CodyCross "Жанр выступлений комиков в небольших клубах.". это комедийное представление и повествовательное искусство, при котором комик общается с живой аудиторией, обращаясь к ней напрямую через микрофон.
Стендап (жанр)
Да, комик открывает дверь в дом слушателя ногой, но только потому что считает его старым приятелем, с которым можно поделиться сокровенным, обнявшись за столом на кухне. При этом он не поучает, не морализаторствует, не навязывает собственное мировоззрение. Просто, как хороший продавец, комик предлагает зрителю несколько пар очков для осязания действительности. Принимать новую оптику или нет — каждый выбирает сам. Он лишь на первый взгляд беспредельщик и грубиян, на самом деле — деликатный и внимательный к слову хулиган-интеллектуал. Глядя на раскованное и порой вальяжное поведение Славы Комиссаренко, Тимура Каргинова, Стаса Старовойтова и других, в это сложно поверить. В то же время стендаперы чрезвычайно внимательны.
То, что мы видим по телевизору в их исполнении, — не поток сознания, а отточенный на открытых микрофонах — опен-майках — материал с четкой композицией и концепцией. Фактически — литературное произведение, жанровые границы которого расшатаны едкими репризами и колкими шутками. Еще Аркадий Райкин доносил до доброго зрителя в девятом ряду простую истину: «Бесконфликтная литература — изобретение недоумков». Время чуть скорректировало цитату классика: судя по темпам развития стендапа в России, бесконфликтному юмору тоже пора на покой. Если тебя действительно беспокоит какая-то проблема, а самое главное — ты можешь про нее смешно пошутить, это один разговор. Многие хорошие западные комики, например, могут во время выступления высказать непопулярное среди большинства мнение и благодаря удачной шутке изменить реакцию аудитории с негативной на позитивную.
Это и есть настоящее искусство. А если ты просто говоришь то, что люди хотят услышать, какой в этом смысл? Важно только не переобуваться в воздухе, а оставаться собой». Большой концерт участников шоу пройдет 29 сентября в Crocus City Hall. Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
В этих замкнутых пространствах для актеров стало естественным ломать четвертую стену [2]. Интимная обстановка ночного клуба позволила артистам выразить свою индивидуальность, необходимую для того, чтобы доминировать в неформальной атмосфере заведения, места, «чтобы провести часы после того, как дневные невзгоды были отложены в сторону... Саркастическая улыбка и самоирония помогли артистам раскрыться и вовлечь клиентов в личную жизнь. Место проведения создало напряженность между артистом, которого он пытался развлечь, и безразличием публики. Чтобы успешно развлекать, артисты должны были уметь манипулировать желаниями публики и самими собой, полагаясь на свою личную жизнь, чтобы строить отношения с публикой. Она была пионером выступлений в ночных клубах ; в 1938 году она была назначена президентом Американской федерации актеров и завершила свою карьеру, сняв на своем счету 7 фильмов. Одной из самых выдающихся комиков, которую стали замечать в кабаре, была Софи Такер. Его комедийное обучение проходило в водевиле, в котором он набирался опыта, собирая репертуар из «горячих песен, полных двойного смысла».
Однажды ночью в 1915 году, когда она была со своим мужем Фрэнком Вестфалом за пределами Токио , владелец Генри Финк попросил ее устроить шоу, чтобы развлечь толпу. Публике так понравилось ее выступление, что она сделала его постоянной частью своих выступлений. Импровизируя, ему удалось создать иллюзию того, что присутствие публики было двигателем шоу, поскольку оно затронуло темы, общие для всех, и сумело заставить их участвовать в частной жизни мировых знаменитостей. Такер продолжала выступать в ночных клубах до 1950-х годов, предпочитая живые выступления фильмам или радио, которые для нее были слишком ограничивающими, как она сказала в интервью: «Вы не можете этого сделать, вы не можете. Я даже не говорю « черт » или « ад », и нет ничего более выразительного, чем мой способ сказать « черт » или «ад». Его комические песни непристойного содержания позволяли говорить о сексуальности, снимая напряжение, которое привносили определенные темы, особенно в среде с викторианскими корнями. Под завесой комедии Такер продемонстрировала самые сокровенные желания и секреты своей аудитории, а также спела о своих забавных домашних проблемах и своих идеалах романтического брака. В своих песнях он ставит под сомнение обычаи того времени, переворачивая представление о романтическом и счастливом браке за десятилетия до того, как Ленни Брюс шокировал публику, затронув те же темы. В этих залах была заново изобретена фигура ведущего, который мог определить успех или провал шоу, таким образом, в 1911 году впервые родился ведущий церемонии, также известный как MC.
Ведущий церемоний сохранял ритм шоу, объявили о прибытии артистов и установили социальную и дружескую связь с публикой. В 1950-х годах в ночных клубах также стали выступать более провокационные комики, такие как Ленни Брюс, Морт Сал и Дик Грегори. Ночные клубы достигли своего пика популярности, когда Хью Хефнер основал Playboy Club, сеть ночных клубов, которая зарекомендовала себя по всему миру в период с 1960 по 1991 год. По вечерам в клубах Playboy, вход в которые стоил 25 долларов, посетителей обслуживали знаменитые зайчики из журнала Playboy. Хефнер не только нанял самых больших звезд стендап-комедии, таких как Билл Косби , Вуди Аллен, Грегори и Боб Ньюхарт, но также дал возможность выступить для многообещающих комиков, таких как Стив Мартин и Джордж Карлин. В этом контексте родилась комедия в стиле «Борщного пояса » , где молодые комики в роли томлеров или бунтовщиков должны были развлекать клиентов в течение дня как на сцене, так и вне ее. Юмор Тумлера «часто проистекал из повседневных привычек людей, с которыми они имели дело».
