Место съемки эпизода фильма. Сцена падения горящей машины в реку 1:16 от начала. 8. Ему сообщают приятную новость о загранкомандировке. Снимали возможно на самом заводе, по крайней мере тогдашний легендарный уже гендир МАЗа Герой Соцтруда Иван Дёмин числится среди консультантов фильма. Среди раритетов и удивительные графические рисунки Ивана Петровича, посвященные эпизодам из жизни Василия Макаровича. Наверное, лучший фильм об Алтае – "Живет такой парень" (1964, Шукшин, Куравлев.
Киноадреса Москвы. Где снимали свои фильмы Соловьев, Шахназаров и Гайдай
Где снимали начало фильма ЖИВЕТ ТАКОЙ ПАРЕНЬПодробнее. На съемках фильма «Живет такой парень». 1964. В готовом фильме мы видим, как предложенный Герасимовым сюжетный ход превращается в пародийное воспроизведение героического сюжета Полевого. Премьера фильма «Живет такой парень» состоялась 1 сентября 1964 года. Есть предположение, что та часть фильма «Жить», где герой падает и царапает ружье, снималась именно здесь. Фильм «Живет такой парень» был снят Василием Шукшиным по мотивам своих же рассказов «Классный водитель» и «Гринька Малюгин» из сборника «Сельские жители». Ранняя проза Шукшина скупа по письму, лишена пышнословия.
Живёт такой парень
Из-за плетня показался край кабины и кузов полуторки. Через минуту вынырнула голова Сани. Мы выскочили на улицу. У плетня стояла старая полуторка довоенного образца. Ее била мелкая дрожь, а из-под капота шел дым. Василий с Юрой выкатили бочку, поставили в кузов. Мария Сергеевна, наблюдая наши сборы, крикнула с крыльца: - Не задерживайтесь там...
Чтобы всё же доказать ценность фильма и пустить его на широкий экран столицы, его решили показать в Воронеже — городе, преобладающим классом жителей которого являлся рабочий класс. Показ состоялся в ДК имени Кирова. После показа организаторы провели опрос среди зрителей, и результаты оказались впечатляющими. Множество людей отозвалось о картине как о великолепной и шикарной. Некоторые из этих отзывов были опубликованы в центральной прессе. В результате фильм не могли не выпустить во всесоюзный прокат. После премьеры в воронежском ДК Кирова режиссёрская слава обрушилась на Шукшина. Кстати, в 2020 году в сквере у ДК им. Кирова был установлен памятный знак в форме кинолент, посвящённый Василию Шукшину. А вот мемориальную табличку , посвящённую показу фильма, пришлось снять из-за её «аварийного состояния». И есть еще один эпизод, который связал Шукшина с Воронежем уже после смерти. В процессе съемок его последнего фильма, легендарной эпопеи «Они сражались за Родину», Василий Макарович скончался. Трагическая смерть застигла его на теплоходе «Дунай». В 90-х годах его доставили на воронежское водохранилище с намерением превратить в речное судно.
