Время в перёд, Первый канал - Новости и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3. Исаак Дунаевский радикально обновил язык советской массовой песни, обогатив его влияниями из классической музыки, оперетты, джаза, русского и еврейского фольклора. В эфире данных радиостанций вы услышите лучшие песни Советской эпохи, которые некогда были широко известны и популярны в городах и сёлах нашей необъятной Родины. Скачать советские песни на DriveMusic.
60-е: выход в космос и «сексуальная революция»
- Прошлые выпуски
- Рэп, советские песни и игра на скрипке: в Марий Эл осуждённые соревновались в конкурсе ВИА
- Советская песенная классика: сталинский период
- Африка, Ближний Восток и Индия
- Какие песни пели дома по праздникам в советские времена - МК Карелия
- Программа Время Ссср скачать mp3 бесплатно и слушать онлайн на Хотплеере (1119)
7 фактов о сюите «Время, вперед!»
Бессменную советскую песню перепевали многие другие известные певцы. Кажется, при одном упоминании названия этой советской песни слышен чувственный и пронзительный голос Анны Герман, и в голове то и дело крутятся известные слова: "Покроется небо пылинками звезд и выгнутся ветки упруго.. На той же "Песне-77" композиция "Эхо любви" вышла в финал конкурса. Написана она была специально для кинофильма "Судьба" композитором Евге нием Птичкиным на стихи Робе рта Рождественского.
Композитор Марк М инков полож ил музыку на стихи Верони ки Тушновой, и по лучилась бессмертная баллада о вечном, которую поют и по сей день. Слова этой песни, по социологическим исследованиям 2015 года, являются одними из наиболее цитируемых стихотворных строк и сегодня.
ВИА «Синяя птица» — «Ты мне не снишься».
ВИА «Самоцветы» — «Все, что в жизни есть у меня». Муслим Магомаев — «Королева красоты». ВИА «Иверия» — «Арго».
ВИА «Ялла» — «Учкудук — три колодца».
Такие мелодии стали не просто песнями, а символами советской эпохи, которые навсегда останутся в сердцах каждого из нас, напоминая о добрых и светлых моментах прошлого. Ведь именно в этих песнях звучит голос нашего народа, голос тех времен, которые мы помним и любим.
В разделе - Советская музыка: жанры, композиторы, исполнители Песня вдохновляет, пробуждает историческую память и просто улучшает настроение. Она была и остается наиболее гибким видом музыкального искусства. Именно песня первой фиксирует эмоциональный отклик людей на события.
Пылкие слова в сочетании с музыкой рождают многогранные образы, передают чувства и зачастую становятся решающим фактором в формировании общественного мнения о том или ином событии. Какие песни пели в советские времена? О чем вспоминали и мечтали? Рейтинг: 0 Голосов: 0 9327 просмотров Комментарии 7 Алиса 2 июля 2015 в 02:41 0 В семидесятые рокеры, стоявшие в оппозиции к советской власти, звучали куда интереснее, чем сегодня. Вспомнить хотя бы "Машину времени", какие чудесные песни создал тогда Макаревич: "Марионетки", "Снег", "Ты или я". Ответить Олег 30 сентября 2015 в 19:18 0 Помню-помню: покупаешь недорогую кассету с Песнярами - ради кассеты и тут же переписываешь на нее Аквариум! Опять же как ни крути, а часть истории нашей!
Его "Восточная песня" была популярна в 70-е, как никакая другая. Ответить Виктор Леонов 11 декабря 2015 в 07:51 0 На 70-ые пришлась молодость родителей и мое детство.
Новинки советской музыки по радио
Погрузитесь в мир уникального жанра Советские песни с эксклюзивными треками 2024 и неповторимой атмосферой. она вдохновляла на фронтах Гражданской войны, на трудовые подвиги после неё, поднимала боевой дух во время Великой Отечественной Войны. Слушать песню Радио – новости СССР онлайн или скачать mp3 в хорошем качестве 320 kbps на телефон (андроид, айфон) вы можете на сайте.