Репортаж фильм. Телевизионный «стендап» Репортаж сообщение с места событий.
Жанр журналистики, спецификой которого числят оперативность. Кроме того, для этого жанра характерно бесприс … Википедия Газета — У этого термина существуют и другие значения, см.
Кроме того Вуди Аллен известен как знаток литературы и кинематографа, музыки, а также джазовый кларнетист. Свою творческую карьеру Вуди Аллен начинал как сценарист популярных американских телешоу. А в 1961 году он дебютировал в новом для себя амплуа стендап-комика.
СОДЕРЖАНИЕ
- Стендап - откуда и что это?
- На заре стендапа: из Франции в США
- Определение, сущность, значение
- 19 обывательских вопросов о стендапе: отвечают стендап-паблики «ВКонтакте»
Стендап vs Камеди Клаб: в чем разница?
Стенд ап комик – это своеобразный артист, который специализируется на исполнении индивидуальных комедийных выступлений. Он выступает перед публикой в небольших клубах, театрах и на других площадках, рассказывая забавные истории, шутки и анекдоты. Импровизация: часто стенд-ап комики включают в свои выступления импровизированный диалог с публикой, что создает дополнительный эффект удивления и интерактивности. Ocoбeннocть этoгo жaнpa зaключaeтcя в тoм, чтo кoмик oбpaщaeтcя к зpитeлям нaпpямую, coздaвaя oщущeниe личнoгo oбщeния. Cтeнд-aп являeтcя oчeнь пoпуляpным жaнpoм в CШA и Beликoбpитaнии, нo пoлучaeт вce бoльшую пoпуляpнocть и в дpугиx cтpaнax миpa.
Комик-стрип в России
- Что такое стендап? Определение простыми словами
- Новая волна стендапа
- Что такое стендап юмор: основы, приемы и примеры
- Что такое стендап? Определение простыми словами
- Вид эстрадного театра - слово из 7 букв
Возникновение жанра STAND UP
Стендап-сцена (сцена) — общность стендап-клубов, площадок, мероприятий, комиков и «всего стендапа» в одной стране, регионе или городе. Самые большие мировые стендап-сцены — Лос-Анджелесская, Нью-Йоркская, Лондонская. В надежде вызвать смех аудитории комики включают в свои выступления также музыкальные, театрализованные фрагменты, чревовещание, фокусы, этюды, всевозможные уловки комика. История[править]. Стендап зародился в Великобритании в XVIII—XIX веках. такой юмористический жанр, подразумевающий выступление комика перед живой аудиторией с монологом собственного сочинения.
10 мировых звёзд, которые начинали свою карьеру со стендапа
Самым влиятельным комиком этой новой волны был Ленни Брюс, который провел большую часть своей ранней карьеры, развлекая публику в стриптиз-клубах и других небольших заведениях, и за это время успел создать себе репутацию дерзкого провокатора. Игры без компьютера Клубы, Дискотеки Концерты, Выставки, Спектакли Охота и Рыбалка Рестораны, Кафе, Бары Советы, Идеи Восьмое марта День Святого Валентина Новый Год Хобби Прочие развлечения. Стендап-комедия (стендап; англ. stand-up comedy) — комедийное искусство, в котором комик выступает перед живой аудиторией, обычно говоря напрямую зрителям. Часто для стендапа организуются специальные комедийные клубы (англ. comedy club). Отталкиваясь от этих известных комиков, мы делаем вывод, что стендап — это жанр разговорного выступления, суть которого состоит в том, чтобы максимально рассмешить публику. Исследуйте различные стили исполнения, такие как дедпан, клоунада, персонажная комедия, узнайте о жанрах, которые выбирают комики: от жесткого стендапа до абсурдизма и комедии наблюдений.
CodyCross Жанр выступлений комиков в небольших клубах ответ
Индустрия, все еще находящаяся на начальной стадии, теперь видит гораздо больший приток честолюбивых комиков, преобразуя экосистему вокруг себя. Фестивали Шарлотта Габрис на фестивале комедии в Монтрё, 2010 г. Комедийные фестивали используются профессионалами индустрии для поиска новых комиков на работу. Радиоведущие Опи и Энтони также продюсирую комедийный тур под названием Путешествие Опи и Энтони, посвященное вирусной комедии со своим соведущим, Джим Нортон а также несколько других комиков, которые регулярно выступали в своих радиошоу. В Гонконге также есть фестиваль под названием Гонконгский международный фестиваль комедии. Стоячие схемы Стендап-комики выбираются для бронирования на основании того, насколько «чистым» или «грязным» является их выступление. В своем первоначальном виде "Def Comedy Jam" HBO был альтернативой клубная сеть, предоставляя возможности темнокожим стендапам и с тех пор выросла во что-то большее. Comedians work an average of two days per week; this circuit is said to not aid in moving up in the field.