Шукшину шел семнадцатый год, когда ранним утром он уходил из дому. В неведомый мир, где ни одного человека родного или просто знакомого. Мать осталась с дочерью, младшей сестрой Шукшина. Разнорабочий, такелажник, ученик маляра, грузчик — вот послужной список молодого Василия. Четыре года отданы службе на флоте. Защита диплома — режиссер представил короткометражный фильм по собственному сценарию «Из Лебяжьего сообщают» — прошла в 61-м году. Получил пятерку, хотя аплодисментов не было. Этот скромный черно-белый фильм показал будничный, рабочий день сельского райкома партии в жаркий период жатвы. Актер Леонид Куравлев, закончивший ВГИК одновременно с Шукшиным и снимавшийся в «Лебяжьем», вспоминал о картине с благодарностью: «Люди, любящие Василия Шукшина, могли увидеть и понять истоки его творческого пути». Сеня, с его заиканием, обаятельной, открытой улыбкой, есть, конечно, эскиз к образу Пашки Колокольникова. Живет на селе такой добрый парень… Режиссеру Шукшину возможность снимать полнометражную картину на студии имени Горького предоставилась к лету 1963 года. Сценарно-редакционная коллегия высоко оценила написанный им же сценарий «Живет такой парень». Одновременно вышел первый сборник шукшинской прозы — «Сельские жители», включивший в себя девятнадцать рассказов. Книга заслужила читательский успех: проза Шукшина была зрима, диалогична, пронизана светом. Мир под писательским пером предстал во всем его просторе, многоцветье. На страницах книги было выведено немало молодых героев, открывающих для себя жизнь. Проза Шукшина 60-х годов имела прямое отношение и к его фильмам. В основу сценария «Живет такой парень» взяты два рассказа из «Сельских жителей» — «Классный водитель» и «Гринька Малюгин». Ранняя шукшинская проза скупа по письму, лишена пышнословия. Так же он начал и снимать — без всяких претензий на формотворчество. Традиционный в своем строении изобразительный ряд фильма соответствовал содержанию показанной истории, сотканной по большей части из повседневных и достоверных житейских ситуаций. Уже само название киноповести предупреждает, что мы увидим на экране молодого героя, который словно бы не придуман автором, а просто списан с кого-то из реальных людей. В рассказе Шукшина «Воскресная тоска» один из персонажей дельно говорит: «Надо писать умнее, тогда и читать будут. А то у вас положительные герои такие уж хорошие, что спиться можно». В его первой книге оживают невыдуманные кузнецы, шоферы, неспешные деревенские старики, шорники, заботливые, хлопотливые матери, ребятишки. У прозаика не жесткой заданности — стремления непременно возвысить реальное до идеального. Проза его полнена юмором, что уравнивает персонажей со всеми смертными, исключая в их описании малейшую патетику. Таков и экранный Пашка Клокольников. И в самом деле, в первом фильме Шукшин находился лишь на подступах к объемному постижению многомерного содержания русского национального характера. Пока он подчеркивал прежде всего уверенность в себе своего героя-трудяги. Но, симпатизируя рабочему человеку, он, не скрывая, подсмеивается над ним же. Пашка обаятелен в своей раскрепощенности, искренности, непосредственности.
Молчат деревенские избы. В молчании складывается перед нами и перед Пашкой бесхитростный натюрморт на столе у старика и старухи: пузатый луженый, давно уже не чищенный самовар, грубые фаянсовые чашки, стеклянная вазочка с вареньем, сахарница, белая булка. Весь этот скромный стол говорит не о бедности, нет, только о достоинстве: чем богаты, тем и рады. Понять этот выразительный язык Пашка не в состоянии — что просто, он того не видит. Однако же не только претенциозность Пашки, но и душевность его отчетливо Шукшиным обозначена. Попытавшись отбить у инженера библиотекаршу и потерпев фиаско, Колокольников сам привозит девушку к сопернику и говорит ему с подкупающей откровенностью: «А ко мне зря приревновал. Мне с хорошими бабами не везет». Не умея найти свое счастье, свой «идеал», Пашка очень решительно и смело пытается связать судьбу в общем-то почти посторонних ему Кондрата и Анисьи. Ближе к концу фильма, в больнице, Пашка, никак не желая просто и толково отвечать на вопросы журналистки, которую сыграла у Шукшина Белла Ахмадулина, все время порывается «сказать речь». У него тут одно желание: произвести впечатление на красивую, нежную, интеллигентную женщину, вдруг оказавшуюся рядом, присевшую возле его койки, поразить, ошеломить. Результат получается, естественно, обратный: то, что удивляло деревенских девушек, эту, городскую, смешит. А когда журналистка уходит и Пашка засыпает, во