Театр в Театре, и никаким «сомерсетам моэмам» подобное не снилось. Спектакль «Мертвые души» во многом повторяет сюжет классического произведения, но при этом меняется способ выражения комедии.
Билеты на Мертвые души
Мой соавтор Андрей Тупиков, куплеты которого много лет звучат в «Мадемуазель Нитуш». Вместе с художником Максимом Обрезковым мы работаем уже много лет, выпустили не один спектакль. Нам помогает замечательный хореограф Сергей Землянский — пластика необходима для того решения, которое лежит в основе нашего спектакля». Для Марии Ароновой это уже шестой спектакль Иванова, в котором она занята. Более того, режиссер был ее педагогом в Щукинском училище и хорошо представляет себе безграничные возможности своей воспитанницы. Он продолжает оставаться для меня Учителем». Владимир Владимирович Иванов на разных сценах Вахтанговского театра поставил 14 спектаклей, многие из них идут десятилетиями, неизменно собирают аншлаги и дарят актёрам яркие роли, а зрителям — незабываемые моменты. К Гоголю Вахтанговский театр в своей истории обращался шесть раз.
Артисты по очереди оказываются в роли Чичикова, попутно примеряя на себя десятки других образов, и прослеживают весь путь становления настоящего подлеца и мошенника, от детских лет до самого финала. А встречаются ему на этом пути настоящие мёртвые души — Манилова, Плюшкина, Собакевича и других помещиков, давно лишившихся человечности. Первоначально спектакль планировали назвать «Галопад» — парный танец в быстром темпе.
Основа декораций - черновики Гоголя, то возникающие, то исчезающие. Но вдруг появится зеркало или повозка - предметы, вроде, реальные, но странные при этом, нездешние. Куры закудахчут и исчезнут. Огонь загорится и погаснет. Зыбкий, неясный, очень красивый и нереальный мир. Браво, художник! Замечательную, тоже неясную, странную пластику поставил Сергей Землянский под музыку Вячеслава Жукова, который словно бы создает гармонию и мелодию из дисгармонии. Вариант искать в помещиках и в самом Чичикове живые души наперекор названию - вариант хороший. И привычный. Комедия дель арте такой вариант не предполагает. На сцене - маски. Здесь нет сложных психологических нюансов, трагических человеческих судеб, которых, признаться, и у Гоголя нет. Аронова и Гандрабура не просто блестяще справляются с задачей, но купаются в этой стилистике. Спектакль местами гомерически смешной и пронзительно грустный в конце. Актеры работают так, что за этими масками возникают реальные лица, люди. Да, фантасмагорические, а мы разве не таковы, жители ХХI века? Разве можно описать нашу жизнь без фантасмагории? Да, в масках. А мы разве не таковы, жители XXI века?
Мой соавтор Андрей Тупиков, куплеты которого много лет звучат в «Мадемуазель Нитуш». Вместе с художником Максимом Обрезковым мы работаем уже много лет, выпустили не один спектакль. Нам помогает замечательный хореограф Сергей Землянский — пластика необходима для того решения, которое лежит в основе будущего спектакля». Вахтанговский театр шесть раз обращался к произведениям Н. В 1924 году Ю. Завадский поставил «Женитьбу», в 1939 г. Захава обратился к «Ревизору», в 1978 г. Ремизова выпустила «Дела давно минувших дней» композицию по произведениям Гоголя «Игроки» и «Театральный разъезд».
В театре Вахтангова пройдёт премьера спектакля «Мёртвые души»
Купить официальные билеты на спектакль Мёртвые души в театр имени Евгения Вахтангова. Купить билеты на спектакль «Мёртвые души» в театре Евгения Вахтангова, Москва. Продажа билетов на все Спектакли «МЁРТВЫЕ ДУШИ» в мае, июне в 2024 году.
В Театре им. Вахтангова прошла премьера "Мертвых душ"
Россия, Москва, улица Арбат, 26 Вопросы и ответы Как купить билет? Выберите из перечня на сайте интересующее вас мероприятие. Откройте страницу с ним, выберите дату, расположение мест в зале, время сеанса, заполните необходимые данные. Затем внесите оплату и на вашу электронную почту придут билеты.
Если билетов на интересующее вас мероприятие нет, оставьте заказ и в течение суток мы проинформируем вас о том, появились ли свободные места.
Но будем считать, что эта гамма отвечает инфернальному колориту поэмы Гоголя. К тому же глаз порою радуют яркие пятна: брусничный фрак с искрой, зеленый вицмундир, оборочки и фестончики дам, в разной степени приятных сценография и костюмы Максима Обрезкова. Вахтангова Все герои носят маски. Чичиковых двое, а в финале даже четверо у Марии Ароновой и Владислава Гандрабуры, играющих все роли в спектакле, есть анонимные дублеры на подхвате. Как говорилось в анекдоте пушкинской эпохи: "У вас что, батюшка, в глазах двоит?
