«Невидимый театр» открыт к сотрудничеству с проектами других режиссеров. Более детально о «невидимом театре» читайте здесь.
Присоединяйтесь к команде волонтеров и консультантов в наших проектах
- похожие мероприятия
- Как все устроено
- Рецензия на спектакль «Как хорошо мы плохо жили», Невидимый театр. О времени бандитов и поэтов
- Популярное в разделе
Фестиваль "Гоголь. Видимый-невидимый"
Герой фильма обманывает надежды поверившей ему молодой женщины, пугается будущего и предает — не столько ее, сколько себя самого. Долго тянущаяся по реке баржа символизирует тягостную безнадежность. Картина была разгромлена советской критикой, ее посчитали неудачей Шпаликова, и это обстоятельство, конечно, повлияло на судьбу начинающего режиссера, но, когда сейчас смотришь этот фильм, понимаешь, что по сравнению с нынешним артхаусом, «Долгая счастливая жизнь» - просто выдающееся произведение искусства. Вся эта длинная преамбула, собственно, к тому, что ожидания от спектакля Семена Серзина у меня были вполне определенные: ничего светлого и радостного я увидеть не ожидал. Что может записать в дневниках алкоголик, покончивший с собой?
Сюжет, как мы понимаем, заведомо печальный. Я смотрел на деревянные поддоны у задней стены театра, на перевернутый стул, покосившуюся скамейку, повешенный на плечики неприкаянный, лишенный шкафа то есть своего дома мужской костюм, на разбросанные по кругу старые настольные лампы, - да, так и должен выглядеть быт бесприютного человека, ночующего где придется. Еще я думал о том, что мир все-таки тесен: вот как интересно получается: единственный фильм Шпаликова снял оператор «Ленфильма» Дмитрий Месхиев, сын которого Дмитрий Месхиев-младший работает сегодня худруком Псковского театра драмы, во дворе которого спустя десятилетия после фильма показывают спектакль про Шпаликова. И как-то быстро понимаешь, что «хорошо» уже отчего-то не будет, что ближайший час тебя ждет исповедь человека, приговоренного к смерти.
Мы все приговорены, но стараемся не думать о приговоре, а Шпаликов думал. И далее артист цитирует фрагмент студенческого сценария Шпаликова «Человек умер», написанный осенью 1956 года: «Деканат сценарного факультета с грустью сообщает, что на днях добровольно ушёл из жизни Шпаликов Геннадий. Лучше бы с моста или под поезд. Представляешь, какие ракурсы!
Полностью, до конца. И невероятно убедительно. Потому что из первых уст — самого Шпаликова, который откровенен и безжалостен к себе. И как-то глупо задавать вроде бы уместный вопрос: как так получается, что одаренный человек, в талантах которого никто особо не сомневался, ни тогда, ни сейчас, удавил себя шарфом в казенном номере писательской гостиницы?
Шпаликов на ящиках то пьянеет, то трезвеет, то возбуждается, то впадает в транс или ступор, он тотально одинок и разговаривает с лампами, то с одной, то с другой, принимая их за людей, но на самом деле понятно, что он разговаривает сам с собой, и безнадежно сам себе надоел. Все лампочки светят, все лампы работают, освещая не пустую, а опустевшую душу.
Переложение Вениамина Смехова сценарий и тексты песен с музыкой Виктора Берковского и Сергея Никитина существовало в разных формах от спектаклей до телефильмов. Ставит «Али-Бабу» Таисия Вилкова. Для «Невидимого театра» она — человек относительно новый первый спектакль с её участием как актрисы был выпущен этой осенью. Тем не менее, художественное решение не выбивается из стиля, принятого в коллективе.
Мы стараемся предоставить посетителям максимально качественную и достоверную информацию. Я ознакомлен а с Политикой конфиденциальности OSD. RU и добровольно предоставляю свои персональные данные, а также подтверждаю свое согласие на их хранение, обработку, использование и удаление.
Она пошла по стопам отца. В 1996 году окончила школу-студию МХАТ. Для семьи Гороховых спектакль "Невидимое-вечно" - история глубоко личная. Анна Горохова, актриса: - Это спектакль, посвященный маме. И это дань уважения, любви к ней. Она для нас есть и эта невероятная пьеса, которая мне очень нравится. И смысл ее. Потому что никто не уходит. В пьесе рассказала о близких друзьях, подчёркивает драматург Татьяна Титова. Тех, кто сидел с ней за одной партой, а позже отправился на фронт. Память о героях и благодарность сегодняшним защитникам Родины для Татьяны - священны. Татьяна Титова, автор пьесы "Невидимое-вечно": - Для меня войны Афганцы и Афганская война - это не мальчишки и девчонки с которыми я училась вместе в школе, это мои друзья. У меня был друг, с которым мы вместе выросли, сидели с ним за одной партой.
