Билеты на спектакль Максима Аверина «Научи меня жить» продаются онлайн на сайте Максим Аверин.
Научи меня жить: о чем спектакль «Аверин»
На БИС! Для нас - для своих зрителей!!! Человек, который прожил каждую секунду своего спектакля Человек, который заставил испытать все эмоции... Который пробил на слёзы и вызвал улыбку Человек, который заставил задуматься о вечном...
О жизни...
Это не творческая встреча, не концерт, — это именно моноспектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитурой. Это диалог, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает ей свою душу. Положительная энергия, излучаемая Актером дарит вдохновение и Мечту, проникая в самое сердце. В программе: стихи и проза Д. Самойлова, А.
Моноспектакль «Научи меня жить» обещает расширить представление зрителей о возможностях и таланте этого замечательного Артиста. Это не творческая встреча, не концерт, - это именно моноспектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитуры, выдающимся видеорядом. Это спектакль, в котором Актер остается один на один с публикой и открывает свою душу в этом диалоге. В программе: - стихи и проза Д. Самойлова, А.
О своем единственном шансе на жизнь. И многом другом. В эксклюзивном интервью «МК» Максима Аверина. Когда с болью щемящего восторга осознаешь: вот сейчас есть это мгновение ничем не омраченного счастья, а завтра будет уже другая жизнь и иные места, интересы, люди... Но, конечно, нужен кто-то, кто так же, как ты, остро чувствует этот мимолетный бриз времени с морским запахом Невы под простертой золотой дланью петропавловского ангела... Я нашла такого визави. Белые ночи Санкт-Петербурга мы разделили с Максимом Авериным. Мы гуляем по улицам Невограда, изнывая от жары, которая буквально на сутки внезапно сменила неделю спонтанных, коротких, холодных ливней, способных за какие-нибудь четверть часа заставить поверить в сюжет «Медного всадника». Это и та самая первая поездка, тогда еще в Ленинград, когда с каким-то изумлением я все это увидел. Помню Эрмитаж, который меня просто сразил! Первое впечатление от Ленинграда было невероятным. Мы жили нашим пионерским отрядом в каком-то подвале спортивного клуба, тогда секции какие-то еще были, ночевали в спальных мешках на матах. Мне было лет 13, что ли. Обмен школами, наверное, какой-то был. В рамках деятельности пионерской организации. Потом это уже были первые съемки. Я к отцу приезжал. Окончил институт и поехал к нему. Как раз здесь Глеб Анатольевич Панфилов снимал «Романовы — венценосная семья». Вот я немножко побывал на съемках, потом гулял. Потом уже гастроли с театром. И каждый приезд с гастролями был для меня каким-то испытанием. Довольным собой я вообще мало когда бываю, а тут мне кажется, как будто вот это были экзамены какие-то бесконечные. И я, недовольный тем, как сыграл спектакль, уходил в ночь ото всех, бродил по Петербургу, изводил себя... Потом уже съемки здесь начались, и довольно частые. Или вот сейчас мы идем мимо Михайловского театра. Даже снял кто-то случайный, как я стою у этих ворот железных и маме говорю по телефону: «Мама, я получил «ТЭФИ»! Здесь мои любимые места, Зимняя канавка — это вообще моя какая-то отдушина, обожаю ее. Я люблю здешние театры, играть люблю. У меня были периоды, когда я здесь прямо жил, по полгода съемки длились. И отель, в котором я уже просто как дома, уже там халат именной имеется. И все это такое родное, любимое. И романы, которые у меня здесь проходили... Это же не значит, что навсегда. Навсегда ничего не бывает, а если навсегда — то это уже Божий промысел. Фото: Ольга Пономарёва — А если не навсегда и