ГЛАВНАЯ ЛУЧШАЯ ИНСТРУМЕНТАЛЬНАЯ МУЗЫКА Классика Сен Санс 2-ой концерт для ф-но с оркестром (финал). Михаил Плетнёв, Сен-Санс в MP3, 3GP, WebM, MP4 в HD 720, Full HD 1080, Ultra HD 4K и даже Ultra HD 8К качестве со звуком с YouTube бесплатно по прямой ссылке на компьютер, телефон или планшет без установки дополнительного ПО и без торрентов torrent magnet. Название пользователя: Концерт No.2 соль минор для фортепиано с оркестром (Партии первого и второго гобоев), Op.22.
Второй фортепианный концерт Сен-Санса — подарок Антону Рубинштейну
Сен-Санс позаимствовал эту тему из брошенного им тантума эргомотета своего ученика Габриэля Форе. Появляется короткая вторая тема, за которой следует средняя часть возрастающей степени анимато. Основная тема - резюмируемое фортиссимо, а солисту дается длинная ad libitum каденция. Баховский вступительный мотив возвращается в коде. Аллегро скерцандо в ми-бемоль мажор и сонатная форма Вторая часть в ми- бемоль мажор и, вместо типичного адажио , напоминает скерцо. Ртутная фортепианная партия отмечена как leggieramente, а две главные темы - умные и беззаботные.
Энергичная, тонкая индивидуальность этого движения характерна для музыкального остроумия Сен-Санса, наиболее известного в Le Carnaval des Animaux.
Белага преподаватели Ташкентской консерватории указывают на интерпретационные сложности, возникающие у пианистов в процессе работы над произведениями крупной формы. Артикуляция тем, педализация, аппликатура, подробности динамики, выбор убедительной концепции произведения и , наконец, создание определённой исполнительской традиции- всё это зависит от творческой инициативности , художественного вкуса исполнителя, требует от него значительной доли редакторской работы…» [5, с. Одной из главных интерпретационных задач при исполнении концерта Сен-Санса является проблема целостности музыкально-исполнительской формы цикла. Установка пианиста на целостное осмысление музыкально-выразительных средств, исполнительский процесс как организованное художественное единство, обусловленное функциональным взаимодействием всех элементов целого, является необходимым условием интерпретации концертов Сен-Санса. Стилевой подход к интерпретации очень важен.
Он предполагает тщательный анализ пианистом музыкального языка произведения, обусловленного его жанровым ракурсом. Стилевой подход исключительно целесообразен в интерпретации сочинений Сен-Санса. Глубокое проникновение в стиль композитора, в постижение новаторских решений художником тех или иных поставленных задач должно органично взаимодействовать с проявлением собственной артистической индивидуальности исполнителя. Одним из основополагающих аспектов индивидуализации исполнительской концепции является интонационный аспект. Интонационная безликость нивелирует сочинение, лишает его яркости и выпуклости образов. Другую крайность представляет интонационное перенасыщение.
Савшинский, — это двуединый процесс. В нем соучаствуют возбуждение и торможение» [9, с. Очень полезно проанализировать интонационную драматургию исполняемого сочинения, распределить смысловые интонационные акценты в мелодических линиях, наметить кульминации. При этом желательно воспроизведение отдельных интонаций голосом, вслушиваясь в вокальное интонирование и перенося на фортепиано особенности агогики человеческой речи, дыхания, пауз, филировки звука. При воспроизведении интонации и процесса развития их на протяжении длительного времени большое значение приобретает исполнительский метроритм. Присущий той или иной интерпретации» [1, с.
В фортепианной музыке Сен-Санса роль ритмоинтонационной энергии огромна. Современный пианист должен свободно владеть приёмами накопления и рассредоточения метроритмической энергии. Особенно это относится к интерпретации сочинений с упругим ритмом как, например, ритм тарантеллы в 3 части концерта соль минор Сен-Санса. В основе развития многих сочинений лежит конфликт интонационно-ритмических сил стремления и торможения, взаимодействие которых может осуществляться на нескольких уровнях, как на протяжении больших и малых разделов формы, так и внутри отдельных тактов, путём использования акцентов разной силы. Умение пианиста передать процесс развёртывания интонирования на протяжении больших разделов формы сочинения способствует цельности стилистического решения. Весьма важной в интерпретации музыкальных произведений является проблема фактуры.
Необходимо умение правильно скоординировать составные элементы музыкальной ткани, сохраняя при этом независимость каждого компонента целого. Назайкинский отмечает: «Фактура как конфигурация музыкального звучания определяется, однако, не только линиями голосов и очертаниями звуковых масс. Но также звуковым колоритом и фонической яркостью» [7, с. Это положение исключительно важно для исполнителя. Решающего проблему динамики и красочности звучания, которые, как известно автономны, но при этом между ними существует и тесная взаимосвязь. Решение музыкально-исполнительских задач продуктивно в их взаимодействии и взаимозависимости.