Фестиваль "Гоголь. Видимый-невидимый"
Сценическая фантазия театра С этого заклинания в день 90-летия начинается путешествие главного героя, журналиста и. «Невидимый театр» — независимое театральное объединение, основанное Семёном Серзиным в Петербурге в 2017 году. «Невидимый театр» культурной столицы — вне рамок. Сценическая фантазия театра С этого заклинания в день 90-летия начинается путешествие главного героя, журналиста и. Премьера спектакля "Невидимый слон" театра теней "Ключ от сказки" состоится в МТЦ "Космос" в Тюмени 12 ноября. В пятницу, 1 октября, творческое объединение «Невидимый театр» откроет 5-ый сезон на собственной площадке на Кожевенной линии Васильевского острова.
Фестиваль "Гоголь. Видимый-невидимый"
Вот так перспективный театр превратился в невидимку и стал городской легендой. Основанный режиссером Семеном Серзиным «Невидимый театр» обзавелся первым постоянным спектаклем в Москве. Попасть на премьерные показы «Невидимого Краснодара» зрители смогут по QR-коду, справке о перенесенном заболевании COVID-19 или медотводе.
КАМЕНСК-УРАЛЬСКИЙ
После показов проходят обсуждения с командой фильма и зрителями. Основатель и лидер «Невидимого театра» Семён Cерзин — главный режиссер и руководитель «Невидимого театра». Выпускник Театральной академии в Петербурге мастерская В. Фильштинского , номинант премий «Прорыв» и «Золотая маска». Сыграл главную роль в фильме Кирилла Серебренникова «Петровы в гриппе». Режиссер фильмов «Человек из Подольска» 2020г , «Похожий человек» 2022г.
Невидимые гости «Невидимый театр» открыт к сотрудничеству с проектами других режиссеров. На площадке театра были показаны спектакли Р. Михайлова, Ж.
Запланированы два показа — в 11 и 18 часов. Как рассказала корреспонденту информационного агентства "Тюменская линия" руководитель театра теней "Ключ от сказки" Юлия Кувшинова, жанр спектакля "Невидимый слон" представляет собой музыкальный сторителлинг с предметом.
Это моноспектакль, в котором актриса рассказывает историю незрячей девочки и ее родителей. Отметим, в мае 2023 года на постановку "Невидимый слон" по итогам фестиваля "Шоу-кейс" в Тюмени выделили 65 тыс.
Мы пришли в гости к немолодому одинокому мужчине, который, чтобы развлечься, играет в приставку и смотрит в окно. Мы оказались здесь, чтобы выслушать его, и он начинает рассказ. Однажды ночью вместе с другом наш герой без имени вышел за сигаретами, спас или почти спас, этого мы никогда не узнаем неизвестного раненого, точно спас от одиночества крепкого мужика, который боится спать, потому что ему кажется, что в доме кто-то есть. Эта ночь была полна приключений: в друзей стреляли, они дрались без какой-либо причины, рассказ переносит зрителей в мир жестоких и странных мужских игр, в которые играют, должно быть, чтобы не было скучно. Спектакль Семена Серзина красив своей простотой: такие истории мы можем услышать от попутчика в поезде, соседа, курящего на балконе. Их может рассказать нам наш друг.
Четыре героини, женщины самых прозаических профессий, но в то же время тех самых, без которых сложно представить себе нашу повседневность. За фасадом у каждой «невидимки» — своя неповторимая история, своя драма, своя мозаика из желаний и обязательств, из требований общества к женщине и требований женщины к себе, из порывов и смирения, из острой радости и изнуряющей обыденности, из мечты и бессилия перед жизнью.
«Невидимые музы» рассказали о работе за кулисами театров и музеев России
Театр невидимых детей обложка книги 50 %. Премьера «спектакля-читки» «Невидимого театра» состоится по пьесе Маши Конторович «Мама, мне оторвало руку». Невидимый враг (2022)» с Дмитрием Ульяновым Дмитрий Ульянов в главной роли стартует 30 января на НТВ.