промысел, значит, не Божий, тогда чей? Чему, я думаю, научился… Да мне и некого, в общем, вспомнить так, чтобы проклинать… ну почти. Я все равно думаю: да, жизнь, она может разлучать... Так получается. Это же не значит, что кто-то плохой, а кто-то хороший. Просто… дальше не по пути. Проклинать за то, что вы перестали слышать друг друга, — я считаю, что это неправильно. Тебе же было хорошо с человеком, ты же любишь дружить, любить... А потом это просто раз — и закончилось. Но как же можно не помнить то, где было хорошо? Вот это самая, по-моему, большая ошибка людей. Тогда что ж ты, не помнишь счастья, мгновения эти, эту радость?.. У нас, у русских, к сожалению, есть такая… Хотя не только у русских! Разлучаются люди, и всё — переходят на другую сторону. Мне так не хотелось никогда. Да и таких людей почти нет, с которыми бы я не хотел видеться. Фото: Ольга Пономарёва — Но возвращаться к тому счастью, которое когда-то было, вы, наверное, не любите? Это не точка геолокации. Счастье — это не геолокация. Это то мгновение, та радость от того, что происходило. От единения, понимания друг друга. Случайность, которая так наталкивает друг на друга, и вдруг получается что-то невероятное. Но вернуться к этому… Это невозможно притянуть искусственно. Поэтому не получается встречаться с одноклассниками, однокурсниками. Не получается… Потому что там это была другая станция… И от этого, скажем так, железнодорожного вокзала ветви — и все разъехались в разные стороны. Конечно, все рады друг другу, но насильственно притянуть… Сказать: «Давайте встречаться! И никогда ты не сможешь притянуть обратно, это уже будет не то. Счастье — это вспышка. Но ее надо зафиксировать. Надо сразу понять, что это и есть тот самый момент, а не потом уже, спустя годы… — А вы черпаете из личных отношений для своих спектаклей какие-то душевные состояния? Мне кажется, вообще все, что делается… это вот оно и есть. Ну разумеется, там есть момент фантазии, когда ты придумываешь путь этот для своего героя. Но в основном все равно от себя-то не уйдешь. Все равно это твой инструмент — голос, твое тело. Душа, слезы или там смех безудержный, все равно это твое… Другой вопрос, что если вдруг я попадаю в обстоятельства персонажа, несвойственные мне, то интересно в себе это прочувствовать. Но это уже такая внутренняя работа. Это все равно что... Вот артист — он тоже диагност, он должен рассказать историю болезни. Мало того, я даже уверен, что ничего случайного нет, потому что на тот период, когда в этом есть для тебя необходимость, — тебе судьба подбрасывает роли, спектакли, фильмы, песню даже. Потому что ты живешь себе, а где-то там есть какая-то песенка, она тебе всегда нравилась, такая красивая… Jacques Brel ее пел… «Ne me quitte pas». Она вроде была уже даже заезжена. Все уже и так, и так исполняли.
«Мечтаю стать Карлсоном»: Максим Аверин о творчестве в трудные времена
Спектакль «Женихи» с Татьяной Кравченко и Александром Панкратовым-Чёрным со скидкой 20%. @user-qi5cn9jn5i Максим, спасибо огромное за этот спектакль! Готова смотреть снова и снова! «НАУЧИ МЕНЯ ЖИТЬ» – новая версия легендарного моноспектакля Максима Аверина «Все начинается с любви». Научите меня жить Аверин спектакль 12 марта Екатеринбург. Спектакль «НАУЧИ МЕНЯ ЖИТЬ» – новая версия легендарного Моноспектакля Максима Аверина «ВСЕ НАЧИНАЕТСЯ С ЛЮБВИ», спектакля, который посмотрели более 450 тысяч зрителей в 197 городах России в 18-ти странах мира. Давно мечтала увидеть этот спектакль с Авериным!Талантливый и харизматичный!Все чувства раскрывает.и смех,и слё!!! да запомню"надо жить настоящим" и "везде хорошо,где Мы есть".
