Американский режиссер Квентин Тарантино завершил работу над сценарием к своему новому и, возможно, последнему фильму, пишет издание Hollywood Reporter со. «Кинопоиск» расставляет фильмы Тарантино по рейтингу – от худшего к лучшему. Уделив один вечер просмотру фильмов Квентина Тарантино из предлагаемого списка, Вы уже не сможете остановиться.
Завтра было вчера: Антон Долин разбирает хронологию в фильмах Квентина Тарантино
С этой же ленты начался взлет популярности у актрисы Умы Турман, которая затем приняла участие в нескольких проектах Тарантино, в частности, в серии фильмов «Убить Билла», также замеченных критиками. Второй раз премию «Оскар» за оригинальный сценарий Тарантино получил за картину «Джанго освобожденный» Django Unchained, 2012. Голливуде» Once Upon a Time in... Hollywood, 2019 и другие.
Его рецензии представляли собой нечто среднее между ранним Говардом Стерном и тем, чем мог бы быть Трэвис Бикл, если бы он был кинокритиком Квентин Тарантинорежиссер Режиссер признался, что ни Леонардо ДиКаприо , ни Брэд Питт не подойдут для участия в его последнем проекте, так как слишком стары для роли.
Кинематографист подчеркнул, что у него есть мысли об актере, который мог бы справиться с ролью, однако отказался раскрывать его имя. В конце марта режиссер подтвердил , что закончил сценарий к своему последнему фильму «Кинокритик». Ранее Тарантино назвал причины решения снять последний фильм в своей карьере.
Роль Курта Рассела каскадер Майк выглядит монументально, но три чирлидерши на его фоне явно пасуют и теряются. Мискаст сыграл с лентой злую шутку — к финалу все напоминает фарс. Надо сказать, что второй эпизод великой ленты вышел откровенно слабым — бесконечное морализаторство и пафоc, пространные диалоги — лента, по сути, может быть интересна только поклонникам Дэвида Кэрредина.
Ну и Дэрил Ханна, конечно, неплохо выступила. Джексона до Курта Рассела и Дженифер Джейсон Ли , «Омерзительная восьмерка» кажется немного тяжеловесной и малоподвижной. Это впечатление пройдет к бешеному финалу: а чтобы его дождаться, придется потрудиться. Произведение, во многом, держится на невероятной харизме Кристофа Вальца, плюс столь же хороши и остальные актеры — как вам Брэд Питт в такой роли? Никто не ждал от Тарантино действительно мощного фильма на тему Второй Мировой войны — Квентин действительно прыгнул выше головы. Тут есть все: и лихой сценарий, и жесткая режиссура.
Чистый сплав кинематографа — яростный, искрометный, блестяще срежиссированный, хватающий зрителя за самое горло.
Ради полумиллиона долларов она готова на все. Ранее мы рассказывали: Убить Билла 2003 Рейтинг: «Кинопоиск» — 7. Но мы так делать не станем и расскажем о каждом эпизоде отдельно. Девушка и сама долгое время состояла в этой банде, так что, когда ей удается избежать смерти, она клянется применить свои навыки, чтобы отомстить Биллу и всем его подельникам, которые принимали участие в экзекуции на свадьбе.
Спойлер: месть до конца в этой части не свершится, иначе не было бы продолжения. Убить Билла 2 2004 Рейтинг: «Кинопоиск» — 7. Сюда вошли главы с шестой по финальную, десятую. Кстати, сам Квентин до сих пор считает «Убить Билла 2» своей лучшей картиной и даже не надеется ее однажды переплюнуть. Беатрикс продолжает поочередно расправляться со всеми членами группировки наемных убийц с особой жестокостью и невероятным количеством крови, которой на обе части этого фильма потребовалось почти две тысячи литров.
Разумеется, бутафорской, а не настоящей. По плану, после убийства всех обидчиков девушка хочет завершить месть встречей с самим Биллом, но заканчивается для нее все весьма неоднозначно. Интересный факт: по слухам, Тарантино полюбил Уму Турман как актрису после того, как увидел ее сексуальные ступни.
