Билеты в театр без наценки и с кэшбэком 10%. Театральная афиша Санкт-Петербурга, подборки лучших спектаклей и премьер сезона 2024.
Билеты на балеты Бориса Эйфмана к 250-летию Московской государственной академии хореографии
Санкт-Петербургский академический театр имени Ленсовета. При покупке билетов на нашем сайте и в кассах театра действует скидка от 20 до 30%. Театр им. Ленсовета: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать.
Афиша БДТ имени Г. А. Товстоногова
Радует, что здание находится в пяти минутах ходьбы от метро, которое работает допоздна, ведь вечерние спектакли заканчиваются глубоким вечером. Александр, 46 лет. Жена — любительница подобных мероприятий. Однажды пришлось идти на спектакль с ней. Получил неоднозначные впечатления от посещения театра Ленсовета.
В зале оказалось душно, сиденья неудобные, звук в бельэтаже не очень хороший. В следующий раз будем брать билеты в партере. Театр Ленсовета в Санкт-Петербурге привлекает посетителей не только своими замечательными постановками и актерским составом, но и богатой историей особняка, в котором он располагается, ведь многие люди хотят прикоснуться к историческому памятнику. Также зрителей привлекают доступные цены на билеты.
Станислав Холмогоров Автор статей, путешественник и просто отличный человек. Считает, что без путешествий невозможно полноценно жить. Оцените автора.
Она разбавляет чай коньяком — вернее, скорее коньяк чаем, и со злосчастным графом они, как говорится, из одной оперы. Вот только она, в отличие от графа, безобидна — и служит объектом иронии, адресованной всему светскому обществу разом. Но иронии доброй, они ведь, впрочем, не виноваты, что они такие. Юлия — молодая вдова, она из тех людей, которые обязательно найдут выход своей страсти, удачный или нет, если только их вовремя не остановить. Она влюбляется в Адуева-младшего до потери пульса, и есть в этом что-то нездоровое, но чувства её от этого не становятся менее искренними. Юлия просто не умеет иначе, она словно создана для того, чтобы или погубить кого-нибудь, или самой погибнуть.
И не может понять, что Сашу это только пугает.
Как заказать билет? Все просто. Нажмите на подходящий сектор и выберите любые из доступных мест Как оплатить билет? С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Приглашаем вас посетить один из самых потрясающих культурных вечеров года.
Она никого ни в чём не обличает, ни от кого ничего не требует. Вот только жизнь её на самом деле разрушена. Потому что и модель счастья, созданная Петром Ивановичем, на деле оказалась не состоятельна.
Афиша ленсовета (85 фото)
/ Театр им. Ленсовета афиша в феврале. Владимирский проспект, 12. Театр Ленсовета находится на Владимирском проспекте, в доме №12. Наиболее близкой станцией метро является Достоевская. Театральный зал имеет 605 мест на основной сцене и 167 на малой. Фотографии, карта проезда, краткая история, похожие места. «Театр им. Ленсовета»: театр в Санкт-Петербурге, Владимирский просп., 12. Театр-дом. Труппа «Мастерской» – одна из самых больших в Санкт-Петербурге. 100 актёров и режиссёров «Мастерской» – ученики одного Мастера, 5 поколений выпускников мастерской Григория Козлова в РГИСИ.
Театру имени Ленсовета – 75 лет
| Билеты в театр им Ленсовета | Программирование: Александр Рябцев. ЛОГБУК «Драматический театр «Комедианты». Санкт-Петербург, Лиговский проспект, д. 44, 191040. |
| Афиша ленсовета (85 фото) | Афиша. Люди. Авторы спектаклей. |
Афиша театра имени Ленсовета в Санкт-Петербурге в 2024 году
Не сомневайтесь, билеты в Театр им. Ленсовета станут отличным дополнением вашего культурного досуга! Этот известный Санкт-Петербургский театр предлагает вашему вниманию спектакли разных жанров. На сайте вы можете купить билеты на мероприятие Спектакль «Унесенные ветром», которое будет проходить 10 ноября 2024 в ДК Ленсовета, Санкт-Петербург. Лучшим спектаклем года стал спектакль комсомольчан «Спасти камер — юнкера Пушкина» по пьесе а в постановке Константина Демидова (Москва) и художника Кирилла Пискунова (Санкт-Петербург). Узнайте больше об истории и особенностях Большого драматического театра имени Г. А. Товстоногова в Санкт-Петербурге, его репертуаре и возможностях, предоставляемых официальным сайтом театра.
