Главная Музыка Ференц Лист Второй концерт для фортепиано с оркестром. Download and print in PDF or MIDI free sheet music for Piano Concerto No. 2 In F Major, Op. 102 by Dmitri Shostakovich arranged by hdbqoxmfh for Piano (Solo). фортепиано, Николай Аносов - дирижер, Государственный академический симфонический. Ференц Лист – Концерт №2 для ф-но с оркестром. Продолжительность: 19:22.
Лист второй концерт для фортепиано с оркестром
| Лекция–концерт «Фортепианное творчество Ф. Листа» | Mikhail Ivanovich Glinka (20 May 1804 – 3 February 1857). DANCE (WALTZ), Act II of the opera IVAN SUSANIN (Mikhail Glinka). |
| СПИСОК ОСНОВНЫХ СОЧИНЕНИЙ ФЕРЕНЦА ЛИСТА | Скачать бесплатно и без регистрации песню Ференц Лист – Концерт для фортепиано с оркестром 2, или. |
| Концертный сезон 2023–2024 | Концерт для фортепиано с оркестром № 1 Ми-бемоль мажор - II. |
Лист, Ференц - Концерт для фортепиано с оркестром №2 ля мажор (1839, 1848-61) - ноты
В 1875 году композитор работает в основном в Венгрии, где избран президентом вновь основанной Высшей школы музыки. В 1886 году Ференц Лист участвовал в фестивале. Погода оказалась плохой, поэтому музыкант простудился. Должного лечения пианист не получил. Это привело к осложнениям: воспалению легких. Постепенно композитор терял физические силы, а болезнь затрагивала и другие органы, в том числе сердце. Последний концерт великого музыканта прошел 19 июля 1986 года. Великий венгерский композитор Ференц Лист умер 31 июля 1886 года умер в городе Байройт.
Первые аккорды медных духовых и широкие эмоциональные мазки вступления показались пианисту Николаю Рубинштейну слишком резкими и примитивными, он назвал это сочинение «плохим, банальным и вульгарным». И в самом деле, Чайковский не ставил себе целью написать утончённое произведение, и, возможно, именно из-за того, что в нём «душа нараспашку», оно так любимо сегодня. Сладкая безмятежность второй части и сопутствующие ей фортепианные порывы в сочетании с триумфальной кульминацией в финале в котором солисту требуется играть сложный двухоктавный пассаж складываются в восторженное проявление романтических устремлений. Во-первых, до этого ни один концерт для фортепиано с оркестром не начинался с тихого соло, без сопровождения оркестра. Во-вторых, раньше такие концерты создавались по принципу взаимодействия, а здесь солист и оркестр являются, скорее, антагонистами, сражающимися за тематическое поле. В-третьих, безутешно звучащая медленная часть непривычно короткая — она длится только пять минут, и весь оркестр безмолвствует до финальной части.
Очевидно, Бетховен начал испытывать рамки, присущие фортепианным концертам. Одни говорят, что это один из офицеров наполеоновской армии, оккупировавшей Вену, во время премьеры сочинения придумал такой величественный эпитет для последнего фортепианного концерта Бетховена; другие полагают, что это был издатель Иоганн Баптист Крамер. Взяв из Четвёртого концерта идею начала с партии фортепиано, Бетховен в Пятом идёт ещё дальше — в первой части виртуозного соло струнная группа оркестра расставляет свои торжественные акценты. Возможно, дело в том, что Бетховен удивительно легко перемещается между эмоциональными регистрами: от мрачной и тревожной первой части к мягкому лиризму второй и неопровержимому оптимизму коды в до мажоре.
Третья часть — фантастическое скерцо — образует, по словам Листа, «связующий контраст» к финалу, где в один узел стягивается тематизм всего концерта: начальный марш воспроизводит основную тему второй части ср.