Костюм Чичиковых устроен просто: знаменитый брусничный фрак, гоголевский парик и изрядный нос. Герой этот монументально толст, хотя у Гоголя он ни то ни се - ни молод, ни стар, ни толст, ни тонок, не красавец, но и не дурной наружности. Сцена разгорожена кулисами и шпалерами. На них проецируются виды губернской архитектуры и бисерные гоголевские рукописи. Шпалеры измяты, как будто побывали где-нибудь у Плюшкина. Но выглядят и впрямь изысканно и фактурно.
Очень важны бесчисленные чемоданы, ящички и короба. Это футлярное пространство, известное фольклористам смерть Кощея, чулан Синей Бороды, малахитовый ад Бажова. В спектакле оно восходит, конечно, к знаменитой шкатулке Чичикова. У этой шкатулки есть даже собственное потомство: гардероб чеховского Беликова, саквояж Остапа Бендера, бочкотара Василия Аксенова. Поставил спектакль известный вахтанговец Владимир Иванов.
Новости 27 и 28 апреля на Основной сцене театра имени Вахтангова пройдут премьерные показы спектакля «Мертвые души» по знаменитому произведению Николая Гоголя. Об этом во вторник сообщили в пресс-службе театра. Главные роли в спектакле исполнят народная артистка России Мария Аронова и актер Владислав Гандрабура.
Однако несмотря на такие неудобства, спектакль получился очень подвижным, будто бы оправдывая жанр галопада.
Чего только стоит танец двух Чичиковых — пожалуй, одна из самых ярких сцен. Сергей Землянский, режиссёр по пластике, отмечает: "Суть была не поставить какую-то хореографию-хореографию, а выявить характеры персонажей". Стоит отметить, что фактически спектакль был поставлен за неделю. Мария Аронова так рассказывает о возникновении спектакля: "Когда-то мы сидели с Владимиром Владимировичем [Ивановым] в гримёрке, и я спросила, как его студия. Он сказал, что у него есть два талантливых парня, которые хотят сделать "Мёртвые души" и он им предложил сделать их вдвоём. Я запомнила этот разговор. Позже позвонила Владимиру Владимировичу и спросила: "Вы попробовали? Чтобы мне с Владочкой [Владиславом Гандрабурой] это сделать в театре. Это было бы большим подарком для меня"".
И действительно работа матери и сына получилась очень слаженной и гармоничной. У Владислава ещё не было больших ролей, и для него это новый опыт.
В Театре Вахтангова - премьера "Мертвых душ"
Владимир Владимирович Иванов на разных сценах Вахтанговского театра поставил 14 спектаклей, многие из них идут десятилетиями, неизменно собирают аншлаги и дарят актёрам яркие роли, а зрителям — незабываемые моменты. Жанр спектакля постановщик обозначил забытым ныне словом «галопад», отсылая зрителей к описанию бала в «Мёртвых душах», к фразе Гоголя «Галопад летел во всю пропалую…». Описание этого танца в поэме Гоголя создает ощущение несущейся неведомо куда жизни, потерявшей надёжную точку опоры. Владимир Иванов: «Первоначально наш спектакль назывался «Галопад», но мы остановились на более традиционном — «Мёртвые души». Галопад от французского galopade — особая пляска, в которой кавалер с дамой, обняв друг друга, скачут оба вместе. В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актёрству, Театру.
Это главное, так как Гоголь бездонен, это невероятный автор, и мы понимаем, что можем показать только одну его сторону. У нас собралась замечательная команда.
Съемочная группа — пресс-атташе Премии «На Благо Мира» Марианна Власова и видеоператор Андрей Красовский — посетили премьеру и взяли комментарии у создателей и исполнителей этой театральной постановки. Режиссёр — заслуженный деятель искусств России Владимир Иванов. Сценическая версия Владимира Иванова и Андрея Тупикова, сценография и костюмы — заслуженный художник России Максим Обрезков, режиссёр по пластике — Сергей Землянский, художник по свету — Александр Матвеев, художник-гримёр — заслуженный работник культуры России Ольга Калявина. Творческие успехи Марии Ароновой давно взошедшей на вахтанговский Олимп и ставшей ведущей российской актрисой, неразрывно связаны с именем её педагога по Щукинскому училищу, профессора кафедры мастерства актёра Владимира Иванова. Мария Аронова: «Когда Бог дарит тебе таких педагогов — это фантастический лотерейный билет! Я не устану говорить о том, что я в своём возрасте, при двух детях, будучи уже бабкой, встаю, когда он входит ко мне в гримёрку. Он продолжает оставаться для меня Учителем». Владимир Владимирович Иванов на разных сценах Вахтанговского театра поставил 14 спектаклей, многие из них идут десятилетиями, неизменно собирают аншлаги и дарят актёрам яркие роли, а зрителям — незабываемые моменты.
