант считает квас. По его словам, самый лучший квас готовился во времена СССР.
Певец Валерий Семин и его Белый День
Несколько раз в армейский период его направляют в Афганистан для выступления перед бойцами. В отличие от многих будущих артистов своего времени, он поступает в институт с первого раза и сразу занимает видное место среди студентов. Преподаватели подмечают за ним невероятный потенциал и большое усердие к учёбе. По воспоминаниям тех, кто знал Сёмина в то время, он всегда прислушивался к замечаниям преподавателей и всякий раз жаждал довести своё мастерство до совершенства. В студенческие годы он становится организатором и вдохновителем музыкальной группы «Белый день», в которой приступает к смелым экспериментам. Так, коллектив начинает исполнять всевозможные музыкальные произведения на нехарактерных для них инструментах. Используя русские народные мотивы, «Белый день» много раз играл Себастьяна Баха, композиции отечественных и зарубежных групп.
Нетривиально команда подходила и к названию своих альбомов. К примеру, в 1999 году появился сборник «Уху я варила», в котором музыканты в шуточной форме обыгрывали пороки современного общества, делая отсылки к народным традициям. В течение всего созидательного пути баяниста он будет всё более серьёзно подходить к работе группы. Так, спустя некоторое время он начинает всецело отвечать за аранжировку и руководство группой, а далее возьмёт на себя ответственность и за вокальные партии коллектива.
Он и Валеру посадил за аккордеон, но тот был слишком мал, чтобы обращаться с громоздким инструментом, и тогда ему дали инструмент поменьше — баян. Тот визит во Дворец пионеров и определил будущее Валерия. Сначала он осваивал инструмент в «дворцовом кружке», а затем его направили в музыкальную школу, где мальчик постигал тонкости музыкальной науки на протяжении пяти лет. Мама купила ему баян за полторы сотни рублей. Учитывая, что получала она всего шестьдесят, это были сумасшедшие расходы для семьи. Валерий Сёмин в ранние годы Учился Сёмин очень хорошо. Играл в оркестре, по ходу дела освоил гитару и, в конечном итоге, окончил музыкальную школу с отличием, что совпало с окончанием восьмилетки, после которой в советское время можно было поступать в среднее специальное учебное заведение. Мама хотела, чтобы сын продолжил образование в Суворовском училище. Не последним доводом женщины в этом плане было то, что суворовцы находились на полном государственном обеспечении. В то же время педагоги музыкальной школы настаивали на том, чтобы их выпускник продолжил совершенствовать мастерство в игре на баяне и рекомендовали ему поступить в Сызранское музыкальное училище. Его Валерий и выбрал, следуя зову сердца. Интервью баяниста Валерия Семина. Премия «На Благо Мира» Там ему уже потребовался инструмент такого уровня, на покупку которого в семье средств не нашлось. Семину в пользование выделили один из тех, что были в училище — самый лучший. Его студенту разрешали даже брать домой, чтобы он мог заниматься и во внеурочное время. Когда Валерий учился на втором курсе, он узнал, что в Поволжье проводится конкурс молодых баянистов, решил в нем поучаствовать и занял первое место. На выступлении его заметил педагог из Гнесинки. Он сказал, что Семину нужно непременно поступать в академию. Получив в 1985 году документы об окончании училища, баянист так и сделал, поступив в музыкальный вуз с первой попытки. В армии К этому моменту подошло время службы в армии.
