Концерты и выступления – квартеты часто выступают на сцене вместе с другими музыкантами или в составе оркестра. Их мощное звучание и сплоченность делают их идеальным выбором для профессиональных выступлений.
Ансамбль в музыке - что это такое? (Дуэт-Трио-Квартет-Квинтет)
| Дать определение понятий: хор, вокальный ансамбль, трио, дуэт, соло | Адажио (ит. adagio — медленно, спокойно) — 1. Медленный темп. 2. Часть произведения (симфонии, концерта, сонаты, квартета), написанная в. |
| Квартет — Карта знаний | Квартет — музыкальный ансамбль из четырёх музыкантов-исполнителей, вокалистов или инструменталистов. Отличается от оперы отсутствием сценического действия, а от кантаты — большими размерами и разветвлённостью сюжета. |
| Основные музыкальные жанры: какие бывают (опера, балет, кантата) | 4. Чем отличается квартет от концерта? 5. Назовите танцы, популярные в XIX веке. В творчестве каких композиторов они встречались? |
| Квартет — Википедия | Форма струнного квартета кристаллизовалась в творчестве Йозефа Гайдна на основе популярных во второй половине XVIII века жанров камерной музыки (дивертисмент, кассация, серенада), генетически восходивших к танцевальной сюите. |
| Путешествие по стране певцов | последняя часть циклического музыкального произведения (симфонии, концерта, квартета, сонаты), а также заключительная сцена оперы, балета или отдельного акта. Слово происходит от итальянского «final» - конечный, окончательный. |
Семь слов из арсенала классической музыки, которые вам примерно знакомы, но не более того
Ведущее место занимает жанр фортепианного трио скрипка , виолончель , фортепиано , зародившийся в середине XVIII века в творчестве композиторов мангеймской школы. Первые классические образцы такого трио принадлежат Йозефу Гайдну. Средняя часть раздел трёхчастной инструментальной пьесы, танца, марша , обычно контрастирующая с более быстрыми крайними частями. Возникло в 17 веке. Трёхголосная органная пьеса для двух клавиатур и педали, в которой благодаря различному регистру клавиатур создаётся тембровый контраст между голосами. Также трио — любой артистический коллектив из трёх человек: трио певцов, музыкантов, танцоров, актеров театра и кино. В переносном смысле — любой коллектив из трёх людей, имеющий общую деятельность. Трое в ансамбле поют иль играют - значит, их.... По составу исполнителей различают вокальный, инструментальный и вокально-инструментальный ансамбли. По составу инструментов различают однородные например, струнный квартет и смешанные ансамбли. Раз дуэт и два дуэт Получается квартет Квинтет итал.
Учащимся необходимо ознакомиться с учебным материалом прочитать только и прослушать видеозаписи. В музыке квартетом называют ансамбль, состоящий из четырех музыкантов или певцов. Наибольшее распространение среди них получил струнный квартет, состоящий из двух скрипок, альта и виолончели. Со временем в квартеты стали объединяться и выдающиеся музыканты. Такие ансамбли выступали при дворах князей, в дворянских гостиных, а с XIX в. Сейчас струнный квартет — один из самых распространенных видов камерного ансамбля. Однако существует еще целый ряд разновидностей квартетов. По составу инструментов квартеты бывают однородные смычковые, деревянные духовые и смешанные например, смычковые с гобоем или фортепьяно. Квартет в составе трех струнных смычковых инструментов — скрипка, альт, виолончель — и фортепьяно принято называть фортепьянным. Вокальные квартеты бывают женские, мужские, смешанные сопрано, альт, тенор, бас и др.
Квартетом называют не только музыкальный коллектив, но и музыкальное произведение для четырех исполнителей. Квартет — произведение для 4 инструментов — ведущий жанр камерной музыки. Распространены квартеты из однородных инструментов 2 скрипки , альт, виолончель и смешанный струнный , с духовыми или фортепианными. Квартеты великих композиторов-классиков прошлого и наших дней занимают почетное место в сокровищнице мировой камерной музыки.
Глинка, фрагменты оперы «Руслан и Людмила»: увертюра, вторая песня Баяна, сцена похищения Людмилы из 1 д. Важной задачей становится развитие исторического мышления: учащиеся должны представлять себе последовательную смену культурных эпох, причем не только в мире музыки, но и в других видах искусства. Главная задача предмета состоит в том, чтобы интересы учеников в итоге становились шире заданного минимума, чтобы общение с музыкой, историей, литературой, живописью стали для них необходимостью. Благодаря увеличению сроков освоения учебного предмета «Музыкальная литература», предусмотренному федеральными государственными требованиями, появляется возможность увеличить время на изучение «Музыкальной литературы зарубежных стран» - 2-й год обучения и первое полугодие 3-го года обучения.