«Театр видимый и невидимый»
Эклектика Справочная информация Статьи "Невидимый город": Каменноостровский театр. независимое театральное объединение, основанное Семёном Серзиным в 2017 году в современных драматургов, спектакли. Писали и об «Общаге на крови» в основанном Серзиным «Невидимом театре», расположившемся в одном из цехов бывшей ситценабивной фабрики имени революционерки. 12 мая Невидимый театр вновь показал премьерный спектакль "Друг мой" по пьесе Константина Стешика, которая пришлась очень ко времени.
"Невидимый город": Каменноостровский театр
Важно, что о них говорят, их замечают. На спектакле за счет интерактива создадим единое поле коммуникации, чтобы все чувствовали себя комфортно и возникало чувство единения", — добавила Юлия Кувшинова. На каждый показ будут выделять билеты для детей с ограниченными возможностями здоровья. С информацией о билетах можно ознакомиться по сслыке.
Актеры, стремясь передать дух и стиль довлатовских произведений, рассказывают истории из жизни автора, играют в оттепель, иронизируют, смешно, но чаще горько шутят, смеются в голос, пьют и задаются вопросами вместе с литератором, завоевавшим признание и любовь не одного поколения читателей. Режиссер — Семен Серзин ученик мастерской В. Фильштинского, главный режиссер Петербургского Этюд-Театра 2013-2015 гг.
И наконец погода благоприятствовала фестивалю! История любви" под открытым небом, у стен Кремля. А тут обстановка была прекрасная: начали играть в 19 часов, солнечно, под конец стало немного свежо, красиво зажигались фонари, прохожие и автомобили двигались по улице Пушкина, в небе - самолеты… Спектакль мобильный, декораций минимум. По жанру - моноспектакль актера Евгения Серзина очень органичного в роли Шпаликова , младшего брата режиссера. Еще один участник - музыкант Павел Чернейкин, играет на аккордеоне. После спектакля братья Серзины рассказали о своей работе над ним. Играют постановку уже не первый год - в Петербурге во дворе театра на Фурштатской и даже в городском баре и Москве в "Боярских палатах" , в разных интерьерах, в залах и open air. Переехав в Москву, Серзины живут и работают теперь на два города. Режиссер Георгий Данелия снял в 1964 году фильм "Я шагаю по Москве", лирическую комедию, "гимн Москве и молодежи 60-х", по сценарию Геннадия Шпаликова. Хорошо знают картину ваши бабушки и дедушки и, конечно, кинематографисты. Как-то неожиданно, что вам интересно то время. Евгений Серзин: Мое знакомство со Шпаликовым началось давно - когда я приехал в Петербург из Мурманска поступать. Увлекался я тогда музыкой, о театральном институте не думал. А Семен заканчивал первый курс, они ставили Чехова. Я пришел к ним, увидел и подумал: как интересно, может, мне сюда попробовать поступать? С его однокурсниками мы пошли к кому-то в гости, и там я посмотрел фильм "Я шагаю по Москве". С песней из фильма я поступал, потом с ней выступал на конкурсе "Поющая маска".
Кроме участия в театральной постановке учащиеся школ-интернатов побывают на мастер-классах театра, узнают о нескольких театральных профессиях: актёр, режиссер, звукорежиссер, композитор, сценарист. Мастер-класс проводится таким образом, чтобы дети смогли попробовать сами создать мини-спектакль здесь и сейчас и доказать себе и зрячему миру взрослых, что их возможности не только не ограничены, но и во многом превосходят возможности тех, кто видит. В 2016 году гастрольный тур «спектаклей-невидимок» и театральной лаборатории пройдет в 20 городах России. Одним из важнейших направлений этой программы является диагностика и лечение воспитанников подшефных детских специальных коррекционных учреждений в лучших офтальмологических клиниках страны. Благотворительный фонд «Искусство, наука и спорт» берет на себя обязательства по решению всех финансовых вопросов. На сегодняшний день в рамках реализации Программы были обследованы и прошли лечение более 150 детей.
Хейтеры в "Инстаграме": новая виртуальная мода в театральном мире
Актёры «Невидимого театра» и специальные гости споют любимые детские песни, вспомнят, как радоваться простым вещам и мечтать о великом. В «Вечернем утреннике» примут участие актеры «Невидимого театра»: Ваня Пинженин, Женя Серзин, Андрей Пирог, Марина Даминева, Алена Митюшкина и др. Как рассказали «» в «Невидимом театре», цикл встреч с «интересными личностями, которые сегодня формируют культурную и не только среду» задуман. Рейтинг 4,5 на основе 152 оценок и 70 отзывов о театре «Невидимый театр», Санкт-Петербург, Кожевенная линия, 34.