Завтра было вчера: Антон Долин разбирает хронологию в фильмах Квентина Тарантино
На любой вкус новинки Фильмы Тарантино 2021-2022 года выложены у нас бесплатно, в онлайн формате без регистрации. Свою карьеру в кино Квентин Тарантино начал в возрасте 24 лет, снявшись в фильме День рождения моего лучшего друга. Первый фильм Квентина Тарантино который был удостоен «Оскара» в номинации самый оригинальный сценарий. Полная фильмография Квентина Тарантино, все фильмы режиссера и роли. Редкий фильм Тарантино, в котором (почти) соблюдены единства времени, действия и места, впервые представленный в ходе театральной читки, при этом парадоксально снят на 70-мм. Фанаты серии о Джеймсе Бонде, вероятно, больше обрадуются, если Тарантино решит снимать новый фильм про супершпиона, чем новостям про женщину-агента 007.
ТОП-10 лучших фильмов Квентина Тарантино, которые Вы обязаны посмотреть
Weinstein Co. В первом случае он имел в виду не только феноменальный успех «Криминального чтива», укрепивший позиции Miramax в начале пути, когда компания еще аккуратно специализировалась на дистрибуции независимого кино, но и снятый уже полностью на студии «От заката до рассвета», к которому Тарантино написал сценарий. Впрочем, сейчас ни Miramax, ни выросшей из нее The Weinstein Company больше нет. От киноимперии братьев Вайнштейн — некогда самых влиятельных продюсеров в Голливуде — остались лишь многомиллионные иски в адрес Харви Вайнштейна за сексуальное насилие и домогательства в адрес десятков актрис, от Гвинет Пэлтроу до Анджелины Джоли. Издавна Тарантино в ответ на вопросы об откровенных сценах насилия в своем кино отвечал примерно одно и то же. Насилие в кино и насилие в жизни — разные вещи, говорил он. А количество трупов на экране не стоит внимания, ведь только полный балбес не делает различия между кино и реальной жизнью. Тем не менее «балбесы» двадцать с лишним лет приставали к режиссеру с вопросами, и, кажется, он наконец решил поговорить с ними более детально. В «Однажды в...
Голливуде» непосредственно на экране куда меньше насилия, чем в прежних работах Тарантино, но зато фильм гораздо подробнее о нем говорит. Если не боитесь спойлеров их там правда очень, очень много , советуем принять к сведению размышления обозревателя The Atlantic на эту тему. Примечательно, что у самого Квентина статуэток две, и обе — не режиссерские, а за лучший оригинальный сценарий. Роберт Ричардсон Эннио Морриконе ленка Как истинный кинофанат, Тарантино снимает на пленку и боготворит ее. В Москве, например, подходящее оборудование осталось на данный момент всего в двух больших залах. И, кстати, в Москве в личной коллекции есть пленка, подаренная, согласно легенде, местному фанату лично самим режиссером. Рассказывает, что сценарии до сих пор пишет от руки, а когда заканчивает, устраивает вечеринку для самых близких, на которой распечатывает участникам копии. Муза, друг, соратник, любовь платоническая — по многочисленным утверждениям обоих и актриса Квентина, воплотившая на экране его самых знаковых персонажей — Мию Уоллес и Невесту из «Убить Билла».
С последним фильмом связан серьезный конфликт, поссоривший Турман и Тарантино на несколько лет и обнародованный год назад см. Тогда Турман рассказала The New York Times про случай с аварией на площадке — и заодно о домогательствах Харви Вайнштейна, о которых, как выяснилось, Тарантино тоже знал. В отличие от опального продюсера режиссер этот факт отрицать не стал. Он публично принес запоздалые извинения, подчеркнув, что «не понимал масштаба происходящего».