сне он видит себя в генеральском мундире, осыпанном орденами. Генерал Колокольников окружен свитой восторженных девиц. Среди них — все те, за кем Пашка волочился, все те, кто ему приглянулся, — даже модельерша «Маша-птичница». Тут, во сне, Пашка дорывается наконец до трибуны и произносит энергичную сумбурную речь. Однако сосед по больничной палате, глядя на спящего Пашку, замечает с ласковой ухмылкой: «Шебутной парень! В армии с такими хорошо». Эта реплика — в каком-то смысле итоговая, к ней в конечном счете выруливает движение комедии, позволившей нам увидеть всю амплитуду колебаний Пашки Колокольникова между придуманной ролью и подлинной его человеческой сутью. Давно я наблюдаю за работой в кино Василия Шукшина. Но сейчас мне хотелось бы поговорить о его режиссерской работе в фильме «Живет такой парень». Начав работу над фильмом как писатель, он проявил отличную наблюдательность при разработке характера своего героя и тонкое знание современного разговорного языка. Затем, используя режиссерский и актерский опыт, полученный в Институте кинематографии, он кадр за кадром, не без срывов и трудностей пробивался к своей очень точной авторской цели — собрать воедино и художественно согласовать все средства режиссерские, операторские, актерские , чтобы при всем своеобразии жанра достичь стилевого единства. Этой своей картиной Шукшин как бы заявляет в искусстве право на раскрытие феноменального характера, во всех своих проявлениях выходящего за рамки обычной сюжетной конструкции. Он как бы предлагает нам следить за характером человека, сложившегося независимо от воли автора, и как бы вместе со зрителем удивляется видимой непоследовательности поведения своего героя. Таким образом В. Шукшину удается доказать очень важную черту реалистического искусства, где автор, не желая навязывать своего решения сюжетных связей, прослеживает и обнаруживает подспудную логику иногда очень скрытую, спрятанную во всех поступках своих героев, сохраняя за ними право на самопроизвольное решение своей судьбы. При этих обстоятельствах необыкновенно важное значение приобретает исполнитель, который должен обладать всеми чертами неповторимости, самобытности, единственно способной оправдать всю хитроумную логику его поступков. Артист Л. Куравлев в картине «Живет такой парень» также всецело входит в роль своего героя, безраздельно соединяется с нею и вследствие этого придает ей всю неповторимость не только во внешних чертах, но и в сюжетном ее развитии. Поучительность всего этого веселого фильма, по-видимому, больше всего заключена в естественности, непредвзятости поведения людей, которые живут в своей стране как в родном доме, где не предусмотрено ходить по одной половице, а можно заглядывать во все углы, встречать своих друзей, ссориться, мириться и, что самое важное, размышлять, оглядываясь на окружающих и на самого себя. Герасимов С. Его поведение возбуждало любопытство. Каждую свободную минуту, когда он не был занят в кадре, Шукшин отходил немного в сторону и, привалившись к перилам парома или просто присев тут же на землю, вынимал тетрадь и начиналчто-тописать... Мы мало общались в то лето с Шукшиным. Чаще всего я видел его в обществе артиста Куравлева. Наше же общение ограничивалось тогда приветствиями да короткими деловыми репликами во время съемки, поэтому весьма неожиданным показалось мне предложение Василия Макаровича снимать с ним его первую картину «Живет такой парень». К тому времени я уже знал все опубликованное Шукшиным в журналах, поэтому написанный по мотивам его рассказов сценарий не произвел на меня неожиданного впечатления, хотя характеры персонажей стали более полными, да и сама проза сохранила удивительную неповторимость. Мне захотелось высказать Василию Макаровичу соображения по поводу сценария, его драматургии, стилистики, будущего изобразительного решения, но Шукшин хотя и застенчиво, но в то же время с какой-то, как мне тогда показалось, нетерпеливой неприязнью попросил отложить этот разговор: «Сначала съездим на Чуйский тракт, в деревню, посмотришь людей, Катунь, а потом поговорим! И постепенно с меня слетали привычные представления, возникали новые образы. Потрясенный мощью и красотой Катуни, я предложил, чтобы река вошла в картину изобразительным лейтмотивом, как бы продолжая живую стремительность Чуйского тракта. Шукшин сразу же согласился.
Такой твой парень не живет
Как съемки в фильме «Живет такой парень» стоили Борису Балакину жизни и почему Шукшин винил себя. OST «Живёт такой. Кто задумал снять фильм о Москве и почему его можно считать документальным.