Афиша Санкт-Петербург 2024
/ Театр им. Ленсовета афиша в феврале. Владимирский проспект, 12. Театр Ленсовета Санкт-Петербург официальный сайт афиша. Санкт-Петербургский государственный Академический театр имени Ленсовета появился 19 ноября 1933 года. Театр открлыся премьерой «Бешеные деньги» А. Н. Островского. В то время театр носил название «Новый». Герои набоковских рассказов и романов берлинского периода в инсценировке Юрия Лоттина на сцене Театра имени Комиссаржевской. Купить билеты в «Театр Ленсовета в Санкт-Петербурге»: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. афиша спектаклей. ст. м. Достоевская. г. Санкт-Петербург, Владимирский пр., д.12.
Театр им ленсовета афиша
Расписание спектаклей театра имени Ленсовета на 2024 год. Афиша премьерных и других выступлений по месяцам. Театр Ленсовета Санкт-Петербург официальный сайт афиша. Театр Ленсовета в Санкт-Петербурге – один из старейших и наиболее известных театров города. Здесь вы найдете всевозможные жанры и форматы: от классической драмы до современного театра эксперимента. К 75-летию Великой Победы театр «Комедианты» представил премьеру спектакля «Дети Ноя». Маленький мальчик по имени Жозеф Бернштейн, спасаясь от нацистов, знакомится с католическим священником отцом Понсом, который в своём приюте прячет еврейских детей. Афиша Большого драматического театра Товстоногова на сегодня, неделю, месяц. Расписание спектаклей Санкт-Петербурга в 2024 году.
Афиша и билеты
Его репертуар разнообразен и всегда актуален, от классической драмы до современных постановок. Билеты в театр Ленсовета - это возможность окунуться в мир искусства и провести незабываемый вечер. Таким образом, театр Ленсовета Санкт-Петербургский академический театр имени Ленсовета предлагает своим зрителям не только высококлассные спектакли, но и красивую архитектуру и уникальный интерьер. Главные постановки: На официальном сайте театра Ленсовета в Санкт-Петербурге можно найти актуальную афишу и расписание предстоящих спектаклей. Цены на билеты в кассе театра Ленсовета соответствуют уровню академического театра имени Ленсовета. В репертуаре театра можно найти много интересных постановок, среди которых значатся как классические произведения, так и современные интерпретации пьес. Труппа театра Ленсовета санкт-петербургского академического театра имени Владимирского целиком состоит из великолепных актеров, которые создают уникальную атмосферу на сцене. Сценическое пространство театра Ленсовета также заслуживает особого описания: его дом назывался бывшим Каменноостровским музыкальным театром, а с 2002 года он носит имя академического театра имени Ленсовета. Репертуар театра Ленсовета: Театр имени Ленсовета предлагает разнообразный репертуар, который интересен как жителям Санкт-Петербурга, так и гостям города. На официальном сайте театра Ленсовета Санкт-Петербург можно ознакомиться с афишей спектаклей и приобрести билеты.
В расписании театра Ленсовета часто проводятся различные фестивали и показы. Санкт-Петербург афиша театра Ленсовета включает в себя как классические драматические произведения, так и новые, авангардные спектакли. Театр имени Ленсовета также предлагает разнообразные цены на билеты, чтобы сделать спектакли доступными для широкой аудитории. Покупка билетов осуществляется через кассу театра или на официальном сайте. Театр Ленсовета в Санкт-Петербурге является культовым местом для любителей театра и искусства. На его сцене выступают талантливые актеры, и каждый спектакль представляет собой настоящее произведение искусства.
Но концепция фестиваля всегда предполагала широкое участие пьес и спектаклей «в духе Володина», а нынче володинские герои и мотивы буквально на каждом шагу.