Во Втором концерте грани между частями еще менее ощутимы, чем в Первом. Это объясняется более пестрой сменой эпизодов, выражающих контрастные состояния раздумья, волевого порыва, нервного возбуждения, элегической мечтательности, героики. Концерт открывается «темой томления», в которой предвосхищены « тристановские » гармонии: В исполнении деревянных духовых эта тема звучит пасторально-задумчиво, но при своем повторном, варьированном проведении у солиста она приобретает более мужественный, энергичный характер. Внезапно врывается новый, сурово-маршевый образ; мощные аккорды солиста поддерживаются все более нарастающим «шквалом» оркестрового сопровождения. Движение ускоряется: от начального adagio через allegro к еще более стремительному темпу.
В соревновании с оркестром низвергаются октавные пассажи солиста. Неожиданный срыв, и музыка вновь переводится в элегический план — начинается вторая часть, пленяющая своим тонким импрессионистским колоритом. Столь же неожидан переход к третьей части, волевой склад которой подготавливает финал. И здесь сохраняется контрастная смена эпизодов среди них четыре основных , но преобладают энергично-танцевальные и маршевые образы, возникающие путем варьированного проведения ранее звучавших тем.
Ференц Лист краткая характеристика творчества. Ференц Франц Лист 22. Игре на фортепиано в детстве учился у отца — музыканта-любителя, концертировал с 9 лет. Лист совершенствовался у К.
Черни фортепиано и А. Сальери композиция в Вене, у Ф. Паэра и А. Рейхи композиция в Париже с 1823 , где в 1825 году была поставлена опера Листа "Дон Санчо, или Замок любви" жанр, в котором Лист ничего законченного больше не создал , написаны первые фортепьянные сочинения — 12 этюдов и др. Одновременно успешно выступал как пианист. Увлечение философией просветителей, романтической поэзией и главным образом общение с Г. Берлиозом, Н. Паганини и Ф.
Ференц Лист
Скачайте песню лист концерт 2 абсолютно бесплатно и без регистрации в мп3 – Слушайте онлайн на телефоне в отличном качестве. Ференц Лист известен своими Венгерскими рапсодиями (время создания 1851—1886), которые являются одними из наиболее ярких и оригинальных его художественных произведений. В 1840-60-е гг. Лист создал 2 концерта (1849-1856, 1839-1861) и "Фантазию на венгерские. 2번; 第2号钢琴协奏曲 (李斯特); Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Лист). Ноты к произведению 'Концерт для фортепиано с оркестром №2 ля мажор (1839, 1848-61)' композитора Лист, Ференц.
Лист, Ференц - Концерт для фортепиано с оркестром №2 ля мажор (1839, 1848-61) - ноты
Two Concert Etudes S.145 No. 2 in F Sharp minor "Gnomenreigen" (Dance of the Gnomes). Лист — основоположник жанра инструментальной рапсодии. Он строит форму на контрасте двух разделов — медленного и быстрого: первый импровизационного склада, второй. Шуман: Венский карнавал от Владимир Селивохин на Deezer.
210 лет назад родился Ференц Лист
Федорова Камерный зал 18. Эпоха романтизма» 3-й концерт Восемнадцатого абонемента Ларисы Ефимовой «Музыка и мода». Музыкальная гостиная для ребёнка и с ребенком. Цикл занимательных концертов-бесед для детей от 7 лет и их родителей Концертный зал 20.
Дирижер — Дмитрий Хохлов Экскурсия 21. Симфонический оркестр Капеллы — о юморе и сатире в музыке. Дирижер — Иван Столбов.
При участии актёра театра и кино Александра Иванова. Доступна оплата Пушкинской картой Камерный зал 25. Этот свет служит маяком для приплывающих кораблей.
Так и духовный Свет Валаама светит всем людям далеко за пределами острова Экскурсия 28. Певческая капелла под управлением Владислава Чернушенко, Доступна оплата Пушкинской картой Концертный зал 29. Екатерина Николаева Беларусь 1-й концерт Восьмого абонемента.