К тому же глаз порою радуют яркие пятна: брусничный фрак с искрой, зеленый вицмундир, оборочки и фестончики дам, в разной степени приятных сценография и костюмы Максима Обрезкова. Вахтангова Все герои носят маски. Чичиковых двое, а в финале даже четверо у Марии Ароновой и Владислава Гандрабуры, играющих все роли в спектакле, есть анонимные дублеры на подхвате. Как говорилось в анекдоте пушкинской эпохи: "У вас что, батюшка, в глазах двоит? Костюм Чичиковых устроен просто: знаменитый брусничный фрак, гоголевский парик и изрядный нос. Герой этот монументально толст, хотя у Гоголя он ни то ни се - ни молод, ни стар, ни толст, ни тонок, не красавец, но и не дурной наружности. Сцена разгорожена кулисами и шпалерами. На них проецируются виды губернской архитектуры и бисерные гоголевские рукописи. Шпалеры измяты, как будто побывали где-нибудь у Плюшкина.
Но выглядят и впрямь изысканно и фактурно. Очень важны бесчисленные чемоданы, ящички и короба. Это футлярное пространство, известное фольклористам смерть Кощея, чулан Синей Бороды, малахитовый ад Бажова. В спектакле оно восходит, конечно, к знаменитой шкатулке Чичикова. У этой шкатулки есть даже собственное потомство: гардероб чеховского Беликова, саквояж Остапа Бендера, бочкотара Василия Аксенова. Поставил спектакль известный вахтанговец Владимир Иванов. Инсценировка написана им же в соавторстве с Андреем Тупиковым.
Первоначально спектакль планировали назвать «Галопад» — парный танец в быстром темпе. И получился действительно галопад — эксцентричный, экспрессивный дуэт Ароновой и Гандрабуры, матери и сына, очень похожих и в то же время разных, талантливых и пластичных. Этот необычный спектакль, торжество актёрского перевоплощения и фантасмагория гоголевского юмора, однозначно заслуживает внимания.
Двое из ларца, одинаковых с лица: о спектакле "Мертвые души" в Театре им. Вахтангова
Владимир Иванов поставил на разных сценах Вахтанговского театра 14 спектаклей. Многие из них с неизменным успехом идут уже десятки лет. Фото: youtube.
Остальных героев они поделили по-родственному. Меняются маски, костюмы, актеры встают на котурны или, наоборот, передвигаются на коленках. Зрителям остается только гадать, кто скрывается под маской: мама или сын? Очаровательный, сладкий до невозможности Манилов весь в розанчиках, хозяйственная вдовушка Коробочка, которая такая маленькая, что сама помещается в коробку и оттуда ловко торгует мертвыми душами под кукареканье петухов, — это Аронова. Как и огромный, размеров в шкаф, косматый Собакевич. От появления его Плюшкина веет загробной жутью.
За ним волочится и огибает сцену змеей длинная мантия, на которой стоит домашняя утварь: чайник, ведро, клетка с попугаем. Его Ноздрев вылезает из оркестровой ямы и «вальсирует» со своим собутыльником Вахромеем. Этим именем актеры назвали деревянную куклу, с которой работал Гандрабура. Совершено бенефисный номер — визит просто приятной дамы, которая умела только тревожиться что видно по беспокойным глазам Ароновой даже под маской , к своей приятельнице — даме приятной во всех отношениях. В этой роли усатым султаном выезжает на сцену Владислав. Ах, как они говорят, что пестрых оборок больше не носят, везде фестончики, фестончики и, что Чичиков скандальёзу наделал ужасного, вся деревня сбежалась, ребёнки плачут… У Марии Ароновой и Владислава есть два помощника, молодые актеры, которые играют то ноги Коробочки, то мантию Плюшкина, то воплощают танцевальный дивертисмент.
Владимир Иванов: «Первоначально наш спектакль назывался «Галопад», но мы остановились на более традиционном — «Мёртвые души». Галопад от французского galopade — особая пляска, в которой кавалер с дамой, обняв друг друга, скачут оба вместе. В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актёрству, Театру. Это главное, так как Гоголь бездонен, это невероятный автор, и мы понимаем, что можем показать только одну его сторону.