They often opened their programs with topical monologues, characterized by объявление LIBS and discussions about anything from the latest films to a missed birthday. Each program tended to be divided into the opening monologue, musical number, followed by a пародия or story routine. A "feud" between Фред Аллен и Джек Бенни was used as comic material for nearly a decade. HBO presented comedians uncensored for the first time, beginning with Роберт Кляйн in 1975, and was instrumental in reaching larger audiences. Джордж Карлин был неизменным фаворитом, который снялся в 14 специальных комедийных сериях HBO.
Зачем об этом шутить? Что со мной? Я ее не ударил, я думал о том, чтобы ее ударить» — и рассказывает о том, как едет со своей соседкой в лифте. Чапарян начинает спорить — и довольно быстро переходит на мат. Через пару минут на него ополчается весь зал: один человек даже вскакивает с места и кричит, что Чапарян как армянин не имеет права шутить про русских. Его выводит охрана — но и комик прерывает выступление и уходит со сцены. Это был хеклер, который испортил выступление и еще доказывал, что он был полезен». Есть только одна конечная остановка: телевизор. Да, судьба стендапщика в США тоже часто связана с ТВ, но там он может добиться успеха и продолжить заниматься любимым делом уже на новом уровне: снимать для DVD так называемые спешлы, длинные сольные выступления, и собирать тысячные залы. У нас пока позволить себе выступить, например, в «Крокус Сити Холле» могут только звезды вроде Павла Воли. Это трагедия первопроходца: ты должен ждать, пока любимое дело станет достаточно популярным, пока сложится индустрия, появятся зрители, деньги — и от этого ожидания можно устать. С потолком в какой-то момент столкнулся Николай Куликов: почувствовал, что добился в российском стендапе всего, чего хотел. Поехал в Великобританию, чтобы влиться в тамошнюю сцену, но не смог: конкуренция слишком высока. Год назад он объявил, что покончил со стендапом, чтобы вплотную заняться сценариями. Опыт уже был: Куликов, в частности, работал над фильмом «Горько! Кто-то снимает кино, кто-то делает авторскую программу, никто не занимается только стендапом». Но телевидение — это не стендап. Комикам приходиться писать сценарии, придумывать сериалы или просто шутки для уже готовых фильмов. Даже шоу вроде «Stand Up», которые выглядят как стендап-выступления, работают по своим жестким правилам, мало похожим на стендап в реальности. Зрители в них смеются, когда надо, а не когда им смешно. А там обалденная система: ты сидишь в офисе и с утра до ночи пишешь. Раз или два в неделю ты выступаешь с новым материалом на технических вечеринках. Большая часть шуток не работает, ты их выбрасываешь, а с остатками выступаешь. Многие люди не способны к такой работе. Тебе нужны впечатления. Ты не можешь сидеть и писать. Ты должен видеть мир, сталкиваться с реальной жизнью. Многие люди попадают в эту систему и понимают, что у них просто нет способности, чтобы выдавать столько материала». Стендапщик в России сейчас — кто-то вроде инди-музыканта: мало кому нужный человек, увлеченный странным делом. Но у музыканта есть шанс добиться успеха: выступить на фестивале, поехать с концертом в Европу или Южную Америку. Стендапщик пока может только выступать в клубах на 100 человек. Я сажусь у барной стойки прямо напротив сцены. Я надеялся, что будет минимум знакомых, но в итоге пришли сразу несколько человек: коллеги, моя девушка и друзья. Больше всего я боюсь выйти первым — но Кирилл Сиэтлов, понимая, что на неопытных людей такого лучше не взваливать, зовет кого-то еще. Где-то сорок минут я слушаю других стендапщиков. Неловко почти за каждого. Вот выходит девушка в сером кардигане и шутит о философах: «Кант был девственником. А всему виной его критический подход: эти ноги слишком длинные, грудь слишком большая». Выходит молодой человек в белом пиджаке, представляется «ведущим с интернет-радио», бормочет, что «сейчас будет немного мерзко», и начинает свой стендап с вопроса: «Вы когда-нибудь смотрели порно с конями? Потом на сцену выходит человек, который даже не собирается шутить: он заявляет, что хочет вдохновлять людей. Его зовут Олег, и он похож на американского проповедника из кино: худой, короткая стрижка, черный костюм, который ему великоват. Олег читает, захлебываясь, что-то вроде импровизированной проповеди, бессвязный, но эмоциональный текст о любви и вдохновении. Мне становится все неуютнее: в какой-то момент я начинаю отчаянно жалеть, что согласился на эту затею, думаю, что я шарлатан и что меня ждут те самые несколько минут тишины — и их будет необходимо пережить. Я особенно не задумывался, когда писал шутки о тачанке, и именно сейчас начинаю в этом раскаиваться: возможно, стоило написать стендап о метро — его бы точно поняли. У меня выключается мозг. Знаете, когда нужно сделать что-то неприятное, начинаешь действовать на автопилоте.
