Практически как и все женщины-композиторы, писавшие музыку на протяжении всей истории человечества, Барбара Строцци обязана своей карьерой мужчине. Окунитесь в завораживающий мир шедевров великих женщин-композиторов при 1000 свечей на Весеннем фестивале в Доме музыки! Певица Манижа стала лицом международной программы по поддержке женщин в музыкальной индустрии Equal на Spotify. Слова признательности в адрес женщин выразили депутаты, активисты партии, волонтеры – каждый поделился частичкой тепла и доброты в предпраздничные дни.
BBC Radio 3 вернёт «забытую» музыку женщин-композиторов
К этой дате в библиотеках Межгорья Юго-Западного и Межгорья Центрального оформлены книжная выставка «Женщина — музыка, женщина — свет! На выставках представлены материалы раскрывающие историю праздника. Здесь можно найти стихотворения и детские песни, посвященные матерям, бабушкам.
Первыми партитурами из музыки XX века, которые «взломали ее музыкальный мир изнутри», по ее собственным воспоминаниям, стали «Весна священная» Стравинского и «Атмосферы» Лигети. Николь Лизе. Фото: с nicolelizee. Скретчинг и звуковые петли, так называемые лупы loop , можно услышать и в оркестровой пьесе Sepulchre 2018—2019 , и в Dystopia Suite 2009 для четырех перкуссионистов. Еще один важный атрибут хип-хоп-культуры — семплы. В RPM 1999 для оркестра и электроники Николь собирает настоящий звуковой витраж. Композитор сочиняет оригинальные оркестровые семплы, а также обращается к хитам из киномюзикла «Звуки музыки», песням Перри Комо и группы Sandpipers — «лаунж музыке», по мнению Лизе. Посмотрите, как выглядят оркестровые семплы в нотной партитуре — очевидно, Николь ценит авангардную музыку Ноно, Берио и Лахенмана, знакома со звуковыми петлями из партитур Бернхарда Ланга.
RPM 1999 , рукопись Пастиччо из семплов в RPM обусловлено концепцией диалога между хип-хоп-культурой и академической музыкой, воображаемой дуэлью диджея и оркестра. Не случайно в 2005-м из пьесы для оркестра Лизе сделала версию для солиста-диджея и большого инструментального ансамбля. Фишка Лизе — погружение привычного в новый контекст. В Zoetropes 2014 игра ансамбля деревянных духовых инструментов включена в поток глитчевых видео и звукового «вращения», создаваемого средствами многоканальной записи. В «Хичкок-этюдах» 2010 знаменитые фрагменты из фильмов Альфреда Хичкока подвергаются трансформации — растягиваются и зацикливаются. По аналогии с инсталляцией Дугласа Гордона 24 Hours Psycho в этой работе «Психо» Хичкока лишено звука и замедлено настолько, что продолжительность составила ровно двадцать четыре часа , пьеса Лизе подвергает сомнению то, что видят наши глаза. Композитор играет с человеческой памятью, отказывается от линейности повествования и саспенса. Идея преображения артефактов киноискусства увлекла Лизе — спустя несколько лет после «Хичкок-этюдов» в творческом багаже появились «Кубрик-этюды» 2013 и «Тарантино-этюды» 2015, 2017. Zoetropes 2014 Николь Лизе. Хичкок-этюды 2010 Для многих проектов Николь Лизе характерны ирония и концепция интеллектуальной игры — Йохан Хёйзинга, философ и автор бестселлера Homo Ludens, пришел бы в восторг.
Патч и музыкальные секвенсоры в этой мультимедийной пьесе пытаются подавить и акустическое звучание, и живых музыкантов.
Еще один эксперимент — HandsFree 2012 , созданный для Национального молодежного оркестра. Композиция написана в эстетике body-percussion — в качестве музыкальных инструментов выступают голос и тело всех оркестрантов. Корни такого подхода можно обнаружить как в пластических опытах Эмиля Жак-Далькроза или дадаизме «Прасонаты» Курта Швиттерса, так и в эстетике британского коллектива Stomp.
Однако для Анны важнее не авангардный жест, а удовольствие от коллективного музицирования, о чем она вдохновенно рассказывает в небольшом документальном фильме. Анна Мередит. Handsfree 2012 Анна Мередит. Фото: с annameredith.
