Съемочная группа Москвы онлайн побывала за кулисами спектакля "Lё Тартюф. Комедия" в Театре на Таганке. У нового «Тартюфа» простая, но невероятно красивая сценография. Я каждое утро иду на работу мимо театра на Таганке, и однажды я увидела яркую вывеску с названием Lè Тартюф. 30 и 31 января, а также 22 февраля в Театре На Таганке пройдет премьера спектакля Юрия Муравицкого «Lё Тартюф.
«Lё Тартюф.Комедия» на сцене Театра на Таганке
Она появилась в Италии в середине XVI века и стала предшественником пантомимы. Во Франции площадная комедия тоже быстро обрела популярность — в этой стране традиции фарса были сильны, и публика встречала на ура каждую новую постановку. В отличие от итальянцев французские актеры не надевали масок, а только лишь белили лицо мукой. В Театре на Таганке не стали пренебрегать традицией; на лицах артистов мы видим замысловатый грим с обязательными белилами. Мы привыкли к русскому психологическому театру, как мне кажется, русским артистам не присущ такой жанр. Казалось бы, очень просто сыграть артистов, которые веселятся на сцене, на площади, но для исполнения этого пришлось потрудиться. Это самое сумасшедшее в хорошем смысле , что может быть для российского артиста», — говорит Павел Комаров, исполнитель роли Дамиса. Василий Уриевский, сыгравший Оргона, согласен, что это очень интересный опыт.
Театр в театре и костюм из поролона Сценограф Галя Солодовникова придумала поместить на сцену еще одну сцену, которая представляет собой светлую комнату, обрамленную неоновыми лентами. Это пространство меняется и переносит в определенное место действия: стоит добавить шаров и мягких розовых зайцев, как пространство превращается в спальню, а если поставить стол, то получится обеденная зала, где собирается все семейство. За сложные гротескные наряды артистов тоже отвечает сценограф. Все герои вычурные, как будто громкость включили на максимум, и костюмы должны были соответствовать. Их делали в соответствии с историческими деталями. Например, Эльмира, жена Оргона, в корсетном платье, внизу есть такие боковые конструкции, которые поддерживают юбку: юбка с каркасом на китовом усе и специальных вставках, которые держат форму. Вся обувь была специально заказана», — рассказывает Галя Солодовникова.
Редко театральный режиссер понимает, что конкурирует за зрителя не с академическими театрами, а с медиа средой, компьютерными играми и late night show. Автор: Алиса Скальская Можно подумать, что кроме юмора от пьесы Мольера не осталось ничего — ни классовой сатиры, не обличения лицемерия религиозных догматов, ни, в конце концов, политического фарса. Однако, надо отдать должное, у Муравицкого с этими пластами полный порядок. В эстетике сериала «Молодой Папа» обманщик Тартюф предстает проповедником, риторически не уступающим Христу. Его благостные, елейные речи настолько же убедительны, насколько и лживы. Вновь использован прием: чтобы не оскорбить нежные чувства отечественных верующих, все религиозные сцены помещены в католический сеттинг.
Автор: Алиса Скальская Однако самая красивая метаморфоза происходит в финале. После полутора часов заливистого смеха первого акта, второй уже больше про серьезное. Если кто помнит, у Мольера высмеиваются и подрываются религиозные речи не случайно. В финале, словно сам Господь Бог, появляется длань Короля. Гонец сообщает, что Король все видит и восстановит справедливость. Happy end!
Сделан такой ходульный финал сознательно — зритель должен понять, что надеяться нужно не на Бога и его наместника на земле, Папу Римского, а только на короля. Так вот в финале Муравицкого гонец от Короля тоже прибывает. Только теперь это ОМОН, который кладет всех — и плохих, и хороших. Так Муравицкий напоминает, что смех смехом, но сегодня мы живем в реалиях, когда хохотать можно лишь до тех пор, пока на тебя не обратила внимания власть.
Трансформация - главный принцип сценографии спектакля, придуманной Галей Солодовниковой. Никаких тайн. Зритель - свидетель всех перемещений, изменений, переодеваний. Костюмы в стиле барокко. Гротескные платья с корсетами. А еще минималистичное пространство - сцена внутри сцены - такая белая комната на каркасе.
Юрий Муравицкий предпочел реабилитировать комедию, которая имеет некоторое отношение к «низкому» жанру. Очищающее воздействие оказывают на человека что смех, что слезы. Режиссер дает людям возможность, посмотреть на себя со стороны. Всем желающим приобщиться к миру искусства, рекомендуем заранее позаботиться о брони билетов в наших кассах. Приятного времяпрепровождения и просмотра! Заказать билеты на спектакль Lё Тартюф.