Гарик Харламов — российский комик, актер и телеведущий, ставший знаменитым благодаря своим роликам в интернете и выступлениям на сцене. Харламов отличается острым и саркастическим юмором, основанным на наблюдении за повседневными ситуациями. Евгений Петросян — один из самых известных российских комиков, который стал пионером стендапа в России. Петросян славится своим интеллектуальным и сатирическим юмором, а также умением играть на словах и создавать комические ситуации. Александр Ревва — российский комик, актер и телеведущий, который получил известность благодаря своим сольным стендап-шоу и ролям в различных комедийных проектах. Ревва отличается остроумием, энергичностью и умением находить веселые моменты в повседневной жизни. Это лишь некоторые из знаменитых российских стендап-комиков, которые завоевали любовь и уважение публики своим талантом и юмором. Их выступления приносят радость и улыбку тысячам зрителей по всей стране. Какие темы освещают в российских стендап-шоу Российские стендап-шоу являются популярной формой развлечения, где комики представляют свои остроумные и сатирические выступления перед публикой. В этих выступлениях успех комика во многом зависит от выбора интересных и актуальных тем для обсуждения. Российские стендап-комики часто затрагивают различные аспекты жизни, политики и культуры. Жизненные ситуации и бытовые проблемы Одна из самых популярных и узнаваемых тем, освещаемых в российских стендап-шоу, — это жизненные ситуации и бытовые проблемы. Комики импровизируют на темы, которые мы каждый день сталкиваемся. Они обсуждают различные ситуации в семье, на работе, в общественном транспорте и т. Комики мастерски находят смешное в повседневной жизни и делают публику смеяться над общепривычными вещами. Политика и общественные проблемы Российские стендап-комики часто не обходят стороной политику и общественные проблемы. Они могут подмечать нелогичности в политических решениях, критиковать общественные явления, шутить над представителями власти и политиками. Благодаря этому стендап-комики высказывают свои социальные взгляды и вызывают дискуссии среди зрителей. Национальные особенности и стереотипы В российском стендапе также активно используются национальные особенности и стереотипы. Комики исследуют различные аспекты русской культуры, обсуждают особенности национального характера и раскрывают наболевшие вопросы. Они создают смешные ситуации, в которых зрители могут узнать себя и своих соотечественников, и смеяться над этими особенностями. Личные истории и автобиографические события Российские стендап-комики также используют личные истории и автобиографические события в своих выступлениях. Они могут рассказывать о своих собственных ошибках, неудачах, странных случаях из своей жизни. Такие истории создают близость между комиком и аудиторией, так как зрители могут узнавать в них что-то знакомое и смеяться над общей смешной ситуацией. Культурные и исторические аспекты Российские стендап-комики могут обращаться к культурным и историческим аспектам в своих выступлениях. Они могут шутить над известными личностями, культурными явлениями или историческими событиями. Такие выступления не только развлекают публику, но и могут быть источником новых знаний или воспоминаниями о прошлом. В российских стендап-шоу можно найти множество разнообразных тем, которые комики используют в своих выступлениях. От повседневных ситуаций до политических тем, от национальных особенностей до исторических аспектов — стендап-комики разговаривают на самые разные темы, делая людей смеяться над собой и своим окружением. Стендап-комик — это артист, который выступает перед публикой в формате стендапа. Если вы заинтересованы в становлении на этот путь, вот несколько шагов, которые могут помочь вам стать стендап-комиком: Исследуйте жанр Первым шагом к становлению стендап-комиком является изучение самого жанра. Посмотрите выступления известных комиков, изучите их стиль, подход и технику. Прочитайте книги и статьи о стендапе, чтобы понять, как создаются истории и шутки. Напишите свои шутки Одним из ключевых навыков стендап-комика является способность создавать оригинальные и смешные шутки.
Комедианты обычно включают стилистические и комедийные приемы, такие как тропы , идиомы , стоп-согласные , архетипы и игра слов. Стендапы используют второго человека для обращения к аудитории. Идеи и шутки комика терпят неудачу в девяти случаях из десяти; это может потребовать от комика написать шуток, чтобы получить достаточно успешных шуток. Стендап-комик не может узнать, был ли их материал успешным, без отзывов аудитории. Набор Сара Паско выступает в Up the Creek Comedy Club, Лондон Стенд Подпрограмма -up - это гештальт , который возникает из выполнения связанных шуток установка и изюминка , битов шутка или «3 или 4 шутки» и фрагментов несколько битов, связанной темой, которая может длиться долго »10-15 минут» перед живой публикой. Самые смешные слова идут в конце предложения, а самый смех - в конце длинных фрагментов. После того, как установка настроена на немного, первая шуток должна уменьшиться. Переход - это связь между шутками. Обратный вызов - это ссылка на предыдущую шутку. Бомбардировка - это когда комик не сумел рассмешить задуманного. Когда стендап не веселый, он должен быть как минимум, развлекательным или увлекательным интересным. Стендап-комик использует персонажа , рассказчика или персонажа , чтобы шутить. Качество материала комика важнее его персонажа, если он известен. Другие источники говорят, что личность важнее материала. Одна из главных задач комика - контролировать аудиторию. Хороший комик создаст тенденциозное напряжение , публикация отпускает смехом. Работа с толпой. Когда съемочная площадка бомбит, постоянно выполняя "массовую работу", общ с аудиторией, сохранить лицо ; большая часть коллективной работы начального написана с добавлением импровизации. Некоторые комики будут использовать светскую беседу, которая побуждает зрителей ответить на «вопрос», на который у комика «есть вершина». Другие комики более близкими к вопросам, пока не получат несколько громких смешков, прежде чем двигаться дальше. Результатом работы с толпой часто является шутка внутри. Тайтовая пятерка «Тайтовая пятерка» - это хорошо отрепетированное пятиминутное выступление, состоящее из хорошо отрепетированного выступления. Он часто используется для прослушиваний или проводится, когда аудитория минимальна. Точная пятерка - это ступенька к получению оплачиваемого места. Некоторые комики используют мнемонический прием, называемый методом локусов техника дворца памяти , чтобы помнить свои шутки. Некоторые пишут свои анекдоты снова и снова, в то время как у других есть список песен перед собой; для профессионалов это могут быть подсказки или сценический монитор. Терминология Вырубка Термин, который иногда используется для описания шуток, которые делаются в ущерб группам, лишенным гражданским прав, или их членам. Чувствовать запах Утверждать, что в комиксе можно «почувствовать запах дороги» - это уничижительная фраза для комика, который пошел на компромисс со своей оригинальностью, чтобы посмеяться во время путешествия. Клэптер Придумал комик Сет Мейерс , термин, обозначающий, когда аудитория приветствует или аплодирует шутке, с которой они согласны, но недостаточно смешной, чтобы смешать. Хеклинг В стойке хеклер человек, который прерывает выступление комика. У комиков часто бывает репертуар из камбэков для хеклеров. Комедианты редко вступают в физические ссоры с хулиганами.