В центре внимания курса находятся темы «Жизнь и творчество» И. Баха, И. Гайдна, В. Моцарта, Л. Шуберта, Ф. Каждая из этих тем предполагает знакомство с биографией композитора, с особенностями его творческого наследия, подробный разбор и прослушивание нескольких произведений. В списке музыкальных произведений также приводятся варианты сочинений композиторов, данные для более широкого ознакомления, которые можно использовать на биографических уроках или рекомендовать ученикам для самостоятельного прослушивания. Остальные темы курса являются ознакомительными, в них представлен обзор определенной эпохи и упомянуты наиболее значительные явления в музыкальной жизни.
История развития музыки от Древней Греции до эпохи барокко. Курс начинается с ознакомления учеников с музыкальной культурой Древней Греции. История возникновения нотного письма, Гвидо Аретинский. Изучение сведений о музыке инструментах, жанрах, формах и т. Средневековья и Ренессанса. Для ознакомления рекомендуется прослушивание небольших фрагментов танцевальной и вокальной музыки мастеров эпохи Возрождения О. Монтеверди, М.
Фортепианное трио квартет, квинтет Удивительно, конечно, но такой вот парадокс: фортепианный дуэт - это два фортепиано.
А фортепианное трио или фортепианный квартет вовсе не означает три и четыре фортепиано. Это ансамбли, в которых всегда только одно фортепиано, а остальные инструменты - струнные. Например, фортепианный квартет включает в себя скрипку, альт, виолончель и фортепиано. Вот как на этом фото: второй человек за роялем переворачивает пианисту ноты 98 Пюпитр и пульт Это одно и то же - подставка для нот. Они бывают разные по конструкции и размеру. У дирижёра самый большой пюпитр, потому что на нём лежит огромная партитура с со всеми оркестровыми голосами. Он называется дирижёрским пультом и обычно имеет подсветку 98 А вот обычный, самый простенький складной пульт или пюпитр для музыкантов. Это часть спектакля до антракта или от антракта до финального аккорда.
В операх бывает от двух до пяти действий актов.
Что такое Ансамбль?
- Краткий словарь музыкальных терминов |
- Сходства и отличия симфонии, сонаты, квартета и концерта
- Сходство и различия между симфониями, сонатами, квартетами и концертами
- Симфонии — классическая форма музыки
- Определение и суть понятия
Что объединяет симфонию, сонату, квартет и концерт?
Ученики: В «Квартете» Крылова присутствует струнный квартет, состоящий из двух скрипок, одного альта и виолончели. последняя часть циклического музыкального произведения (симфонии, концерта, квартета, сонаты), а также заключительная сцена оперы, балета или отдельного акта. Слово происходит от итальянского «final» - конечный, окончательный. 4. Чем отличается квартет от концерта? Впоследствии ансамбли, состоящие из профессиональных исполнителей, получили различные названия в зависимости от количества входящих в состав музыкантов: дуэт, трио, квартет, квинтет, секстет, октет, нонет или децимет – ансамбль из десяти исполнителей. Инструментальный концерт Понятие жанра «концерт», строение цикла. Концерт в творчестве зарубежных, русских и отечественных композиторов.
Кто на завалинке
- Семь слов из арсенала классической музыки для начинающих меломанов: хор, ансамбль, пюпитр и другие
- Определение и суть понятия
- Что такое Ансамбль?
- Детский вокально-эстрадный коллектив Коломбина
- Словарь лингвистических терминов
- Отличительные черты симфонии
Семь слов из арсенала классической музыки, которые вам примерно знакомы, но не более того
Струнный квартет — наиболее распространённая разновидность квартета, хотя пользуются популярностью и некоторые другие составы. Музыкальные жанры: вариации квартет концерт. Концерт по заявкам. По составу инструментов различают однородные, например струнный квартет (создателем которого считают старшего из венских классиков — Йозефа Гайдна), и смешанные ансамбли. По составу инструментов различают однородные, например струнный квартет (создателем которого считают старшего из венских классиков — Йозефа Гайдна), и смешанные ансамбли.
Содержание
- Понятие концерта и его типология.
- Определение и суть понятия
- Семь слов из арсенала классической музыки, которые вам примерно знакомы, но не более того
- «Что такое «Квартет»?
- Определение и суть понятия
Урок 7. Вокальные ансамбли: дуэт, трио, квартет и т.д.
Этим камерное исполнение тоже отличается от оркестра, в котором несколько инструментальных голосов звучат в унисон. По количеству участников в группе ансамбля различают: соло; дуэт; трио; квартет; квинтет; секстет. Этим камерное исполнение тоже отличается от оркестра, в котором несколько инструментальных голосов звучат в унисон. По количеству участников в группе ансамбля различают: соло; дуэт; трио; квартет; квинтет; секстет. квартет, квартета, муж. (итал. quartetto). 1. Музыкальная или вокальная пьеса для четырех инструментов (преим. двух скрипок, альта и виолончели) или для четырех голосов (муз.). Заглянув в программу концерта, мы увидим, что квартет состоит из четырёх частей. Первая часть никак не называется. Струнный квартет — наиболее распространённая разновидность квартета, хотя пользуются популярностью и некоторые другие составы. КВАРТЕТ (итал. quartetto) – 1) ансамбль из 4 исполнителей (инструменталистов или вокалистов). В камерно-инструментал. музыке К. могут быть однородными (струнные смычковые, деревянные духовые, медные духовые) или смешанными.