При участии актера Молодёжного театра на Фонтанке Сергея Барковского.
К этому же времени относятся его фортепианный концерт A-moll, этюды и пр. В 1827 г. Чтение, а впоследствии знакомство с такими людьми как Гюго , Бальзак , Гейне , Альфред де-Мюссе, Жорж Санд, выработали в нём художника-мыслителя. С юных лет и до конца жизни он старался пропагандировать все то, что заслуживает внимания, но остается в тени. Так например, в 1829 г. Лист первый играл в Париже концерт Es-dur Бетховена , классическая музыка которого была в то время недоступна парижанам. Ференц Лист Большое влияние оказал на него Паганини, npиехавший в Париж в 1831 г. Игра гениального скрипача побудила Листа добиться еще большего совершенства в исполнении. На некоторое время он отказался от концертирования, усиленно работал над техникой и переложил для фортепиано каприччио Паганини, вышедшие под названием шести этюдов.
Этот труд был первым и чрезвычайно блестящим опытом в фортепианном переложении, которое впоследствии Лист довел до столь высокой степени. На него как на виртоуза имел также громадное влияние Шопен , а как на композитора - Берлиоз. Около 1835 г. Рано композитор начал и педагогическую деятельность, которую никогда не покидал. В середине 30-х годов он предпринимает путешествие по Швейцарии, Италии. Дав несколько концертов в Париже и Вене, Лист возвращается в Италию 1839 , где пишет знаменитую пьесу "Venezia е Naроli" и оканчивает переложение симфоний Бетховена на фортепиано.
Листа же так впечатлила опера Глинки «Руслан и Людмила», что он переложил для фортепиано «Марш Черномора». Фортепианная версия Листа для исполнения в четыре руки Со временем Ференц стал выступать реже, чтобы сосредоточиться на сочинении собственной музыки. К 1847 году он практически прекратил концертную деятельность, впоследствии его публичные выступления были исключительно благотворительными. Каролина Витгенштейн 1819-1887 Источник: Wikimedia Commons Во время своего третьего визита в Российскую империю композитор познакомился с Каролиной Витгенштейн, супругой князя Николая Витгенштейна. Ее брак был неудачным — к моменту знакомства с Листом Каролина и ее супруг уже 10 лет жили порознь. Композитор влюбился в княгиню, которая ответила на его чувства и уехала с Листом в Европу. Но, будучи ревностной католичкой, княгиня настаивала на законном браке. Для этого нужно было получить разрешение русского императора и Папы Римского на развод с ее первым мужем. В итоге бракоразводный процесс растянулся на целых 14 лет, но замуж за Листа Каролина так и не вышла. Читайте также Трамплин XIX века для современной попсы: как романтизм стал самой важной эпохой в истории музыки Веймарский период В 1848 году Лист стал капельмейстером при княжеском дворе в Веймаре, получив возможность сосредоточиться на творчестве. Следующие несколько лет стали самыми плодотворными в жизни Листа-композитора. В Веймаре он написал симфонии «Данте» и «Фауст» впоследствии он не раз обращался к сюжету о Фаусте и Мефистофеле , а также стал родоначальником нового жанра — симфонической поэмы. Это одночастная симфония, вдохновленная определённой темой: исторической личностью, произведением искусства, пейзажем. Среди самых известных симфонических поэм Листа обычно упоминаются «Гамлет», «Мазепа», «Орфей» и «Битва гуннов». Всего же он создал 13 таких произведений. Симфоническая поэма «Битва гуннов» В целом композитор предпочитал программные произведения — музыку без слов, но с конкретной темой, определяющей ее содержание. Он считал, что это дает автору свободу творчества и при этом не позволяет критикам слишком вольно интерпретировать произведение. Лист был сторонником синтеза искусств — и этим предвосхитил музыку эпохи модернизма. Ференц Лист также возродил и популяризовал древнегреческий жанр рапсодии. В его интерпретации рапсодии представляют собой фортепианные фантазии на народные темы. В течение почти сорока лет Лист создавал «Венгерские рапсодии» — цикл из 19 произведений на основе