В ожидании спектаклей «Женщины Есенина», которые пройдут в новосибирском театре «Глобус» 15 – 17 июня, Александр Савин поговорил с исполнительницами женских ролей в постановке МХАТ им. Горького. Билеты на спектакль «Женщины Есенина» продаются онлайн на сайте МХАТ им. М. Горького приглашает всех на спектакль c 14 февраля 2024 в Москве. неподалеку от театра и места жительства поэта и других персонажей спектакля. Купить билеты на спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ Горького, Москва.
Сколько женщин было у Есенина — спектакль МХАТа покажут в новосибирском НОВАТ
Потому что здесь прекрасно всё: точное попадание в образы каждого героя, великолепная музыка, созданная специально для этого спектакля. Декорации, которые покоряют своим масштабом и возможностью перенестись из атмосферной российской осени в Америку, где не нашлось места для широкой души Есенина. Здесь много стихов великого поэта в исполнении талантливого Андрея Вешкурцева.
Возлюбленные, и оставленные.
В их страданиях и рождалась любовная лирика Премьера спектакля состоится 8 и 9 апреля. А в мае театралов ожидает еще одна новинка — по пьесе Алексея Арбузова «Мой бедный Марат». Владимир Уваров, художественный руководитель Академического русского театра им.
Вахтангова, Народный артист РФ: «Очень важно и очень необходимо это именно сейчас, поэтому «Мой бедный Марат» мы взяли исключительно из любви к этому материалу и желания как-то вернуться к той великой истории. Что касается «Женщин Есенина», когда я узнал, что есть пьеса Елены Исаевой по книге Захара Прилепина о Есенине, для меня это уже было отправной точкой, потому что Прилепин сам по себе человек неординарный и интересный. И Есенин… это великий надрыв, великий темперамент, великий поэт, опять же, сегодня это актуально…» «Казаться улыбчивым и простым — самое высшее в мире искусство».
Певец русских березок и московских кабаков, душа, которой, возможно, не было место в этом мире. Сергей Есенин — неидеальный и настоящий.
Буду рекомендовать его знакомым. Получила море эмоций!
Спасибо всем! Автору замечательной книги Захар Прилепин, всем актерам, режиссеру Галине Полищук за удивительную постановку! Театр — это, конечно, чудо! Несравненное Чудо!
Если не в реальной жизни, то только здесь ты можешь испытать любовь. Любовь — это больно, но так красиво и важно, наверное это самое главное в жизни — любить! Пусть это даже не взаимно … Просто это чувство, главное … Счастлива, что испытаю это вновь. У меня не хватает слов и возможности написать про всех прекрасных людей проекта.
Сергей Геокчаев, 31. Но в этом году очень хочется отметить мой личный «проект года». Для меня это спектакль «Женщины Есенина». Этот спектакль, особенный мир, который создала Галина Полишука… из него почти невозможно выбраться.
Времени не существовало вовсе, мы все жили жизнью героев, ночные переписки, литры кофе, усталость и. Я восхищен каждым актером, никогда не видел такой самоотдачи, казалось, как можно каждый раз «умирать» и повторять это снова по команде режиссера. Мы это сделали, мы выпустили этот огромный проект, несмотря ни на что. И все получилось.
Полный зал, гробовая тишина, овации и море цветов. Спасибо всей команде за это! И отдельно скажу.
Конфликт с неприятием действительности начался еще в детстве, от осознания разделенности мужчины и женщины — на примере родителей. Дальше эта история только усугублялась. Попытка схватиться, удержаться за ту или иную «свою» не принесла результатов.
И он неминуемо шел к гибели, сгорал, как Икар, никто уже не мог его согреть. И тут в финале для меня важен текст, что он нигде, ибо он — во всех. Он в космосе, он в книгах, в песнях, в телефонах. Он принадлежит той, кто оставит перчатку в его кармане. Мне нравятся ее спектакли и как она работает. Сперва мне нужно услышать от режиссера, что он хочет сказать этой постановкой, и как ему помочь это сказать.
Потом я как сце- нограф предлагаю различные варианты. Так и работают люди различных творческих профессий. Мне самому нравится, когда мне что-то предлагают художники по свету или сотрудники цехов по производству декораций. Любую хорошую идею можно сделать еще лучше. Создание спектакля — это творческий тандем, диалог. Айгар Озолиньш Для этой постановки я хотел найти сильный символ, чтобы он остался в памяти людей после просмотра спектакля.
И я подумал о солнце! Я решил, что это должно быть бешенной яркости освещение, заливающее волшебным солнечным светом, весь зрительный зал. И этот символ обыгрывается максимально. Воплощение идеи — дело техники. Это и светоигровые моменты, и проекции… Как художник я использую одну прозрачную краску, которая покрывает полотно и собирает вместе все яркие пятна. В эскизах я задал много сюрреалистических моментов: играл с тенями деревьев, добавил воспоминания Есенина… Принцип работы Галины Полищук: в центре стоит актер, который может сыграть все.