Популярное в разделе
- В краснодарском Одном театре представили новый спектакль. Он интерактивный и о проблемах города
- На Пушкинском фестивале сыграли спектакль, посвященный Геннадию Шпаликову
- Невидимый театр. Из серии - Питер в деталях | Заметки фотографа | Дзен
- Невидимый театр - Home
«Невидимый театр» открывает в Петербурге собственный центр
Актёры называют спектакль «дворовым». Показать его можно, действительно, в любом месте. Евгений Серзин, актёр Невидимого театра: — Пространство вокруг. То есть в Петербурге мы играем во дворе. И там есть какая-то крыша, и мы залезаем на неё. Вот здесь залезем на крышу. Собственно, это и есть, наверное, главная особенность. Репетиция перед долгожданной встречей со зрителем. Архангельский — первый после пандемии.
Среди других постановок независимого театра, к примеру, «Я шагаю по Москве» — в прямом и переносном смысле путешествие по дневникам Геннадия Шпаликова, «Невидимая книга», приглашающая в будни Сергея Довлатова, или еще одна уральская «побывка» — дворовый спектакль по стихам и дневникам Бориса Рыжего «Как хорошо мы плохо жили», позаимствовавший название как раз из строк поэта. Это мой камертон. Ты не можешь наврать перед своим товарищем, не можешь сыграть хуже, чем он, все очень видно, и просто "пацаны не поймут"», — объясняет Семен Серзин, на свитшоте которого горит ясным светом надпись — «Невидимый театр». Разбираемся, как он — этот театр — устроен. Чего стоит независимость Если зайти на сайт «Невидимого театра» с говорящим вполне адресом ateatra. Вот некоторые из его строк: На эти спектакли нелегко попасть, потому что совсем неясно, где найти афишу. На эти спектакли не достать билет, ибо кассы нет. Иногда бывает — и артистов нет. В этом случае как — уж вы извините. Петербургский по духу, весьма видимый «Невидимый театр» предпочитает оставаться свободным. Его артисты — своего рода бременские музыканты, которые не боятся кочевой жизни. У театра нет ни постоянной сцены, ни постоянного зала, а спектакли играются на самых разных площадках: причем не только под крышей, но и во дворах. Тут я ее чувствую больше, чем где бы то ни было». Режиссеру есть, с чем сравнить. За последние несколько лет он, среди прочего, поставил спектакли в «Гоголь-центре», Театре имени Пушкина, «Приюте комедианта», а его «Человек из Подольска», вышедший на сцене ярославского Волковского театра, и вовсе превратился в фильм.
Эффект присутствия и уникальная творческая атмосфера заставляют воображение работать в усиленном режиме. Безграничные креативные способности человека позволяют создать за один сеанс столько уникальных спектаклей, сколько зрителей пришло на постановку. Нестандартный формат спектаклей помогает людям с ограничениями зрения в полной мере ощутить таинство театрального действия и стать его полноправными участниками. Труппа The Invisible Shows сыграет на Урале четыре спектакля. Каменская, 33 при поддержке Централизованной библиотечной системы.