Спектакль Максима Аверина. Научи меня жить
Что Аверин везде какой-то ненастоящий. Но после спектакля я кардинально изменила своё мнение о нём, как об артисте. И как о человеке. От спектакля я в восторге! Мама тоже. В одном из интервью мама Максима Аверина как-то сказала про своего сына такие слова: «Простой, добродушный, отзывчивый, честный. Хорошо готовит. Способен за себя постоять, но готов и плакать…у меня на плече».
Вот он такой. Теперь я ему верю. Поверила после этого спектакля. Два с лишним часа Максим держал внимание тысячного зала Ухтинского ГДК свободных мест почти не было , заставляя нас то плакать, то смеяться. Хороший артист, он ведь как опытный психолог, спокойно может с помощью актёрских манипуляций растрогать нас до слёз или вызвать гомерической хохот. За этим мы и идём отчасти в театр. Максим с удовольствием общался с ухтинской публикой.
Фото автора Максим с удовольствием общался с ухтинской публикой. Фото автора Мы с мамой замечательно провели пятничный вечер. Лучше не придумаешь! Возвращались домой счастливые, в полном восторге от того, что увидели и услышали на сцене. Мы с мамой после спектакля, Фото автора Мы с мамой после спектакля, Фото автора Максим потряс нас своей мощной энергетикой, своей актёрской харизмой и какой-то нечеловеческой работоспособностью.
Как говорил Чарли Чаплин: «Искусство, прежде чем дать человеку крылья, чтобы он мог взлететь ввысь, обычно ломает ему ноги. Сколько нужно сил, вдохновения, чтобы благодаря этим крыльям взлететь! Но когда это получается… там, в высоте, уже никто и ничто не может остановить! Там хорошо! Там звучит музыка! И совсем не страшно быть! Не больно упасть! Не возможно умереть! Сегодня вы пришли ко мне, я очень рад! Я хочу поделиться с вами своими крыльями. Вы знаете, есть закон стаи. Во время перелёта в тёплые края, в стае, птицы поочерёдно встают во главу каравана, тем самым облегчая путь остальным. Ну, полетели!
Говорит Максим Аверин: «Признанных мастеров поэтической мысли - Вертинского, Самойлова, Рождественского, Евтушенко - объединяет одна великая тема: Любовь с большой буквы. И этой темой, темой высокой любви, пронизан весь спектакль К сожалению, в нашей стране, да и во всем мире, огромный процент недолюбленности, и если говорить о женском внимании к моей персоне, в том числе в интернете, — наверное, я эту самую недолюбленность восполняю своими скромными силами. Мне приходит очень много писем, живых, не электронных, а написанных на бумаге, как в добрые старые времена. Некоторые из них я даже храню. Я вижу много людей, которые недоласканы, недолюблены, и для них каждое моё появление на сцене — коллективная ли это работа, либо мой моноспектакль — это пусть эфемерная, но любовь.