Фото: globallookpress Можно с уверенностью сказать, что сегодня как, впрочем, и в 2000-х, и в 2010-х Тарантино является одним из самых влиятельных фильммейкеров планеты. Гай Ричи , Джо Карнахан, Мартин Макдонах — имена лишь нескольких режиссеров, начинавших свою карьеру в кино, будучи «под впечатлением» от «Бешеных псов» или «Криминального чтива» Ричи, например, никогда этого не скрывал. Какие же особенности авторского почерка Тарантино? Нелинейное повествование и сумасшедшая динамика, эклектичный саундтрек и океан черного юмора… Ну и, естественно, кровавые сцены, которых в картинах режиссера не просто много, а очень много. Хотите верьте, хотите нет — Тарантино считает, что сцены насилия являются важной составляющей его эстетики. В 2015 году, общаясь с корреспондентом MTV, он заявил: «Здесь нет абсолютно никакого лицемерия или противоречия. Я ненавижу насилие в реальной жизни, но я могу любить его как часть жанра — мне оно может нравиться в рассказах или в романах, я люблю жестокое аниме — да и всегда любил». Что еще любит культовый режиссер? Фото: соцсети актера Когда-то давно Тарантино говорил о том, что у него нет ни жены, ни детей: именно поэтому, создавая очередную картину, его никто и ничто не отвлекает. Но, несмотря на отсутствие «штампа в паспорте», режиссер никогда не был затворником: Тарантино приписывают романы с Кэти Гриффин, Маргарет Чо, Мирой Сорвино и Софией Копполой. В 2009 году в жизни фильммейкера появилась Даниэлла Пик — израильская певица и дочь музыканта Цвики Пика автора музыки к песне «Diva», сделавшей Дану Интернэшнл триумфатором Евровидения-98. Осенью 2018 года в Лос-Анджелесе пара, разница в возрасте в которой составляет 23 года, узаконила свои отношения, а в феврале 2020-го 56-летний режиссер впервые стал отцом: малыш Лео появился на свет в одной из клиник Тель-Авива. Даниэлла Пик. Фото: соцсети Кто знает, возможно, Тарантино оставляет большой кинематограф только потому, что режиссура и семейные обязанности — вещи несовместимые.
И я не принимаю этого... Я говорю правду. Это бы не подвергалось сомнению, если бы я был чёрным, и я провоцирую сомнение, потому что я белый. Я имею право говорить правду. Я не имею права лгать». Кстати, «цари» сразу узнают себя и своё в парадоксальных отражениях самых, казалось бы, кривых кинозеркал от Тарантино, смеются и аплодируют. И, вы знаете, это было жестоко. Это было страшно. В той радости была какая-то жестокость… было что-то, вызывающее ужас», — так рассказывал режиссёр о триумфальной премьере своих «Бесславных ублюдков» в Израиле. Перекличка его итальянской фамилии с именем известного персонажа сверхпопулярной в нашей стране сказки А. Толстого тоже почти сразу была отмечена и стала штампом штампов. Но она же указывает на ещё одну особенность «феномена Тарантино». Ведь говорить правду позволено не только шутам, но и детям. Поэтому юбиляр «влился» в образ инфантильного переростка, который наотрез отказался или оказался неспособным «повзрослеть» и превратиться из «гадкого утёнка», в якобы прекрасного, а на деле обычного и вполне предсказуемого лебедя белого или там чёрного — не так важно. Видимо, наши дети опять же, дети в творчестве Тарантино — отдельная и очень большая тема , даже самые что ни на есть enfant terrible, подобно нашим недостаткам, — всё-таки продолжение наших же, а не чьих-либо ещё достоинств... Будьте как дети!
После успеха «Криминального чтива» Тарантино продолжил радовать публику оригинальными и харизматичными фильмами, включая «Убить Билла» Kill Bill, 2003-2004 , «Бесславные ублюдки» Inglourious Basterds, 2009 , «Джанго освобождённый» Django Unchained, 2012 , «Омерзительная восьмёрка» The Hateful Eight, 2015 и другие. Фильмы Тарантино отличаются необычными сюжетами, кинематографической изысканностью, остроумными диалогами и яркими персонажами. Его стиль часто ассоциируется с элементами поп-культуры, кинематографическими отсылками и нестандартными решениями. Квентин Тарантино также известен своими работами в качестве сценариста, актёра и продюсера.
"Стартрек" с кровью и адреналином в сердце
- ТОП-23 лучших фильмов Тарантино, которые Вы должны знать
- Квентин Тарантино. Фильмография
- Фильмы Квентина Тарантино по порядку
- Что было известно о «Кинокритике»?