Информация
Как и в других формах музыки, соната способна выразить самые разнообразные эмоции и чувства. В целом соната — это форма музыкального произведения, которая предоставляет композитору и исполнителю широкие возможности для экспериментов и самовыражения. Она является одной из основных форм классической музыки и имеет свои уникальные черты и структуру. Квартет Квартет является одним из наиболее распространенных и престижных жанров камерной музыки. Он представляет собой серьезное произведение, где каждый инструмент выполняет собственную роль и имеет свою часть нотного текста. Как и в случае симфонии, квартет имеет множество общих черт. Они оба являются полномасштабными произведениями, состоящими из нескольких частей, которые связаны общей идейной и композиционной концепцией. В квартете, как и в симфонии, можно встретить все основные музыкальные формы, например, сонату, вариацию или рондо. Однако отличительной особенностью квартета является его более интимное и сосредоточенное звучание.
Следовательно, музыкальный жанр — это вид или, если хотите, род музыкальных произведений. Не больше и не меньше.
Чем различаются музыкальные жанры между собой? А чем же один жанр отличается от другого? Конечно же, не только названием. Запомните четыре главных параметра, которые помогают опознать тот или иной жанр и не спутать его с каким-нибудь другим, похожим типом сочинений. Это: тип художественно-музыкального содержания; жизненное назначение произведений данного жанра и выполняемая ими роль в обществе; условия, в которых возможно исполнение и прослушивание просмотр музыкального произведения конкретного жанра. Что всё это значит? Ну, например, возьмём в качестве примера такой жанр как «вальс».
Жанр сарабанды часто использовался для создания образов глубокого скорбного раздумья, траурного шествия. Затем — произведения приветственного характера для инструментальных ансамблей и оркестра. Впоследствии серенада — название лирических сольных песен с инструментальным сопровождением, стилизованным в духе гитарного аккомпанемента , а также наименование лирического инструментального или оркестрового цикла. Симфония, как правило, состоит из четырех больших разнохарактерных, контрастных частей, в которых отражается широкий круг жизненных явлений, воплощается богатство настроений и конфликтов. Первая часть симфонии обычно имеет конфликтно-драматический характер и выдержана в быстром движении; иногда ей предшествует медленное вступление. Вторая — лирическая распевная, проникнутая настроениями раздумья. Третья — менуэт , скерцо или вальс — в оживленном танцевальном движении. Четвертая — финал , наиболее быстрая, часто праздничного, приподнятого характера. Однако встречаются и иные принципы построения. Совокупность частей, объединенных общей поэтической идеей, образует симфонический цикл. С начала XIX века скерцо вошло в симфонический цикл , заняв в нем место менуэта. Исполнитель соло — солист. В XVII веке — название любого инструментального произведения, в отличие от вокального. С XVIII века — название произведения для одного или двух инструментов, состоящего из трех или четырех частей определенного характера, которые образуют сонатный цикл , в общих чертах аналогичный симфоническому см. Форма сонатного аллегро складывается из трех больших разделов: экспозиции, разработки и репризы. Экспозиция — изложение двух центральных, контрастирующих друг другу музыкальных образов, создаваемых в главной и побочной партиях ; разработка— развитие тем главной и побочной партий, столкновение и борьба их образов; реприза — повторение экспозиции с новым соотношением образов главной и побочной партий, достигнутым в результате их борьбы в разработке. Форма сонатного аллегро наиболее действенна, динамична, она создает широкие возможности для реалистического отображения явлений объективной действительности и душевной жизни человека в их внутренней противоречивости и непрекращающемся развитии. Форма сонатного аллегро сложилась к середине XVIII века и вскоре получила широкое распространение не только в первых частях симфоний , сонат , квартетов , инструментальных концертов , но и в одночастных симфонических поэмах, концертных и оперных увертюрах , а в отдельных случаях и в развернутых оперных ариях например, ария Руслана в опере Глинки «Руслан и Людмила». Сопрано подразделяется на колоратурное, лирическое и драматическое. Стиль в музыке — совокупность признаков, характеризующих творчество композиторов определенной страны, исторического периода, отдельного композитора. По способу звукоизвлечения струнные инструменты делятся