У нас собралась замечательная команда. Мой соавтор Андрей Тупиков, куплеты которого много лет звучат в «Мадемуазель Нитуш». Вместе с художником Максимом Обрезковым мы работаем уже много лет, выпустили не один спектакль. Нам помогает замечательный хореограф Сергей Землянский — пластика необходима для того решения, которое лежит в основе спектакля». Оригинальность и уникальность постановки ещё и в том, что спектакль "Мёртвые души" поставлен на двух актёров - все роли блистательно исполняют неподражаемая народная артистка России, признанная Прима сцены и кино, Мария Аронова и её сын, талантливый актёр Владислав Гандрабура, который с 2011 года служит в прекрасном театре, восхитительно воплощая яркие образы в разных спектаклях. Безусловно, для обоих актёров эта постановка - настоящий подарок и бенефис, а ещё очень сложное испытание и проверка на прочность, как в физическом, так и в эмоциональном плане. Владимир Владимирович Иванов на разных сценах Вахтанговского театра поставил 14 спектаклей, многие из них идут десятилетиями, неизменно собирают аншлаги, дарят актёрам потрясающие роли, а зрителям — незабываемые моменты. Мария Аронова: «Когда Бог дарит тебе таких педагогов — это фантастический лотерейный билет! Я не устану говорить о том, что я в своём возрасте, при двух детях, будучи уже бабкой, встаю, когда он входит ко мне в гримёрку. Он продолжает оставаться для меня Учителем».
Творческий тандем гуру Театрального Олимпа, которые понимают друг друга с полуслова, в сотворчестве с виртуозной командой лучших из лучших придумали и воплотили на культовой сцене безусловный шедевр. Словно «галопад», перед зрителями стремительно проносятся три часа динамичного, захватывающего действия, увлекая в ироничный и гротесковый мир колоритных персонажей, которые один за одним меняют маски и трансформируют лица.
Галопад — особая пляска, в которой кавалер с дамой, обняв друг друга, скачут оба вместе. В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актёрству, Театру. Это главное, так как Гоголь бездонен, это невероятный автор, и мы понимаем, что можем показать только одну его сторону».
Премьера «Мёртвые души» на Исторической сцене Вахтанговского театра
Театр в Театре, и никаким «сомерсетам моэмам» подобное не снилось. Официальные билеты на спектакль «Мёртвые души» в театре им. Евгения Вахтангова, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Вахтангова. Забронировать и купить билеты на спектакль "Мертвые души" без наценки, по ценам организаторов, можно в РедКасса (RedKassa) и по телефону +7 (495) 665-9999. Мария Аронова и Владислав Гандрабура в искромётном «галопаде» Владимира Иванова «Мёртвые души» на сцене Театра Вахтангова.
На Рыбаковском фестивале показали мистический спектакль «Мёртвые души»
Сценическая версия «Мертвых душ», созданная Владимиром Ивановым вместе с. 11 Марта пройдет спектакль Мертвые души в Театр Вахтангова, купить билеты на. Малому театру удалось создать новую легенду — это спектакль «Мёртвые души» по Николаю Васильевичу Гоголю (знаменитая инсценировка Михаила Булгакова) в постановке Алексея Дубровского. Театр им. Вахтангова показывает премьерный спектакль «Мертвые души» с участием звезды 27 и 28 апреля. В Театре им. Вахтангова прошла премьера спектакля «Мертвые души» в постановке Владимира Иванова. То, что спектакль «Мертвые души» станет аншлаговым в насыщенном репертуаре театра имени Евгения Вахтангова, сомневаться не приходится. Вахтангова. Забронировать и купить билеты на спектакль "Мертвые души" без наценки, по ценам организаторов, можно в РедКасса (RedKassa) и по телефону +7 (495) 665-9999.
Маски, открывающие лица. В Театре Вахтангова показали новую версию «Мёртвых душ»
В Театре Романа Виктюка состоялась первая в этом году премьера: режиссер Денис Азаров представил свою версию «Мертвых душ». Собралась посетить театр Вахтангова, как архитектурное сооружение прежде всего мне было интересно посмотреть. В год 100-летия Театра имени Евгения Вахтангова, режиссёр Владимир Иванов выпустил спектакль по поэме Н.В. Гоголя «Мёртвые души». Фото: предоставлено Театром им. Вахтангова. Подробно исследуется предыстория героя: родители, школа, начальники, ухабы карьеры. Историю похождений Чичикова рассказывают два актера – Мария Аронова и Владислав Гандрабура. Премьера «Мертвых душ» с Марией Ароновой в театре Вахтангова: фоторепортаж