Живёт такой парень
Донской, — серьёзнейшее раздумье о человеке, о смысле человеческой жизни» [4]. Сам сценарист и режиссёр был в полном недоумении, что фильм восприняли как кинокомедию [5]. Кинокритик Михаил Кузнецов писал, что в фильме «не всё безупречно» [6]. Режиссёр, по мнению критика, «потерпел неудачу в изображении снов Пашки, неудачно подобрал исполнительниц женских ролей за исключением лишь тётки Анисьи ». Одновременно он отметил «удивительно цельную трактовку главного образа, глубокую авторскую заинтересованность в нём» [7].
Кузнецов резюмировал: «…предельной достоверностью, естественностью, неподкупной правдивостью дышит большинство эпизодов, поставленных В. Шукшиным-режиссёром, а это ведь немалое завоевание…Вот поэтому-то дебют молодого писателя, актёра и постановщика не только удачен сам по себе, но и обещает ещё больше в будущем» [7]. Критик Лариса Крячко констатировала, что «фильм В. Шукшина высоко оценён мастерами кино» [8] , однако критиковала этические позиции Шукшина [9].
Но иногда надо было снять какие-то эпизоды, для которых пришлось бы перекрывать движение. Ветка уже не использовалась, так что ничего перекрывать не было необходимости. В Пролетарском районе, в одноименном переулке был построен макет дома главных героев -- Евдокима и Евдокии. Только макет, внутри него было пусто. Мимо него тоже в некоторых сценах шли трамваи, а сейчас насыпь заросла, трамваи с 70-х годов ходят по другому маршруту.
Однако течение всего фильма как раз и подтверждает, что одной городской образованности и внешних навыков культуры отнюдь не достаточно, чтобы определить смысл жизни и обрести гармоничное состояние души, чего взыскует Пашка С каким наивным доверием вслушивался он в претенциозный лепет "культурной" гражданки, которую ему довелось подвезти в своей кабине. И какое разочарование он испытал, услышав ее мужа, походя и высокомерно оскорбившего всю разъезжающую по тракту "шоферню". Как охотно идет Пашка в Дом культуры на показ мод, устроенный приехавшим в глубинку коллективом Дома моделей. И какой невыразимой пошлостью веет, как убеждается зритель фильма, от демонстрации моделей "рабочей одежды" "для птичницы Маши" и купальников для нее же. Весь фильм Шукшина, отвечая на этот вопрос, подтверждает, что Пашка не "хуже". Когда к Пашке, угодившему с переломами в больницу, приходит корреспондентка газеты, студентка-практикантка из Ленинграда, не он, а она терпит в глазах зрителей фильма полное фиаско. Девицу в брючках и "хемингуэевском" свитере крупной вязки играла поэтесса Белла Ахмадулина, чьи характерные интонации и жесты в простонародной и шутейной стихии сцены нечаянно обернулись жеманством ее героини. Журналистка загодя написала стандартно-высокопарный текст о "подвиге", ей нужно было только уточнить кое-какие детали. Но она не предполагала, что наткнется на героя, который то впадает в смешливое словоблудие "Я в-волнуюсь, мне трудно г-говорить" , то искренностью своих ответов невольно обнаружит цену ее профессиональному, казенному пафосу. На ее вопрос: "Что вас заставило броситься к горящей машине? Зритель-то знает, что Пашка и на самом деле настоящий герой. Когда все в ужасе закричали при виде загоревшегося на территории нефтебазы грузовика, он один рискнул приблизиться к машине, отогнать ее подальше от склада горючего и выскочить на ходу из кабины как раз перед тем, как машина, нагруженая бочками с бензином, кувыркнулась с обрыва. Но чем истиннее выказанная им отвага, тем ценнее неосознанность и естественность его героизма, отсутствие в Пашке хотя бы задним числом горделивости и хвастовства. И в этом именно смысле Пашка Колокольников, шоферюга с шестиклассным образованием, по-настоящему умен. Любопытно, что и сам Шукшин решает "героическую" сцену