- Принесший катану, или Ничего лишнего
- Однажды в… Голливуде (2019)
От криминального до омерзительного: все фильмы Квентина Тарантино
В пыльной работе необходим надежный помощник. Какой хороший и доступный способ найти доступный вариант? Идеальным кандидатом может быть Джанго, беглый раб со своим личным списком тех, на кого он готов открыть охоту. Омерзительная восьмерка 2015 Фото: Кадр из фильма Спустя некоторое время после Гражданской войны дилижанс мчится по ветреной местности Вайоминга. По дороге они встречают майора Маркиза Уоррена печально известного охотника за головами и Криса Манникса человека, претендующего на роль нового шерифа Ред-Рока. Заблудившись в снежной буре, они находят убежище посреди снега… И тут история только начинается.
Телезвезда Рик Далтон и его давний друг и дублер-каскадер Клифф Бут прокладывают себе путь в индустрии, которую они уже почти не узнают.
Вот и «Доказательство смерти» — безумная поездка и двухчасовой оммаж эпохе грайндхаусов в подходящем жанре эксплойтейшен-муви о том, как охотник становится жертвой. Хорошее, но явно необязательное упражнение от мастера, пускай и с одной из лучших концовок в его фильмографии. А зрителю — вместо того чтобы развлекать его нелинейными ребусами и динамичными диалогами — предлагает включиться в эпоху, дать фильму поглотить себя и вместе с героями поностальгировать по старым-добрым. Будет вполне понятно, если «Однажды… в Голливуде» окажется самой непопулярной может, после «Джеки Браун» работой Тарантино, но для настоящих фанатов режиссёра это, пожалуй, самое любопытное его кино за долгое время. Что бы мы упустили, если бы «Омерзительная восьмерка» так и не вышла — вопрос, конечно, риторический и вообще глупый. Второй подряд режиссерский заход на территорию вестерна в этот раз чистого, без примеси итальянской кухни подарил зрителям один из самых интересных представителей детективного жанра whodunit — вдохновленного вестерн-сериалами 60-х и без номинальных протагонистов.
Это такое камерное исследование персонажей, запертых в лачуге. Вопрос: что будут делать восемь мерзавцев, всегда держащих руку на револьвере, чтобы пережить метель?
Все это настолько взорвало мой детский мозг, что я сразу понял — это любовь. Про вторую часть скажу кратко: это шедевр с первой секунды и до финальной надписи про нашедшую львенка львицу и успокоившиеся джунгли. Рыдаю каждый раз, а смотрел я Vol. В своих текстах Александр делает упор на сценарий. Часто это верно, ведь именно скрипт — важнейшая часть любого фильма. Но мне абсолютно наплевать на все нелогичности. С момента того самого первого просмотра для меня «Убить Билла» остается определителем свой-чужой, потому что извините за пошлость эту историю нужно просто пережить.
Тарантино лично снимал сцены в машине где происходит самый запоминающийся диалог Дуайта с покойником и, как можно узнать из материалов со съемок, очень сильно взаимодействовал с Родригесом во время работы над проектом. Ту самую новеллу, в которой обычному преступнику Дуайту Клайв Оуэн нужно отвезти труп коррумпированного копа Джеки Боя Бенисио дель Торо к смоляным ямам с динозаврами и утопить его там, чтобы спасти квартал проституток от репрессий со стороны мафии и полиции. К сожалению, в картине она расположена крайне неудачно — посередине, между другими, куда более брутальными историями, и по меньшей мере два моих знакомых кинокритика просто проспали ее во время просмотра! В отличие от The Hard Goodbye или The Yellow Bastard, Фрэнк Миллер не просто перебирает в памяти все виденные фильмы и читанные книги в жанре «нуар» — он рассказывает свою собственную детективную историю, которая мертвой хваткой держит читателя или не успевшего задремать зрителя от первого до последнего кадра. В случае с новеллой про Марва очень заметно, что Миллер сначала придумал начало «герой просыпается бок о бок с мертвой проституткой» , а потом просто громоздил эпизод на эпизод, придумывая всю историю с серийным убийцей-каннибалом и сенатором на ходу — ну с чего бы этим людям убивать Голди именно в постели у Марва?! В новелле про Дуайта сюжет не менее очевидно проработан заранее — вся предыстория со встречей Дуайта и Джеки Боя, вся уникальная культура проституции в Бэйсин-сити нужны для того, чтобы обеспечить эту потрясающую, неимоверно растянутую сцену поездки к смоляным ямам с трупом на пассажирском сиденье. Постепенно нарастающее напряжение бензин на нуле, полицейская мигалка в зеркале заднего вида , диалог с Джеки Боем, пересекающийся со внутренним и внешним монологами Дуайта… все это — первоклассное кино, сцена, очень сильно выделяющаяся на фоне всего остального крайне сумбурного и неровного фильма. О качестве скрипта всегда можно сказать по количеству его сцен: в хороших, вне зависимости от продолжительности и тематики, их может быть больше сотни, в плохих — как правило, порядка 20-30. Вторая новелла «Грайндхауса» бьет все рекорды по ленивости и небрежности конструкции: она состоит из порядка 5-6 крупных сцен, которые идут очень долго и состоят из скверных, непродуманных диалогов, которые нужны лишь затем, чтобы забить нужное количество страниц и экранного времени.