10 советских песен, которые обожали миллионы, а сегодня их не слышно
музыка из программы новостей ссср. Вторая жизнь хитов из СССР: какие песни популярны и сейчас. По большому счёту никто толком не знает, как они рождаются — песни, которые переживают своё время, фильмы, в которых они впервые появились, а также, своих исполнителей. Жанр Советская музыка. Открывайте новую музыку каждый день. Лента с персональными рекомендациями и музыкальными новинками, радио, подборки на любой вкус, удобное управление своей коллекцией. Миллионы композиций бесплатно и в хорошем качестве. В уютной и теплой атмосфере гости вечера вспоминали песни времен СССР: не только слушали, но и с большим удовольствием подпевали мелодии своей молодости, песни легендарных певцов и композиторов тех лет! Исаак Дунаевский радикально обновил язык советской массовой песни, обогатив его влияниями из классической музыки, оперетты, джаза, русского и еврейского фольклора.
Вторая жизнь хитов из СССР: какие песни популярны и сегодня
Он родился в 1887 году в российском тогда уездном городе Белостоке. Автор польского текста: Людвик Старский. Русский текст: Петр Лещенко. Песня стала одним из музыкальных символов СССР во всём мире, а ее начало с 1964 года используется как позывные радиостанции «Маяк». Обработка: Александр Цфасман. Русский текст: Борис Тимофеев. Музыка сочинена Евгением Дрейзиным в русско-японскую войну, ноты опубликованы около 1911 г. Текст сочинен в советское время Александром Безыменским. Польский текст: «Последнее воскресенье», Зенон Фридвальд.
Русский текст: Иосиф Альвек. Русские варианты текста с польским оригиналом никак не связаны. Русский текст: Алексей Плещеев. Русский текст: Михаил Улицкий. Александрова, солист Олег Разумовский. Исполнения со словами о русско-японской войне: Иван Козловский; Людмила Зыкина; хор. Исполнения без слов: духовой оркестр; баян; трио баянистов. Существует инструментальное исполнение без слов, в виде гимна www.
По данным дореволюционного «Сборника новейших песен за 1909 год», в том году уже существовала народная песня «Москва златоглавая»; по другим данным, для «Москвы златоглавой» использовали готовую мелодию другой эмигрантской песни, сочиненной в США в 1922 году. Песня о златоглавой Москве, запечатлевшейся в памяти эмигрантов, была особенно популярной в 1920-е годы в Париже и Нью-Йорке. Сражение не привело к коренному перелому в войне, но создало предпосылки для этого. Понесённые французской армией потери были невосполнимы. Российские войска сохранили возможность наращивать свои силы «Большая российская энциклопедия». Исполнение со словами: Андрей Соколов и Михаил Киселёв. Исполнитель: Мария Максакова. Песня посвящена людям, восстанавливающим леса.
Александрова, солист Иван Букреев. Александрова; — текст к столетию со дня рождения Василия Агапкина — слова «в духе того времени» 1912 года , как бы дореволюционные: Владимир Лазарев 1984 год ; исп. Марш создан под впечатлением от событий первой Балканской войны 1912—1913 годов. Посвящен всем славянским женщинам. Впервые исполнен в Тамбове осенью 1912 года. Смысл этого марша: тоска, расставание, утрата близкого и родного. Он символизирует проводы на войну, на военную службу или в дальнее путешествие. В Интернете выложена обложка французского издания этой песни 1935 года, где автором музыки назван Генри Гиммель искать в «Яндексе» по словам «Генри Гиммель».
Русский текст: Борис Дубровин. Инструментальные исполнения: концертный ансамбль; трио баянистов. До 1964 года в этот день отмечали День артиллерии: «Марш ракетчиков» 1960. Музыка: Борис Шихов. Исполнения без слов: оркестр Большого театра; фортепьяно; электрогитара Виктор Зинчук. Перевод с белорусского: Михаил Исаковский. Александрова запись 1960 г. Юджин Раскин США, 1960-е.
Мэри Хопкин Англия, 1968 г. Полное исполнение Музыкантовой теперь в Интернете найти не удается. Инструментальное исполнение без слов : ансамбль «Мелодия» под упр. Исполнения без слов: оркестр; «Вивальди-оркестр» и Светлана Безродная; анс.