в своем фильме без канонической патетики, даже делая смешным ее финал. Какая-то бабка полощет в реке стираное, вдруг - с обрыва впереди нее падает адская, объятая огнем машина, гремит взрывами. Бабка роняет белье, пятится задом, как от нечистой силы, потом бежит прочь. Любопытно, что, когда в 1964 году картина вышла на экраны, Шукшин пытался объяснить, что "не комедию делал". Однако зрители, которым фильм очень понравился, находили его уморительно смешным. И не зря. В нем многое окрашено тем "русским комизмом", в котором Томас Манн некогда оценил "правдивость и теплоту". Характерный пример тому - эпизод сватовства. Одинокая тетка Анисья, которую играет Нина Сазонова, просила Пашку "присмотреть" ей хорошего пожилого мужика. А старшему напарнику Пашки - дяде Кондрату Николай Балакин - одинокому человеку, осточертело по чужим домам постояльцем болтаться. Вот Пашка и предложил ему "вариант". Все нравится Кондрату в гостях у Анисьи - и сама приветливая, хлебосольная хозяйка, и прибранная, уютная ее горница. Но он смущается до потери дара речи и дрожания рук от неуклюжих Пашкиных попыток поторопить ход событий, вынудить застенчивых пожилых людей моментально прийти к решению и объявить его. Анисья, спасаясь от Пашкиного балабольства, прибегает к обману: выходит из избы под выдуманным предлогом - присмотреть за свиньями. Но свиней-то у нее нет, и это служит Пашке еще одним доводом в пользу его рассркдений о прихотях женского характера, и, следовательно, необходимости со стороны уже оцепеневшего от стыдливости Кондрата активных атак на Анисью... Великолепный этот эпизод, легко и выразительно исполненный актерами, был снят как бы играючи, за одну смену. В финале Пашка, поправляющийся в больнице, глядит в окно. Идет снежок, пришла зима.
В 1935 году на территории аэродрома, располагавшегося тогда на улице Хользунова, режиссер Юлий Райзман снял фильм «Летчики» о буднях летной школы. В 1957 году Сергей Бондарчук на воронежской земле снимал фильм «Судьба человека». В 1958 году в фильме «Золотой эшелон» Воронеж стал… Омском. Фильм рассказывает о попытке вывоза генералом Колчаков золота из Сибири. В фильме снимался Василий Шукшин. Фильм снимался в Отрожке и в центре города. Несколько сцен из детства героя фильма «Подранки» 1976 снимали в Воронеже. На кадрах пленных немцев гнали от Никольской церкви до начала улицы Карла Маркса. Съемки «Особо важное задание» проходили в цехах и на аэродроме воронежского авиазавода, бегство людей через понтонный мост снимали у Семилук, сцену с Людмилой Гурченко — на ВОГРЭСовском мосту. В комедии 1984 года «Зудов, вы уволены» использовался фотомагазин на Кирова. Фильм «Певучая Россия» 1986 режиссер — воронежец Василий Панин, сценарий написал воронежский писатель Эдуард Пашнев, музыку — воронежский композитор Вячеслав Овчинников. В фильме поет Воронежский хор имени Массалитинова, наша певица Екатерина Молодцова, в эпизодах снялась Мария Мордасова. В картину вошли кадры, снятые на улице Никитинской, проспекте Революции и в селе Борщево Хохольского района. В 2001 году в Острогожске был снят фильм по одноименной повести местного писателя Якова Кравченко «Ночь на кордоне».
Где снимали начало фильма ЖИВЕТ ТАКОЙ ПАРЕНЬ
«Живет такой парень» стал пятым и последним фильмом в карьере артиста. Х/ф "Легкая жизнь" (Киностудия им. М. Горького, 1964). Sep. Комедия, мелодрама. Режиссер: Василий Шукшин. В ролях: Леонид Куравлев, Лидия Чащина, Родион Нахапетов и др. Пашка Колокольников работает шофёром грузовика, открыт миру и ищет любовь. Сегодняшний отзыв посвящен советскому художественному фильму Живет такой парень, 1964 года. Где снимали фильм живет такой парень фильм 1964. Найдены рисунки эпизодов жизни Василия Шукшина, сделанные его троюродным братом.