Определение, сущность, значение
- Что означает стендап? Как развивается жанр в России и чем привлекает зрителей
- Джем-сейшн
- Стендап vs Камеди Клаб: в чем разница?
- Определение стенд-ап комика
- На заре стендапа: из Франции в США
- История стендапа как жанра
Шоу лёгких жанров
К 30-м гг. XX века, на фоне популярности кинематографа, ТВ и радио, водевиль был фактически мёртв. Заведения либо закрывались, либо превращались в кинотеатры. Бывшие артисты водевиля уходили в кино, на ТВ и радио, или прекращали творчество. Комики из водевиля появляются в ночных клубах, которые контролировались мафией, и к 40-м гг.
Приставка «stand-up» у мафии означала, что это нечто «проверенное», «верное» или «надёжное»: «stand-up fighter» — «верный боец», «stand-up guy» — «надёжный человек» и «stand-up comic» — «надёжный комик», который работает в клубе и не говорит ничего лишнего. Впоследствии название потеряло свой изначальный смысл и стало означать просто комика на сцене. Малая форма комедии начинает выделяться в отдельное искусство и появляется отдельная комедийная сцена под названием «стендап», которая к 50-м гг. В послевоенное время[ уточнить ] произошёл «взрыв» стендап-комедии.
По всей Америке строились новые комедийные клубы. К 1970 году стендап-комедия в США стала основной формой юмористического выступления на сцене.
Они позволяют нам смеяться над абсурдностью нашей жизни, поднимают актуальные темы и проблемы общества. В их шутках часто присутствуют элементы самоиронии, и они зачастую говорят о вещах, о которых другие люди могут судачить только потайно. Стенд ап комики обладают способностью рассматривать привычные ситуации с необычных ракурсов и предлагать смешные, порой неожиданные ответы. Их выступления часто отражают текущие тренды и мировые события, что делает их юмор еще более актуальным. Комики не боятся говорить о вещах, которые обычно считаются табу. Они обсуждают личные трудности и идентификацию, политические и социальные проблемы, стереотипы и предрассудки. В их шутках есть что-то освобождающее, так как они позволяют нам смеяться над нашими собственными недостатками и принимать себя такими, какие мы есть. Успех стенд ап комиков зависит от их способности подобрать правильные слова и настроиться на аудиторию, учитывая ее потребности и предпочтения.
Они должны быть острыми и наблюдательными, чтобы заметить маленькие вещи вокруг себя и привести их в фокус своих шуток. Стенд ап комики становятся все более популярными в современной культуре. Их выступления увлекательны, они способствуют развитию разнообразного мышления, повышают уровень коммуникации и обогащают нашу жизнь энергией и позитивными эмоциями. Стенд ап комик как артист Стенд ап комики используют свои наблюдения, жизненные ситуации и размышления в качестве источника материала для своих выступлений. Они часто обсуждают широкий спектр тем, включая политику, культуру, социальные явления и повседневные ситуации. Стиль выступления стенд ап комика часто отличается от других видов юмора. Он сочетает элементы публичных выступлений и диалога со зрителями, что позволяет установить непосредственную связь с аудиторией и создать особую атмосферу в зале. Одной из особенностей работы стенд ап комика является способность развлекать разные аудитории. Комики мастерски адаптируют свой материал к различным зрительским группам, учитывая вкусы и предпочтения аудитории. Это позволяет им быть популярными и успешными, как на местном, так и на международном уровне.
Стенд ап комики часто выступают на клубных сценах, телевизионных шоу и фестивалях комедии. Их работа требует остроты ума, творческой мысли и способности уловить настроение аудитории. Современный стенд ап комик — это профессионал, который постоянно совершенствует свое мастерство и радует публику своими остроумными репликами и неподражаемым стилем. Требования к стенд ап комику как артисту 1.
Франция Больше всего жители Франции любят говорить о любви.
Именно поэтому в национальном юморе так много гендерно-окрашенных шуток про отношения, в частности адюльтер. При этом они оценят не только остроумие и игру слов, но и театральное сопровождение: голос, кокетливые жесты и мимику. Национальный юмор строится на недосказанности и намеках. Может показаться странным, но французам свойственны шутки над слабыми и пожилыми людьми, в частности инвалидами. В целом им близки шутки про физиологию и кухню, а также про соседей — бельгийцев и швейцарцев.