А вечно закрытый Спас-на-Крови? Вечно закрытый! Честно говоря, вот Спаса-на-Крови я особенно боялась. Ну, то есть, конечно, не самого Спаса, а идти мимо вместе с Авериным. Думала, сейчас узнают и... Но этом наше интервью и закончится. Но вычислили Максима у Русского музея... И, конечно, понеслось: селфи, селфи. Фото: Ольга Пономарёва — Вы по духу театральный артист нам наконец-то удалось сбежать с лавочки из сквера Русского музея , что для вас кино? Очень редко сейчас кто работает как большой художник, сегодня все кино все равно продюсерское. Оно экшеновское. И уже сегодня мало кто себе может позволить длинную панораму с демонстрацией крупного лица актера, его глаз и переход в закат. Этого уже никто не делает. Если в кадре ничего не происходит, все — это мертво. Поэтому кино редко меня так пробирает. Хотя есть работы, от которых я испытывал экстаз. Есть они, и слава богу. Но кино все равно — искусство обмана. Можно изменить ракурс, можно взять фактурой даже не артиста, сейчас это сплошь и рядом. Раньше хотя бы следили, чтобы не было ничего случайного в кадре. А сейчас смотришь на экран и понимаешь, что там винегрет. Это не монтируется с тем, она играет в жанре Шекспира, он — в жанре бытовой черной комедии. Работа художников в кадре теряется. Раньше Лебешев выставлял кадры так, что каждый был произведением искусства… «Свой среди чужих…» — это произведение искусства... А сейчас: «Так, давайте, снимаем, этого здесь ставим… Так, нарядились…» Хотя сейчас вышел сериал «Балет», мне очень нравится. Какая Сигалова невероятная! Там все хорошо, там по кадрам все сделано, снято. Я люблю смотреть и видеть… Я в диком восторге от «Вертинского», но от артиста, фильм мне тоже понравился, но это неважно… А парень работает классно, «Шаляпин» какой изумительный. Но я уже не мог играть молодого Шаляпина. А там они хорошо сделали, что это один артист. И он хорошо это играет. Но здорово, очень здорово. А другие есть, это карикатура какая-то… Ведь взять анекдоты про евреев и снять их — это не значит, что ты еврей. Есть старый фильм «Женщина в золоте», там играет Хелен Миррен. Это реальная история, как еврейская женщина пыталась вернуть картину Густава Климта, на которой написана ее тетя. Картину и многое другое имущество у ее родственников отняли австрийские нацисты перед Второй мировой войной. Там еврейская тема этой семьи, она снята здорово. Очень тонко… Это не сборник анекдотов… — Вы не бросили писать? После 22-го года я понял, что не до этого ни мне, ни окружающим людям… Вокруг столько горя… Ну что я буду рассказывать про свои сяськи-масяськи… Есть вещи гораздо важнее. Сейчас время единения, Господи. Это такое счастье, что у нас появилась возможность сохранить свою землю, свою культуру, которую мы распродавали в 90-х годах. Все же оказалось перепродано. И сейчас мы вспомнили про это, хотя и в других обстоятельствах, но все равно слава богу. Не до книги сейчас. Лежит и лежит, пригодится — пригодится, нет так нет. Видимо, была такая необходимость, такой эмоциональный порыв, чтобы все это зафиксировать. Ну не время! Мне гораздо важнее сейчас то, что я делаю на сцене. У меня в этом году вышел спектакль «Бег» по Булгакову. Вот это вовремя, сто лет прошло, а как актуально он все это описал. Там замечательная фраза, когда Серафима говорит Голубкову: «Постарайтесь не тосковать в скитаниях…» Чарнота — это роль абсолютно исчерпывающая… Вот он бежит, бежит... Как собака, которая гонится за поездом. Уже не соображает, но бежит… Потому что если он остановится, он вообще потеряется. И тут же «Поминальная молитва», в которой мне посчастливилось играть. Тоже все про это. История, она циклична. Ну, как ни крути, все равно будешь возвращаться к своей земле, к своим истокам. И только на этом ты можешь построить, спасти душу. Зачем занимать чье-то место? Цель какая-то неправильная — занять чье-то место… Мне кажется, так не бывает, что артист занял чужое место и стал популярным. У каждого свой путь. Боже упаси, не буду перечеркивать то, что мне нравилось в артистах, которые уехали. И кто-то сорвался… Я не знаю, как это оценить, — из моих близких друзей никто такого шага не совершал. Поэтому мне проще про это говорить, для меня в этом вопросе нет чего-то личного. Но я не буду кого-то поддерживать или кого-то запрещать, боже упаси. Я не могу… Когда бы мой близкий друг высказывался негативно, наверное, мы бы с ним подрались, может быть, спорили. Я же не могу судить артиста по его эмоциям… Это, кстати, не всегда так бывает, что хороший артист и умный человек. Как и наоборот. Поэтому есть его творчество, и его я оцениваю. Я считаю, что это ужасно: давайте вырежем его из кино! Фильмы-то в чем виноваты? Фото: Ольга Пономарёва — Многие из ваших коллег жестко осуждают уехавших, как вы думаете — это не конъюнктурные слова? Периода переустройства мира. Есть твое место, твой фронт, а фронт — это страна. Я должен этим заниматься, но лезть судить… Что меня раздражает от этих разговоров, так это: «Куда они уехали? Здесь они зарабатывают миллионы! От злословия мне плохо.