венгерского и цыганского фольклора. К нему в Веймар приезжали за поддержкой многие будущие знаменитости. Тогда же Лист занимался преподаванием и устраивал бесплатные открытые уроки. Еще одним занятием Ференца Листа была просветительская деятельность. Он мечтал открыть великих композиторов прошлого и современности для широкой публики. С этой целью он поставил в Веймарском театре несколько десятков опер композиторов разных эпох. Он также написал множество статей, посвященных вопросам музыки и месту творческого человека в обществе. В 1859 году император Австро-Венгрии Франц Иосиф I возвел Листа в рыцарское достоинство, но своим титулом композитор не пользовался, а в 1867 году передал его своему дяде Эдуарду. Местная публика осуждала его скандальные отношения с Каролиной Витгенштейн, которая никак не могла добиться развода, и не понимала его просветительских устремлений. В его семейной жизни в то время настала черная полоса: в 1859-м скончался сын Даниэль, а в 1862 году умерла дочь Листа Бландина. Свадьба с Каролиной Витгенштейн в Риме, запланированная на 22 октября 1861 года, в день 50-летия Листа, не состоялась, поскольку и муж Каролины, и император Николай I отозвали согласия на развод, а на родовые имения княгини в России был наложен арест.
Последний писал: «Мы должны терпеливо дожидаться гения, который в новой блестящей манере укажет, каким образом должно связывать партии фортепиано и оркестра, дабы пианист мог полностью раскрыть богатство инструмента и своего мастерства, в то время как оркестр не оставался бы только зрителем, но наоборот, разнообразием своего колорита способствовал еще большему обогащению их совместной игры». Лист сделал это. Творческим исканиям Листа хронологически предшествовали пять «симфонических концертов» французского композитора Анри Литольфа 1818—1891. Лист посвятил ему свой Первый фортепианный концерт. Созданный им тип концерта утвердился в творческой практике позднейших композиторов, хотя наряду с ним во второй половине XIX века существовали и другие типы концертов например, Чайковского или Брамса. Концерты Листа непрограммны, но их тесная связь с симфоническими поэмами очевидна. Как и последние, концерты одночастны, однако имеют определенные разделы, соответствующие четырем частям обычного симфонического цикла. В основе концертов также лежит принцип монотематизма; главенствующий образ в различных освещениях скрепляет все развитие произведения. Но этим не исчерпывается его содержание — появляется и ряд новых, предельно контрастных тем, различия которых сглаживаются при утверждении конечного вывода: эти темы, преображенные героическим тонусом звучания, повторяются в финале. Оба концерта задуманы примерно в одно и то же время — еще в 30-х годах, но по многу раз перерабатывались.
Ф. Лист. Концерт № 2 для ф-но с... (найдено 16 песен)
Скачать бесплатно и без регистрации песню Ференц Лист – Концерт для фортепиано с оркестром 2, или. Лист переехал со своей семьёй в Париж в 1823 году, по пути давая концерты в Германии. Ему было отказано в приёме в Парижскую консерваторию, потому что он был иностранцем. Скачайте песню лист концерт 2 абсолютно бесплатно и без регистрации в мп3 – Слушайте онлайн на телефоне в отличном качестве. 2014, Tapiola Concert Hall, Finland. В грандиозной панораме творчества Листа первое и основополагающее место принадлежит фортепианной музыке.
Ф. Лист. Концерт для фортепиано с оркестром №2. С. Прокофьев. Концерт для фортепиано с оркестром №3
Лист Концерт № 1 для фортепиано с оркестром. 16.00 Венгрия, в ритме чардаша: Ф. Лист, Б. Барток 3-й концерт Девятнадцатого абонемента «Музыкальные путешествия по разным странам». (Для фортепиано с оркестром, помимо двух концертов, Лист написал ряд сочинений. Concerto pour piano no 2 Opus 18. Sergueï Rachmaninov. 2. *Сам он был великолепным пианистом, и нередко давал сольные концерты. Концерт No 2, Op. 18 (исп. Святослав Рихтер)" by Music Seasons on Vimeo, the home for high quality videos and the people who.