Семен Серзин режиссер театра и кино — Этой осенью у «Невидимого театра» появилась собственная площадка. Почему в ней возникла потребность? Вы говорили, что «Невидимый театр» — это «театральное объединение без адреса и прописки». То, что вы сказали, не было нашим главным убеждением. Своя площадка не отменяет нашу неприкаянность. Мы всё равно продолжаем играть на других сценах, потому что у нас есть спектакли их, наверное, половина , которые не предназначены для театрального пространства. Хотя новое место в «Исткабеле» тоже максимально нетеатральное. У нас по-прежнему проходит спектакль по Довлатову в Social Club на Рубинштейна, спектакль «Как хорошо мы плохо жили», который мы играем на улице, — он в принципе только так и может существовать. Потребность в собственной площадке так или иначе есть у любого театра. У нас никогда не было места, где мы могли бы хранить реквизит. В разное время мы пытались привязаться к разным локациям. Долгое время базировались на Фурштатской улице, где находится театр Karlsson Haus, за что им большое спасибо. Потом нам пришлось оттуда съехать, и как-то всё так сложилось — свое место возникло само собой. Наверное, появление этой площадки кроме того, что мы играем там какие-то спектакли связано с желанием расширить горизонты «Невидимого театра». Сейчас мы пробуем сделать мероприятие под условным названием « Невидимое мастерство » — курсы разной направленности и мастер-классы, связанные с театром. Помимо этого, мы хотим реализовать еще одну историю, которую назвали « », для студентов последних курсов и выпускников театральных институтов. У молодых режиссеров, которые только закончили учиться, существует проблема как-то себя проявить. Мы даем возможность поставить свою учебную работу, сыграть свой спектакль на нашей площадке. Фото: Мария Слепкова для «Бумаги» — Как появление собственной площадки повлияет на репертуар «Невидимого театра»? Но, честно говоря, не думаю, что на это повлияет именно появление собственной площадки. К слову, буквально недавно у нас состоялась премьера спектакля «Общага на крови». Также готовится премьера нашего первого детского спектакля по пьесе «Как спасти папу, похищенного ужасным драконом», которую пять лет назад написали Дарья Уткина и Ирина Васьковская. Режиссером будет Алессандра Джунтини. Вообще, мы решили прикоснуться к детскому театру, потому что видим, что с детьми нужно говорить на том языке, который им близок. Время бежит, еще быстрее развиваются новые технологии… В этой ситуации сложно найти общий язык, но в итоге мы все нуждаемся в одном: в теплом человеческом отношении, в том, чтобы каждый из нас был услышан, особенно ребенок. Дети вообще часто слышат: «Ты слишком маленький для этого». Это так прекрасно, когда осознаешь, что дети — невероятно мудрые. Будто бы они со своей чистоты видят мир еще не испорченным и напоминают нам, какие ценности есть в жизни. Мы хотим сделать спектакль о том, что объятия сильнее крика. И о том, что с детьми можно говорить на любую тему, но главное — их услышать! В целом мы продолжаем существовать в том же виде, что и раньше.
Невидимый театр. Из серии - Питер в деталях
Вот она, родная гавань первого свободного поколения, разлом на стыке двух эпох, трагическое и романтическое время, и его самый талантливый поэт, Борис Рыжий. И его друзья. Кто знает, чего стоило сыну интеллигентных родителей, чуткому и ранимому мальчику в серой кепочке, стать своим в экосистеме окрестностей Вторчермета? В довесок к крепкой дружбе он получил разбойничий шрам в полщеки и удивительную органичность рифмования любви и крови, которая только тому доступна, кто вкус обеих знает не понаслышке. Как бы то ни было, но за маской наглого балагура так и остался Боря мальчиком в отчаянных поисках того неведомого парка, где отец несёт его на плечах, той заветной скамейки, которая склеит прошлое и будущее. И бесконечность прошлого, высвеченного тускло, очень мешает будущему приобрести размах.
Рыжий ушел из жизни на излете эпохи, в мае 2001 года, навсегда оставшись человеком 90-х, человеком перехода, перелома, который не склеить. Кончил жизнь трагически, по-Высоцкому, как истинный поэт.
Она дополнит собой пространство парка так, что посетитель может и не увидеть спектакля. Он может стать свидетелем многих удивительных сцен, услышать странные диалоги, но какие из них — заготовка актеров, а какие — настоящая жизнь, остается только догадываться. Интрига будет раскрыта лишь на следующий день, когда все желающие получат e-mail с описанием постановки от «театра post».
На рубеже веков формируется новое мышление. Суть его — в осознании ценности и равенства всех человеческих культур. На смену идее Гармонии Мира приходит идея Полифонии Мира».
В 2001 году театральная мистерия «Полифония мира» в постановке Камы Гинкаса , в пространстве Сергея Бархина была грандиозным проектом Международной Театральной Олимпиады. Она прошла в Москве всего дважды, но ради неё сюда съехались хакасские шаманы, индейский абориген, австралийский фольклорист, игрецы на раковине, диджериду, дудуке и колесной лире, знаменитый ансамбль перкуссионистов из Страсбурга, великий скрипач Гидон Кремер, Аркадий Шилклопер, перфоманс-группа «АХЕ» из Петербурга, лучший в мире тубист-виртуоз Джонатан Сасс и грек Василис Лаггос. Автор идеи и композитор Александр Бакши говорит:«Этот театр принципиально многоголосен, вернее — разноголосен.