Пять причин, чтобы посетить новый спектакль Театра на Таганке «Lё Тартюф. Комедия»
Театр на Таганке — все новости по теме на сайте издания. Мольером об стену В Театре на Таганке вышел спектакль по пьесе Мольера, которую в легендарные годы «Таганки» ставил Юрий Любимов. Купить официальные билеты на спектакль Тартюф в театр на Таганке. Бумажные и электронные билеты, оплата билетов частями с «Яндекс Сплит», гарантия подлинности, лучший выбор мест. Первой премьерой 2020 года в Театре на Таганке является спектакль Юрия Муравицкого "Lё я" по пьесе Ж.-Б. Мольера "Тартюф, или Обманщик". Театр на Таганке известен своим "Тартюфом": так было, так есть и так будет. спектакля «Lё Тартюф.
Билеты на спектакль «Lё Тартюф. Комедия» в Москве
В постановке задействовано новое поколение труппы Театра на Таганке, вобравшее в себя мастерство и традиции разных актёрских школ. «Тартюф» или «Обманщик» Мольера был написан еще в семнадцатом веке, однако пороки, что яркой линией проходят через все произведение были и остаются актуальны для современного общества. Расписание и заказ билетов.
Праздник послушания. Le Тартюф по Ж.Б. Мольеру в театре на Таганке
В семействе Оргона поселяется некий Тартюф. Его речи благочестивы и возвышенны, и кажется, нет на свете человека более праведного. Оргон покорён Тартюфом настолько, что отдаёт ему не только весь дом и богатство, но даже дочь не готов отдать... Вот только дочь этого не хочет, да и все остальные домочадцы ополчились на пришельца.
По словам представителя пресс-службы, авторы спектакля в новом ключе преподносят жанр французского фарса, для которого характерно внешнее проявление комических приемов.
Так, сценография спектакля представляет собой большую белую комнату, которая претерпит кардинальные изменения по ходу развития сюжета. Артисты предстанут в нарочито гротескных костюмах с соответствующим гримом. Начинается все в спектакле традиционно, но постепенно все начинает трансформироваться, мы переходим от исторического формата, в другое качество", - отметил Муравицкий. Сюжет и роли По сюжету, Оргон и члены его семьи заняты бесконечным выяснением отношений и упускают возможность увидеть комичность своего быта.
На фоне этой суеты появляется Тартюф, лжец и обманщик, готовый воспользоваться ситуацией и поставить финальную точку в этой катастрофе.
Согнутая пополам, снабженная двумя клюками госпожа Пернель остроумная Надежда Флерова произносит «стол-по-вторение». Клеант же Артем Болотовский , раньше других смекнувший опасность Тартюфа, разражается длинным монологом тут приходится признать, что оригинальный текст Мольера в переводе Михаила Донского архаично многословен. От волнения Клеант вдруг сбивается с французского акцента на немецкий, речь превращается в выступление на митинге. Зал хлопает. Чистая речь достается лишь Мариане Полина Куценко , похожей на огромную механическую куклу в розовом платье. Но у нее проблема посерьезнее: похоже, у девушки алекситимия — эмоциональный дальтонизм, столь частая сегодня болезнь. Оргону, сватающему ее за ненавистного Тартюфа, она отвечает звонким радостным голосом на все готовой пионерки.
Дорина должна разъяснить ей, что ей надо чувствовать, и только тогда Мариана начнет бунтовать. В общем, история узнаваема: близкие разобщены и никого, кроме себя, не слышат. Зато уж Тартюфа «брусникинец» Роман Колотухин замечают сразу. Его с ходу принимает и зал: в красном дыму на сцене появляется голый рокер с крестом на шее и электрогитарой на чреслах.
Визуальная составляющая спектакля отдельный разговор. Каждая сцена рождалась по ходу репетиций, рассказывают актеры. Есть какой-то вектор: я понимаю, куда мы движемся и к чему должны прийти, а дальше — это поиск здесь и сейчас. Опять же: это игровой театр, который должен рождаться в игре.
Хотя в какой-то момент мы выстраивали достаточно жесткий рисунок, ставили хореографию. Спустя 10 минут после начала спектакля внутренне готовишься к любому подвоху: шарики с блестками и розовые зайцы, разлетающееся по белоснежным стенам розовое, опять же, желе, бродитые стены. На фоне такого, спадающие то и дело парики выглядят настолько естественно, что никто и внимание не обращает. Яркие персонажи, помещенные в стерильное пространство, кажутся запертыми в павильоне на сцене, а лицемерие, интриги и конфликты не находят выхода. Когда Оргон Василий Уриевский, известный широкому зрителю по шоу «Голос» выгоняет сына Павел Комаров из дома, тот просто проламывает собой стену, пропадая в темноте где-то за белоснежными декорациями. И оказывается, что стены-то картонные и по ним давно идут трещины. Во второй половине спектакля герои отбрасывают барочные одежды, открывая зрителям неприглядный вид на накладные животы, бока и другие части тела — вот она, человеческая натура. Откровенно отрицательный персонаж в пьесе один, но и остальные оказываются виноваты в том, что их так легко одурачить.