DANCE (WALTZ), Act II of the opera IVAN SUSANIN (Mikhail Glinka)
| Ференц Лист. Концерт для фортепиано с оркестром №2 | Franz Liszt. Piano concerto №2 | Видео | Download and print in PDF or MIDI free sheet music for Piano Concerto No. 2 In F Major, Op. 102 by Dmitri Shostakovich arranged by hdbqoxmfh for Piano (Solo). |
| Ференц Лист | Лист переехал со своей семьёй в Париж в 1823 году, по пути давая концерты в Германии. Ему было отказано в приёме в Парижскую консерваторию, потому что он был иностранцем. |
лист концерт для фортепиано с оркестром 2
Schindler's List. Adagio q = 68. Это уже второй концерт «Би-2», который отменяют после задержания музыкантов в Таиланде в конце января. Лева (Егор Бортник). Шуман: Венский карнавал. Афиша концертов в Афиша Перми на 25 февраля 2024. Расписание и стоимость билетов. Two Concert Etudes S.145 No. 2 in F Sharp minor "Gnomenreigen" (Dance of the Gnomes). *Сам он был великолепным пианистом, и нередко давал сольные концерты.
Related Posts
- Ференц Лист
- лист концерт для фортепиано 2
- «Листомания»
- Концерт Для Фортепиано Лист Cкачать Бесплатно Mp3
лист концерт для фортепиано 2
Концерт открывается «темой томления». В исполнении деревянных духовых эта тема звучит пасторально-задумчиво, но при своем повторном, варьированном проведении у солиста она приобретает более мужественный, энергичный характер. Внезапно врывается новый, сурово-маршевый образ; мощные аккорды солиста поддерживаются все более нарастающим «шквалом» оркестрового сопровождения. Движение ускоряется: от начального adagio через allegro к еще более стремительному темпу. В соревновании с оркестром низвергаются октавные пассажи солиста.
Вдохновившись мастерством скрипача Паганини, он в совершенстве овладел фортепиано и предвосхитил смену музыкальных эпох 2 августа 2023 Ференца Листа называли лучшим пианистом в истории. Поклонницы падали в обморок на его концертах и дрались за его перчатки. Вряд ли все из них осознавали, что что перед ними выступает еще и великий композитор, просветитель, педагог и смелый новатор. А еще он был соткан из противоречий. С детства не любил выступать на потеху публике, но долгие годы зарабатывал этим на жизнь.
Принял сан, но до старости попадал в скандальные истории. Был то добрым и щедрым, то высокомерным и капризным. На упреки он отвечал просто: «Наш век болен, и мы больны вместе с ним». Анри Леман. Портрет Ференца Листа. Адам Лист был музыкантом-любителем и рано начал обучать сына игре на фортепиано. Уже в восьмилетнем возрасте лет Ференц выступал в домах знатных особ. В то время придворным музыкантом у Николауса II служил Йозеф Гайдн, который сразу распознал в мальчике большой талант. При финансовом содействии Гайдна Адам Лист смог в 1822 году отвезти Ференца в Вену для дальнейшего обучения.