В опусе Axeman 2013 солирующий фагот усилен при помощи микрофонов и педали дисторшн — композитор исследует звуковые возможности получившегося гибридного инструмента. Поп-композиция Varmints 2018 в версии с оркестром превращается в красочное шоу со сложным светом и видеоартом. А сочинение Five Telegrams 2018 , кажется, уже невозможно представить без видеомэппинга и грандиозного светового шоу. Партитура для хора и оркестра была написана к столетию окончания Первой мировой войны по заказу BBC Proms.
Мировая премьера прошла в лондонском Альберт-холле при поддержке 59 Productions — шотландских кудесников света и 3D-проекций. В академических опусах это влияние можно расслышать в Концерте для битбоксера с оркестром 2010 или пьесе для струнного квартета с электроникой Tuggemo 2017. Еще более очевидно преобразование названных ресурсов в поп-альбоме Fibs 2019. Издание Pitchfork отметили композиторскую работу Мередит с ритмом и звуковыми текстурами, а The Guardian охарактеризовали альбом как «смелый и своеобразный idiosyncratic интеллектуальный поп».
Как ни парадоксально, но основной доход Анне приносят вовсе не поп-альбомы или продажа пластинок и мерча, которые щедро представлены на ее композиторском сайте. Артистка рассказала, что возможность гастролировать с поп-группой и издавать альбомы ей гарантируют щедрые оркестровые композиторские заказы и отчисления от исполнения ее академической музыки на британском радио и телевидении. Российским авторам в особенности российским женщинам-композиторам о таком остается лишь грезить. Paramour альбом Fibs, 2019.
Косенко, заместитель директора Департамента экономики и финансов Н. Левшина, заведующая кафедрой «Иностранные языки» Е. Сусименко, начальник аттестационного отдела Н. Холодкова, главный врач санатория-профилактория О. Яковлева, заведующая кафедрой «Общая химия и технология силикатов» Е. Яценко, руководитель муниципального хора К.
Время женщин
Сила женской энергии. Но именно отсюда – из музыкальных групп, состоящих исключительно из женщин, из подчёркнутой лиричности отдельных песен – получило развитие направление, как «женская музыка», не исчезнувшее из газетных заголовков и по сей день. Последние музыкальные новости. Классическая и поп-музыка, рок, джаз, фолк.
«Тайные песни женщин»
| Позитивная музыка для набора энергии ♪ Музыка для женщин. Сила женской энергии | Окунитесь в завораживающий мир шедевров великих женщин-композиторов при 1000 свечей на Весеннем фестивале в Доме музыки! |
| Женский симфонический оркестр: без женщин жить нельзя | Musecube | На основных же этапах жизни образ и роль женщины в открытии и восприятии музыки для человека поистине неоценима. |
| МОСКОВСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДОМ МУЗЫКИ | Солистки и основательницы групп рассказывают о том, какой месседж должна нести современная музыка и как она может помочь женщинам в борьбе за их права и индивидуальность. |
Ближайшие мероприятия
- Подписаться на нашу рассылку
- «Тайные песни женщин», Московский театр Новая Опера им. Е.В. Колобова
- БРЫЗГАЛОВ МИХАИЛ АРКАДЬЕВИЧ
- Женщины-композиторы, которые сделали академическую музыку лучше
Форма поиска
- Клипы на 8 марта для женщин (музыкальные видео клипы)
- Подпишитесь на нашу рассылку
- BBC Radio 3 вернёт «забытую» музыку женщин-композиторов
- Правила комментирования
Женщины про женщин и для женщин
Жили в своём мире, где каждый знал друг друга — все были как на ладони. Её энтузиазму не было границ. Она придумывала разные мероприятия, проводила конкурсы, организовывала встречи, в общем, полностью занялась организацией культурной жизни. Со временем из вечерней школы перешла в дневную, а затем и вовсе ушла в первую коммерческую школу Якутска. Инна Николаевна была приглашена на работу как разработчик авторской программы работы с детьми. Все свои знания и организаторские способности она вложила в новый проект — создание музея «Полина изба». Вместе с ребятами они собирали предметы русского быта, народные костюмы, изучали родную культуру и фольклор. Много сил отдала этой работе Инна Николаевна, чем заслужила уважение среди коллег. В 2012 году по приглашению брата и сестры приехала в Зеленоградск.