Открылся фестиваль спектаклем Московского еврейского театра «Шалом» «Моня Цацкес — знаменосец» по повести Эфраима Севелы. В легком стиле знаменитых «одесских рассказов», смешанном с горечью псалмов Давида, рассказана история случайно попавшего под трагический замес истории скромного человека — ведь парикмахер Моня, рожденный в Паневежисе, совершенно не собирался стать солдатом. А как началась Отечественная, так и воевал будущий знаменитый драматург уже до конца 1944 года, когда его после ранения отправили в отпуск. Сцена из спектакля «Моня Цацкес — знаменосец». В самом Володине было мало героического — невысокий сутулый человек с большим носом, он любил жизнь частную, незаметную, прожитую не на парадном плаце, а в рюмочных и театральных буфетах, среди ненарядных людей. Но почему-то именно его хочется вспоминать, когда речь идет о достоинстве и мужестве, об уме и стойкости. Интересно подобралась ему компания: среди показанных спектаклей три были о литераторах — Евгении Шварце, Ольге Берггольц и Александре Галиче.
Геллер в спектакле «Ольга. Запретный дневник». Ольга Берггольц, ленинградская поэтесса, голос блокады, трагическая жертва политического террора, дала актрисе Анне Геллер возможность сыграть историю женщины с обожженной душой, столь чувствительной к любому контакту с официальным насилием, что из всех эмоций остается только крик боли. Семьдесят пять минут через дневниковые записи и стихи актриса, очень похожая внешне на свою героиню, транслирует, не жалея ни голоса, ни нервов, реакцию Берггольц на испытания, обычные для ее поколения: смерти, тюрьмы, расстрелы, голод, холод, страх. На небольшой сцене с окнами в сторону двора, где когда-то жила Ахматова, о которой так горько писала Берггольц, возникает атмосфера документальной причастности и к этому надрыву, и к этой вере в стихи, в искусство, в слово, заслоняющее от ужаса жизни. Несмотря на камерность и кажущуюся простоту постановки, сценическая композиция для трех музыкантов и певицы придумана режиссером Михаилом Бычковым весьма виртуозно. Легкие баллады Галича о везучей Леночке, постылой Тоньке или злосчастной кассирше ранжированы с таким многоплановым разнообразием, что публику раскачивает от простого умиления до эстетического восторга.
Легкость вместо слез, женское изящество вместо тяжелого драматизма, намек вместо крика.
Адрес БДТ имени Г. Товстоногова: г.
Санкт-Петербург, наб. Санкт-Петербург, пл.
Все предстоящие постановки театра LDM обещают быть увлекательными и запоминающимися. Посещение этой театральной площадки станет настоящим культурным событием!
Обзор театра имени Ленсовета в Санкт-Петербурге
Адрес Театра имени Ленсовета г. Санкт-Петербург, Владимирский пр.
Санкт-Петербургский Академический театр имени Ленсовета логотип. Театр Ленсовета Санкт-Петербург афиша. Рок опера Тодд Санкт-Петербург. Афиша рок-мюзикла Тодд Санкт Петербург.
Тодд мюзикл афиша. Рок мюзикл афиша. Ленсовета театр официальный сайт афиша. Театр Ленсовета логотип белый. Спектакль мастер и Маргарита в СПБ. ДК Ленсовета афиша.
Спектакль город Женитьба Гоголь. Гоголь Женитьба спектакль Ленсовета. Спектакль город. Владимирский проспект 12 театр им Ленсовета карта. Спектакль театра Ленсовета фальшивая Нота. Спектакль фальшивая Нота театр Ленсовета актеры.
Смешанные чувства спектакль Ленсовета. Смешанные чувства театр Ленсовета афиша. Боярский и Луппиан в спектакле смешанные чувства. Спектакль смешанные чувства с Боярским. Русская матрица. Театр Ленсовета русская матрица афиша.
Матрица русского народа. Театр Шкетана Оскар и розовая дама. Афиша спектакля Оскар. Листовка Оскар и розовая дама театр. Фальшивая Нота спектакль Ленсовета. Фальшивая Нота театр Вахтангова.