на смычковые скрипка, альт , виолончель, контрабас , клавишные фортепиано и его предшественники, см. Театральные подмостки, на которых происходит представление. Часть театрального представления, отдельный эпизод акта или картины. На основе сценария создается либретто оперы. Обычно сюита представляет собой ряд танцев или описательно-иллюстративных пьес программного характера, а иногда — извлечение из крупного музыкально-драматического произведения оперы , балета , оперетты , кинофильма. Тембр фр. Темп от ит. Темп обозначается словами: очень медленно — ларго largo , медленно — адажио adagio , спокойно, плавно — анданте andante , умеренно быстро — модерато moderato , быстро — аллегро allegro , очень быстро — престо presto. Иногда темп определяется ссылкой на общеизвестный характер движения: «в темпе вальса », «в темпе марша ». С середины XIX века темп обозначается также по метроному, где цифра соответствует числу указанных длительностей в минуту. Словесное обозначение темпа часто служит названием пьесы или отдельных ее частей, не имеющих заглавия например, названия частей в сонатном цикле — allegro, andante и т. Тенор подразделяется на лирический и драматический. Другое наименование Т. Тон от нем. Ton — звук, от греч. В музыкальной акустике — часть спектра звука, образованная периодическими колебательными движениями: частичный тон, аликвотный тон, обертон существует термин «унтертон» , чистый, или синусоидальный, тон; при взаимодействии звуков возникают комбинационные тоны, тоны совпадения. Отличается от звука музыкального, состоящего из основного тона и обертонов, и от шума — звука с неясно выраженной высотой, который вызывается непериодическими колебательными движениями. Тон имеет высоту, громкость и тембр, зависящий от регистра. Интервал, мера высотных соотношений. То же, что и звук музыкальный как функциональный элемент музыкальной системы: ступень звукоряда, лада, гаммы основной тон — тоника; доминантовый, субдоминантовый, вводные, медиантовые тоны ; звук аккорда основной, терцовый, квинтовый и др. Тонадилья исп. Как правило, исполнялась в виде интермедии, острохарактерной сценки с пением и плясками в антракте между актами комической оперы. В вокальной музыке то же, что терцет. Инструментальный ансамбль трех исполнителей. Средний раздел в марше , вальсе , менуэте , скерцо более плавного и певучего характера; это значение термина возникло в старинной инструментальной музыке, в произведениях которой средний раздел исполнялся тремя инструментами. Оркестровая пьеса , исполняемая перед началом оперы или балета , обычно основанная на темах произведения, которому она предшествует, и сжато воплощающая его главную идею. Название самостоятельного одночастного оркестрового произведения, часто относящегося к программной музыке. В XVII веке импровизационного характера вступление к фуге или сонате. Виртуозное сочинение на темы какой-либо оперы , то же, что транскрипция лат. Инструментальное произведение, отличающееся причудливым, фантастическим характером музыки.
Акт лат. Иногда А. Название относительно самостоятельных музыкальных эпизодов в опере, представляющих собой одновременное пение двух или нескольких певцов, вокальные партии которых не тождественны; по числу участников А.
Симфония, соната, квартет, концерт: общие черты и различия
Сфера углубленной лирики и возвышенных образов, «высшего музыкального интеллектуализма», как называл ее Асафьев, поэтому максимально созвучна художественным возможностям квартета. Его звучание обладает особой, этически очищающей, облагораживающей силой. Это проявляется, в частности, в жанровом наклонении in memoriam, которое нередко сопутствует квартету, как и другим камерным ансамблям 3 квартет «Памяти Лауба» Чайковского, 11 квартет «Памяти Ширинского» Шостаковича, Квинтет «Памяти матери» Шнитке и др. Аналогия контрастнофункциональной структуры с симфонией позволяет квартету, как и сонате, иногда строиться по принципу сюжетного времени, хотя вообще условно-временная драматургия для камерных жанров более типична, в силу большей эстетической удаленности от жизненных реалий. Содержание камерных произведений с сюжетной драматургией воспринимается тоже интроспективно, не как повествование о каких-либо событиях, а как последовательное отражение судьбы лирического героя.
Таковы b-moll ная соната Шопена с ее трагедией романтической личности или 3 квартет Шостаковича, в музыке которого через ряд контрастных драматургических стадий вырисовывается жизненный путь человека от беззаботной юности к умудренной суровым и горьким опытом зрелости. К концу XX в.
