Стриптиз от Гоши Куценко в спектакле Lady's Night(Ледис найт) Только для женщин в театре Моссовета.
Театралы выяснили, о чем же говорят женщины: в "Колизее" прошла премьера спектакля о любви
Спектакль «Только для женщин» будет поставлен по легендарной пьесе Энтони МакКартена и Стивена Синклера Ladies' Night. Премьера спектакля состоялась в марте 2018 года. В оренбургском драметатре показали премьерный спектакль «Ladies night или Вечер только для женщин» (16+). Женский пол замер в ожидании чудес, а бывшие работяги усердно и уморительно смешно репетируют. Результат увидим в финале, на умопомрачительном шоу шестерых красавцев – пластичных, харизматичных и божественно притягательных! 20 лет Мужская комедия Автор – Энтони МакКартен, Стефан Синклер, Жак Коллар Автор перевода – Ирина Прохорова «Ladies’ Night» – профессиональное и высококлассное театральное хулиганство.
Актриса Толкалина рассказала о планах создать спектакль только для мужчин
Но только в этой тишине мы можем по-настоящему слышать себя. На какое-то время [CAMERA] станет тайным миром, где в уютной и безопасной атмосфере, вдали от повседневной суеты, ты сможешь слышать только себя и свои истинные желания. В этом спектакле, как и в своей жизни, ты играешь главную роль.
Конечно, эту затею можно счесть за безумие, но авторы спектакля расценивают ее как Поступок. Способны ли герои изменить свою жизнь и добиться успеха? Они — с утра до ночи цедящие пиво увальни, неудачники, нытики, безработные? Чтобы совершить подвиг не нужно быть Суперменом, Джеймсом Бондом или мальчиком с обложки. Выйти на сцену, начать танцевать и увлечь своим обаянием тысячу женщин, когда ты уже не слишком молод, твоя фигура не очень стройна, ты далеко не Антонио Бандерас... Это и есть подвиг.
Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков. Автор: А.
Предприимчивые безработные организуют свою группу стриптизеров «Гадкие утята».
На глазах у изумленной публики они превращаются в супергероев — наряжаются полицейскими, спасателями Малибу, скидывают гавайские рубахи и пожарные робы. Главные роли исполняют Гоша Куценко, Дмитрий Марьянов и другие известные российские актеры. Отметим, в зал пускают только совершеннолетних.
Афиша на апрель 2024 года
Зачастую это единственная возможность достать билет на комедию. Билеты на спектакль «Ladies` night. Безумная идея приходит внезапно: самим организовать группу стриптизеров, которая будет доводить до неистовства женскую аудиторию ночных клубов. 28 ноября во Дворце молодёжи в Екатеринбурге пройдёт показ спектакля «Woman». Ladies Night спектакль Санкт-Петербург ДК Выборгский, Гоша Куценко.
«Только для женщин»: Чехов-центр представил спектакль с мужским стриптизом
| Спектакль: «Ladies Night. Только для женщин» | Сегодня мы снова хотим рассказать о спектакле, на который хочется возвращаться вновь и вновь, который является театральным бестселлером и настоящей легендой. |
| Спектакль «Только для женщин» | Мы нашли золотую середину, поэтому это спектакль для всех женщин. |
Только для женщин!
Тусовка быдловатых мужиков Конечно этот спектакль собирает зрительный зал, только за счет громкого названия: «Только для женщин»! «Ladies' Night» — мужская комедия для женщин, — и спустя годы продолжает оставаться самым неожиданным и высококлассным театральным хулиганством театральной Москвы. Красноярский театр впервые поставит аудиоспектакль только для женщин. Спектакль, сюжет которого известен по фильму «Мужской стриптиз» (к его авторам новозеландские драматурги предъявили иск за плагиат), поставлен в Независимом театральном проекте.
«Только для женщин»: Чехов-центр представил спектакль с мужским стриптизом
сотый - показ спектакля "Только для женщин!". 20 лет Мужская комедия Автор – Энтони МакКартен, Стефан Синклер, Жак Коллар Автор перевода – Ирина Прохорова «Ladies’ Night» – профессиональное и высококлассное театральное хулиганство. Женщина вообще оченьььь много что может, главное не удачно выйти замуж.