Здесь решила остаться и сразу окунулась в творческую работу. Инна Франкфурт пела в хоре «Аструм» художественный руководитель Лина Тихонравова. Имея прекрасный голос сопрано , Инна Николаевна постоянно выступает перед зрителями, участвует в конкурсе «Таланты серебряного возраста», проводит культурно-развлекательные мероприятия. Занимаясь всю жизнь любимым делом, человек может преодолеть все трудности, обрести новое счастье и друзей», — уверена Инна Николаевна. Коллеги и друзья ценят Инну Франкфурт за отзывчивость, оптимизм и открытость.
Порадовали цветами и представительниц прекрасного пола в Таиланде. Акцию провели на закате, чтобы фотографии с розами получились еще и с хорошим светом — специально для памятных снимков в соцсетях. Улыбки подарили и женщинам Белоруссии. В Таджикистане девушек одарили нарциссами. Не остались без внимания и женщины Казахстана.
Буквально каждая проходящая мимо девушка получала цветы от волонтеров.
Для самой исполнительницы, песня стала особенно значимой: «Это замечательная песня, которая, я уверена, затронет сердца женщин нашей страны. Она попала ко мне до того, как я узнала, что стану мамой.
И конечно, я испытываю огромное волнение: для меня эта песня близка, тем более в том положении, в котором я сейчас нахожусь».
Когда мы начинали играть с Lucidvox, на российской сцене было крайне мало полностью женских групп, и я надеюсь, что мы кого-то вдохновили. Если меня приглашают выступить спикером или поучаствовать в каком-то проекте, я заранее спрашиваю, будут ли в этом проекте другие девушки. В нашей индустрии очень большое количество женщин, и мне странно видеть в списке из 50 спикеров всего двух женщин. Так своим примером я стараюсь менять отношение к девушкам в музыкальной сфере. Василиса Хмызова Звукорежиссер В нашей сфере женщины ярче мужчин, потому что к нам относятся как к чему-то экзотическому. Многих до сих пор удивляет, что женщины пришли в звук и могут держать пушки на площадках, настраивать аппаратуру, сводить, заниматься препродакшеном. На это обращают внимание, потому что это что-то новое в мире мужчин. Часто, когда я говорю: «Я работаю со звуком», — люди думают, что я учительница музыки.
И я не ленюсь объяснять, что я делаю на самом деле. Однажды в Нижнем Новгороде я отстроила гитары на площадке, они круто звучали, но кто-то из административного персонала заведения говорил: «Да их девушка настраивала, что она понимает? Лучше бы мужика позвали». Обычно мне платят за смену, и гонорар не зависит от пола. Но в немосковских клубах и с немосковскими заказчиками заработок, скорее всего, будет выше у парней. Вплоть до полных невыплат. Сейчас я учусь в ВШЭ на факультете саунддизайна, и в моей группе есть и парни, и девушки. На лекциях мы проговариваем: в индустрии есть звукоинженерки, саундартистки, перформерки, — все, что раньше было закрыто, теперь доступно. А ведь еще несколько десятилетий назад все было иначе.
Та же Йоко Оно — большинство знает ее как жену Леннона и ненавидит за то, что она развалила The Beatles. Но она прекрасная перформерка, у нее есть шикарные проекты, записи, партитуры, аудиоспектакли. Изучая ее работы и работы других женщин в искусстве, рассказывая о них знакомым, мы улучшаем положение женщин в мире. Чем больше успешных примеров будет известно людям, тем легче нам будет жить. Главное, что мы перестали стесняться об этом говорить. Катя Штарева Соосновательница PR-агентства Doing Great Agency Глобально — в индустрии проявляются ярче те, у кого сильнее желание и профессиональные скиллы. Локально — дисбаланс есть, и он чувствуется: от панелей музыкальных конференций, где сидит семь мужчин и, дай бог, одна девушка, которой могут и слова не дать, до манипуляции статусных взрослых мужчин: «Меня все любят, а тебе никто не поверит». Харассмента или откровенного сексизма я не встречала, но слышала неприятные истории от других. Чаще всего я сталкивалась с патернализмом и эйджизмом.