Плацкарт поднялся по ценовой планке уже до уровня купе, а купе и вовсе уже сложно себе позволить.
Иной раз проехать одну ночь на поезде туда-обратно составляет десятки тысяч рублей. Читайте внимательнее и запоминайте. Билеты на поезд равны... К первым можно отнести Северо-Курильское цунами, которое обрушило на населённые пункты Сахалинской и Камчатской области волны размером с пятиэтажный дом. Известно, что состав на подъезде к станции Каннельярви необъяснимым образом растворился в пространстве, подняв на уши службы всех мастей.
Эта история остаётся неразгаданной и по сей день, интригуя любителей мистики своими необъяснимыми подробностями... Хилари Бертон и Джеффри Дин Морган: 16 лет Звезда сериала "Холм одного дерева" Бертон и актер фильма "Ходячие мертвецы" Морган начали встречаться в 2009 году, а официально поженились в 2019-м. У них есть сын и дочь. Поужинал среди персиков за 8. Пока моя прошлая статья пожинает плоды неожиданного Дзен-ажиотажа, решил порадовать читателей ужином в очень традиционном ресторане.
Безо всяких сетов.
Как правило, режиссеры не спрашивали разрешения у Свиридова. Композитор писал в мемуарах: «За все это я, автор, придумавший и сочинивший эти звуки, нашедший их комбинацию, мелодии, гармонии, ритм, оркестровые краски, не получил от радио и TV ломаного гроша. Сюитой «Время, вперед! Сотни танцоров в контрастных черно-красных костюмах исполнили «супрематический балет». Вместе с ними на сцене появлялись стилизованные тракторы, сеялки, громадные шестерни и различные механизмы.
Более ранние и поздние названия: Музпред, Культпромобъединение, Музобъединение.. Удивительная судьба ожидала этот романс за пределами СССР. Эта песня стала крупнейшей коммерческой удачей Apple Records после альбомов самих The Beatles. В 1968 году она в течение шести недель держалась на первом месте британского хит-парада и после этого облетела весь мир.
Литературные и газетные, пионерские и авангардные: рассказываем о судьбе знаменитых романсов Лекция «Что такое жестокий романс и почему он жестокий» Происхождение, распространение и причины невероятной популярности песен с плохим концом Откуда берутся наши представления о цыганах и что о них важно знать Фокстрот и танго «Утомленное солнце» в исполнении ансамбля «АМА-джаз» Александра Цфасмана. Попав в категорию запрещенных танцев, фокстрот и танго зажили в СССР двойной жизнью, характерной для культуры сталинского времени. Официально они не существовали, однако их продолжали танцевать и сочинять — в том числе Дмитрий Шостакович и Исаак Дунаевский. Первые советские джазовые ансамбли, выступавшие на танцплощадках в зонах отдыха, привлекали публику возможностью потанцевать в модных западных ритмах. Фокстрот танцуют герои «Мастера и Маргариты» Михаила Булгакова, описывающего в романе жизнь Москвы 1930-х. Признавая сложившееся положение вещей, Главрепертком издает в 1937 году список произведений, разрешенных к записи на грампластинках. Что танцевали в XX веке Самые модные танцы салонов и дискотек и самые смелые явления хореографии за 100 лет Фокстрот, танго, матчиш и другие Джаз «Аллилуйя» в исполнении ансамбля «АМА-джаз» Александра Цфасмана. Первые грампластинки с отечественным джазом появились в 1925 году.
Песни не прощаются с нами. Список 380-ти старых песен
50 самых популярных хитов из плейлиста «Советские песни». – сайт «Советская музыка» , где песни представлены с текстами и есть раздел «Марши». О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.