В Екатеринбурге состоится премьера спектакля «Woman»
Женский пол замер в ожидании чудес, а бывшие работяги усердно и уморительно смешно репетируют. Результат увидим в финале, на умопомрачительном шоу шестерых красавцев – пластичных, харизматичных и божественно притягательных! Билеты на спектакль «Ladies’ Night, Только для женщин, Версия 2002» продаются онлайн на сайте Следующие показы спектакля «Только для женщин» пройдут 10 и 25 апреля. с этим лозунгом 27 апреля в концертном зале состоялась премьера спектакля "О чем говорят женщины". 20 лет Мужская комедия Автор – Энтони МакКартен, Стефан Синклер, Жак Коллар Автор перевода – Ирина Прохорова «Ladies’ Night» – профессиональное и высококлассное театральное хулиганство.
Спектакль «Только для женщин!»
В некотором смысле производственная драма. Драма заключается в том, что металлурги потеряли работу. А у металлургов семьи, дети по лавкам плачут. Помыкались металлурги мужской компанией по барам, наскребая мелочь на пиво, и решили открыть свой бизнес. Как и пристало металлургам — сугубо мужской бизнес: они организовали стриптиз. Вот здесь начинается комедия.
Это больше развлекательное зрелище, качественно сделанная шоу-программа. Зрители принимают ее великолепно, а нам приятно дарить положительные эмоции, - говорит задействованный в спектакле Константин Телегин.
И зрители, зная, что танцуют простые работяги, сопереживают нам и делают скидки на наши возможности. Надеюсь, что и барнаульцам понравится «Только для женщин».
Он убеждает остальных, что пять минут позора стоят заработанных денег. Очень кстати племянницей владельца бара оказывается сногсшибательная Гленда, бывшая танцовщица. Она берется за подготовку группы к предстоящему выступлению. Первое действие спектакля наполнено диалогами, которые разбавляются легкими танцами.
Фееричное шоу оставили на десерт. Но там каждое движение было продиктовано психологическим состоянием героя и постановки в целом. Здесь же совершенно другое настроение и жанр. Второе действие едва не наполовину состоит из танцев. Артистам хочется отдать должное за то, что они выдержали этот получасовой марафон практически без перерывов.
У каждого семья, а работы нет, — закрылся единственный работодатель города — металлургический комбинат. На глаза попадается объявление в газете о том, что за вход в бар, где показывают мужской стриптиз, каждая дама должна выложить 200 долларов.
Безумная идея приходит внезапно: самим организовать группу стриптизеров, которая будет доводить до неистовства женскую аудиторию ночных клубов. Самый аншлаговый спектакль столицы.
Зрители плакали и визжали. Тюменский драмтеатр показал мужской стриптиз
Потому что жизнь, она всем нам дает уроки, и если ты бежишь, тебе потихонечку начинают подсыпать, — рассказывает актриса. RU Сейчас в театре идет активная подготовка к премьере, которая запланирована на конец недели. Актрисам предстоит репетировать минимум по два раза, утром и вечером, а в цехах кипит работа. Особую роль играет окружение, которое создадут на сцене. RU Действие происходит в обычной коммуналке, которая существует отдельно от всего мира. Монтировщики уже выкатили мебель, а вот над задниками еще трудятся в декораторы. Поверьте, оформление сцены вас точно удивит. Сзади установят фигуры атлантов, их изготавливают из пенопласта, в бутафорском цеху собирают воронов, а на сцене уже стоит смерть. Над оформлением трудится команда из Санкт-Петербурга. Художница рассказывает, что каждая деталь наполнена смыслом, например, маленькая Соня в книге боялась атлантов. Также на сцене будут лежать сугробы, а в помещении пойдет снег.
Это поможет зрителю лучше понять душевное состояние Софьи. И там в тексте постоянно звучит зима, снег, и даже летом пошел снег, поэтому у нас это прямо такой образ, состояние души человека, девушки, которая вспоминает свое прошлое. У всех будет и одежда зимняя. Задняя стенка будет полупрозрачная, то есть как бы идея того, что это призрак прошлого, — рассказывает художница. О работе с красноярским актрисами отзывается тепло и рассказывает, что роли писали после того, как познакомились с труппой.