Для исполнителя объективный анализ музыкального языка произведения, не упуская ни малейшей детали, является основой субъективного синтеза, формирующего новые знания об исполняемой музыке. Это, в сущности, поиск концепции, не входящей в графический текст, но возникающей в тексте акустическом.
Andante sostenuto II.
Allegro scherzando III. Presto Музыка Первая часть открывается сольной интродукцией импровизационного характера, напоминающей фантазии Иоганна Себастьяна Баха. Главная тема, разворачивающаяся после вступления оркестра, заимствована Сен-Сансом из мотета Габриэля Форе, представленного последним Сен-Сансу в качестве студенческой работы, — это, таким образом, своеобразный привет от учителя повзрослевшему ученику.
Вторая часть носит скерцозный характер, в основе финала лежит тарантелла, — таким образом, трёхчастная структура отступает от концертного канона, предполагающего медленную вторую часть; развёрнутая сольная каденция в первой части также нарушает традицию. Стилистический контраст между началом и окончанием всего произведения позволил Зыгмунту Стоёвскому иронически заметить, что концерт начинается Бахом и заканчивается Оффенбахом. В целом, однако, специалисты склонны расценивать Второй концерт как начало творческой зрелости композитора.
Tempi in all three movements are roughly similar. Both suffer from the same dry acoustic. The first movement is a full three minutes longer than under Wallenstein.
Two other DVDs of the concerto are worth considering, though both have their drawbacks. Yefim Bronfman, with the Rolls-Royce accompaniment of the Berlin Philharmonic and the stolid Kurt Sanderling on the podium, makes the first movement sound like Brahms; its over-ponderous declamations seem to come from a different concerto from the sparkling scherzoand tarantella. The great Nelson Freire is not as lucky with his film director in another live performance 1983 from Lugano, Switzerland.
The orchestra, though perfectly adequate and directed with a great deal more enthusiasm by David Shallon, is not the Berlin Phil. In his recording, made at Walthamstow Town Hall in 1967 under Massimo Freccia with the RCA Victor Symphony Orchestra which I think was the Royal Philharmonic moonlighting , the scherzo is witty, while the finale, more elegant than speedy, builds to a thrilling close. Howard Shelley, conducting from the piano, takes a similar approach superbly recorded — except in the first movement, which is a good 90 seconds fleeter than Wild and some of his more heavy-handed rivals.
Personally, I find his approach invigorating and thoroughly convincing. If only the finale had that extra zing. Also not available, and only included in this survey out of documentary interest, is an Everest LP X-911 of piano rolls made by Harold Bauer 1873-1951.
К.Сен-Санс Концерт для фортепиано с оркестром №2 . Финал. Исп. Елена Капралова.
концерт 2 для фортепиано с оркестром можно скачать у нас на сайте. - слушай онлайн на своём телефоне. т №2 для фортепиано-1. 26:12 Сен-Санс Концерт № 2 для фортепиано с оркестром, солист Михаил Плетнев. Сен-Санс op.119 Концерт для виолончели с оркестром 2 Ре минор. 18:15. КАРИНА ЯВЛЕНСКАЯ Шарль-Камиль СЕН-САНС Концерт N 2 для фортепиано с оркестром g-moll в 3-х частях. Уральский академический филармонический оркестр Художественный руководитель и главный дирижер – народный артист России Дмитрий Лисс Заслуженный артист России Борис Березовский (фортепиано) Сен-Санс. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром. Фестиваль «Эстафета Веры». Памяти Веры Горностаевой. Симфонический оркестр студентов Московской консерватории. Дирижер — Вячеслав Валеев Солистка — Полина Осетинская.
Рецензия недели
- Сен-Санс. Концерт 2 для фортепиано с оркестром
- Святослав Рихтер
- Концерт №2 соль минор для фортепиано с оркестром.
- Сен-Санс Камиль - Концерт для фортепиано с оркестром № 2 listen online
- Святослав Рихтер. Концерт №2 для фортепиано с оркестром (К. Сен-Санс). - YouTube
- Видеозаписи из «Филармонии-2
Из Википедии — свободной энциклопедии
- Видеозаписи из «Филармонии-2
- Исполнительская интерпретация концерта №2 для фортепиано с оркестром g moll К. Сен-Санса
- Концерт №2 соль минор для фортепиано с оркестром.