Это дало мне огромный жизненный опыт. В итоге я прослужил 2 года и 10 дней. Первый год я пропел в хоре, у меня появились навыки не только хорового исполнения, но и дирижирования, умение слышать. Потом я аккомпанировал танцорам — это вообще сложнейшая вещь. Но и это стало для меня школой. Второй год я уже провёл в оркестре, научился делать аранжировки. Кроме того, вместе с оркестром мы побывали в Афганистане, куда нас направили в 86-м году. Это было очень страшно, школа выживания. В то время уже не существовало распределения, мы должны были сами позаботиться о трудоустройстве. Многие люди до сих пор считают, что государство им что-то должно, ругают правительство. На самом деле, я убеждён, что никто никому ничего не должен. Я прислушался к педагогу и решил создать ансамбль. А дело было так: в 90-м году я поехал на IV Всероссийский конкурс исполнителей на русских народных инструментах, который проходил в г. Горьком ныне — Нижнем Новгороде , и стал Лауреатом первой премии в категории «Солист». Там я познакомился с «Терем-квартетом» из Питера, который занял второе место, и понял, что хорошо бы тоже создать ансамбль. Я собрал ребят-музыкантов, которые тоже были лауреатами этого конкурса, и работа закипела. Хоть мы были и не единственной на свете музыкальной группой, но у нас всегда был свой стиль. Хотя всегда существовала и существует конкуренция, но важно занимать своё место. Просто нужно жить музыкой. Мы были первыми, кто придумал это направление — исполнение «фирмовой» музыки на балалайках. Это был 1994 год, знаменитая программа «Балалайка in rock». Я стеснялся об этом говорить лет до 50, но потом понял, что это ложная скромность. Ведь мы реально были первооткрывателями в этом направлении. И не только в этом. Помню, какой восторг был у всех музыкантов, когда я первый в России привёз именной баян «Валерий» из Италии. Сейчас это повсеместно, но я был первым. Это произошло благодаря моему знакомству с продюсером Виктором Ивановичем Косаревым. За год в Италии я познакомился со множеством интереснейших людей, было очень полезно. Когда мы вернулись в Россию, нас приметил очень влиятельный человек из звукозаписывающей и предложил сделать рОковую программу. Так появился на свет наш третий диск «Балалайка in rock», который до сего дня пользуется популярностью у меломанов. А первый альбом появился ещё в 1990 году и назывался он «Белый день. Русская музыка». Он включал в себя традиционные русские народные песни. Второй диск назывался «Белый день вокруг света», он вышел сразу после Италии. Мы тогда действительно объехали весь мир: Америка, Канада, Дания, Иордания и пр. Не были мы только в Австралии и в Мексике. И интересные знакомства продолжились. Например, мы играли на «разогреве» перед концертом гитариста из группы «Queen» Мэйя Брайана, когда он выступал в «Лужниках». Это было очень круто. То же было с группами «Boney-M» и «Машина времени». А с 2000 года наступило время песенного творчества, тогда вышло около 15 альбомов. Сначала я был соавтором, аранжировщиком, видеоклипмейкером, а затем группа «Белый день» переросла в творческую мастерскую. Мы организовали три телевизионных проекта: «Играй, баян! Посиделки на кухне». Ни за одну из этих программ я не получил ни копейки. Они мне дали гораздо больше — знакомства с удивительными людьми, новых друзей и море позитивных впечатлений. Кстати, передача «Играй, баян! А сейчас мы готовим огромный международный фестиваль, который пройдёт в августе в Томске. География и количество участников год от года растут. Я пытаюсь объединить вокруг себя людей, которые любят народную песню и народные инструменты — мне не важно, кто люди по национальности, главное, что все они объединены одной идеей — любовью к музыке и к жизни. Недавно я приехал из Томска, где проводил большой мастер-класс. Три часа мы общались с музыкантами и любителями музыки. Некоторым гармонистам было и за 60 лет, но были и мальчишки 7-14-15 лет, которые смотрели на меня, открыв рот, и гордились тем, что у них сохранились баян или гармошка, на которых играли их деды. Мне приятно, что в результате наших встреч люди берут в руки инструменты, которые у них давно пылились в шкафах. У меня множество концертов и творческих предложений, но особое место занимают выступления в Государственном Кремлёвском дворце. Там есть три концертных зала: большой — на 5700 человек; малый — от 1000 до 1500 мест и дипломатический — 150 мест. В год у меня там получается 5-6 концертов: в малом зале 2-3 концерта и в дипломатическом 3-4. Это вечера народной музыки, которые стали для меня личным достижением. Главным образом потому, что это было желанием моей покойной мамы. В своё время у неё было три мечты: чтобы у меня были белые штаны, коричневые ботинки потому что отец, когда за ней ухаживал, был именно в такой одежде и чтобы я выступал в Колонном зале Дома союзов в Москве. Третье желание мама мне озвучила, когда я ещё только учился в музучилище. Получилось так, что я перешёл рамки Колонного зала, положив на это кучу здоровья, сил и времени, но, когда мне исполнилось 50 лет, мною был организован большой концерт в Малом зале Государственного Кремлёвского дворца. Я посвятил его своей маме. Ради этого, действительно, стоило жить 50 лет… Все Ваши концерты, не только юбилейный, очень душевные и светлые. Например, я всегда уделяю особое внимание народному артисту Советского Союза, лауреату двух госпремий, который написал более 4500 песен — Григорию Фёдоровичу Пономаренко. Такое наследие человек после себя оставил! Я очень рад, что его супруга Вероника Журавлева—Пономаренко добилась, чтобы Краснодарскую государственную филармонию назвали именем Пономаренко, а перед входом установили памятник Григорию Фёдоровичу. А Александр Сергеевич Морозов, написавший более 1,5 тысяч произведений! Какое счастье, что он наш современник! Мы с ним лично знакомы, он для меня — наставник. Благодаря этой женщине в Рязанской области уже более 20 лет проходит фестиваль народной песни имени Аверкина. Это настоящий праздник песни, на котором побывали все звёзды эстрады. Ещё одна моя замечательная встреча — с внучкой поэта Алексея Ивановича Фатьянова — Анной. Кроме того, уже на протяжении 45 лет во Владимирской области проходит фестиваль «На солнечной поляночке» имени Фатьянова, в котором я также с радостью участвую.