В столице Австрийской империи Лист учился игре на фортепиано у одного из лучших преподавателей того времени — композитора Карла Черни, а теорию музыки ему преподавал Антонио Сальери. Свой первый концерт в Вене Ференц дал в декабре 1822-го, а вскоре его одаренность оценил еще один великий композитор — Людвиг ван Бетховен, который, по легенде, поцеловал мальчика в макушку. В 1823 году Листы переехали в Париж, где их ждал неприятный сюрприз: Ференца не приняли в Парижскую консерваторию, поскольку он был иностранцем. В итоге мальчик брал частные уроки у консерваторских преподавателей Антонина Рейхи и оперного композитора Фердинандо Паэра. На жизнь для семьи тоже зарабатывал Ференц — его концерты пользовались успехом у парижской публики. Тогда же Ференц сочиняет свои первые произведения, самым заметным из которых была опера «Дон Санчо, или Замок любви», поставленная в Париже в октябре 1825 года. Через несколько дней после премьеры Листу исполнилось 14 лет. Частые выступления во Франции и на гастролях в европейских странах утомляли мальчика и плохо сказывались на его здоровье. В 1827-м отец решил отвезти Ференца на отдых к морю.
Они остановились в городе Булонь-сюр-Мер, где Адам Лист заболел брюшным тифом и скоропостижно скончался. Убитый горем Ференц играл на его похоронах. Смерть отца серьезно повлияла на Листа. Он вернулся в Париж к матери и на несколько лет практически отказался от выступлений. Вместо этого он зарабатывал частными уроками музыки — юноша часто пропадал у учеников с утра до самого вечера. В это время он пристрастился к курению и алкоголю. В 1828 году Ференц влюбился в одну из своих учениц, но ее высокопоставленный отец, занимавший пост министра торговли, потребовал прекратить этот роман. После этого Лист тяжело заболел в одной из парижских газет даже появился его некролог , а утешение попытался найти в религии.
Не удивительно, учитывая, что на фортепиано он играл виртуозно, и ничему новому наставники научить его уже не могли. К 1826-у году молодой человек утомился от постоянных концертов и выступлений. Работа на сцене стала для него тяжелой обузой, юноша начал болеть. Чтобы поправить здоровье сына, а также восстановить его психологическое состояние отец вместе с Листом-младшим поехал на море. Но здесь глава семейства простудился, подхватил пневмонию и в 1827 умер. Смерть родителя стала для музыканта тяжелым событием. Он впал в состояние кризиса. Еще хуже ему становилось от осознания своей творческой несостоятельности. Он не желал быть салонным шутом, на которого смотрят как на диковинку. Исполнительство не было пределом мечтаний молодого и амбициозного человека. Он желал большего. Примерно на 3 года Ференц Лист выбыл из творческой повестки Парижа и вообще очень редко появлялся на публике. Некоторые всерьез полагали, что он умер. Местные газеты даже печатали некрологи. Вернуться к творчеству музыкант решился только в 1830-м. Расшевелить его смогла лишь революция, которая сотрясла Францию и дала толчок развитию общественных идей и творчества многих людей искусства. Исполнитель и композитор планировал создать «Революционную симфонию», которая позволила бы увековечить достижения социального протеста. Наконец, Лист продолжил исполнительскую деятельность. Впрочем, он считал, что его навыки оставляют желать лучшего. Музыкант активно совершенствовал, не щадил себя, пока не отточил искусство исполнения до такой степени, что угнаться за ним могли очень немногие. В тот же период Ференц Лист сдружился с музыкантами, которые оказали на него влияние. Среди таковых был Гектор Берлиоз и Никколо Паганини. Во многом именно скрипач-виртуоз подтолкнул его к тому, чтобы взяться за свою технику с новой силой. Чуть позже под впечатлением от произведений коллеги и друга Лист переложил каприсы Паганини на фортепиано. Были среди знакомых музыканта также другие известные деятели искусства: Виктор Гюго , Александр Дюма и прочие. Среди современников серьезную конкуренцию Ференцу Листу составлял Фредерик Шопен. Сам мэтр, если верить некоторым источникам, был о младшем коллеге весьма прохладного, скептического мнения. Однако даже он признавал технический талант Листа. После 1835 года музыкант много и подолгу ездил за границу. За время странствий он успел побывать в Швейцарии, Италии и не только. Периодически композитор и пианист возвращался в Париж. Впрочем, былой популярности уже не имел. Столичная публика увлеклась новым исполнителем Сигизмундом Тальбергом. В этот же период виртуоз начинает работу над крупным сборником пьес «Годы странствий». Лист всерьез увлекается идеями масонства, вступает в одну из лож, какое-то время посвящает формальному служению. Однако уже в начале 40-х совершает еще одно турне по Европе.