Главное, о чем важно помнить, что французы — настоящие патриоты, которые любят свою историю почти так же, как русские, поэтому все, что касается национальной гордости, лучше не высмеивать. При этом сами они охотно шутят над своими политиками, но бурно реагируют, когда это делают иностранцы. Италия В солнечной Италии очень любят юмор во всех его проявлениях, в особенности про человека в сложной ситуации, когда все пошло не по плану. По этой причине итальянцы могут легко посмеяться над собой. Единственное, к чему они относятся серьезно и не допускают насмешек, это семья.
Япония По японской рекламе можно понять, что у жителей Страны восходящего солнца чувство юмора весьма специфическое. Кроме того, они весьма контрастны в проявлении эмоций: от непроницаемой сдержанности до истерик и экзальтированной радости. Японские стендаперы любят делать скетчи, в которых сталкиваются люди из разных социальных классов — в этом они похожи с британцами. Поскольку японцы — не христиане, им не свойственно ханжество по отношению к религии, однако в них также сильно чувство стыда, поэтому в шутках присутствуют нотки самоуничижения. Меньше всего японцам понравятся каламбуры об их общественном укладе жизни.
Зато они легко воспринимают шутки о физиологии, например, форме и консистенции экскрементов. В Японии даже есть специальный музей на эту тему. Их разодранные на цитаты тексты буквально стали частью культурного кода. Тем не менее назвать их выступления стендапом нельзя. Но в том и дело, что в основе КВН и стендапа лежат принципиально разные традиции.
Для первого свойственен коллективизм, а для последнего — индивидуализм. Это значит, юмор квнщиков сильно ограничен цензурой и представляет собой скорее заранее заготовленный монолог на безопасные темы. Свое мнение о каких-то проблемах общества юмористы либо не высказывают, либо выражают завуалированно. Участники стендапа, напротив, часто импровизируют и даже вступают в разговор с публикой: между ними и народом нет невидимой границы. Их юмор гораздо более личный и в то же время откровенный.
Комик выражает мнение свободно на любые темы. Жанр стендапа в России еще достаточно молодой, однако уже сейчас зажигаются первые звезды. С момента возникновения в 2006-м Comedy Club превратился в настоящую бизнес-империю, ставшую магнитом для новых талантов. Павел Воля www. У каждого из них свое амплуа и манера шутить.
И это далеко не весь список отечественных комиков. Большинство заявляет о себе на просторах интернета или специальных площадках для стендапа. Что же до свободы слова, то пока что далеко не все решаются шутить на острые темы, в особенности о религии и политике. Чем отличается женский стендап от мужского Кадр из фильма «В роли Рикардо», режиссер Аарон Соркин, 2021 г. Сегодня женщин в стендапе пока что можно пересчитать по пальцам одной руки.
Дело совсем не в том, что им якобы не свойственно чувство юмора. Еще в американском обществе долгое время было устойчивое мнение, что завоевать женщину можно, рассмешив ее. Таким образом, женщина представлялась серьезной и холодной красавицей, чье сердце должен растопить остроумный и отважный мужчина. Этот стереотип настолько укоренился, что даже в 2007-м этот аргумент приводит в доказательство своей позиции автор в статье Vanity Fair «Почему женщины несмешные». Конечно, его выводы далеки от реальности.
Еще в 1950-е в стендапе начали появляться женщины. Правда, поначалу они выступали вместе с партнерами-мужчинами, разыгрывая сценки из супружеской жизни. Последняя пара стала популярна благодаря ситкому «Я люблю Люси», в котором юмористка сыграла капризную беременную жену, с неистовым аппетитом уничтожающую еду. Дань уважения их таланту отдали создатели байопика «Быть Рикардо» 2021 , в котором образы воплотили Николь Кидман и Хавьер Бардем. Эми Шумер.
Уже в 1960-1970-е женщины стали делать сольные карьеры в стендапе. Собирательный образ женщины-комика тех лет достоверно показан в сериале «Удивительная миссис Мейзел». Уже в это время амплуа героинь становятся более разнообразными.
Но в 1950-х появилась новая волна стендап-комиков , которые еще активнее выступали за самостоятельность и обособленность своего жанра. Тогда же начался слом старой традиции стендапа, которая строилась на подчеркнутой комичности, на грани клоунады. После 50-х стендап стал обретать более привычный вид, когда комик не просто общается с залом, но и делает это будничным тоном, как будто говорит со старыми знакомыми. Одним из первых такую линию поведения на сцене выбрал Морт Сал, который появлялся на сцене, сидя на табурете со свернутой в трубку газетой в руке.
Он вел спокойные монологи, при этом произнося не шуточные реплики, а язвительные комментарии о политических лидерах, популярной культуре и социальных нормах. Для американского общества в консервативные 1950-е это было одновременно глотком свежего воздуха , и чем-то непривычным. Часто монологи Сала заканчивались вопросом: «Есть ли здесь какие-нибудь группы, которые я не оскорблял? Самым влиятельным комиком этой новой волны был Ленни Брюс, который провел большую часть своей ранней карьеры, развлекая публику в стриптиз-клубах и других небольших заведениях, и за это время успел создать себе репутацию дерзкого провокатора. Брюс напал на самые главные ценности Америки — от организованной религии до моралистического отношения к сексу и наркотикам — и говорил об этом более откровенно, чем любой комик до этого. Его стендапы сделали его изгоем для большей части мейнстримного шоу-бизнеса телевидение почти полностью избегало Брюса ; после многочисленных арестов за то, что он исполнял якобы непристойные материалы в ночных клубах, это также втянуло его в серию судебных тяжб, которые фактически разрушили его карьеру. Смерть Брюса от передозировки наркотиков в 1966 году укрепила его легенду и сделала источником вдохновения для нового поколения, только достигшего совершеннолетия в неспокойные поздние 1960-е.