Те, кто хоть раз видел эту комедию черного зала, понимает, о чем речь. Режиссер-постановщик нового творения в Чехов-центре Михаил Заец знаком сахалинскому зрителю по комедии «Дамский портной». Эта постановка радует любителей театра с 2017 года. Поэтому ожидалось, что новый спектакль зарядит зрителей положительными эмоциями. Однако, если копнуть глубже, окажется, что история не очень-то и веселая: ведь для того, чтобы выжить, как-то прокормить свою семью, людям приходится переступать через себя. То есть, с одной стороны, история очень смешная и легкая, а с другой — жизненная и актуальная», — объяснил свой замысел нового спектакля Михаил Заец. Шестеро друзей остались без работы и проводят унылые вечера в баре, жалуясь друг другу на жизнь и отсутствие денег. В одну из таких посиделок парни натыкаются на афишу мужского стриптиза. Шуточное предложение собрать свою танцевальную группу становится навязчивой идеей одного из друзей.
Автор: Светлана Полежаева. Благодарим за помощь в подготовке материала администрацию ДК им. Кирова Сюжет спектакля в общем-то незатейлив: хозяин провинциального разорившегося ночного клуба, крупно задолжавший банкам, решил поправить финансовое положение, организовав мужское эротическое шоу. Профессиональных стриптизеров в глубинке днем с огнем не найти, поэтому набирать труппу пришлось из немногочисленных желающих — забитого жизнью инженера, неравнодушного к выпивке, бывшего музыканта, только что освободившегося из мест не столь отдаленных, бандита и кредитного инспектора. В результате эти далекие от танца и эротики люди становятся профессиональными стриптизерами, а главное, наконец-то начинают радоваться жизни, получают второй шанс на счастье. На мой субъективный взгляд, китча и откровенной пошлости на сцене не было. А пусть и незатейливых, но действительно смешных шуток было столько, что от хохота болели щеки. Своими глазами я видела, как рядом сидящие женщины элегантного возраста смеялись так, что слезы текли. При всем обилии на сцене почти полностью обнаженной натуры во время спектакля зрители не испытывали низменных инстинктов — их полностью вытеснил смех. О спектакле, красоте тела и о том, что стоит считать пошлым, мы побеседовали с Евгением Олейником — актером Московского независимого театра, сыгравшим роль инженера-неудачника Николая Степановича. Он длится более двух часов и насыщен не только диалогами, но еще и обилием движений, пластики, танцев. Энергии по сравнению с другими постановками актеры тратят значительно больше. Не существует хореографов, которые разрабатывают пластику исключительно для стриптиза. А те хореографы, которые профессионально занимаются классическим бальным или эстрадным танцем, привыкли работать с людьми, посвятившими танцу жизнь. Все актеры, задействованные в постановке, кроме одной девушки, никогда танцами серьезно не занимались, поэтому постановка движений, можно сказать, велась по принципу «с миру по нитке».
В погоне за успехом и стремлением чем-то обладать мы бежим быстро, не оставляя пространства для тишины. Но только в этой тишине мы можем по-настоящему слышать себя. На какое-то время [CAMERA] станет тайным миром, где в уютной и безопасной атмосфере, вдали от повседневной суеты, ты сможешь слышать только себя и свои истинные желания.
«Ladies’ Night»: почти совершеннолетний спектакль 18+ и его «младший братик»
Вот здесь начинается комедия. Спектакль, сюжет которого известен по фильму «Мужской стриптиз» к его авторам новозеландские драматурги предъявили иск за плагиат , поставлен в Независимом театральном проекте. Это антреприза, известная тем, что ее возглавляет театровед, кандидат искусствоведения Эльшан Мамедов, учившийся в ГИТИСе одновременно со многими важными театральными критиками, по этой причине важные критики, которые на антрепризу вообще-то внимания не обращают, ходят на спектакли Мамедова. И предъявляют к ним специальные требования. В прошлом году ими была проклята поставленная Виктором Шамировым «Трактирщица» — после чего Мамедов обиделся и сказал, что теперь задаст всем жару. Вскоре стало известно, что Шамиров снова ставит у него спектакль, в котором известные артисты Марат Башаров, Валерий Яременко, Вячеслав Разбегаев, Гоша Куценко снимут на сцене трусы.
Только для женщин» в «Топ-театре» Нателы Полежаевой. По его мнению, лучше всего этот спектакль показывать в рабочем районе, потому что на сцене по фабуле предстают именно такие парни, которые в одночасье потеряли работу. Такой же спектакль по пьесе МакКартера и Синклера уже 10 лет идет в новосибирском «Красном факеле», автором постановки является также Золотарь.