«Живет такой парень»
Жесткие сроки проведения съемок заставляли киногруппу работать в быстром темпе. Завершив осенние съемки, В. Шукшин вернулся в Москву, где в условиях студийных павильонов завершил картину. Сам Шукшин считал, что ему удалось достичь поставленной цели и выразить языком кино основную идею картины. В послесловии к фильму «Живет такой парень» он написал такие слова: «Я хотел сделать фильм о красоте чистого человеческого сердца, способного к добру. Мне думается, что самое дорогое наше богатство — людское. Если мы в чем-нибудь сильны и по-настоящему умны, так это в добром поступке.
Председательствующий Путинцев отметил: «Мы являемся свидетелями рождения молодого талантливого режиссера. В фильме много неровностей, но он достоверен и жизненно правдив. Помимо основного героя, мы видели на экране по-настоящему живых людей. Нет натуры, есть сама жизнь». Фильм был принят и уже 1 сентября вышел в прокат. Дебют Шукшина был замечен коллегами по цеху.
Василий Макарович сразу был принят в члены Союза работников кинематографии СССР, о чем его лично известил 9 сентября 1964 г. Первой работе В. Шукшина-режиссера были даны самые высокие оценки и критиками, и кинозрителями. На 16-м Международном кинофестивале детских фильмов в Венеции в 1964 г. Этот фильм был представлен и в конкурсной программе 1-го Всесоюзного кинофестиваля в Ленинграде 1964 , жюри которого присудило картине премию «За жизнерадостность, лиризм и оригинальное решение». Огнева Литература с 1994 г.
Григорьева Р. На пути к дому: сиб.
А когда журналистка уходит и Пашка засыпает, во сне он видит себя в генеральском мундире, осыпанном орденами. Генерал Колокольников окружен свитой восторженных девиц. Среди них — все те, за кем Пашка волочился, все те, кто ему приглянулся, — даже модельерша «Маша-птичница». Тут, во сне, Пашка дорывается наконец до трибуны и произносит энергичную сумбурную речь. Однако сосед по больничной палате, глядя на спящего Пашку, замечает с ласковой ухмылкой: «Шебутной парень! В армии с такими хорошо». Эта реплика — в каком-то смысле итоговая, к ней в конечном счете выруливает движение комедии, позволившей нам увидеть всю амплитуду колебаний Пашки Колокольникова между придуманной ролью и подлинной его человеческой сутью. Давно я наблюдаю за работой в кино Василия Шукшина.
Но сейчас мне хотелось бы поговорить о его режиссерской работе в фильме «Живет такой парень». Начав работу над фильмом как писатель, он проявил отличную наблюдательность при разработке характера своего героя и тонкое знание современного разговорного языка. Затем, используя режиссерский и актерский опыт, полученный в Институте кинематографии, он кадр за кадром, не без срывов и трудностей пробивался к своей очень точной авторской цели — собрать воедино и художественно согласовать все средства режиссерские, операторские, актерские , чтобы при всем своеобразии жанра достичь стилевого единства. Этой своей картиной Шукшин как бы заявляет в искусстве право на раскрытие феноменального характера, во всех своих проявлениях выходящего за рамки обычной сюжетной конструкции. Он как бы предлагает нам следить за характером человека, сложившегося независимо от воли автора, и как бы вместе со зрителем удивляется видимой непоследовательности поведения своего героя. Таким образом В. Шукшину удается доказать очень важную черту реалистического искусства, где автор, не желая навязывать своего решения сюжетных связей, прослеживает и обнаруживает подспудную логику иногда очень скрытую, спрятанную во всех поступках своих героев, сохраняя за ними право на самопроизвольное решение своей судьбы. При этих обстоятельствах необыкновенно важное значение приобретает исполнитель, который должен обладать всеми чертами неповторимости, самобытности, единственно способной оправдать всю хитроумную логику его поступков. Артист Л. Куравлев в картине «Живет такой парень» также всецело входит в роль своего героя, безраздельно соединяется с нею и вследствие этого придает ей всю неповторимость не только во внешних чертах, но и в сюжетном ее развитии.