Новости Пушкино сегодня последние: самые главные и свежие происшествия и события дня
КП и обозреватель Максим ТУВИМ решили составить рейтинг лучших песен из советских фильмов – почти все они вам очень хорошо знакомы. Песня добралась до СССР мгновенно: в том же 1943-м ее фонограмма в исполнении Анны Шелтон с оркестром Гленна Миллера прозвучала для американских летчиков на авиабазе союзников в Полтаве, откуда В-17 совершали челночные рейсы на бомбежку Германии. Новости и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3. Песни из советского кино: главное. Песня «Проснись и пой» — это шлягер советского времени, который пользовался огромной популярностью. Западная музыка звучала из советского телевизора чуть ли не каждый день. 50 самых популярных хитов из плейлиста «Советские песни».
Черный ВОС
Тщательной цензуре подвергались не только литературные произведения, кинематограф и изобразительное искусство, но и музыка. В Советском Союзе нельзя было слушать песни иностранных исполнителей, чье творчество не вписывалось в рамки общепринятого политического устава государства. Сталинская эпоха — 30—50-е годы Масштабная волна цензурных гонений началась в период власти Сталина. Именно в это время запрещалось все, что, по мнению власти, не соответствовало устоям советского общества. В немилость властных структур попадали многие авторы и композиторы. При этом творческих людей нередко обвиняли в «антинародной пропаганде», «излишнем формализме», многие обвинения носили выдуманный характер. Так в 1936 году в немилость советской власти попал композитор Д. Это произошло после того, как музыкальный деятель раскритиковал оперу «Тихий Дон», понравившуюся Сталину.
Шостаковича обвинили в антинародности, а его произведения были запрещены долгие годы. Времена Хрущева — 50—60-е годы В послевоенные годы неугодной считалась вся западная музыка. Так, в список запрещенных направлений стал джаз, рок-н-ролл. Зарубежные исполнители, среди которых оказались Элвис Пресли и The Beatles находились под пристальным вниманием цензоров. Но это не мешало советской молодежи слушать запрещенные песни и танцевать под них твист на тайных квартирных вечеринках. Услышать песни «битлов» на танцплощадках СССР в то время было невозможно, как и запрещенные песни группы Rolling Stones. Творчество иностранных музыкантов считали растлевающим, более того — подрывающим советские ценности в угоду западным.
К слову сказать, пластинками исполнителей успешно торговали спекулянты, поэтому их песенки могли услышать многие советские граждане. Во времена «хрущевской оттепели» контроль слегка ослабили. В 1964 году появилась студия «Мелодия» — так советские граждане смогли приобретать западные записи вполне легально. Вдобавок меломаны делали записи эфиров радио «Свобода» и «Голос Америки». Но несмотря на «закрытость», в СССР все-таки проникала запрещенная зарубежная музыка. К слову сказать, в брежневские годы цензура была довольно-таки терпимой в отношении западных музыкантов — проверки не были особенно тщательными. На танцевальных вечерах и концертах можно было услышать представителей итальянской эстрады, а также шведского квартета ABBA.
Кстати, на исполнителей эстрадной музыки власти смотрели сквозь пальцы, а вот рок-музыкантам приходилось туго. Рок-музыку в Советском Союзе критиковали не только за провокационные тексты, но и за манеру поведения исполнителей на сцене.
Появились иные персонажи, сюжеты, конфликты. Другой вопрос, как это происходило, а также нормально ли, что поиск новых тем и новых приёмов для их воплощения не должен был напоминать опыт создания советской песни, начиная с Великой Октябрьской социалистической революции. Многие критики даже считают эстраду начала «перестройки» уникальной.
Какой был подъём настроения! По музыкальному содержанию и форме песни стали более раскованными. В них появилось больше юмора и самоиронии. Помните: «На недельку, до второго»? Изменились песенные каноны.
Все мы привыкли к куплетной форме, вальсам, маршам, а пришли новаторские произведения не только по содержанию, но и по построению. Но вместе с тем государство теперь перестало уделять песне столько внимания, как прежде. Исчезли оправдывавшие себя разнообразные способы пропаганды лучших песен. Не стало давления цензуры на эстраду, но вместе с тем были упразднены художественные советы. На пользу ли это качеству творческой работы?