Афанасьева «Путеводитель по концертам» сказано: «Романс — это усложненный вид «комнатой», «домашней», салонной песни, ставшей более интимной, отзывчивой в отношении передачи лучших душевных настроений и поэтому тесно спаявшейся с лирической поэзией». Таким образом, романс, как откровение героя, о котором не «кричат на весь мир», а делятся в доверительной беседе с близкими людьми. Если сравнить песню с романсом, то в каждом из них соединяются два обязательных элемента — музыка и слово, но в каждом по-своему. В песне есть куплетная форма, мелодия песни выражает общий характер, не передавая детали, не выделяя отдельные образы, когда в романсе раскрываются чувства человека, его отношение к жизни, к природе. Инструментальные жанры. Инструментальная музыка предназначена для исполнения отдельными инструментами, ансамблями, оркестрами. Симфоническая — музыка для исполнения симфоническим оркестром. Вокально-инструментальные жанры. Кантата — концертное произведение для певцов-солистов, хора и оркестра торжественного или лирико-эпического характера. Кантаты могут быть только хоровыми без солистов без инструментального сопровождения, а также камерными с сопровождением фортепиано вместо оркестра. Они могут быть одночастными или состоять из отдельных частей и номеров сольных, хоровых, ансамблевых, оркестровых. По структуре Кантата близка оратории и опере, от которых отличается меньшими размерами, одноплановостью содержания и отсутствием драматургически разработанного сюжета. Композиционно-развернутое произведение большого масштаба, в основе которого лежит ярко выраженный героико-драматический сюжет. Для его прояснения в состав исполнителей часто вводится повествователь или чтец. Данное произведение, как правило, пишется для хора, певцов-солистов и оркестра. Сюита для хора. Это цикл, состоящий из самостоятельных по тематике номеров, связанных общей идеей. При этом каждая отдельная пьесы призвана оттенить или осветить различные грани стержневой идеи. Музыкально-театральные жанры. Опера — вид музыкально-театрального искусства, основанного на синтезе слова, сценического действия и музыки. Родилась в Италии на рубеже XVI-XVII веков; в ходе эволюции были выработаны разнообразные оперные формы ария, вокальные ансамбли, хоры, увертюра , а также жанры серьезная опера, комическая, «опера спасения», лирическая опера и др. Важное место в ней занимает хоровое пение. В некоторых операх оно играет ведущую роль. Хор может быть как фоном, не связанным с основной сюжетной линией, так и рассказчиком сюжета. Его художественные возможности помогают раскрыть картины народной жизни, показать взаимоотношения героя и народных масс. Примером этого являются выдающиеся оперы-драмы Мусоргского «Борис Годунов» и «Хованщина». Опера делится на акты и картины, сцены и номера. В начале ее, перед актами, бывает пролог, в конце — эпилог. Большая роль отведена в опере оркестру. Он выполняет многообразную комментирующую и обобщающую роль, доводя её до наивысшей точки напряжения. Оперетта — один из видов музыкального театра, сочетающий вокальную и инструментальную музыку, танец, балет, элементы эстрадного искусства. Основу драматургии оперетты обычно составляют куплетная песня и танец. Как самостоятельный жанр сложилась в 1850-е годы во Франции. Оперетта носит легкий, развлекательный характер, поэтому ее еще называют музыкальной комедией. Мюзикл — музыкально-сценическое произведение, в котором переплетаются диалоги, песни, музыка и хореография, а сюжеты часто берутся из известных произведений мировой драматургии. Утвердился в 1920- годы в США. Мюзикл — жанр, как правило, сложный в постановочном отношении, со специальными световыми и зрелищными эффектами. Балет — вид сценического, музыкально-театрального искусства, основными выразительными средствами которого являются музыка и танец. В балетном спектакле сюжет, взаимоотношения выражаются посредством танца, движения, пантомимы. В балете есть три основных составляющих: солисты, кордебалет, который представляет группа танцоров, и оркестр. В основе балета лежит какое-либо литературное произведение, по которому пишется сценарий — либретто. Автор перерабатывает произведение, внося в него некоторые коррективы, не нарушая смысла и сохраняя всех героев. Затем композитор пишет музыку, постановщик-балетмейстер ставит танцы. Основными видами танца в балете являются классический танец и характерный танец, а так же пантомима, посредством которой актёры передают чувства героев, их «разговор» между собой. Значительной частью балетного спектакля являются костюмы и декорации. Они не только украшают его, но и помогают зрителю различать и узнавать в актерах героев представления. В современном балете широко используются элементы гимнастики и акробатики. В виде танцевальных сцен он иногда является частью оперы. Водевиль — вид комедии положении с песнями-куплетами и танцами. Возник во Франции; с начала XIX в.