Поучительность всего этого веселого фильма, по-видимому, больше всего заключена в естественности, непредвзятости поведения людей, которые живут в своей стране как в родном доме, где не предусмотрено ходить по одной половице, а можно заглядывать во все углы, встречать своих друзей, ссориться, мириться и, что самое важное, размышлять, оглядываясь на окружающих и на самого себя. Герасимов С. Его поведение возбуждало любопытство. Каждую свободную минуту, когда он не был занят в кадре, Шукшин отходил немного в сторону и, привалившись к перилам парома или просто присев тут же на землю, вынимал тетрадь и начиналчто-тописать... Мы мало общались в то лето с Шукшиным. Чаще всего я видел его в обществе артиста Куравлева. Наше же общение ограничивалось тогда приветствиями да короткими деловыми репликами во время съемки, поэтому весьма неожиданным показалось мне предложение Василия Макаровича снимать с ним его первую картину «Живет такой парень». К тому времени я уже знал все опубликованное Шукшиным в журналах, поэтому написанный по мотивам его рассказов сценарий не произвел на меня неожиданного впечатления, хотя характеры персонажей стали более полными, да и сама проза сохранила удивительную неповторимость. Мне захотелось высказать Василию Макаровичу соображения по поводу сценария, его драматургии, стилистики, будущего изобразительного решения, но Шукшин хотя и застенчиво, но в то же время с какой-то, как мне тогда показалось, нетерпеливой неприязнью попросил отложить этот разговор: «Сначала съездим на Чуйский тракт, в деревню, посмотришь людей, Катунь, а потом поговорим! И постепенно с меня слетали привычные представления, возникали новые образы.
Потрясенный мощью и красотой Катуни, я предложил, чтобы река вошла в картину изобразительным лейтмотивом, как бы продолжая живую стремительность Чуйского тракта. Шукшин сразу же согласился. Вообще он всегда легко и даже с какой-торадостью трансформировал отдельные сцены, прислушиваясь к предложениям актеров, художника, оператора или когда сталкивался с неожиданно возникавшими ситуациями, жизненными явлениями, глубоко возмущавшими или радовавшими его. Гинзбург В. Я хотел сделать фильм о красоте чистого человеческого сердца, способного к добру. Мне думается, это самое дорогое наше богатство — людское. Если мы в чем-нибудь сильны и по-настоящему умны, так это в добром поступке. А теперь, когда работа над ним закончена, я в полном недоумении, ибо выяснилось, что мы сняли комедию. О комедии я не думал ни тогда, когда писал сценарий, ни тогда, когда обсуждались сцены с оператором, художником, композитором. Во всех случаях мы хотели бы быть правдивыми и серьезными.
Все — от актеров до реквизиторов и пиротехника. Работа ладилась, я был уверен, что получится серьезный фильм. Нам хотелось насытить его правдой о жизни.
Но он богат внутренним содержанием. Павел бескорыстен. Он хочет сделать всем доброе. Но поступает при этом угловато, комично. Он таков и при выборе любимой девушки. И подвиг, который Павел совершает, угоняя с территории нефтебазы горящую машину, он делает как обычное дело. В фильме выступают вовсе неизвестные нам актеры.
Роль Павла исполняет молодой артист Л. Куравлев, библиотекаря Насти — Л. Александрова, старшего товарища Павла по работе шофера Кондрата играет Б. Балакин, а в роли журналистки — поэтесса Б. Посмотрев фильм, кировцы высказали свое мнение об этом новом произведении, созданном Московской киностудией имени М. Первым выступил аппаратчик И. Смотрел много фильмов, — начал Иван Захарович.
Рабочая одежда обычная: старенькая ковбойка или растянутый, захватанный свитер, пиджачок с пятном бензина на плече или ватник. На ногах — солдатские сапоги.