Очень серьёзный вопрос! Как говорится, чем дальше в лес, тем больше дров. Вот мы и ломаем голову теперь, что же в итоге произошло с нашей песней. Рассказывает редактор отдела культуры Центрального дома учёных РАН Константин Маврин: «В начале 1990-х годов разрушение Советского государства, безусловно, не могло не сказаться как на уровне кино и эстрады в целом, так и на жизни популярных артистов, работавших в этих жанрах. Новому государству и его руководителям, не желавшим иметь ничего общего с советским прошлым, оказались не нужны ни советские фильмы, ни песни, созданные советскими композиторами и поэтами.
Это коснулось даже тех песен, которые составляли золотой фонд нашей эстрады и которые при всём желании невозможно было упрекнуть в идеологическом «переборе». И вот в сложившейся ситуации многие легендарные артисты, в том числе лучшие эстрадные исполнители, оказались без государственной поддержки. Не имея возможности сниматься в фильмах, выступать на различных концертных площадках, а тем более организовать свои творческие вечера, они в одночасье оказались практически без работы. Только единицы, в которых была заложена «коммерческая жилка», смогли приспособиться к неожиданным новым реалиям, к тотальной коммерциализации мира кино и эстрады». Рассказывает Тамара Макарова: «После трагического развала СССР и декларативного провозглашения «суверенитета» России новая власть поспешила уничтожить все главные идеологические опоры Советского государства.
И незамедлительно начала с искоренения одного из мощнейших стержней нашей страны — с её культуры, в том числе с победоносной идеологической мощи советской песни. Сцену и телеэкран захватил шоу-бизнес, вспыхнула пропаганда упрощённого песенного стиля и суррогатного рока a la russe, на смену подлинно поэтическим текстам пришли беззастенчиво пошлые, безыдейные, предельно короткие, не всегда рифмованные, повторяющиеся многократно под грохот напористых ритмов до умопомрачения. И показательно, заманчиво, заоблачно стали оплачивать всё это эстрадное варево. А чтобы не было с чем сравнивать никчёмность «обновлений», все великолепные работы наших советских мастеров удалили из употребления и попытались вытравить из людской памяти». В том, что говорится этими двумя уважаемыми мною людьми, — большая и горькая правда.
Но всё-таки не будем односторонни. Что-то по-своему продуктивное было и тогда. Так, в 1985 году возникла московская творческая лаборатория рок-музыки, а ещё раньше, в 1981-м, в Ленинграде был создан рок-клуб. Проводились его легальные концерты и фестивали. Невероятно популярными стали такие рок-группы, как «Аквариум», «Алиса», «Зоопарк».
Молодёжь сочувственно слушала песни его группы «Кино»: «Звезда по имени Солнце», «Группа крови» и многие другие. Почему рок стремительно распространялся по всей стране? Секрет его популярности заключался, по-моему, в том, что эта музыка чем-то соответствовала взбаламученному духу времени... Чтобы потери сменились обретениями Большинство из нас, я думаю, отдаёт себе отчёт в том, что песенные потери последнего тридцатилетия неизмеримо перевешивают наши обретения в этой сфере культуры. Всё, чего мы лишились, трудно даже перечислить.
Например, исчезли фестивали советских песен, на которых обычно собирались и демонстрировали свои таланты молодые исполнители. Не стало системы государственных заказов, и молодые авторы вынуждены творить сами по себе. Меньше стало хорошей музыки, а в прессе пропали дискуссии о песне. И так далее, и тому подобное. В нашей стране народ всегда был увлечён песней, и она была массовой.
А вот после «перестройки» мы потеряли песню, выражающую настроение миллионов. Заглохло творчество бардов. Закрылся фестиваль авторской песни имени Валерия Грушина в городе Жигулёвске. Возникшие во множестве КСП клубы самодеятельной песни , призванные прежде всего организовывать и популяризировать творчество этих песенников, констатировали всё большее влияние на них профессионально-эстрадного исполнительства. Поводов порадоваться, увы, пока не так много.
Лев Барашков - Усы! Звуки Му- бумажные цветы 3. Караченцев и И.
Уварова - Что тебе подарить 4. Эдита Пьеха- А я иду шагаю по Москве 5.