Это было еще более бунтарски-настроенное поколение комиков, окончательно сформировавших современный стендап как временами хлесткий, жесткий жанр, в рамках которого можно и нужно озвучивать порой неприятную правду. Первым из последователей Ленни Брюса, который прорвался на большую сцену, был Джордж Карлин. Хотя Карлин уже был успешным комиком, известным своими пародиями на телевизионные рекламные ролики и игровые шоу, в конце 1960-х он отрастил волосы и бороду, отвернулся от основных ночных клубов и заново изобрел себя как комедийный голос контркультуры, пронзая военную культуру, лицемерие среднего класса и собственное католическое воспитание. В своем самом известном выступлении Карлин разобрал «семь слов, которые нельзя произносить по телевидению» — табуированные слова, из-за которых Брюса несколько лет назад бросили в тюрьму, помогли Карлину стать звездой. Близкий современник Карлина Ричард Прайор прошел через подобное переосмысление.
Комик-стрип
| Театр легкого жанра | C 70-x гг. в Beликoбpитaнии нaчинaeт пpeoблaдaть aмepикaнcкий cтиль cтeндaпa: в 1979 гoдy в Лoндoнe был oткpыт кoмeдийный клyб Comedy Store, нaзвaнный в чecть aмepикaнcкoгo клyбa, и вcё бoльшee чиcлo кoмикoв пoпaдaeт пoд влияниe aмepикaнcкиx cтeндaп-кoмикoв. |
| CodyCross "Жанр выступлений комиков в небольших клубах." Ответ | Исследуйте различные стили исполнения, такие как дедпан, клоунада, персонажная комедия, узнайте о жанрах, которые выбирают комики: от жесткого стендапа до абсурдизма и комедии наблюдений. |
| Шоу лёгких жанров 7 букв | В конце 1950-х выступления комиков стали записывать и выпускать на пластинках — просто так, без музыкального сопровождения. Это были полноформатные комедийные альбомы, и они пользовалисьбешенымуспехом,напримерзапись Морта Саля «The Future Lies Ahead». |
Как появился стендап?
Его выступление строится на импровизации, на живом контакте с аудиторией. На сцене стенд-ап комики используют различные приемы и техники для достижения комического эффекта. Они могут ставить акцент на смешных ситуациях из своей жизни, использовать словесные шутки и игры слов, насмехаться над стереотипами и предрассудками. Иногда в своих выступлениях они переходят даже на крайность, шокируя публику или задевая чувства. Важными особенностями выступления стенд-ап комика являются его голос, жесты, мимика и паузы, которые помогают создать особую атмосферу и придать выступлению большей комичности. Они обычно используют много эмоций, передвигаются по сцене и взаимодействуют с публикой, чтобы поддерживать интерес и вовлеченность зрителей. Задача стенд-ап комика — вызывать смех публики. Чувство юмора разные люди имеют разное, и одни шутки могут сработать, а другие — нет.
Именно поэтому стенд-ап комикам приходится постоянно экспериментировать и пробовать разные шутки и приемы, чтобы найти свою уникальность и найти общий язык с разной аудиторией. Хитрости и секреты шуток на сцене 1. Настройтесь на публику Перед выступлением важно ощутить энергетику и настроение аудитории. Улыбайтесь публике, установите позитивное взаимодействие и подготовьтеся к ее реакции. Используйте эмоции и жестикуляцию Живые эмоции и активная жестикуляция помогут привлечь внимание публики и подчеркнуть смешные моменты. Не бойтесь быть экспрессивным на сцене. Создайте уникальный стиль Стенд-ап комики, которые имеют свой уникальный стиль, легко запоминаются и имеют больше шансов стать успешными.
Комики часто играют на противоречиях, иронии и неожиданности. Также важна умелая тайминг и доставка шуток. Стенд-ап комики выступают на сценах различных мест: комедийных клубах, теле- и радиошоу, фестивалях и других публичных мероприятиях. Интерес к стенд-апу в последние годы значительно вырос, и жанр стал популярным как в России, так и за ее пределами. Смысл и основные черты жанра Основными чертами стенд-ап комедии являются: Одиночный выступающий: стенд-ап комик выступает один на сцене, без сопровождающих музыкальных или танцевальных номеров. Непосредственность: комик обращается к публике напрямую, создавая эффект разговора. Шутки и истории: основным средством выражения стенд-ап комика являются смешные истории из жизни, а также остроумные и забавные шутки.
Импровизация: часто стенд-ап комики включают в свои выступления импровизированный диалог с публикой, что создает дополнительный эффект удивления и интерактивности. Индивидуальный стиль: каждый стенд-ап комик имеет свой уникальный стиль выступления и характер юмора. Основной задачей стенд-ап комика является вызвать у зрителей взрывы смеха, а также размышления о жизненных ситуациях и проблемах. Кроме того, стенд-ап комедия является важной формой свободного выражения мнения и критического мышления. История развития стенд-ап комедии Самые ранние примеры стенд-ап комедии можно найти в античных традициях, где комики выступали перед публикой на открытых площадках и в амфитеатрах. Однако форма стенд-апа, как мы ее знаем сегодня, начала принимать свои основные черты в США в 1950-х годах. В это время наблюдался бум комедийных клубов и баров, где комики имели возможность выступить перед небольшой аудиторией.