Как уверяет режиссер, омский спектакль будет иным.
Я сам сижу напротив зрителей и видел их лица. Сперва казалось, что они скучают, но потом были аплодисменты в конце первого действия, после спектакля зрители выходили, бурно обсуждая увиденное. Муж и жена проголосовали по-разному, полночи спорили и вынуждены были открыть лучшую бутылку, которую берегли для торжественного случая». Это здорово, мне очень нравится такая реакция. Если удалось чем-то задеть публику, то я рад. Мы сохранили пьесу, но полностью перелопатили финал: наш зритель остался бы в недоумении от английского варианта. Судя по многочисленным отзывам, тот ход, который мы придумали с артистами, действительно «зашел» зрителю. В целом, я не сторонник интерактива в театре, тем более, что многим зрителям не нравится, когда их вовлекают в процесс. Однако в данном случае этот прием был необходим.
После премьеры наш министр культуры задала вопрос, почему мы выбрали именно эту пьесу сейчас, но постановку похвалила и призналась, что у нее откликнулось. И ее вопрос можно понять: на первый взгляд пьеса скучновата, она отражает не наши реалии, непонятно, пойдут ли на этот спектакль. Кроме того, театр теряет деньги: можно сыграть спектакль на 770 зрительских мест, а у нас задействовано всего 140. Мне кажется, что спектакль удался еще и потому, что в разные дни мнения людей делятся по-разному. Впрочем, я сразу предупредил команду: «Ребята, мы вообще не должны давать никаких ответов, потому что театр — это вопросы». И мы должны задавать эти вопросы, которые в ходе постановки заставляют мнения зрителей меняться. Безусловно, комедия преобладать не должна, ведь когда она преобладает, театр катится немного не в ту сторону. Но зритель любит комедии, многие с них начинают ходить в театр. Там они узнают артистов и начинают отслеживать их в других спектаклях. Яркий пример — это наша Ирина Ермолова: многие зрители продолжают говорить, что Ханума в одноименном спектакле - это самая любимая ее роль.
Благодаря «Хануме» они пришли на «Чайку», на «Железнову Вассу» и так далее, чтобы увидеть актрису в других ролях. К примеру, нет сейчас у зрителя больше запросов на комедию, нежели на драму? Он сразу говорил, что это будет хорошая мелодрама, которая должна быть в репертуаре театра. Есть и более сложные жанры, которые трудно определить. Я, например, до сих пор не знаю, к какому жанру отнести постановку «Ночь нежна». Иногда комедийные постановки вызывают у зрителей неоднозначную реакцию. Накануне мне написал человек, который возмущался, что такими спектаклями, как «Только для женщин» или «Мадам Рубинштейн» я веду публику к деградации. Гораздо неприятнее, когда подобные люди начинают писать сразу президенту — такого хватает по разным поводам. Сразу включается бюрократическая машина, которая обязывает меня дать конкретный ответ в четкие сроки. Сидишь и объясняешь, что ты не верблюд.
С первых строк было понятно, что ставить такое нельзя, и я ответил отказом. В итоге автор написал жалобу президенту, что театр не ставит «современную уральскую драматургию». Мне пришлось тогда отписываться, что у нас идут Богаев, Пулинович, Сигарев, Архипов, Васьковская, а этот конкретный автор никакого отношения ни к Уралу, ни к драматургии не имеет. ЕАН , он сетует, что приходится постоянно отписываться от нападок. Немногие люди приходят в театр, прочитав, куда они идут. В основном же зрители идут, заинтересовавшись афишей, названием, а когда придут, видят стадо голых мужчин на сцене или нечто подобное. Многих такое возмущает.