Под аккомпанемент гармони была исполнена песня «Катюша». Жители Санкт-Петербурга, Воронежа, Липецка, Рыбинска, Троицка, Рязани, Краснодара, Находки, Алушты, Благовещенска и других городов стали исполнять русские народные песни, а также советские композиции, присоединившись к спонтанной гражданской акции. Журналист, писатель и блогер Армен Гаспарян обратился к бывшим соотечественникам с призывом пользоваться этим хэштегом, напомнив, что 8 декабря исполнилось 25 лет с того момента, как перестал существовать Советский Союз. На этот призыв откликнулся Казахстан: жители одного из городов собрались в торговом центре и исполнили песню из фильма «Весна на Заречной улице». В ролике появляется даже президент страны Нурсултан Назарбаев.
Глава государства спел один из куплетов. Шлягеры советской эстрады исполнила молодёжь в Армении, русскую народную песню выбрали для участия в акции жители Минска. Позже флешмоб вышел за пределы советских республик.
Развитие советской песни в 70-е годы
Видео, Лучшие советские песни, исполнителей и групп 60-70-80 годов. – сайт «Советская музыка» , где песни представлены с текстами и есть раздел «Марши». Главные новости СССР, программа Время Виктор Тарасов канал Наша История 7 лет назад.
Иностранные музыканты держат в своем репертуаре хиты советских времен
- 2. Арии из опер
- Развитие советской песни в 70-е годы
- Советская музыка: поток жанра, популярные треки и исполнители, новые альбомы и подборки плейлистов
- Содержание
Советские песни – чистые, добрые, мобилизующие…
Но что если бы иначе? Что если бы советские хиты могли конкурировать на равных на международной арене? Давайте представим альтернативную реальность и погрузимся в 10 песен Советского Союза, достойных «Грэмми»! Представляем вам 10 хитов советской эстрады, которые вполне могли бы занять свое место в истории музыки и получить международную награду. Александр Градский — «Как молоды мы были».
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
Музыка: Октябрь Васильевич Гришин. Слова: Матрёна Платоновна Смирнова. Исполнитель: Пензенский русский народный хор запись 1972 г. Эта березовая роща расположена в Пензенской области. Песня напоминает, что наши хорошие старые песни всегда с нами. Исполнение без слов: «Вивальди-оркестр» и Светлана Безродная. Исполнение без слов: духовой оркестр. Исполнение со словами: хор Всесоюзного радио. Федин по другим данным — Юрий Александров. Эту песню Гагарин напевал и насвистывал в космическом корабле. Эту песню Гагарин напевал и насвистывал за минуту до старта. Исполнение без слов: Берлинский оркестр ГДР, запись 1968 г. Лариса Голубкина актриса. Существует инструментальное исполнение без слов. Текст написан в середине XX века. Вальс имеет оркестровые, инструментальные, хоровые и вокально-инструментальные обработки Ансамбля песни ВМФ, Ансамбля песни и пляски Тихоокеанского флота, трио баянистов Кузнецов, Попков, Данилов и других исполнителей. Русский текст: Евгений Долматовский. Исполнения без слов: Эдуард Митченко баян, 1965 г. Людмила Зыкина. Марш «Салют Москвы» 1944. Александрова, солист А. Сыроватко-Золотарев; солист В. Марш «Мы — армия народа» 1975. Исполнение со словами: Анс. Александрова, С. Иванов и П. Марш «Весна сорок пятого» 1988. Александрова, Б. Шемяков и И. В 1942 году первоначальный текст Якова Галицкого был изменен. Инструментальное исполнение: 1949 года. Дыховичный, М. Исп: Зинаида Кириллова. Владимир Трошин. Исполнение без слов: Отд. Фрагмент текста: «И если нужно, жизни мы отдадим Отчизне, за близкий и любимый, за Дальний Восток! В Интернете есть только запись из кинофильма. Полячек раньше эту песню считали народной. Слова и исполнение: Пётр Лещенко. Съемочная группа покинула Одессу на последнем теплоходе. Съемки были завершены в Ташкенте. Полтавская битва стала переломным событием Северной войны 1700—1721 гг. В грамоте королевы Великобритании, направленной Петру I в августе 1709 года, по отношению к нему впервые был употреблён императорский титул «Большая российская энциклопедия». Автор неизвестен. Исполнения без слов: Отд.