История тут тянет разве что на короткометражку: безумный бывший трюкач на укрепленном автомобиле специально врезается в машину с понравившимися ему девушками…, а потом пытается сделать это еще раз, в другом штате. Героини оба сета картонные, в первом случае это типажи, а во втором — стереотипы, их действия нелогичны и нужны лишь для того, чтобы Квентин мог перейти к сцене убийства или автопогони, а еще по фильму кочует целый табун не влияющих на сюжет второстепенных персонажей еще один верный признак отвратительного сценария. Можно сколько угодно прикрываться нарочитой низкопробностью «грайндхауса» — в таких эксплотейшен-фильмах начинали гении уровня Джона Сэйлса и Роберта Тауни, и им никто не запрещал и не мешал писать вещи уровня Death Race 2000 или The Lady in Red. Эдуард Голубев: Мой личный guilty pleasure. Именно в «Доказательстве смерти» впервые стал очевиден творческий кризис «позднего» Тарантино, но при этом за полтора часа хронометража в этом фильме происходит столько смешного, что не улыбаться при виде кадров оттуда невозможно. Да и вот эта и эта — осторожно, спойлеры! И только так — мучительно, щедро вкладывая и сердце, и душу — и можно создавать настоящие шедевры. Я подробно рассказывал о моей любви к жанру Men on a Mission в статье про «Отряд самоубийц» — суровые мужики во время Второй мировой выполняют ответственное задание… Inglourious Basterds тоже начинали жизнь как фильм про похождения спецподразделения по борьбе с нацистами. Но в ходе всех переработок собственно Ублюдки ушли даже не на второй, а на третий план даром, что там Брэд Питт!
Но история о войне искусства с… ну, собственно войной настолько мастерски выстроена и воплощена в жизнь на всех мыслимых уровнях, что даже у Вальца не получилось ПОЛНОСТЬЮ «украсть» фильм. В Inglourious Basterds Тарантино удалось ближе всего подойти к фильмам своего главного кумира, Сержио Леоне: это игровое, развлекательное кино, которое перерастает рамки собственного жанра и становится фильмом авторским, универсальным, настоящим. Киноцитат в «Ублюдках» хватает — но, поскольку изрядная часть фильма происходит во французском кинотеатре, тут уж Квентину, как говорится, сам господь бог велел. Эдуард Голубев: Давайте поиграем в простую игру: какие сцены из «Ублюдков», кроме начала, сцены в пивной и финала вы помните? От полного провала шестой фильм Тарантино, кажется, спас только гениальный Кристоф Вальц. В остальном — происходящее напоминает выматывающий детский утренник-маскарад, где постановщику отказало чувство юмора, меры и, главное, вкуса. Поэтому фильм не работает, ни как шутка, боевик, разговорное кино и, извините, хоть сколько-то серьезное высказывание о Холокосте. Не спешите снисходительно улыбаться, все эти вырезанные на лбах свастики и итоговый «огонь еврейской мести» — неудачные попытки сформулировать гуманистическую позицию режиссера, которую окончательно добивает неуместная киновикторина. Еще задолго до целиком и полностью заслуженного «Оскара» он попадал во всевозможные списки лучших неэкранизированных сценариев — за его виртуозную структуру, богатейшие исторические описания и столь же ярких, сколько и правдоподобно вписанных в эпоху героев: раба, работорговца и охотника за головами.