Большое, обычно трехчастное, произведение для солирующего см. Leitmotiv— ведущий мотив — музыкальная мысль, мелодия, связанная в опере с определенным персонажем, воспоминанием, переживанием, явлением или отвлеченным понятием, возникающая в музыке при его появлении или упоминании в ходе сценического действия. Автор Л. Марш фр. В симфонической партитуре группа М. Часть драматического произведения, сопровождаемая музыкой. Порицательная характеристика произведений или эпизодов, отличающихся преувеличенной чувствительностью, сентиментальностью, дурным вкусом. Часть мелодии, имеющая самостоятельное выразительное значение; группа звуков мелодия, объединенная вокруг одного акцента — ударения. В общераспространенном значении — напев, мелодия. В распространенном значении — один из жанров оперы, для которого характерна ведущая роль напряженного драматического действия, развертывающегося на сцене и определяющего собой принципы музыкального воплощения. Оперное произведение слагается из сольных эпизодов — арий, речитативов, а также ансамблей, хоров, балетных сцен, самостоятельных оркестровых номеров см. Как самостоятельный жанр О. Дальнейшее развитие привело к образованию различных национальных стилей и идейно-художественных типов оперного искусства см. В итоге многообразного исторического развития О. Развившаяся из итальянской народной «комедии масок» comediadelarte , О. Для О. Основывавшаяся, как правило, на мифологических и историко-легендарных сюжетах, О. Сценическое действие и музыка О. К жанру О. Европейской О. XIXвека свойственно обилие комедийных положений сатирического либо чисто развлекательного характера. В советском музыкально-театральном искусстве О. В основе О. Сюжет О. О, представляет собой систему труб, звучащих благодаря вдуванию в них струи воздуха, производимому механическим способом. Наличие труб различных размеров и формы позволяет извлекать звуки различной высоты и тембра. Управление О. По мощи и красочному богатству звучания О. В отличие от ансамбля, некоторые партии в О. По составу инструментов О. Оперный О. Число строк П. Для П. Совокупность этих черт входит в понятие песенности как особого средства музыкальной выразительности, особого склада музыкального мышления. Народная П. В развитии народной П. В их произведениях П. В узком смысле П. Наличие развитых П.
Они представляют разные подходы к организации музыкального материала и приносят различные эстетические впечатления слушателю. Исполнительские особенности и устройства Основным сходством является то, что все эти формы предназначены для исполнения несколькими инструментами или голосами вместе. Обычно это оркестр, квартет или небольшая ансамблевая группа, но может быть и сольная партия с аккомпанементом. Все эти формы требуют от исполнителей скоординированности и слаженности в игре или пении. Ансамбли должны уметь слушать друг друга, взаимодействовать и согласовывать свои исполнительские решения. Кроме того, все эти формы имеют свои уникальные особенности в исполнении. Например, в симфонии и концерте обычно есть сольные партии для отдельных инструментов или голосов, а симфонический оркестр играет различные темы и музыкальные текстуры. В сонате и квартете все инструменты или голоса имеют равные партии и взаимодействуют друг с другом в рамках одной музыкальной формы. Исполнительское устройство также может отличаться в зависимости от формы. Например, в симфонии и концерте может быть большой оркестр с различными секциями и инструментальными группами, а в сонате и квартете обычно участвуют инструменты или голоса определенного типа, например, струнные инструменты в квартете. В целом, все эти формы требуют высокого мастерства и профессионализма от исполнителей, а также способность к слаженной и согласованной игре или пению. История возникновения и развитие музыкальных форм Возникновение и развитие музыкальных форм отражает эволюцию музыкального искусства и его тесную связь с социокультурными процессами. Начиная с древности, музыкальные формы развивались под влиянием исторических событий и изменялись под воздействием различных культурных традиций. Ранние музыкальные формы были простыми и органично связаны с религиозными и ритуальными обрядами. Первоначально, музыка являлась неразрывной частью жизни человека, сопровождая религиозные церемонии и празднества. Красивые мелодии и ритмы передавали настроение и чувства, одновременно обладая трансцендентной силой. В средние века появляются первые записи музыки в нотной графике, что способствовало развитию композиций с более сложной структурой. Классическая музыка эпохи Барокко свидетельствует о появлении первых четко структурированных музыкальных форм, таких как соната и сюита.
Основные музыкальные жанры
| Что такое музыкальный жанр | В симфонии и квартете используется оркестр или камерный ансамбль, в то время как в сонате и концерте используется солирующий инструмент, который сопровождается оркестром. |
| Дать определение понятий: хор, вокальный ансамбль, трио, дуэт, соло | Концерт по заявкам. |
Что объединяет симфонию, сонату, квартет и концерт?
Чем отличается квартет от концерта? Квартет — музыкальный ансамбль из 4 музыкантов, вокалистов или инструменталистов. Концерт — публичное исполнение музыкальных, балетных и эстрадных номеров. Этим камерное исполнение тоже отличается от оркестра, в котором несколько инструментальных голосов звучат в унисон. По количеству участников в группе ансамбля различают: соло; дуэт; трио; квартет; квинтет; секстет.