Универсальность певца стала ключевой в его карьере. Наибольшую популярность завоевал альбом группы «Белый день» «Запевай, земляки», выпущенный в 2005 г. Семин работает на «Радио -1 Подмосковье», где ведет передачу «Гости». В 2015 г. Валерию присвоили почетное звание Заслуженного артиста России. После развода в 2013 г. Валерий издал сольный альбом, в который вошли известные песни из советских мультфильмов и кинофильмов. Мама Валерия мечтала, чтобы у сына были белые штаны и коричневые ботинки, как у отца в тот день, когда они впервые встретились. Денег в семье не было, мальчик практически носил обноски. Первый гонорар Семин потратил на ботинки и штаны, обрадовав маму. Второй мечтой было, чтобы сын когда-нибудь смог выступить в Москве — в Колонном зале Дома союзов. Первого педагога-баяниста Семина звали Гертруд Алексеевич. Именно он привил музыканту любовь к народной музыке. Заработав приличную сумму, Семин привез из Италии именной баян с красочной надписью «Валерий». Такого Советский Союз еще не видел. Каждый участник ансамбля просил потрогать, рассмотреть инструмент. Больше всего музыкант любил давать мастер-классы. Он говорит, что ему одинаково интересно преподавать юным мальчишкам и седовласым старикам. Человек, не интересующийся баяном, не придет на мастер-класс, а с заинтересованными людьми интересно делиться опытом. Первый альбом группы «Белый день» назывался «Уху я варила». Валерий Сёмин: «Как баян определил судьбу» ФИО: Сёмин Валерий Владимирович Должность, регалии: заслуженный артист России; основатель и художественный руководитель группы «Белый день»; баянист; аранжировщик; композитор; певец; актёр; теле- и радиоведущий Специализация: музыкальное творчество Жизненное кредо: «Творить добро, дарить людям радость, служить русской культуре». В этом мне очень помогал баян. Первый баян мама мне купила за 150 рублей, при её зарплате в 60 рублей! Это была немыслимая трата, но, как показала жизнь, не напрасная. У моей мамы было три мечты: чтобы у меня были белые штаны, коричневые ботинки потому что отец, когда за ней ухаживал, был именно в такой одежде и чтобы я выступал в Колонном зале Дома союзов в Москве», — вспоминает первооткрыватель «фирмовой» музыки на балалайках; первый баянист, который привез в Россию из Италии именной баян; заслуженный артист России; основатель и художественный руководитель группы «Белый день»; аранжировщик; композитор; певец; актёр; теле- и радиоведущий Валерий Владимирович Сёмин. О дедушке-плотнике, о педагогах, о выборе между Суворовским училищем и «музыкалкой»; о профессиональном инструменте, на который не было денег; о Гнесинке, ансамбле «Красная Звезда» и о страшном Афганистане; о «гастрольной кругосветке»; о телевизионных проектах «Играй, баян», «Гости», «Антология советской песни. Посиделки на кухне», которые не принесли ни копейки, но подарили нечто гораздо более ценное; о выступлениях в Государственном Кремлёвском дворце, о рождении народных песен; о душевных и светлых встречах с великими людьми — об этом и о многом другом — в нашем материале. Отца своего я никогда не видел, растила меня мама. Она была инвалидом, всю жизнь болели ноги. Семья наша жила очень скромно. Рос я рубахой-парнем. Помню, в сарае лежали его инструменты, я пытался что-то мастерить с дедом, но быстро понял, что это не моё. Помню, мы с ним часто ходили гулять, однажды проходили мимо Дворца пионеров и школьников и решили зайти. Там были различные кружки — хоровой, мягкой игрушки, спортивный, баянистов-аккордеонистов. Мы с дедом посмотрели, как баянист занимался с учениками, и нам понравилось. Звали педагога Гертруд Алексеевич. Он посадил меня за аккордеон, но я был ещё настолько мал, что из-за аккордеона меня не было видно. Примерили мне инструмент поменьше — баян, так и определилась моя судьба. Я стал ходить учиться игре на баяне. Со временем Гертруд Алексеевич сказал, что мне пора отправляться в музыкальную школу, там