Фальшивая Нота спектакль Семен Стругачев. Фальшивая Нота спектакль Вахтангова. Театральная программка. Дворец культуры им. Ленсовета репертуар. Репертуар театров 1941-1945.
Театр Ленсовета фальшивая Нота. Дидье Карон фальшивая Нота. Фальшивая Нота афиша. Жан Татлян. ДК им Ленсовета афиша. Без вины виноватые театр Ленсовета.
Без вины виноватые Островский спектакль Ленсовета. Кручинина без вины виноватые. Театр им Ленсовета без вины виноватые. Театр Ленсовета Санкт-Петербург. Театр театр им. Актёры театра Ленсовета СПБ.
Мещане Ленсовета актеры. Театр им Ленсовета Сотворившая чудо. Сотворившая чудо спектакль Ленсовета актеры. Сотворившая чудо спектакль Ленсовета.
Лучшим спектаклем года стал спектакль комсомольчан «Спасти камер — юнкера Пушкина» по пьесе М. Актёр драмтеатра Комсомольска Евгений Бадулин победил в номинации «Лучшая мужская роль» за роль Михаила Питунина в спектакле «Спасти камер — юнкера Пушкина».
В номинации «Лучший спектакль года» комсомольчане разделили свой успех со спектаклем Хабаровского краевого театра драмы «Калина красная».
Получая доступ к Сайту Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению. Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации 4. Михайловский театр вправе: 4. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения правил пользования вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте. Пользователь вправе: 4. Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций.
Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра. Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации. Пользователь Сайта обязуется: 4. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации. Пользователю запрещается: 4.
Афиша Санкт-Петербург 2024
История театра Театр имени Ленсовета 19 ноября 1933 года, когда в доме бывшей Голландской церкви на Невском проспекте, 20, группой актеров была сыграна премьера спектакля «Бешеные деньги» А. Поставил этот спектакль ученик В. Мейерхольда режиссер Исаак Кролль. Этот театр получил название — Новый. За годы своего существования несколько раз менял название: 1933—1953 — Ленинградский государственный Новый театр. Ленсовета 1981 — Ленинградский государственный академический театр им.
Ленсовета 1992 — Санкт-Петербургский государственный академический Открытый театр 1999 — Санкт-Петербургский государственный академический театр им. В 1937-1946 годах театром руководил воспитанник К.
Некоторые из его рассказов, равно как и поэзия, изображают не саму действительность, а лишь пережитые персонажами впечатления от неё. Действие происходит в Берлине 1920-30х годов. Здесь, в пансионе, как в Ноевом ковчеге, собрались эмигранты из России. И, подобно библейскому герою, эти люди, потерянные души, тоже пережидают великий потоп. Каждый живет в надежде на спасение, грезя о потерянном рае… ОБ АВТОРЕ: Владимир Набоков — известный русскоязычный и англоязычный писатель, переводчик, литературовед, находившийся долгие годы в вынужденной эмиграции. Знакомство с ним огромной читательской аудитории на родине стало возможным только в 80-е годы прошлого века. Владимир Владимирович Набоков родился 5 мая 22 апреля 1899 года в Петербурге. Он вырос в одной из богатейших семей России, получил превосходное домашнее образование, «научившись читать по-английски раньше, чем по-русски», серьезно увлекался энтомологией, шахматами, спортом.
Набоков был из аристократической семьи: отец — Владимир Набоков происходил из старинного дворянского рода, был одним из лидеров Конституционно-демократической партии. Мать будущего писателя — Елена Рукавишникова — дочь богатого золотопромышленника. Набоков был у них первенцем, позже у Владимира и Елены родилось еще четверо детей. В семье разговаривали на трех языках: русском, английском и французском. В семь лет Владимир Набоков увлекся энтомологией. Родилась эта страсть, как вспоминал Набоков, с «пустячкового случая»: наставник показал мальчику на бледно-желтую бабочку, ее поймали в фуражку и заперли в платяном шкафу. Бабочка должна была за ночь умереть, однако на следующее утро она вылетела в открытое окно. Насекомое так понравилось Набокову, что он «стонал от желания, острее которого ничего с тех пор не испытывал». Летом 1914 года Владимир Набоков написал свое первое стихотворение, его создание он сравнил с «потрясеньем от чуда… когда сердце и лист были одно». Через два года умер дядя Набокова — Владимир Рукавишников.