А вот когда Пашка идет в клуб или к знакомой, надевает светлую рубаху с узором, военную фуражку, которую не иначе стибрил в армии. Из-под козырька выпускает чуб. Любит парень малость пофорсить. Но сколь бы ни был обаятелен этот добряк и фантазер, прозванный «Пирамидоном», история о нем неблагостна Пашка самоуверенно ведет себя только в роли волокиты, да и то недолго. Что-то точит этого парня, и в каждом эпизоде главным становится некое томление его души. Пашка врет много, а знает мало, как аттестует его в одной из заключительных сцен сельский учитель. Однако течение всего фильма как раз и подтверждает, что одной городской образованности и внешних навыков культуры отнюдь не достаточно, чтобы определить смысл жизни и обрести гармоничное состояние души, чего взыскует Пашка С каким наивным доверием вслушивался он в претенциозный лепет «культурной» гражданки, которую ему довелось подвезти в своей кабине. И какое разочарование он испытал, услышав ее мужа, походя и высокомерно оскорбившего всю разъезжающую по тракту «шоферню». Как охотно идет Пашка в Дом культуры на показ мод, устроенный приехавшим в глубинку коллективом Дома моделей.
И какой невыразимой пошлостью веет, как убеждается зритель фильма, от демонстрации моделей «рабочей одежды» «для птичницы Маши» и купальников для нее же. Весь фильм Шукшина, отвечая на этот вопрос, подтверждает, что Пашка не «хуже». Когда к Пашке, угодившему с переломами в больницу, приходит корреспондентка газеты, студентка-практикантка из Ленинграда, не он, а она терпит в глазах зрителей фильма полное фиаско. Девицу в брючках и «хемингуэевском» свитере крупной вязки играла поэтесса Белла Ахмадулина, чьи характерные интонации и жесты в простонародной и шутейной стихии сцены нечаянно обернулись жеманством ее героини. Журналистка загодя написала стандартно-высокопарный текст о «подвиге», ей нужно было только уточнить кое-какие детали. Но она не предполагала, что наткнется на героя, который то впадает в смешливое словоблудие «Я в-волнуюсь, мне трудно г-говорить» , то искренностью своих ответов невольно обнаружит цену ее профессиональному, казенному пафосу. На ее вопрос: «Что вас заставило броситься к горящей машине? Зритель-то знает, что Пашка и на самом деле настоящий герой. Когда все в ужасе закричали при виде загоревшегося на территории нефтебазы грузовика, он один рискнул приблизиться к машине, отогнать ее подальше от склада горючего и выскочить на ходу из кабины как раз перед тем, как машина, нагруженая бочками с бензином, кувыркнулась с обрыва.
Но чем истиннее выказанная им отвага, тем ценнее неосознанность и естественность его героизма, отсутствие в Пашке хотя бы задним числом горделивости и хвастовства. И в этом именно смысле Пашка Колокольников, шоферюга с шестиклассным образованием, по-настоящему умен. Любопытно, что и сам Шукшин решает «героическую» сцену в своем фильме без канонической патетики, даже делая смешным ее финал. Какая-то бабка полощет в реке стираное, вдруг — с обрыва впереди нее падает адская, объятая огнем машина, гремит взрывами. Бабка роняет белье, пятится задом, как от нечистой силы, потом бежит прочь. Любопытно, что, когда в 1964 году картина вышла на экраны, Шукшин пытался объяснить, что «не комедию делал». Однако зрители, которым фильм очень понравился, находили его уморительно смешным. И не зря. В нем многое окрашено тем «русским комизмом», в котором Томас Манн некогда оценил «правдивость и теплоту».
Характерный пример тому — эпизод сватовства. Одинокая тетка Анисья, которую играет Нина Сазонова, просила Пашку «присмотреть» ей хорошего пожилого мужика. А старшему напарнику Пашки — дяде Кондрату Николай Балакин — одинокому человеку, осточертело по чужим домам постояльцем болтаться.