Какие песни пели дома по праздникам в советские времена Главные песни о прошлом: что пели наши родители и деды. Часть третья Поделиться Было время, когда я не спрашивал, откуда взялась песня. Мне по жизни встречались люди, которые еще с войны помнили песни, которые, как и всё, что СССР получал от союзников, назывались "трофейными", включая фильмы и яичный порошок. Мы уже вспомнили, почему старые советские песни пугали детей, а после пугали взрослых. Теперь - о том, что было дальше.
Песни «золотого фонда» советской эпохи и авторские композиции прозвучали на сцене МКЦ
Сочинением саундтреков не брезговали и «серьёзные» композиторы: например, Сергей Прокофьев писал музыку к историческим эпосам Сергея Эйзенштейна. В 30-е — 40-е особой известностью пользовались песни и оркестровая музыка Исаака Дунаевского , который писал в основном для фильмов Григория Александрова. Он работал в самых разных жанрах: от помпезных маршей до модного джаза. В 1956 году в советском кино появляется музыка композитора Эдуарда Колмановского.
Созданный Вячеславом Мещериным «Ансамбль электромузыкальных инструментов» создаёт «музыку наступившего будущего — светлого и беззаботного», звуча в фильмах и мультфильмах [1]. Александр Зацепин построил в Москве домашнюю студию звукозаписи [2] , для которой сконструировал самодельные аналоги синтезатора Роберта Муга , меллотрона , а также оборудование, позволяющее производить различные модуляционные эффекты обработки звука: фланжер , фузз и « вау-вау » [3]. В 1972 году в фильме « Большая перемена » прозвучал романс « Чёрное и белое » в исполнении Светланы Крючковой.
Начиная с 70-х, в советских саундтреках всё чаще встречается ранняя электронная музыка. Пионером советской электроники был кинокомпозитор Эдуард Артемьев , известный в первую очередь по научно-фантастическим фильмам Андрея Тарковского. Его композиции в жанре амбиент появились раньше, чем сам этот термин был введён Брайаном Ино в 1978 году.
Электронная музыка[ править править код ] Е. Мурзин — изобретатель первого в мире электронного синтезатора.
Всё, чего мы лишились, трудно даже перечислить. Например, исчезли фестивали советских песен, на которых обычно собирались и демонстрировали свои таланты молодые исполнители.
Не стало системы государственных заказов, и молодые авторы вынуждены творить сами по себе. Меньше стало хорошей музыки, а в прессе пропали дискуссии о песне. И так далее, и тому подобное. В нашей стране народ всегда был увлечён песней, и она была массовой.
А вот после «перестройки» мы потеряли песню, выражающую настроение миллионов. Заглохло творчество бардов. Закрылся фестиваль авторской песни имени Валерия Грушина в городе Жигулёвске. Возникшие во множестве КСП клубы самодеятельной песни , призванные прежде всего организовывать и популяризировать творчество этих песенников, констатировали всё большее влияние на них профессионально-эстрадного исполнительства.
Поводов порадоваться, увы, пока не так много. Но они появляются. Вот недавно на сохранившемся, к счастью, фестивале «Славянский базар» в Витебске прозвучала великолепная современная песня о Родине — в исполнении Хора им. Пятницкого и Государственного академического народного хора Белоруссии.
Это, можно даже сказать, песня-гимн! Традиция 1950-х — исполнение песен высокого гражданского содержания — сразу вспомнилась. Идёт она от лучших советских композиторов: Д. Шостаковича, А.
Новикова, В. Мурадели, С. В этом же духе многие авторы в связи с 75-летием Великой Победы успешно обратились к военной теме: композитор, народный артист России Олег Иванов, заслуженный артист России композитор Олег Каледин, композитор Борис Зиганшин, певица и композитор Надежда Колесникова, ряд других. Вновь начали выступать с песнями на эстраде драматические актёры.