Эти выступления были короткими и часто включали остроумные иронические комментарии о повседневной жизни и актуальных событиях. Такие комики, как Ленни Брюс и Джордж Карлин, стали пионерами стенд-апа и оказали большое влияние на развитие жанра. С 1970-х годов стенд-ап комедия стала популярной формой развлечения и быстро развивалась.
Юморист эстрадный юморист — комедийный артист эпохи СССР и постсоветской России, выступавший на эстраде. Своей отдельной комедийной сцены не имели весь советский период и были придатком театра.
Делились на актёров-юмористов Петросян, Хазанов и тд и писателей-юмористов Коклюшкин, Задорнов и тд. Первые показывали миниатюры или сценки, почти всегда написанные другими авторами. Вторые рассказывали чаще свои текстовые произведения, так как пришли на эстраду из юмористических журналов. Помимо них на эстраде были артисты развлекательного толка с цирковыми и экспериментальными номерами. Стоит отметить, что почти все юмористы начинали как театралы, на сцене «носили» образы юмористов и по иронии показывали комедию образов.
Комедийная эстрада фактически управлялась театром и существовала как закрытая система с «госмонополией» на комедию на сцене. После распада СССР, комедийная эстрада отделилась от остальной эстрады уже шоу-бизнеса и создала свою закрытую сцену — «Аншлаг», «Кривое зеркало». Постсоветская юмористическая сцена пережила пик популярности и пришла в упадок к началу-середине 2000-х на фоне старения юмористов, всё той же закрытости сцены и появления других более открытых юмористических сцен, вроде КВН. Все они выходят из европейских и американских увеселительных заведений XVIII-XIX веков, в которых выступали разные артисты, в том числе и комики-юмористы. Советский юморист на эстраде и американский стендап-комик делали одно дело — смешили людей со сцены.
У них были разные способы и принципы создания комедии, история, традиции и, начиная с советского периода, полная изоляция, поэтому они так сильно различаются во всём остальном. В начале XX века в американской водевильной комедии произошли значимые изменение — появились комики, которые показывали комедию не так, как её делали раньше. Комики нового типа создавали комедию от себя и про себя, добавляли в материал свою точку зрения — появилась «комедия личности» в противовес «комедии образов». Личность оказалась сильнее образа, и такая комедия привлекала большее внимание зрителей, вероятно, отчасти потому, что это было нечто новое и свежее. К 30-м гг.
Это привело к появлению отдельных индустрий развлечений и шоу-бизнеса: музыкальная, киноиндустрия и так далее. Звёзды из водевиля пришли в кинематограф, на ТВ, радио и в ночные клубы, где они получили своё новое название — «стендап-комики». Подробнее о названии «стендап-комик» и что оно значило можно прочитать — здесь. Далее стендап-комедия формировалась по своим новым принципам и традициям. Российская эстрада формировалась с середины XIX века, питала вдохновение из европейских и американских увеселительных заведений.
Эстрадные юмористы также существовали внутри эстрады и делали комедию под влиянием своих европейских-американских коллег. Это была такая же комедия образов, в которой они оставались практически безымянными артистами. После революций российская эстрада была фактически уничтожена — многие артисты бежали из страны, а оставшиеся подвергались гонениям как «буржуйные элементы». С установлением тотальной цензуры появилась советская эстрада — подцензурная, зависимая от театра, «концертная». Юмористы так и остались внутри «эстрады», но самое главное — их комедия уже не менялась вслед за американской, и судя по тому, какими остались эстрадные юмористы, у них не произошло развитие «личностной» комедии.
Собственно, в этом заключается различие советских юмористов и американских стендап-комиков. Так как эстрадная комедия в современной России осталась закрытой сценой, начали появляться новые открытые комедийные сцены. В середине нулевых интернет дал толчок к пониманию того, что такое англоязычная стендап-комедия. Сегодня стендап в России развивается как открытая и децентрализованная комедийная сцена со своими принципами и традициями.
Схемы См.
Также: Черный список занятость Bookers бронирование комиков на основе того , как чистый или грязный их поступок, их популярность, и их способности к рисованию аудитории. Место проведения комедии , такое как концертный зал или спортивный объект, - это здание, строение или место, где происходит комедия. Стенд-ап комедийное шоу Зрители ожидают, что стендап-комик будет постоянно смеяться, а исполнитель может чувствовать давление, особенно в течение первых двух минут. Покойная Филлис Диллер является рекордсменом по количеству смеха в минуту - двенадцать смехов в минуту. Базовый формат См.
Открывашка также может использоваться как функция для путешествующих хедлайнеров. Комедийные фестивали - это фестивали искусств. Профессионалы индустрии или скауты используют комедийные фестивали, чтобы найти новых комиков для найма. Открытый микрофон Стендапы используют открытые микрофоны для практики. Промышленные разведчики редко смотрят открытые микрофоны.
Брингер шоу Шоу Bringer - это открытые микрофоны, которые требуют от исполнителей-любителей привести определенное количество оплачиваемых гостей, чтобы получить время на сцене. Некоторые считают это эксплуатацией. Гости оплачивают дополнительную плату, и зачастую необходимо заказать минимальное количество напитков.