Он оставил племяннику многомиллионное состояние и усадьбу Рождествено. Тогда же на собственные деньги Владимир Набоков издал свой первый поэтический сборник. После революции 1917 года Набоковы навсегда покинули Петербург, семья перебралась в Крым, где в ноябре 1918 г. Он стал наставником будущего писателя: они много беседовали о поэзии, Волошин открыл для Набокова метрическую теорию Андрея Белого. В Крыму писатель вел альбом «Стихи и схемы», в который помещал свои сочинения, шахматные задачи, заметки. В крымский период Набоков подготовил свою первую статью, посвященную бабочкам Крыма.
Спектакль «Шварц, человек, тень» сыграли в петербургском кинотеатре «Родина», в цокольном этаже, среди гранита тяжелой официальной роскоши, где нет окон и дневного света. Сергей Мосейко играет Шварца человеком робким, тихим, застенчивым, ему проще пережить реальные напасти, представив себя персонажем сказки, натянув на свою голову заячьи уши в отделе НКВД или надев корону принцессы на дочку, уезжающую в эвакуацию. Режиссер Дмитрий Егоров и драматург Маргарита Кадацкая главным испытанием назначают своему Шварцу не войну и репрессии, а время оттепели. И стыд за легкость, с которой происходит в коллегах разворот на 180 градусов, перенести, оказывается, едва ли не тяжелей страха и голода. Как сопротивляться обществу, его массовым психозам, его гнетущему давлению, как сохранять свой маленький частный мир, когда на него наступает громадный миф о героизме, коммунизме, светлом будущем или удивительном настоящем? Сцена из спектакля «Это не я». Ответы, которые есть в истории, сегодня уже не годятся — об этом ставит свой спектакль «Это не я» режиссер Антон Федоров. Авторитетные столпы культуры — Чехов, Пастернак или Окуджава, даже и сам Володин, чего уж там, сидят у нас в мозгу, формируют наш опыт и способ видеть, но не помогают создать свой язык для описания нового мира. Герой Сергея Шайдакова вроде бы писатель или поэт, он перебирает обрывки чужих слов, интонаций, ситуаций, проверяет их на звук, на мотив, но ничего не получается, не рождается высказывание. Нет представления, нет сюжета, одни ошметки, осколки, чужие голоса, чужие имена: Виталя, Димуля, Андрюша — не имеет значения. Сцена из спектакля «Июльский дождь». В спектакле Мурата Абулкатинова, минималистском до пустоты, персонажи почти бесплотны и бестелесны, как аватары социальных сетей, общение между которыми, при всей интенсивности, лишь иллюзия, отсвет, отпечаток чего-то не случившегося. Сцена из эскиза «Человек ростовский». Это самое не случившееся, или случившееся, но не осознанное, или осознаваемое, но не называемое, в общем — наше сегодня странным образом отражается в современных пьесах, показанных во время фестиваля в программе «Первая читка». Из шести пьес, с энтузиазмом разыгранных на Малой сцене Театра «На Литейном» его актерами, пять происходят в фантастическом пространстве. Летит в космосе «Человек ростовский» Ярославы Пулинович, спорит с богами Сизиф в пьесе Светланы Баженовой, а мать, отец и дочь из пьесы Ивана Андреева «Стойко падают киты» сидят в разрушаемом доме за закрытыми окнами в неизвестном мире, где никто не знает правды о настоящем.
Это уникальное мероприятие демонстрирует виртуозность и талант танцоров, а также творческое мастерство самого Эйфмана. Вам предстоит насладиться передовыми танцевальными техниками и увидеть балетные постановки, которые не оставят никого равнодушными. Если вы любите искусство, то это мероприятие станет настоящим открытием для вас. Чувственные и глубокие истории, рассказываемые с помощью танца, перенесут вас в мир эмоций и заставят задуматься о важных темах. Не упустите возможность побывать на таком уникальном событии!