Он обживает пространство при помощи минимального реквизита. Потому в этом спектакле просто не могла появиться какая-нибудь натуралистичная деревянная изба. В сценографии используется принцип минимализма. В Латвии я уже сталкивался с идеей постановки о Сергее Есенине. Спектакль, к сожалению, не получился, но я много смотрел и читал про поэта. Для «Женщин Есенина» я предложил использовать образ татуировки с изображением Есенина.
Это подчеркивает ту мысль спектакля, что поэт — жив. И люди хотят, чтобы этот знак был постоянно с ними. Они продолжают жить с его стихами. А режиссер Галина Полищук, работавшая в Латвийском национальном театре, поставила драму, где неприглядная проза жизни сочетается с гениальной поэзией, надежды революции — с крахом любви, болезненная меланхолия Серебряного века — с хмельным весельем дружеских ИРЭНА БЕЛОУСОВА — художник по костюмам Галина Полищук, на мой взгляд, очень тонкий режиссер. В нашей предыдущей работе спектакль «Олеся» в театре EtCetera ей удалось создать удивительную атмосферу: очень нервную, мистическую и чувственную, и для меня не понятно, каким образом достигаемую. Поэтому участвовать в работе над постановкой «Женщины Есенина» было для меня и любопытно и необычайно познавательно.
Мы решили не идти путем воссоздания реальных исторических персонажей с портретным сходством, хотя это и очень соблазнительно. Я считала своей задачей передать ощущение времени, найти «код» и особенности каждой личности. Что касается образа самого Есенина, его гений и талант очевидно настолько сложны, противоречивы и объемны, что предметное, фотографическое копирование читалось бы неприемлемо банально. Ирэна Белоусова На сцене присутствуют главные персонажи и группа людей, которые переходят из образа в образ. Делают они это лишь силой своего актерского мастерства, меняя в облике лишь небольшие детали. Галина Полищук не любит, когда костюм выглядит так, будто человек нарядился, и в этом я с ней согласна.
Хотелось убрать ощущение театрального костюма, чтобы все было приближено к естественному существованию. Персонажи получаются будто с эффектом сепии, Бениславская — чуть ли не единственное цветное пятно. У нее строгий костюм сумасшедшего желто-оранжевого цвета.
Тот самый Сережа Есенин и его женщины
Готовясь к роли, актёр не стал использовать рязанский акцент или как-то ещё на речевом уровне воссоздавать образ Есенина. Фотография со спектакля Женщины Сергея Есенина, или Любовь хулигана №11. "В нашем спектакле ["Женщины Есенина"] так и осталась не раскрыта тема его смерти, за кадром остались те политические истории, которые его окружали. все самое интересное о театральной постановке МХАТ им. Горького в Москве. Премьера спектакля «Женщины Есенина» во МХАТ им. Горького состоялась в декабре прошлого года.
Есенин не как сахарный внук бабушкиной подруги
А судьба Сергея Есенина была вечным поиском счастья и вечным разочарованием. Главная» Новости» Спектакль женщины есенина актеры. МХАТ имени М. Горького представит публике в Санкт-Петербурге спектакль «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина.
О спектакле «Женщины Есенина»
Эта благотворительная акция стала возможна благодаря сотрудничеству фонда «Защитники Отечества» и одного из известнейших театров страны. Но, тем не менее, это история, которая была, которая сопровождает лично этих людей. И Владимир Абрамович сказал, что, наверное, это родит новую плеяду новых произведений», — объяснила председатель фонда «Защитники Отечества» Анна Цивилева.
Больше на сцене практически ничего нет, и этот сюрреалистический минимализм создан художником Айгарсом Озолиньшем специально — чтобы вывести в центр исключительно актера и его эмоции. Все действие, словно в сепии с редкими, но символичными цветовыми акцентами, за которыми следишь не отрывая глаз и которые остаются в памяти после действа: алая летящая туника звездной Айседоры Дункан Екатерина Волкова , желтые пальто и колготки преданной подруги поэта Галины Бенеславской Аглая Кузнецова , зеленая кожанка Зинаиды Райх Алиса Гребенщикова … Роль Есенина доверили 23-летнему Андрею Вешкурцеву, и это имя стоит запомнить: у актера большой потенциал! В его исполнении герой заполняет собой все пространство — он страстен, страшно ревнив, красив и желанен всеми дамами того времени, легко покоряет их сердца, но не может и не умеет принадлежать никому: «чтоб, не страдая ни о ком, себя сгубить в угаре пьяном». Детская травма после измены его матери отцу не дает покоя. В каждой женщине он видит предательство, но и от каждой жаждет недополученного материнского тепла и любви. Он мечется, разрываемый своим гением, бесприютностью, пороками, находя временное утешение в объятиях своих подруг.