"Максим Аверин. Научи меня жить", спектакль
Розыгрыши в Telegram! У нас в Telegram постоянно проходят розыгрыши билетов на самые интересные события в Москве — концерты, спектакли, фестивали, шоу и многое другое. Подписывайтесь и получайте бесплатные пригласительные! Принять участие Максим Аверин — это не просто известный актер и звезда театра и кино, но еще и талантливый ведущий телешоу и режиссер. Его фильмография насчитывает более 48 фильмов и сериалов.
Между монологами и стихами Аверин исполнил несколько песен. Со сцены прозвучали: «За кулисами» на стихи Вертинского, «Мария» из репертуара Людмилы Гурченко, «Там за облаками» ансамбля «Самоцветы», романс «Гранатовый браслет» на стихи Ольги Клименковой и музыку Лоры Квинт, первым исполнителем которого стал сам Аверин. Максим Аверин выразительными монологами рассказал, как в шестилетнем возрасте впервые сыграл в кино, танцуя в эпизодической роли, вспомнил про своё становление как артиста и желание стать им. Вдруг вот так всю жизнь прождёшь своей роли и не дождёшься», - сказал мне папа. И папа подарил мне книгу под названием «Аплодисменты». Я прочитал эту книгу, и тут-то понял, что в этой профессии нужно по-настоящему жить на всю катушку! Жить, гореть и даже сгорать, а иначе зритель не поймёт. Публику не обманешь. Здесь только один закон, как Анна Каренина под поезд — раз и навсегда, - произнёс актёр со сцены. Поведал Максим Аверин зрителю и о знакомстве с Людмилой Гурченко, с которой их связывала тёплая дружба: - Поступило предложение поучаствовать в бенефисе блистательной актрисы и автора той самой книги «Аплодисменты». И вот я после спектакля бегу, лечу, опаздываю, на ходу снимаю грим с лица, врываюсь в ресторанчик на Патриарших, где уже все собрались - режиссёр, продюсер, сценарист.
Насколько стал доступен благодаря интернету и новейшим технологиям весь мир, настолько же одиноким среди всех этих благ стал человек. Максима невероятно волнует единение с публикой, иначе для кого ставить спектакли? Каждая работа Аверина — ради того, чтобы каждый зритель стал соучастником действа на сцене, не отвлекаясь на мобильный телефон и навязчивые мысли кому-то позвонить, что-то там доделать. Ради того, чтобы зритель забыл на время спектакля о своем тотальном одиночестве и испытывал живые эмоции, плакал и смеялся. Не когда-то потом, а прямо сейчас. В программе — стихи и проза Д.
Говорит Максим Аверин: «Признанных мастеров поэтической мысли - Вертинского, Самойлова, Рождественского, Евтушенко - объединяет одна великая тема: Любовь с большой буквы. И этой темой, темой высокой любви, пронизан весь спектакль К сожалению, в нашей стране, да и во всем мире, огромный процент недолюбленности, и если говорить о женском внимании к моей персоне, в том числе в интернете, — наверное, я эту самую недолюбленность восполняю своими скромными силами. Мне приходит очень много писем, живых, не электронных, а написанных на бумаге, как в добрые старые времена. Некоторые из них я даже храню. Я вижу много людей, которые недоласканы, недолюблены, и для них каждое моё появление на сцене — коллективная ли это работа, либо мой моноспектакль — это пусть эфемерная, но любовь.
Моноспектакль Максима Аверина «Научи меня жить»
Отзыв на портале «Афиша» «Обязательно идти!!! Восхитительный вечер! Смотрела все спектакли Максима в Сатириконе, очень люблю его творчество. Глубокий моноспектакль про нашу жизнь. Рекомендую не только поклонникам Максима Аверина.