Сходство и различия между симфониями, сонатами, квартетами и концертами
| Сравнение симфонии, сонаты, квартета и концерта: общие черты и отличия | Хор отличается от вокального ансамбля (вокального трио, квартета, квинтета и т. д.) наличием как минимум двух (по П. Чеснокову, трёх) или более человек исполняющих одну и ту же партию. Хором руководит дирижёр или хормейстер. |
| Искусство: Музыкальные жанры | Квартет — музыкальный ансамбль из 4 музыкантов, вокалистов или инструменталистов. Концерт — публичное исполнение музыкальных, балетных и эстрадных номеров. |
| Музыкальные жанры: вариации, квартет, концерт, сюита — Студопедия | особенно в академической музыке, имеют четкую голосовую структуру. Баритон хорошо сочетается с меццо-сопрано или даже альтом, а тенор красиво звучит с высоким сопрано. |
Школьный музыкальный словарик
Нота - условный графический знак, находящийся на нотном стане и указывающий высоту и относительную длительность какого-либо звука. Нота состоит из белой или затушеванной головки и небольшой палочки - хвостика, идущей вверх или вниз. Нотация - способ записи музыки с помощью особых графических знаков. Слово происходит от латинского «notatio» - записывание.
Одноголосие - тип музыкального изложения. Одночастное произведение - произведение, в котором отсутствует деление на самостоятельные части. В переводе с итальянского «ореrа» - сочинение.
Оперетта - музыкальная комедия. Произошло от латинского слова «opus» - труд, произведение. На русском языке часто употребляется в сокращении: ор.
Например, сборник из 12 пьес «Детская музыка» издан под одним опусом - ор. Оратория - вокально-симфоническое произведение из многих частей. Оратория обычно состоит из чередования хоровых эпизодов, симфонических фрагментов и вокальных номеров - арий, ансамблей, речитативов.
Жанру оратории близки произведения под названием «Реквием». Образцы русской оратории возникли в начале XIX в. К нему обращаются оратория «На страже мира» , «Песнь о лесах» , «Реквием».
Название его произошло от латинского слова «organum» - инструмент. Самый большой музыкальный инструмент. Оркестр - многочисленный коллектив музыкантов-инструменталистов, исполняющий произведения, специально предназначенные для данного состава.
Партитура - нотная запись многоголосного произведения для хора, оркестра или камерного ансамбля. В партитуре сведены воедино партии отдельных голосов и инструментов. Партитура представляет собой толстую объемную книгу в жестком переплете, которая при исполнении музыкального произведения кладется на дирижерский пульт.
Партии в партитуре располагаются одна над другой, построчно. Партия - составная часть музыкального произведения, поручаемая отдельному голосу, инструменту, а также группе однородных голосов или инструментов. Певческий голос - способность человека издавать музыкальные звуки при помощи голосовых связок.
Слово происходит от латинского «pedalis» - ножной. Пение - исполнение музыки при помощи певческого голоса. Пение бывает хоровое, сольное, ансамблевое дуэт, трио.
Пение - основа оперного, романсового, песенного жанров. Число первых скрипок в большом оркестре доходит до 20 штук. Песенник - сборник популярных песен, содержащий тексты этих песен и нотную запись мелодии.
Песенниками также принято называть тетради любителей пения с записями текстов любимых песен. Характерная особенность пианино - вертикально расположенная рама со струнами в рояле струны натянуты в горизонтальном положении , благодаря чему достигаются более компактные размеры инструмента. В свою очередь, итальянское «piano» - сокращенное обозначение слова «фортепиано».
Подголосок - голос, сопровождающий основную мелодию. Обилие подголосков - характерная особенность русской народной песни. Полонез - танец польского происхождения.
Танцующие движется плавно, величаво, слегка приседая на 3-й четверти каждого такта. Слово происходит от французского «polonaise» - польский танец. Припев - часть куплетной формы.
Но при повторении припева его слова и мелодия не меняются. Программная музыка - инструментальная музыка, в основе которой лежит программа, т. Пульт - подставка для нот в виде наклонной рамы на длинной ножке, иногда на двух.
Пюпитр - подставка для нот, вмонтированная в рояль, орган. Репертуар - подбор музыкальных произведений, исполняемых в концертах или театре, а также пьесы, составляющие «творческий багаж» какого-либо исполнителя-солиста. Добиваясь совершенства, перед выступлением обычно проводят целый ряд репетиций.
От латинского «repetito» - повторение. Рефрен - основной раздел рондо, который повторяется несколько раз, чередуясь с другими разделами - эпизодами. В куплетной форме рефрен то же, что и припев.
В переводе с французского слово «refrain» так и означает - припев. Ритм - чередование различных длительностей звуков в музыке, коротких и длинных. Слово происходит от греческого «rhythmos» - соразмерность.
Жанры романса разнообразны - лирика, сатира, повествование и др. Классические образцы романсов создали композиторы , , -Корсаков,. Крупнейшие музыканты-романтики: Ф.
Шуман, Ф. Шопен, Ф. Рондо начинается и заканчивается рефреном, образуя как бы круг.
Оно и происходит от французского слова «rond» - хоровод, хождение по кругу. Рояль - укоренившееся в России название основной разновидности фортепиано. Название инструмента происходит от французского слова «royal» - королевский.