работал его знакомый — педагог Михаил Сергеевич Антипов. Мы пришли к нему, он меня прослушал и взял к себе в класс. В музыкальной школе я проучился 5 лет и окончил её с отличием. Окончание музыкальной школы совпало с окончанием восьмиклассового обучения в общеобразовательной школе — в то время это был рубеж, как сейчас после 9 классов: либо ещё 2 года учиться в школе, либо поступать в училище. В музыкальной школе у меня были успехи, я играл в оркестре, научился играть на гитаре. Что делать дальше? Жили мы очень небогато. Мама мечтала, чтобы я поступил в Суворовское училище, потому что там ребята — на полном обеспечении. Но Антипов Михаил Сергеевич настаивал, чтобы я продолжал заниматься баяном. В музыкальную школу однажды пришёл директор музыкального училища Куликов Вячеслав Алексеевич — они вместе с моим педагогом убеждали мою маму, что я должен продолжать заниматься музыкой. Я поступил в музучилище. Надо сказать, что первый баян мама мне купила за 150 рублей — при её зарплате в 60 рублей! К сожалению, в училище нужен был уже профессиональный инструмент, но денег на него у нас не было. Благо, что в училище были базовые инструменты, на которых студенты могли заниматься. У меня был самый лучший из всех имеющихся инструментов, мне его даже давали домой, чтобы я занимался, ведь музыкант должен ежедневно сидеть за инструментом по восемь часов, чтобы достичь хороших результатов. В 80-м году, на втором курсе педагог мне рассказал о существовании «Конкурса молодых баянистов Поволжья». На этом большом региональном конкурсе я занял первое место. Там меня заметил профессор Российской академии музыки имени Гнесиных Борис Михайлович Егоров и сказал, что мне обязательно нужно поступать к ним в академию. Я рискнул и поступил с первого раза в класс профессора Белякова Вячеслава Алексеевича. Меня прослушали и приняли. Так я попал в ансамбль. Это дало мне огромный жизненный опыт. В итоге я прослужил 2 года и 10 дней. Первый год я пропел в хоре, у меня появились навыки не только хорового исполнения, но и дирижирования, умение слышать. Потом я аккомпанировал танцорам — это вообще сложнейшая вещь. Но и это стало для меня школой. Второй год я уже провёл в оркестре, научился делать аранжировки. Кроме того, вместе с оркестром мы побывали в Афганистане, куда нас направили в 86-м году. Это было очень страшно, школа выживания. В то время уже не существовало распределения, мы должны были сами позаботиться о трудоустройстве. Многие люди до сих пор считают, что государство им что-то должно, ругают правительство. На самом деле, я убеждён, что никто никому ничего не должен. Я прислушался к педагогу и решил создать ансамбль. А дело было так: в 90-м году я поехал на IV Всероссийский конкурс исполнителей на русских народных инструментах, который проходил в г. Горьком ныне — Нижнем Новгороде , и стал Лауреатом первой премии в категории «Солист».
Валерий Семин – биография, фото, личная жизнь, песни, сейчас
Культура - 28 февраля 2024 - Новости Тюмени - Поклонники Валерия Семина интересуются, откуда он черпает вдохновение, как решил стать баянистом, как ему удалось достичь высот. Бывший тренер «Локомотива» Юрий Семин объяснил, почему Валерий Карпин остается в «Ростове» – на «Бомбардире». Виртуозный баянист Валерий Семин родился в 1966 в Сызране Самарской области. Личная жизнь Валерия Семина тесно переплелась с его творчеством. Валерий Семин после развода представил свой первый сольный проект в 2013 году.
Сёмин ответил на вопрос, почему Карпин не хочет уходить из «Ростова» на повышение
Помимо этого, Валерий Семин был соведущим Михаила Евдокимова на передаче «С легким паром». Валерий Семин с бывшей женой пошли на примирение лишь в 2023 году, когда исполнили дуэтом песню на программе Андрея Малахова. Когда зрители слушают Валерия Семина, многие из них вспоминают свои детские годы, ведь тогда их родители пели такие же душевные песни, которые брали за душу и щемили сердце.