Тарантино очень глубоко погрузился в описываемый мир рабовладельческих США и попытался максимально реалистично представить себе действия героев — в результате историю не портит даже неожиданное выведение двух из трех главных действующих лиц за рамки происходящего на середине второй фильм, в котором это работает после «Психо» Хичкока. Но это первый сценарий Тарантино, который он практически полностью запорол при экранизации. Тарантино так и не понял, какого рода фильм хотел снять: спагетти-вестерн, еще более гипертрофированную пародию на него или мрачную историю в ковбойском сеттинге, рассказанную в его собственном стиле.
До этого по сети гуляла информация, что съемки картины должны были начаться уже в августе. Хотя могли бы и гораздо раньше. Сначала производство приостановилось из-за забастовок сценаристов и актеров. Потом Тарантино неоднократно переписывал готовый сценарий. Видимо, итоговый вариант тоже не удовлетворил постановщика, и он решил полностью отказаться от идеи. Если верить одному из приятелей Тарантино, режиссер на поздних этапах намеревался интегрировать в фильм персонажей из своих предыдущих картин, но так и не придумал, как это сделать красиво и уместно. Представители студии сообщили, что полностью поддерживают решение Тарантино отменить съемки, а также надеются все-таки выпустить следующую картину уже с новым сюжетом.
Что было известно о «Кинокритике»? Впервые о новом и последнем кинопроекте Тарантино рассказал чуть больше года назад, в марте 2023-го.
Квентин Тарантино фильмография
Когда девушку забирают федералы, путь на свободу один — сдать гангстеров. Джеки решается на страшный риск, планируя присвоить большие деньги и избавиться от бандитов. Эта картина отличается от большей части фильмографии Квентина Тарантино минимумом крови и наигранного насилия. Зато авторских «финтов» и «вкусных» сцен в фильме предостаточно. В каждой комнате творится невесть что, приправленное черным юмором. В каждом кусочке хаоса вынужден участвовать забавнейший и «отмороженный» портье.
В фильме нет четкой сюжетной линии, не всегда все понятно. Зато есть целая плеяда знаковых лиц, куча искрометных шуток и разговоров «за жизнь». Особенно приятно видеть нечастых гостей — Бандераса и Мадонну. Квентин Тарантино выступил в комедийном фильме и как режиссер, и как актер. Причем в обоих амплуа — гениально!
Это ограбление кафе, философская беседа двух бандитов, спасение пассии гангстера от «передоза» и история оскорбленного боксера. Связующий персонаж — бандит Винсент Вега, который превращает все поручения босса в сплошные косяки. И Траволта в этой роли неподражаем! Как, впрочем, и легендарный «мазафака» Сэмюэл Л Джексон. Вот то, что нужно посмотреть, чтобы по-настоящему «распробовать» короля нелинейных сюжетов.
Сложно назвать лучшую картину в рейтинге фильмов режиссера, но если под нажимом, то «Чтиво» — визитная карточка Квентина Тарантино. Культовых эпизодов тут пруд пруди. План казался совершенным: собрано шесть лучших профи, незнакомых между собой. Но все изначально пошло не так, и безупречное дело обернулось кровавым переполохом.
Джексон, который поднял дух Ди Каприо в своем фирменном стиле: «Сукин сын, это для нас обычный вторник. В сцене, когда он ударяет кулаком по столу, актер случайно разбил стакан и порезал руку. Лео не остановился, продолжил монолог, а кровь размазал по лицу актрисы Кэрри Вашингтон.
Ну разве не легенда? Джексон должен был сыграть постаревшего героя. Но режиссер понял, что образ Джанго не вписывается в новую историю, и заменил его на нового персонажа, которого опять же сыграл Джексон. Он, кстати, рекордсмен по количеству съемок в фильмах Тарантино — на его счету шесть из девяти картин. Восьмую картину Тарантино снял на олдскульную 70-миллиметровую пленку, а за музыку к ней отвечал сам Эннио Морриконе, который впервые за сорок лет согласился принять участие в создании вестерна. Для Аль Пачино режиссер создал специальную роль в картине настолько он хотел с ним поработать , а от сотрудничества с продюсером Харви Вайнштейном, наоборот, отказался — из-за обвинений в харассменте. Многие опасались, что этого не произойдет, но придуманный Тарантино хэппи-энд и талант Робби сделали свое дело.