Возрождается и городской романс. Телеканал «Культура» в рамках программы «Романтика романса» даже провёл конкурс под таким названием. Популяризации песен способствовало радио. В диапазоне ФМ появились десятки радиостанций.
Запрос на достойную песню был так велик, что на различных радиоканалах стали появляться регулярные передачи коллекционеров русской и советской эстрады. На телевидении заработали дециметровые каналы — среди них несколько музыкальных. Песня широко пришла и в интернет... Особенно радует, что открыты всё-таки новые имена талантливых композиторов, поэтов, исполнителей.
Пусть пока их немного, но они есть. Опора должна быть на выдающихся советских мастеров Как же развиваться нашей песне дальше? Какой она станет в будущем и чего нам стоит ей пожелать? Услышат ли новые поколения завтра и в дальней перспективе достойное исполнение лучших песен советской эпохи?
Мои беседы с авторитетными специалистами, имеющими большую творческую практику, приводят к твёрдому выводу. Безусловно, будущее отечественной песни должно опираться прежде всего на богатейший опыт выдающихся советских мастеров, и, конечно, их бесценные создания в песенном искусстве необходимо доносить от поколения к поколению. Многие мои собеседники обращали внимание на то, что за последнее 30-летие среди композиторов появилось немало просто случайных людей, не имеющих должной профессиональной подготовки. Чувство ответственности за свою работу резко снизилось!
А ведь я, как автор книги о Владимире Шаинском, знаю, например, что он, взявшись за сочинение песен, сразу же решил получить второе! И поступил на композиторский факультет Бакинской консерватории к великому Кара-Караеву, чтобы познать его «секреты». Вот он, фундаментальный подход к творчеству! Важный советский урок и в том, что самые маститые композиторы не считали ниже своего достоинства заниматься сочинением песен: Дмитрий Шостакович, Георгий Свиридов, Тихон Хренников, Кирилл Молчанов и другие.
Беседую с артистом Московского академического музыкального театра имени К. Станиславского и В. Немировича-Данченко Павлом Щербининым. Он говорит: «Необходимо в наше время русским вокалистам обратить внимание на свой репертуар!
Прежде всего — исполнять произведения великих русских композиторов-мелодистов, имена которых известны всему миру. Для примера назову два: Тихон Хренников и Кирилл Молчанов.
Но картина «Иван Васильевич меняет профессию» стала суперхитом. В том числе и из-за шикарной песни, которую многие из нас называют по первым её строкам «Вдруг, как в сказке, скрипнула дверь». Поёт песню в фильме, кстати, Валерий Золотухин. В эту киноисторию ему удалось попасть. Позже этот старый хит исполняли Вадим Казаченко и Леонид Куравлёв.
Впервые хит «Как молоды мы были» советские зрители услышали в 1976 году, в фильме режиссера Юрия Борецкого о студенческом отряде на целине «Моя любовь на третьем курсе». Картина быстро забылась, однако песня, прозвучавшая в исполнении молодого Александра Градского — нет. Тогда мы впервые услышали этот легендарный голос. Мы и сами эту песню поём. Пусть, не так как Градский. Зато — от души. Известно, что этот хит считается, наверное, одним из самых быстрых и молниеносно созданных из истории нашего кино.
Так, Максим Дунаевский не раз говорил, что сочинил мелодию песни за 15 минут. А Юрий Ряшенцев рассказывал, что написал слова к песне... После пари с Марком Розовским, который сказал: «А слабо тебе написать такую песню, чтобы её в кабаке запели? Её и там сейчас тоже поют...
Супруги подчеркнули, что за свою жизнь «заработали уважение многих соотечественников и репутацию не худших граждан России» и дорожат этим. В заявлении также говорится, что авторский дуэт никогда не пел «в угоду политике и политикам». Всё, что мы хотим сказать, вы найдете в наших песнях», — сказано в обращении. Супруги также отметили, что их сын уехал учиться в США еще в 1990-м году, во время дружбы двух стран как на уровне правительств, так и людей.
Там их сын женился, там же родились и внуки Никитиных.