Дударова зап. Запись с концерта в Большом зале консерватории, Москва 1996. Дорогие друзья! Подписывайтесь на мой новый канал на Яндекс Дзене, постепенно все видео, которые есть на моём YouTube-канале, будут и здесь, все новые видео будут публиковаться сразу на двух площадках.
Лист. второй концерт
Увертюра к «Тангейзеру» — не просто вступление к опере, а симфоническая поэма, которая обрела самостоятельную жизнь на концертной сцене. Увертюра стала источником вдохновения для многих творцов последующих столетий не только в музыке, но и в кинематографе — ее отзвуки можно услышать в фильмах Ридли Скотта и Андрея Тарковского. Также в концертной программе прозвучат две самые известные симфонические поэмы Рихарда Штрауса «Дон Жуан» и «Тиль Уленшпигель». Жанр поэмы занимает огромное место в творчестве Рихарда Штрауса. Первая поэма основана на пьесе «Дон Жуан» поэта Николауса Ленау, представившего свою трактовку испанской легенды Эпохи Возрождения. Толстой, Даргомыжский. Отличием трактовки Штрауса стало то, что композитора интересовал внутренний мир Дон Жуана и неосуществленные стремления, которые возникали в его душе. Для Штрауса главной является не физическая, а духовная гибель героя, который разуверился в возможности найти идеал. Штраус работал над Дон Жуаном в Италии в период счастливой влюбленности в певицу Паулину де Ана, которая впоследствии стала его женой.
Он регулярно жил в Пеште Будапеште , исполнял там свои произведения, в том числе связанные с национальной тематикой оратория «Легенда о Святой Елизавете», 1862; «Венгерская коронационная месса» и др. Лист преподавал также в Веймаре, куда к нему приезжали совершенствоваться музыканты из разных стран, среди которых — А. Зилоти , В. Тиманова , А. Рейзенауэр, Э. Среди произведений последних лет — фортепианный цикл «Венгерские исторические портреты» 1870—1886 , Венгерские рапсодии с 16-й по 19-ю , «Забытые вальсы» 1—4-й, 1881—1885 , транскрипции «Смерти Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» Р. Вагнера, полонеза из оперы «Евгений Онегин» П. Основные эстетические принципы Листа — обновление музыки путём раскрытия её внутренней связи с поэзией, освобождение художественного содержания от схематизма, приводящее к новым жанрам и формам.
Программные пьесы из «Годов странствий», навеянные произведениями литературы, живописи, скульптуры, народными легендами Фантазия-соната «После чтения Данте», «Сонеты Петрарки», «Обручение» по картине Рафаэля , «Мыслитель» по скульптуре Микеланджело , «Часовня Вильгельма Телля» , образами природы «На Валленштадтском озере», «У родника» , являются музыкальными поэмами разных масштабов. Термин «поэма» нем. Dichtung сам Лист применил к новому, созданному им жанру — крупным одночастным программным симфоническим произведениям. Их заголовки адресуют слушателя к стихотворениям А. Гюго «Что слышно на горе», «Мазепа» , Ф. Шиллера «Идеалы» , трагедиям У. Шекспира «Гамлет» , И. Гердера «Прометей» , к древнегреческому мифу «Орфей» , картине В.
Гёте «Тассо. Жалоба и триумф» ; близка также поэме Дж. Байрона «Жалоба Тассо». Франц Лист. Исполняет К. Запись 1969. Особенности венгерско-цыганского стиля вербункош , ритмы чардаша нашли выражение в его многочисленных обработках народных мелодий 19 Венгерских рапсодий, созданных в основном на материале городского фольклора. В творчестве Листа присутствует и тема национально-освободительной борьбы венгерского народа «Ракоци-марш», «Погребальное шествие» для фортепиано; симфоническая поэма «Плач о героях» и др.