В спектакле их всего 5, но это, пожалуй, самые важные женщины в жизни поэта.
Их мало, с опытной душой, Кто крепким в качке оставался. И это работает. Качка задаёт ритмику спектакля. Есть ещё два образа, которые сменяют друг друга на сцене и постоянно попадают на глаза зрителю, — это симпатичные девушки: у одной Мария Тугускина в руках гармонь, на которой она не играет; у другой Юлия Половина — из спины прорастает берёза. Их можно считать как городское начало и деревенское. Или как, с одной стороны, натуральное, природное и оттого божественное и, с другой стороны, техническое, человеческое и искусное, но искусственное.
Между этими двумя началами и живёт Сергей Есенин. Они его разрывают, он не может определиться, где ему лучше и где вообще возможна жизнь. Неуютная жидкая лунность Вот что видел я в резвую юность, Что, любя, проклинал не один. В сонме вьюг, в сонме бурь и гроз, Ни за что я теперь не желаю Слушать песню тележных колес. А беда в том, что жизнь не возможна нигде. И это состояние подчёркивается огромной луной, подвешенной над сценой. Она всё время меняет степень освещения и цвета, работает в качестве фотовспышки американских журналистов, нагнетает обстановку и т.
И являет собой ещё один важный для есенинской лирики образ. Я всё ждал, когда Вешкурцев взойдёт на самый край сцены и продекламирует а может, и не только! Сердцем я все такой же. Как васильки во ржи, цветут в лице глаза. Стеля стихов злачёные рогожи, Мне хочется вам нежное сказать. Спокойной ночи! Отзвенела по траве сумерек зари коса… Мне сегодня хочется очень Из окошка луну обоссать!
Но такая сцена во мхатовском спектакле, конечно, не возможна. Оно и к лучшему. Главное, что луна и атмосфера в самом спектакле заставляют зрителей вспомнить эти хулиганские строчки. Невозможно такое хулиганство ещё и потому, что Есенин всё-таки показывается не через друзей, товарищей и собутыльников, а через нежные женские образы Зинаиды Райх, Анны Изрядновой, Айседоры Дункан, Софьи Толстой, Галины Бениславской и Татьяны Фёдоровны Титовой, матери поэта. На это легко ответить: первая отчасти угадывается в девушке, греющей постель Есенину и Мариенгофу; а вторая незримо присутствует в том моменте, когда Бениславская перепечатывает на машинке стихотворение «Заметался пожар голубой…» как вы помните, оно посвящено как раз актрисе Камерного театра. Но и без таких объяснений, честно говоря, Вольпин и Миклашевская не вписываются сюда. Одна родила для себя!
А вот Зинаида Райх, которую играет Алиса Гребенщикова, — совсем другой разговор. Как писал в мемуарах тот же Анатолий Мариенгоф, это женщина, которую Есенин больше всех любил и больше всех ненавидел, всё время возвращался к ней, уходил от неё и вновь возвращался. Гребенщикова в дуэте с Вешкурцевым метают грозы и молнии, от их наэлектризованных пластических этюдов охватывает дрожь. Сексуальность, страсть, собачья, извините, верность, жертвенность — вот что выдаёт Гребенщикова.
Бывшему художественному руководителю МХАТ Эдуарду Боякову понравилась идея остановиться на одной сюжетной линии и показать ее в театре — Прилепин предложил рассказать о женщинах великого поэта, которые сопровождали его на протяжении всей жизни. Горького на базе университета «Синергия». Мария родилась в селе Тыгда Магдагачинского района, окончила Благовещенский финансово-экономический колледж, училась на юрфаке Хабаровской государственной академии экономики и права. Весной 2015 года участвовала в конкурсе красоты «Мисс Россия — 2015» и вошла в десятку лучших, сотрудничала с московским модельным агентством Grace Models.