В спектакле у артиста два сольных пластических номера, которые по сути являются блистательно сыгранными комическими этюдами, демонстрирующими разное понимание стрип-пластики. В первом акте под песню «Stop» в исполнении Джамелии Константин Антипин предстает в античном балахоне с фиговым листком, ярко отыгрывая самые популярные штампы данного жанра. Этот танец, благодаря природной органике артиста и точно расставленным акцентам, становится одним из наиболее ярких комедийных моментов спектакля. Во втором акте Антипин облачен в классический костюм-тройку, а его сольный номер сдержанно-элегантен. Лишь в финале артист обнажает душу комика-простака и оказывается в полосатом комбидрессе. Этот момент спектакля проходит под песню Адриано Челентано «Valeva la pena». Вообще в спектакле много музыки, преимущественно ретро, включая один из главных хитов подобного репертуара — музыкальную заставку фильма «Охотники за привидениями» в исполнении Рея Паркера-младшего. Спектакль выпущен в партнерстве с Love Radio, и второй акт начинается с радиоэфира этой станции, в котором звучит знаменитая песня Глории Гейнор «I will survive». Сергей Осинцев как настоящий актер не упустил возможности воплотить на сцене очередной образ и в своем спектакле перевоплощается в радиоведущего. В этом видится часть автобиографии постановщика, который долгое время был диджеем на разных радиостанциях Тюмени и сегодня, занимая должность директора, артиста, а теперь еще и режиссера, не упускает возможности периодически подработать на радио. Если Антипин и Осинцев идут в спектакле от природной органики, то Виталий Илюшкин в образе Нормана, напротив, вопреки личному создает на сцене характер застенчивого юноши.
Завораживающий спектакль «Женщины Есенина» покажут в НОВАТе
В том смысле, что формат сделан и для тех, кто медитации не любит, и для тех, кто их практикует. Мы нашли золотую середину, поэтому это спектакль для всех женщин. А это что за решение? Мягкие кресла, подушки, приятные запахи, приглушенные тона. Оказалось, что директор салона любит «Театр на крыше», и поэтому мы быстро нашли общий язык. Мне кажется, эта атмосфера подчеркнет особенность нашего спектакля. При этом ощущение каждый получит свое. Если девушка захочет новых эмоций, она их получит.
Если зрительница решит уйти в себя, это тоже сработает. По ходу спектакля вы остаетесь наедине с голосом красноярской актрисы Елены Кайзер. Кстати, спектакль длится час, а массаж в нем — минут 15.
Выясняется, что жена одного из друзей уже ходила с подругами смотреть на других парней… за деньги. Что делать? Металлурги в городе не нужны, нужны стриптизёры! Спрос рождает предложение. В голову приходит бредовая идея — сделать своё шоу и заработать кучу денег. Но решиться на такой подвиг непросто.
Путь к сцене оказывается не так лёгок, как кажется. Но они победят! Они выйдут перед публикой, они покажут свой танец, они сорвут аплодисменты и снова поверят в себя!.. Продюсер Эльшан Мамедов и режиссёр Виктор Шамиров около года отбирали актёров для новой версии спектакля. К слову актёры, играющие роль Берни в новой версии, своего рода проводники - Вячеслав Разбегаев, Константин Юшкевич и Валерий Ярёменко играют яркие роли Барри и Грехама и в первой версии спектакля. И актёрам это удаётся восхитительно — на протяжении всего действия зрительный зал превращается в единый организм, искреннее улыбающийся, снова и снова убеждающийся в разности людских характеров и психотипов. Горный джигит и ранимый «маленький принц», «муж на час» и уверенный в себе «мачо», ирландский этюд и танец маленьких и не очень маленьких лебедей, «приват» с публикой и селфи со счастливчиком… Ирония на звёзд «инстаграма» и добрая сатира на глыбы «шоу-бизнеса», деликатные параллели с легендарной «тройкой» Гайдая — Труса, Балбеса и Бывалого, надувные куклы и эпатажные перья павлина, картонные машины и меховые аксессуары, латексные лосины и воздушные рюши…палитра красок и оттенков! Ах, да — мы ещё ни слова не сказали про стриптиз!
В Новосибирске за спектаклем закрепилась слава невероятно обаятельного и актуального: в непростое время многие признаются, что именно «Только для женщин! История шестерых мужчин, потерявших работу и прожигающих жизнь в пивном баре, придумана практически в духе Барона Мюнхгаузена, который вытащил себя из болота за собственную косичку. Да, спасение утопающих — дело рук самих утопающих, и герои спектакля демонстрируют это с блеском.
Жить странно. Жить больно. Жить очень смешно"— эти слова поэта Веры Павловой можно поставить эпиграфом к необычному спектаклю. Исполнители — мать и дочь, Екатерина и Василиса Стафуровы. Екатерина 15 лет играла спектакль по стихам Веры Павловой на сцене театра "Предел".