И действительно, про рояль принято говорить, что этот инструмент - король оркестра. Симфонический оркестр - музыкальный коллектив, наиболее совершенный и богатый по своим выразительным возможностям. Встречаются симфонии в виде расширенного цикла - до 6-7 частей, и в виде неполного - вплоть до одночастных.
Широкой известностью пользуются симфонии В. Моцарта, Л. Бетховена, ,.
Берлиоза, «Патетическая» , «Пасторальная» Л. Термин этот происходит от греческого «sinkope» - пропуск чего-либо. Синкопа характерна для польской мазурки, а также для джазовой музыки.
Пьесы, созданные в жанре скерцо, могут быть разных размеров - от забавной миниатюры до части симфонии. Так, русский композитор использовал жанр скерцо для создания второй части своей знаменитой «Богатырской симфонии». Скрипичный ключ - один из основных ключей, употребляемых в нотном письме.
Начертание скрипичного ключа представляет собой искаженную течением времени латинскую букву G. Полагают, что непосредственной предшественницей скрипки была лира да браччо, которую, подобно скрипке, также держали у плеча по-итальянски слово «braccio» означает плечо. Корпус современной скрипки имеет овальную форму с выемками по бокам.
Скрипка - инструмент преимущественно одноголосный. Тембр скрипки богатый, певучий, по выразительности приближается к человеческому голосу. Смычок - тонкая деревянная палочка с натянутой «лентой» из конского волоса.
Служит для извлечения звука из струнных смычковых инструментов скрипки, виолончели. Длина современного смычка - около 75 см. В опере солист - исполнитель ответственной роли.
Соло - эпизод в вокально-симфоническом, камерном, хоровом произведении, выполняемый одним певцом или инструментом. Слово происходит от итальянского «solo» - единственный, один. Слово происходит от итальянского «sonare» - играть на каком-либо инструменте.
Сопрано - самый высокий женский певческий голос. Слово происходит от итальянского «sopra» - наверху, выше. Струна - упругая, туго натянутая нить, применяемая во многих инструментах рояль, скрипка, арфа, балалайка и т.
Высота звучания струны зависит от ее длины, силы натяжения и плотности материала, из которого она изготовлена. Струны изготавливаются из металла, из жил животных, а также из шелка. Слово происходит от латинского «tactus» - действие.
Тема - мелодия, обычно короткая, выражающая основную мысль произведения и являющаяся материалом для дальнейшего развития. По-гречески «thema» - то, что лежит в основе. Тембр - специфическая окраска звука, свойственная данному музыкальному инструменту или голосу.
Характер тембра зависит от обертонов, сопровождающих звук, и их относительной силы. Тембр может быть глухим, звонким, ясным и др. Темп - скорость движения.
Слово происходит от латинского «tempus» - время. Тенор - самый высокий по звучанию мужской певческий голос.
Соната Структура: соната обычно состоит из трех или четырех частей, которые обычно называются аллегро, анданте, скерцо и финал.
Особенность сонаты в том, что каждая из этих частей имеет свою собственную тему и развивается в рамках определенной формы. Тематический материал: сонаты обычно содержат несколько тем, которые представлены в начале композиции и далее развиваются и варьируются во всех частях сонаты. Эти темы могут быть выражены разными инструментами или голосами.
Сонорность: соната может быть исполнена как солоинструментом, так и с оркестром. Это позволяет сонате раскрыться в различных аранжировках и вариациях исполнения. Экспрессия: соната может иметь различные характеры и настроения.
Она может быть лирической, драматической, веселой или торжественной. Как и в других формах музыки, соната способна выразить самые разнообразные эмоции и чувства.
В словарных статьях дается развернутое определение терминов и их толкование, а также приведены примеры их употребления с иллюстрациями. В словаре отражены понятия общей лингвистики, русского языкознания, истории языка и диалектологии. Словарь будет полезен как специалистам-языковедам и филологам, так и непрофессионалам, интересующимся русским языком. Словарь музыкальных терминов квартет от лат. Ансамбль из четырех исполнителей — певцов или музыкантов. По составу квартет может быть однородным мужской, женский, струнный смычковый, деревянный духовой, медный духовой и т.
В состав квартета могут входить как разнотипные, так и однотипные инструменты напр. Музыкальное произведение для четырех исполнителей с самостоятельной партией у каждого. К образцам квартета относятся инструментальные квартеты И. Гайдна, В. Моцарта, Л. Бетховена написанные, как правило, в форме сонатного цикла , Ф. Шуберта, Э. Грига, А.
Бородина, К.
Дирижер находится в месте предполагаемой оси этого веера. Только так можно согласовывать звучание инструментов, ведь скрипач с крайней левой кулисы из-за стены звука оркестрантов вряд ли отчетливо слышит, что играют скрипачи у правой кулисы. А дирижер, находясь посередине, ловит звуковые волны, «стекающиеся» в центр. Все однородные инструменты струнные или ударные собраны вместе в одну линию или сгруппированы.