Я пришла в индустрию в 18 лет, сейчас мне 25. И меня, и моих коллег часто называют «девочка, девочки», что очень по-дурацки, потому что возраст и пол — это не то, что определяет меня в деловой коммуникации. Некоторых коллег-мужчин даже пришлось упорно называть «мальчиками», чтобы они поняли, что с этим не так. В 2017 году мы с подругой организовывали камерные концерты за донейшн, договорились с площадкой, поставили аппарат, привезли артистов, все было супер. На площадке работал арт-директор, весьма внимательный и позитивный мужчина лет 40. Концерт закончился, и гости оставили нам очень много донатов, сильно больше, чем мы ожидали. Арт-директор площадки увидел эти деньги и резко поднял стоимость аренды и довоза почти в три раза договора у нас, конечно, не было. Он не выпускал нас из кабинета, и мы препирались более двух часов — уже уехали все: техники, аппарат, артисты. Хорошо, что вмешался наш двухметровый фотограф, который с ноги открыл дверь и вытащил нас с площадки.
Поступил бы так арт-директор с мужчиной? Думаю, нет, судя по его реакции на нашего друга. Из последнего: коллега-мужчина получил на мероприятии аккредитацию выше уровнем, чем я. Хотя мне аккредитация нужна была для работы, а ему — для отдыха и классного времяпрепровождения. На мой вопрос, можно ли мне изменить уровень аккредитации, мне ответили: «Нет, тебе нельзя, справляйся так». Индустрия, в которой я нахожусь, молодая и быстроразвивающаяся, люди в ней такие же, чутко реагируют на повестку и стараются быть лучше. Я верю, что вместе мы уже делаем пространство, комфортное для всех. Особенно если будем практиковать гласность и не замалчивать неоднозначные ситуации. Мария Семушкина Президент фестиваля «Усадьба Jazz» Когда я создавала свой фестиваль в 2004 году, в России было очень мало других фестивалей.
Наверное, только «Нашествие» и еще парочка. Конечно, эти фестивали в основном возглавляли мужчины. И на протяжении 16 лет на встречах директоров я была единственной женщиной. При этом мой фестиваль отличался от других по эстетике и красоте. Очень часто те, кто приходили на «Усадьбу Jazz», говорили: «Сразу видно, что фестиваль делает женщина! Этим мы и отличаемся от мужчин: всегда есть желание сделать красиво, уютно, как у себя дома. В остальном гендерных различий нет. Под моим началом также работают люди, я также выбиваю деньги и общаюсь с чиновниками. И, наверное, мне в какие-то моменты было легче.
Когда перед охранником, правоохранителем или тем же чиновником стоит яркая женщина в элегантном платье и о чем-то их просит, они охотнее идут навстречу. В этом смысле девочкой быть даже хорошо. Толковых мальчиков сложно найти. В фестивальном деле, в ивент-индустрии женщины более органичны. Нужно одновременно выполнять много задач, быть многогранной, в каких-то сложных ситуациях уметь принимать решения. Мужчины, как правило, скорее заточены под конкретные вещи, узко направленные. Наверное, это проявление сексизма в моей компании. С одной стороны, когда молодой человек приходит устраиваться на работу и говорит: «Мне надо кормить семью», — вроде как ему нужно больше платить. Но с другой — у меня работало так много девушек, которые в одиночку воспитывают ребенка и снимают квартиру, что этот аргумент уже перестает быть актуальным.
Women Nation Fund – новый фонд Live Nation для женского музыкального бизнеса
К Международному женскому дню библиотека НОКИ им. С. В. Рахманинова (I корпус) подготовила книжную выставку под названием "Женщина – музыка, женщина – свет". «Женщина музыка-женщина свет!». В преддверии празднования Международного женского дня 8 марта специалистом по социальной работе Находкинского филиала КГАУСО «ПЦСОН» отделения по Фокинскому городскому округу Белоусовой Е.М. «Знаешь ли ты?» — кто автор песни «Страна Лимония» и у какого музыканта более 1000 пар очков. Арт-критик, активистка феминистского движения Кристина Абрамичева высказалась о том, стоит ли радиостанциям убирать из эфира песни, которые могут оскорбить женщин.
«Женщина – музыка, женщина – свет»
Певица Манижа стала лицом Equal — международной программы Spotify по поддержке женщин в музыкальной индустрии. Текст песни Манижи «Русская женщина» попал в шорт-лист голосования на премию Eurostory Award в номинации Best Lyrics («Лучший текст песни»). Тегиавторы песни эй красотка, что сегодня в мило концерт холл, песни для концерта современные в исполнении женщин, музыканты женщины русские, музыка для выхода женщины на сцену.