- Сен-Санс Камиль - Концерт №2 для фортепиано с оркестром - ноты
- Сен-Санс. Концерт № 2 для фортепиано с... (найдено 43 песни)
Азиатско-Тихоокеанский регион
- Второй фортепианный концерт Сен-Санса — подарок Антону Рубинштейну – Радио Орфей (Москва 99,2 FM)
- Рецензия недели
- More this Category
- Камиль Сен-Санс. Искренность, гармония, красота
- 2-й фортепианный концерт (Сен-Санс) -
Сен-Санс Камиль - Концерт для фортепиано с оркестром № 2 listen online
В нем звучит восторженная основная тема, но в то же время для нее всегда характерна большая тревога. Оркестровые и фортепианные вставки снова и снова прерывают тематическое представление. Затем тема расширяется в своеобразном повторении экспозиции в едином стиле с новыми мелодическими идеями. В исполнении сольного инструмента блестяще развиты и другие основные идеи: первое падение с гаммы пассажа при поддержке литавр приводит к виртуозной кульминации. Здесь главная тема вновь проявляется в своего рода перепросмотре , великолепно исполненном всем оркестром под аккомпанемент фортепьяно. Теперь, в правильном месте сольной каденции, есть еще один расширенный фортепианный сольный пассаж, который, однако, кажется немного более сдержанным, чем каденция в начале части. В коде по-прежнему преобладает сольное фортепиано. Тема начала движения снова оживает и позволяет движению исчезнуть с помощью нескольких ударов тутти из оркестра.
Поводом для вдохновения Сен-Сансу послужила творческая дружба с Антоном Рубинштейном, вместе с которым он не раз выступал как дирижёр.
У музыкантов возникла идея поменяться привычными ролями, чтобы Сен-Санс выступил как солист, а Рубинштейн — как дирижёр. Выяснилось, что парижский Зал Плейель свободен через месяц, и Сен-Санс сочинил концерт всего за 17 дней, завершив работу 2 мая, а 13 мая концерт был впервые исполнен. Считается, что Сен-Санс не успел в полной мере отрепетировать сольную партию и остался не вполне доволен премьерой. Строение Второй концерт состоит из трёх частей: I. Andante sostenuto III.
Стилистический контраст между началом и окончанием всего произведения позволил Зыгмунту Стоёвскому иронически заметить, что концерт начинается Бахом и заканчивается Оффенбахом.
В целом, однако, специалисты склонны расценивать Второй концерт как начало творческой зрелости композитора. Первым, кто высоко оценил концерт, стал Ференц Лист. Публикации и записи Клавир концерта впервые опубликован в год своего создания в переложении для двух фортепиано Адама Лосселя, годом позже издана аранжировка для фортепиано соло, выполненная Жоржем Бизе. Партитура впервые опубликована в 1875 году. Второй фортепианный концерт Сен-Санса относится к числу наиболее часто исполняемых его сочинений.
Партитура впервые опубликована в 1875 году. Второй фортепианный концерт Сен-Санса относится к числу наиболее часто исполняемых его сочинений. В 1904 году сам композитор записал в сольной версии первую часть концерта в виде попурри из главных тем , сократив её примерно втрое. Одну из первых полных аудиозаписей осуществил Артур де Греф 1928, с Новым симфоническим оркестром под управлением Лэндона Роналда.
Записи Жанны Мари Дарре в 1948 дирижёр Поль Паре и 1955 дирижёр Луи Фурестье годах, в интерпретации которых пианистка ориентировалась на исполнительские указания самого композитора, по утверждению английского музыкального критика Дж. Николаса, многие считают «лучшими».
Сен-Санс Камиль - Концерт для фортепиано с оркестром 2
Кадр 3 из видео Сен-Санс Концерт № 2 Для Фортепиано С Оркестром, Солист Михаил Плетнев. Второй Концерт -Санс сочинил в 1867-ом году(за 17 дней!!!!) для выступления Антона Рубинштейна в Париже. Концерт N2 стал одним из самых популярных сочинений композитора. Заходите и скачайте ноты Камиль Сен Санс "Концерт №2 для фортепиано с оркестром (Op. 22)" для 2 фортепиано для фортепиано (пианино) в нотном архиве PianoKafe. Ноты 100% в наличии.
Скачать СЕН-САНС - концерт №2 для фортепиано с оркестром – 3-я часть
К. Сен-Санс Концерт для фортепиано с оркестром 2 соль минор – Часть 3 Presto. Концерт N 2 для фортепиано с оркестром соль минор написан Камилем Сен-Сансом в 1868-ом году. Концерт посвящён маркизе Клеменции де Вильерс, жене финансиста Огюста Леграна де Вильерса. Камиль Сен-Санс (1835–1921). Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль минор (1868), op. К. Сен-Санс Концерт для фортепиано с оркестром 2 соль минор – Часть 3 Presto.