Билеты в наличии:
- Telegram: Contact @Vakhtangov_theatre
- Спектакли МХАТа Горького на сцене Театра Вахтангова
- Сколько женщин было у Есенина — спектакль МХАТа покажут в новосибирском НОВАТ
- Финалистка «Мисс России» из Приамурья сыграет в спектакле «Женщины Есенина» во МХАТе имени Горького
- О женщинах Есенина расскажут артисты МХАТ на сцене «Глобуса» в Новосибирске
- МАТЕРИАЛЫ ПО ТЕМЕ
Спектакли МХАТа Горького на сцене Театра Вахтангова
Главная роль Сергея Есенина для актера Андрея Вешкурцева стала дебютной, актер поступил во МХАТ имени Горького всего два сезона назад. Спектакль «Женщины Сергея Есенина или Любовь Хулигана» в Хабаровске будет 24 января 2024 на площадке Хабаровский краевой театр драмы, купите билеты онлайн по цене от 1000 руб. страшный эгоист, недолюбленный ребенок, страдающий от. МХАТ имени М. Горького представит публике в Санкт-Петербурге спектакль «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина. Актеры Андрей Вешкурцев (Сергей Есенин) и Алиса Гребенщикова (Зина Райх) на генеральном прогоне спектакля «Женщины Есенина» режиссера Галины Полищук в МХАТ им. М. Горького. Фото: РИА Новости/Владимир Федоренко. На сцене новосибирского «Глобуса» сыграют артисты МХАТа им. Горького в спектакле «Женщины Есенина».
О женщинах Есенина расскажут артисты МХАТ на сцене «Глобуса» в Новосибирске
с 1 по 4 августа в Михайловском театре. Главная» Новости» Женщины есенина январь 2024. В жизни Есенина женщин было ничуть не меньше, чем у другого известного ловеласа Александра Пушкина. 3 декабря во МХАТ им. Горького — первая премьера после громкой смены руководства: «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина о поэте, вышедшей в серии.
ПОЭТУ МОЖНО ВСЕ
- Самое популярное
- Женщины Есенина | MAMT
- Читайте также
- ЖЕНЩИНЫ СЕРГЕЯ ЕСЕНИНА (ГАСТРОЛИ) | Нижегородский театр "Комедия"
- О женщинах Есенина ра
Читайте также
- В Михайловском театре прошел спектакль для семей участников СВО
- «Доронина если и вернется, то не для того, чтобы управлять театром»
- МХАТ имени Горького привезет в Петербург есенинских женщин
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
- «Женщины Есенина»
- ЖЕНЩИНЫ СЕРГЕЯ ЕСЕНИНА (ГАСТРОЛИ) | Нижегородский театр "Комедия"
"Женщины Есенина" впервые покинули Москву
Горького дважды продемонстрирует спектакль «Женщины Есенина» 18. Показы пройдут на сцене театра-фестиваля «Балтийский дом» во вторник и среду, сообщили в пресс-службе московского театра. Хотелось ответить на вопросы: почему так случилось, что поэт остался в сердцах людей, почему его любили тогда и любят сегодня», — привели в пресс-службе слова режиссера Галины Полищук.
Сколько лет вам тогда было? Ровно в метре от того места где мы сейчас разговариваем. Я не помню какой-то особой радости. Мне шепнули, чтобы я готовился, я это принял как вызов. Первый серьезный вызов, с которым я должен справиться. Поэтому у меня была такая быстрая внутренняя мобилизация и боевой настрой, чтобы не упустить свой шанс. Я погрузился в материал, все прочитал, готовился.
Рассиживать и радоваться тому, что меня выбрали, не было времени. Но почему-то я процентов на триста был уверен, что до меня эта роль не дойдет, я на нее буду только смотреть. Я даже представить не мог, что когда-то я смогу, что мне предложат. Или что я сам в какой-то творческий вечер возьму и сыграю Есенина… Тогда и режиссера еще не было. Была идея постановки. Причем Галина Полищук была не первым режиссером, которого предлагали. Просто с некоторыми не смогли договориться. Предложили ей, и она взялась. Это первый и пока единственный режиссер, с которым я работал.
Мне кажется, что у меня было дилетантское представление о театре, о профессии, о том, какие могут быть спектакли. Потому что насмотренность в то время у меня была очень маленькая. Да и начитанность в целом. У меня было все в очень узком спектре возможностей того, как это можно поставить. Поэтому, когда все подходило к финалу, когда я смог увидеть видеозапись спектакля, я понял, что это вообще далеко от того, что я мог себе представить. Ну а когда ты находишься внутри процесса, нет времени представлять, как это будет выглядеть со стороны. Его история иногда может становится плоской — он только бабник, пьяница, драчун, просто чёрт во плоти!.. По-нстоящему получается, только если хорошо сыграть. К этому мы стремимся, и тогда каждый раз рождается реальный, выпуклый, сложный образ.
Там все решают миллиметры. У Галины чуть-чуть не доиграл — ничего не получится.
Кроме точного числа зрителей, в театре назвали причину инцидента — по словам представителей учреждения культуры, эти люди стали жертвами мошенников. Некоторые из тех, кого не пустили на спектакль, купили билеты в Telegram-каналах, другие — с рук у знакомых, воспользовавшихся чужой Пушкинской картой ради скидки. Так, одной из несостоявшихся зрительниц постановки билет обошелся в 2,8 тыс.
В образе Есенина предстанет артист Андрей Вешкурцев. Фото: Pixabay.