Лист вошёл в историю музыки как смелый новатор в области музыкальной формы. В инструментальную музыку ввёл принцип монотематизма сам Лист считал превращение тем, основанное на технике свободного варьирования мотивов, главной чертой своего композиционного метода. В программных симфониях и симфонических поэмах Лист допускал отказ от репризных повторов; в традиционных жанрах сонаты и концерта остался верен исторически сложившимся принципам формообразования и способам закругления формы, вместе с тем радикально обновил сонатную форму , усилил контраст между её основными разделами, придал ей черты цикличности. Особенно значительны достижения Листа в области гармонии. Последовательно расширяя границы тональности пример крайней тональной неустойчивости — «Багатель без тональности» для фортепиано, около 1885 , он одним из первых систематически и разносторонне использовал необычные средства гармонической красочности: контрастные сопоставления тональностей в том числе тритоновые , многозвучные терцовые «Ossa arida» , квинтовые 1-й «Мефисто-вальс» и квартовые 3-й «Мефисто-вальс» аккорды, сложные альтерированные аккорды, мажоро-минор , вводил элементы хроматической системы терцовые ряды аккордов , модализмы [например, пентатоника в пьесе «На Валленштадтском озере» из 1-го «Года странствий», фригийская и «венгерская» с двумя увеличенными секундами гаммы в Cонате си минор, целотоновая гамма , уменьшённый лад и др. Переворот, произведённый Листом в пианистическом искусстве, был основан на симфонической трактовке фортепиано. Используя все регистровые и динамические возможности этого инструмента, Лист способствовал демократизации фортепианной игры, вывел её из салона в большой концертный зал.
Фото: Глеб Леонов За годы существования фестиваля в нем принимали участие как призеры ведущих международных смотров например, лауреаты конкурса имени Чайковского Дмитрий Маслеев и Константин Емельянов, победитель Сиднейского международного конкурса пианистов Андрей Гугнин , так и молодые музыканты, чьи победы еще впереди Абисал Гергиев, Арсений Мун, Николай Кузнецов.
Всем им в момент выступления на Pianissimo было не больше тридцати лет. В зимнюю программу 2024 года войдут концерты наиболее заметных представителей нового поколения отечественной и зарубежной фортепианной сцены — Федора Орлова и Максима Ли Россия , Джордано Буондонно Италия , Шивена Янга Китай.
Лист — один из создателей большого концертно-виртуозного пианизма со свободным охватом всего диапазона инструмента. Увертюра к опере Рихарда Вагнера «Тангейзер» — одно из наиболее масштабных произведений эпохи романтизма. В либретто Вагнер соединил три различные рыцарские легенды, нарушив историческое правдоподобие, но создав сильную драматургическую линию. Средневековая рыцарская сага нашла новое воплощение в опере Вагнера и стала основой для грандиозной любовной драмы. Премьера состоялась в 1845 г. Несмотря на то, что опера пользовалась большим успехом, Вагнер дважды перерабатывал финал.
Рихард Вагнер: «Моя цель была бы достигнута только в том случае, если бы удалось — впервые в опере - заставить зрителя принять участие в процессе творческой мысли автора, во всех фазах внутреннего развития драмы, ибо только при таком участии становилась понятной катастрофа, разыгрывающаяся без всякого внешнего повода, из развернувшихся душевных переживаний на сцене». Увертюра к «Тангейзеру» — не просто вступление к опере, а симфоническая поэма, которая обрела самостоятельную жизнь на концертной сцене. Увертюра стала источником вдохновения для многих творцов последующих столетий не только в музыке, но и в кинематографе — ее отзвуки можно услышать в фильмах Ридли Скотта и Андрея Тарковского.