Также режиссер в очередной раз устроил автомобильную ретроспективу и засветил машину своего любимчика Майкла Мэдсена — его Cadillac когда-то использовали в «Бешеных псах», а в этот раз на нем ездили Ди Каприо и Питт.
Но, как говорится, все, что ни делается, все к лучшему. После того как Траволта сыграл киллера Вегу, наверное, никто не может себе представить никого другого в этой роли. А вы можете? Ума Турман попала в серьезную автомобильную аварию на съемках фильма «Убить Билла» Wikipedia Кстати, этот факт тщательно скрывался, пока Ума Турман не опубликовала в соцсети видео о том, как она попала в автомобильную аварию на съемочной площадке. В своем посте Турман заявляет, что обстоятельства того события указывали на недочеты по безопасности во время съемок, но она не верит, что это было чьим-то злым умыслом, и она уважает Тарантино за то, что он согласился предоставить ей кадры со съемок, чтобы поделиться этой грустной правдивой историей.
Турман также заявила, что Тарантино по-прежнему раскаивается и сожалеет о том инциденте. В своем скандальном сообщении в Сети актриса всю исключительную ответственность возлагает на Лоуренса Бендера, Э. Беннета Уолша и Харви Вайнштейна, поскольку именно они «скрывали, уничтожали улики и продолжают лгать о том инциденте и ущербе, который они причинили ей. К сожалению, более подробно об аварии Турман не рассказала. Фанаты в комментариях начали задавать ей вопросы, где она расплывчато и с намеками ответила, что она ударилась головой о руль и стойку. Причем в машине не было подушек безопасности, и она не была пристегнута.
Посмотреть видео этой аварии на съемочной площадке можно здесь. Знаменитая сцена танца в «Бешеных псах» была импровизацией Live America Inc. Оказывается, Мэдсен говорил с Тарантино о танцевальной сцене своего персонажа только на словах, но они никогда не репетировали ее. Перед съемками актер был напуган, так как он не знал, что делать. В сценарии было сказано: «Мистер Блондин маниакально танцует вокруг». На съемочной площадке у Мэдсена постоянно крутились в голове мысли: «Что, черт возьми, это значит?
Как Мик Джаггер что ли танцевать? Что, черт возьми, я буду делать? Кто бы мог подумать, но Мэдсену удалось станцевать так, что эта сцена стала культовой. Его диковинный танец в такой садистской сцене был абсолютным шедевром. А сцену, где он порезал себе руку? Это самый сумасшедший и запоминающийся момент фильма.
А знаете ли вы, что актер реально порезал себе руку? В итоге это настоящее несчастье ДиКаприо превратило и без того напряженную сцену во что-то еще более ужасающее. В одном из своих интервью продюсер Стейси Шер сказала , что ДиКаприо случайно порезал себе руку, но все равно продолжил сниматься. Во время съемки той самой сцены актер бесчисленное количество раз ударял рукой по столу, а потом произошло то, чего не было в сценарии. ДиКаприо разбил стакан, осколок которого повредил его руку.
Ниже вы найдете список 10 фильмов Квентина Тарантино по порядку от старых к новым. Это известный американский кинорежиссер, наиболее яркий представитель постмодернизма в кинематографе. Его фильмы отличаются нелинейной структурой повествования, переосмыслением культурно-исторического процесса, использованием готовых форм и эстетизацией насилия.
Квентин Тарантино раскрыл сюжет своего последнего фильма «Кинокритик»
Квентин Тарантино раскрыл сюжет своего последнего фильма «Кинокритик». Квентин Тарантино рассказал, что одно время планировал сделать своим последним фильмом ремейк «Бешенных псов». Квентин Тарантино родился в Ноксвилле (штат Теннеси, США) 27 марта 1963 года.
Квентин Тарантино раскрыл новые подробности своего следующего фильма
Первым полноценным фильмом Тарантино стали "Бешеные псы", сценарий для которого был написан за три недели. Фильмы Тарантино не оставляют равнодушными и вызывают шквал критики, волну восторга либо немой шок. Фильмы Тарантино отличаются необычными сюжетами, кинематографической изысканностью, остроумными диалогами и яркими персонажами. «Кинопоиск» расставляет фильмы Тарантино по рейтингу – от худшего к лучшему.