Билеты в театр им Ленсовета
В 1940 году коллектив театра был направлен на гастроли на Дальний Восток, где его застигла война. В 1945 году театр вернулся в Ленинград, где получил свое нынешнее помещение - здание на Владимирском проспекте, 12. С 1951 по 1956 годы театром руководил выдающийся режиссер и художник Николай Акимов. Именно здесь он осуществил первые редакции своих знаменитых спектаклей - "Тени" Салтыкова-Щедрина и "Дело" Сухово-Кобылина. В 1960 году главным режиссером Театра был назначен молодой тогда режиссер, ученик Георгия Товстоногова, Игорь Владимиров. Именно ему удалось в короткий срок вывести театр из кризиса, в который коллектив попал после возвращения Акимова в театр Комедии.
Это современная интерпретация классической истории о страсти, любви и свободе. Пластическое искусство, балет и элементы шоу переплетаются, чтобы рассказать зрителям историю Кармен по-новому. Спектакль "Кушать подано!
Спектакль "Сказка странствий" погружает зрителей в мир приключений и фантастических открытий, где каждый шаг героев оборачивается новой историей. Мюзикл "Приключение поросёнка Хрюка" - это веселая и увлекательная история для всей семьи о дружбе, смелости и важности дома. Спектакль "Женихи, или Как родители дочке жениха выбирали" - это смешная история о поисках идеального жениха, полная забавных ситуаций и непредвиденных поворотов. Пластический спектакль-шоу "Шоу под дождём I. Между мной и тобой" предлагает зрителям уникальное зрелище, где танец, свет и вода создают неповторимую атмосферу.
ДК на Петроградке также предлагает широкий спектр развлекательных программ для всех возрастных категорий. Здесь можно посетить театральные постановки, оперные и балетные спектакли, киносеансы с просмотром новых фильмов, а также интересные лекции и мастер-классы. Кроме того, в Доме культуры Ленсовета регулярно проводятся спортивные мероприятия, такие как соревнования по шахматам, настольному теннису, бильярду и другим видам спорта. Здесь также можно найти различные клубы и секции, в которых можно заниматься физическими упражнениями или развивать свои творческие навыки, например, заниматься хореографией или изучать иностранные языки. Дом культуры Ленсовета предлагает разнообразные программы для детей, включающие в себя театральные постановки, концерты, детские праздники и мастер-классы. Здесь есть отдельные площадки, предназначенные для детского творчества и развития. События и программы, проводимые в Доме культуры Ленсовета, всегда популярны среди жителей города и привлекают большое количество посетителей. Благодаря многообразию предлагаемых мероприятий, каждый может найти что-то по своему вкусу и насладиться уникальной атмосферой этого замечательного учреждения. Программы Дома культуры Ленсовета Дом культуры Ленсовета предлагает широкий спектр программ и мероприятий для своих посетителей. В рамках этих программ можно познакомиться с разными видами искусства, принять участие в творческих мастер-классах, посетить выставки и концерты. Вот некоторые из программ, предлагаемых Домом культуры Ленсовета: Театральные постановки. В Доме культуры Ленсовета регулярно проводятся спектакли различных театров. Здесь можно увидеть классические произведения, современные постановки, детские спектакли и многое другое. Театральные программы позволяют погрузиться в мир искусства и насладиться высоким профессионализмом актеров. Музыкальные концерты. В Доме культуры Ленсовета часто проходят концерты разных жанров - от классической музыки до современных исполнителей.
Лучшим спектаклем года стал спектакль комсомольчан «Спасти камер — юнкера Пушкина» по пьесе М. Актёр драмтеатра Комсомольска Евгений Бадулин победил в номинации «Лучшая мужская роль» за роль Михаила Питунина в спектакле «Спасти камер — юнкера Пушкина». В номинации «Лучший спектакль года» комсомольчане разделили свой успех со спектаклем Хабаровского краевого театра драмы «Калина красная».