Максим Аверин из тех артистов, кто ведет за собой зрителя, находя в нем искреннего слушателя и собеседника. Убедительная и положительная энергия, излучаемая Актером дарит Вдохновение и Мечту, проникая в самое сердце. Обязательным условием посещения мероприятия является предоставление: — QR-кода, которым подтверждается получение ими второго компонента вакцины или однокомпонентной вакцины от новой коронавирусной инфекции, прошедшей государственную регистрацию в Российской Федерации; — либо справки, подтверждающей, что гражданин перенес новую коронавирусную инфекцию и с даты его выздоровления прошло не более 6 календарных месяцев; — либо наличие отрицательного результата лабораторного исследования на наличие новой коронавирусной инфекции ПЦР-исследование , срок действия которого составляет не более чем 48 часа со дня проведения исследования. Без предоставления данных документов клиенту будет отказано в посещении мероприятия без права возврата билета.
Во сколько приезжать в театр? Желательно приехать заранее, например, за час до начала. Вы сможете спокойно выпить кофе в буфете, прогуляться по театру, почитать книгу с книжной полки, приобрести сувениры, изучить программку. Что делать, если я опаздываю на спектакль? Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать!
Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места.
Вертинского, В. Маяковского, Р. Рождественского, Б.
Пастернака и др. Песни советских и российских композиторов.
Купить билеты на спектакль "Максим Аверин. Научи меня жить"
Я специально в заголовке изменила название авторского моноспектакля Максима Аверина «НАучи меня жить», потому что всегда считала, что знаю лучше других, как именно мне надо жить. Спектакль продуман до мелочей, каждый стих на своем месте, монологи настолько связывают всё в одну цельную картину, что забываешь дышать чтобы не упустить момент". Именно этим состоянием единения чувствами и эмоциями со зрителем Максим Аверин поделится со всеми, кто посетит его моноспектакль «Научи меня жить». Билеты на спектакль Максима Аверина «Научи меня жить» продаются онлайн на сайте.
«Научи меня жить»: Максим Аверин покажет новую версию постановки о любви
лирический спектакль Максима Аверина «Научи меня жить» - это мысли, стихи и эмоции, песни, страсть и энергия многогранно талантливого артиста. Научи меня жить» оценило 188 человек. Отзывы, рецензия, рекомендации и полный обзор моноспектакля. Спектакль «НАУЧИ МЕНЯ ЖИТЬ» – новая версия легендарного Моноспектакля Максима Аверина «ВСЕ НАЧИНАЕТСЯ С ЛЮБВИ», спектакля, который посмотрели более 450 тысяч зрителей в 197 городах России в 18-ти странах мира. два часа без антракта. Купить билеты на спектакль "Научи меня жить" можно на сайте Спектакль «НАУЧИ МЕНЯ ЖИТЬ» – новая версия легендарного Моноспектакля Максима Аверина «ВСЕ НАЧИНАЕТСЯ С ЛЮБВИ», спектакля, который посмотрели более 450 тысяч зрителей в 197ми городах России в 18-ти странах мира. Спектакль «Научи меня жить» в исполнении Аверина оставил у зрителей сильное впечатление.
Максим Аверин. Научи меня жить
В Санкт-Петербург Максим Аверин приехал как раз с совершенно личным спектаклем — «Научи меня жить». Юбилейные гастроли Максима Аверина по всему миру с моноспектаклем из музыки, поэзии и прозы, в сопровождении видеоряда «Научи меня жить». Спектакль «Научи меня жить» в исполнении Аверина оставил у зрителей сильное впечатление. Премьера спектакля «Научи меня жить» состоится 5 февраля 2019 года на сцене Московского академического театра Сатиры. “Научи меня жить, научи, ты же можешь ”. Моноспектакль Максима Аверина «Научи меня жить».