Во втором акте настроение меняется. За счёт этого кажется, что спектакль немного проседает, но зрителей тут же настигает развязка. На героев обрушивается реальность, последствия поспешно принятых решений и, видимо заодно, декорации. Мы забираемся на эту гору смешного и эксцентричного, чтобы потом с неё стремительно упасть в конце, — рассказывает режиссер. Вместо хеппи-энда у Муравицкого — похороны карикатурного мира.
Лента новостей
- Еженедельный выпуск №16
- Билеты на спектакль «Lё Тартюф. Комедия»
- Театр на Таганке представит первую премьеру 2020 года - ТАСС
- Главное меню
- Юрий Муравицкий ушел из Театра на Таганке
Lё Тартюф. Комедия
На Таганке существует только еще два примера с таким длительным общим сроком работы на «разовых» и подобной их частотой, о них — ниже. Секрет в необходимости именно такого контракта прост: средняя актерская ставка на Таганке плюс-минус тридцать тысяч рублей в месяц. Накиньте еще премию с директорского плеча — сложно провести и узаконить сумму более 60-80 тысяч ежемесячно. Разовый же контракт предполагает практически неограниченную трату бюджетных денег. Стоимость одного спектакля вчерашней студентки Д. Николаевой Авратинской в театре у матери составляет 8047 рублей — это половина месячного прожиточного минимума в РФ, а стоимость одной её репетиции 1725 рублей. Итого за 2019 год, без учета премий артистка Николаева получила от матери в качестве зарплаты 1 миллион 385 тысяч рублей, то есть в среднем по 115 тысяч ежемесячно. Любимова, предавший своего учителя и его Дело, заведующий апексимовской труппой, артист с 28 летним стажем работы на Таганке, ведущий мастер сцены С.
Те же самые 1724 рубля за одну репетицию, но всего лишь 5747 рублей за спектакль. И общая сумма за тот же год без учета премий всего миллион рублей, что на 385 тысяч меньше, чем у Николаевой Авратинской. Только не на Таганке. Здесь служба — службой, а родня — родней. Для полного сравнения умножьте среднемесячную зарплату среднего артиста Таганки даже округлим до 30 тысяч на 12. Это в год получается меньше, чем разница между зарплатами Авратинской и Трифонова. Не смотря на прямо скажем скромную цифру за один спектакль в 17300 рублей и за одну репетицию в 3448 рубля, общая сумма годовой актерской зарплаты за 2019 без учета премий обладательницы «уникального бархатного тембра» в 1 миллион 937 тысяч рублей из приведенных на сайте документов ну никак не складывается.
Это, простите, минимум 9 спектаклей в месяц, в то время, как в реале у актрисы Апексимовой их в среднем 3-5 в месяц. Что касается репетиций, указанных в приведенных документах в качестве подлежащих к оплате, то это, судя по всему, т. Кто проконтролирует и возразит? Еще раз, для ясности — приведенные цифры — это только актерская составляющая доходов ассистента режиссера, директора и заведующего труппой театра, без учета доходов от их непосредственных должностей и без учета премий. Можно было б попытаться оправдать необходимость таких ежегодных расходов гостеатра на актерскую семью и преданного им слугу аншлагами или заоблачными доходами, вызванными конкретно и благодаря участию в постановках их троицы. Но, увы — ни аншлагов, ни доходов, ни зрительской любви, ни признания критиков — ничего, кроме полупустых залов и зрительского недоумения от увиденного. Еще новости об «успешном» апексимовском директорстве с Таганки за осень — зиму 2022 года.
Уволены несколько артистов, среди которых двое заслуженных — А. Лырчиков и И. Рыжиков — были ведущими артистами Таганки Юрия Петровича. Уволены обманом и незаконно.
Мне понравилось оформление сцены — белая рама, словно театр для марионеток, с уходящей вверх перспективой и дверью. По периметру светодиоды, которые подсвечивают сцену то голубым, то желтым, то красным. Конечно, эффект по телевизору был не такой, как если бы я сидела в зале. Но идея понятна: яркий свет придает действию динамику.
Комедия Как мне показалось, режиссер намеренно показывает гипертрофированное уродство каждого персонажа. Намеренно преувеличив их манеры и характер. Он создает марионеток современного общества, которое живет во лжи, обмане, пороках. Муравицкий выносит обществу приговор, в отличие от Мольера. Нам, зрителям, показывают нас, современных, поэтому такие чудные костюмы, такое оформление спектакля. Это смелый шаг для Таганки. Происходящее на сцене у привыкших к классическим постановкам вызовет шок, непонимание и отторжение. Но мне понравилось.
Было смешно! Не согласны?
Хотя понятие nobraw разменяло уже третий десяток и в следующий раз стоит взять словарь поновее. Ведь налицо терминологическая путаница: вместо реабилитации имеет место ретроспекция. Избитый трюк российских режиссеров — заимствование западных образцов — здесь превращается в настоящий парад-алле чужих приемов и стилей. В этом беда и достоинство спектакля. Муравицкий не присваивает технику со стороны — он ее точно воспроизводит. Местами это открытая цитата, где-то оммаж.
Худого не скажешь — все органично встроено и качественно исполнено.
Он также поблагодарил Театр за все, что там происходило там за последнее время. По его словам, он навсегда останется для него близким и родным местом. Режиссер упомянул, что в Театре продолжат идти три его спектакля «Вишневый сад. Комедия», «Le Тартюф.
Парад масок, искрометный юмор и голос с небес в спектакле «Le Тартюф. Комедия»
Театр на Таганке — все новости по теме на сайте издания. Театр на Таганке — все новости по теме на сайте издания. Cпектакль "Lë Тартюф. Комедия" в Театре на Таганке. Расписание и заказ билетов. Театр на Таганке. Lё Тартюф.
Билеты на "Lё Тартюф. Комедия"
- Экс-худрука закрытого ростовского «Театра 18+» назначили главным режиссёром Театра на Таганке
- Рэп, барокко, много поролона и крики в мегафон: новый «Тартюф» в Театре на Таганке
- Спектакль "Lё Тартюф" - Театр на Таганке
- Информация о спектакле Lё Тартюф. Комедия
- Билеты на "Lё Тартюф. Комедия"
- «Lё Тартюф» в театре на Таганке. Доброе утро. Фрагмент выпуска от 24.01.2020
«Lё Тартюф» в театре на Таганке. Доброе утро. Фрагмент выпуска от 24.01.2020
- Месяц подписки бесплатно
- «LЁ TARTUF. Комедия» Театра на Таганке - Афиша Красноярска
- Первой премьерой 2020 года Театра на Таганке стал спектакль «Lё Тартюф.Комедия»
- В Театре на Таганке показали премьеру "Lё Тартюф. Комедия" - Российская газета
- Юрий Муравицкий ушел из Театра на Таганке
- Комедия Тартюф в театре на Таганке — Афиша Москва на
Театр на Таганке сыграл на воронежской сцене фарс «Тартюф» в площадной эстетике (ФОТО)
Вот как тебе такие зонги, господин Мольер? Весь этот подзатянувшийся праздник послушания портит внезапно возвратившийся то ли дембель, то ли Андреас Краглер... В общем, некто из силовиков, давно потерявших смысл и назначение своей службы и уж конечно никакого понятия о законе не имеющих — тут мольеровский хеппи-энд разлетается под ударами разящего без разбору всепроникающего кулака: рука вояки, словно лаокооновская змея, прошивает стены в нескольких местах. Этой хохмой, под сурдинку выносящей приговор инфантильному и неосторожному веку, Юрий Муравицкий перебрасывает мостик к той традиции политического в театре, которая была заложена в этих стенах Юрием Любимовым. Режиссерская оптика в этом случае задает комедии ракурс не высокого жанра, но высокого, серьезного отношения к затронутым проблемам. Они-то и остаются непогребенными после натиска сметающего, казалось бы, все смыслы гиньоля.
Постановка не поучает, а давит на эмоции. Вот перетекает по сцене Арлекин Павел Бессонов — и зал задерживает дыхание. В игрушечных розовых кроликов падает Марианна Полина Куценко — и зритель вздрагивает.
Тартюф Роман Колотухин — то ли демон с гитарой, гордо выступающий из лицемерного ада, то ли жертва обстоятельств, свернувшаяся комочком под давлением неизбывных желаний. Грим в стиле театральных масок подчеркивает типажи персонажей. Этот «Тартюф» Театра на Таганке не обернут в шелка и бархат— он колется глянцем и затягивает публику в сужающееся пространство, напоминающее объектив.
Билеты: 800. Комедия» — это второй подход Театра на Таганке к этому тексту.
С премьеры первой постановки «Тартюфа» в режиссуре Юрия Любимова прошло уже больше полувека. Спектакль Юрия Муравицкого не вступает в диалог с предыдущей версией: это самостоятельный взгляд на иронию комедии из сегодняшнего дня. Все в доме современного Оргона существуют в «масках», образы гротескны, никого из героев не удается воспринимать всерьез.
Вот только дочь этого не хочет, да и все остальные домочадцы ополчились на пришельца. Конечно же, Тартюф на деле совсем не тот, за кого себя выдавал, но успеет ли Оргон это понять и исправить ситуацию? И кто после этого страшнее: сам Тартюф или его окружение?