Ещё в молодости Александр Эммануилович начал писать литературные рассказы, очерки, заметки. На занятиях по драматургии Александр Эммануилович Бородянский нам четко объяснил, чем отличается проза от сценария. Александр Эммануилович Бородянский родился 3 февраля 1944 года в Воркуте, в семье инженеров.
Кинодраматург Александр Бородянский: «Сегодня людей приучили писать по схемам, а это — полный бред»
Александр Эммануилович на «Мосфильме» бывает часто – преподает на курсах подготовки специалистов среднего звена. — Александр Эммануилович, многие обратили внимание на то, что за последние годы началась серьёзная волна интереса именно к советским фильмам. Александр Бородянский. воздух 6 августа 2014. Джуна, Кашпировский, Распутин: о чем снимают новые российские телесериалы. Поэтому хочу поблагодарить Александра Молчанова, который нашёл время задать 8 основных вопросов из моей анкеты своему мастеру, замечательному российскому сценаристу Александру Бородянскому. Бородянский Александр – сценарист, создавший первое свое произведение для кинематографа в 1974 году. Смотрите видео онлайн «Интервью с кинодраматургом Александром Бородянским.» на канале «Зарядка для хорошего настроения» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 17 декабря 2023 года в 1:44, длительностью 00:46:03, на видеохостинге RUTUBE.
Музыкантов группы «Коррозия металла» задержали за нацистскую символику
Его посмотрели миллионы жителей страны. Фильм, созданный по сценарию Бородянского, вошел в золотой фонд советского кино. История Афони чрезвычайно проста. Он любит выпить, помечтать. Однако отличается от коллег ленью и безалаберностью.
Афоня тратит свои лучшие годы впустую. И даже не знает, что единственный близкий человек, который вырастил его, уже год как в сырой земле, а девушка, что появляется время о времени, любит его со школьной скамьи. Но фильм имеет счастливый конец. Афоня меняет свои взгляды на жизнь, а в последнем эпизоде картины встречается с любящей его девушкой.
Таково краткое содержание сценария, с которым дебютировал в кино Александр Бородянский. Фильмы, созданные по его произведения, представляют собой незамысловатые истории из жизни простых людей. В сценариях Бородянского грусть и юмор присутствуют ровно в той пропорции, которая необходима для создания выдающейся картины. Серди них: «Инспектор ГАИ».
А в 1983 году состоялась премьера фильма Шахназарова, который был признан лучшей музыкальной картиной. Называется фильм «Мы из джаза». Эти имена известны многим. Мало кто из зрителей интересуется тем, кто является автором сценариев к известным фильмам.
Я прочитал и очень расстроился, решил больше не читать. И до сих пор не читаю - обычная вкусовщина, на мой взгляд. И к разным званиям, призам на фестивалях тоже отношусь спокойно. Честно говоря, не люблю, когда меня хвалят.
К нормальным замечаниям по сценарию отношусь нормально. Во многих сценариях я не менял ни одного слова, они так и выходили на экран. А вот «Мы из джаза» пришлось восемь раз переделывать. У сценарной редакционной коллегии были какие-то глупые претензии: им показалось что-то антисоветское, пришлось исправлять.
Но ничего там такого не было... Концовки не люблю менять в сценариях. В «Афоне» - не мой финал, его придумала Вика Токарева известный сценарист. Но Михалков категорически отказался убивать гаишника.
Никита сказал: «Я не могу это играть, не хочу убивать инспектора, надо менять финал». Поэтому финал сделали таким, как все его знают… Если меня убедить, что так надо, я отступаю. Главное - чтобы людям нравилось смотреть. Не брался за сценарии, если видел, что меня это устраивает.
Отказывался, если понимал, что неинтересно. Когда я пишу сценарий, я часто сам не знаю, чем он закончится, мне просто интересно погружаться в тему. Но, к сожалению, иногда вижу, что многим современным сценаристам это неинтересно, порой смотрю кино и понимаю: человек пишет и ни в чем не разбирается, настолько все поверхностно. Кто такое кино смотреть будет?..
И какое кино вам больше всего нравится?
Однако на сайте театра опубликован не только актёрский состав премьеры, но и распределение ролей, согласно которому артист театра «Ленком Марка Захарова» Александр Збруев сыграет Ромео, а одна из ведущих актрис Театра на Бронной Вера Майорова — Джульетту. Александр Збруев неоднократно сотрудничал с Константином Богомоловым — он сыграл главные роли в «ленкомовских» постановках режиссёра « Князь » по Достоевскому и «Борис Годунов» по одноимённой пьесе Пушкина.
Это был девочковый шабаш: в тот год в потоке почему-то не было парней. С однокурсницами я до сих пор общаюсь. Во время учебы у нас была нехватка переводчиков, хотя это была спецгруппа. На одних лекциях мы записывали, считывая с губ, на других нам переводила однокурсница, и только изредка приходили переводчики. Параллельно я тогда подрабатывала в газете «Мир глухих». Подобный механизм будет использован на демонстрационной аттестации в колледжах — Я защитила диплом про развитие творческих способностей глухих детей, походила по школам в поисках основного места работы, но не было подходящей вакансии.
Вспомнила про старое желание поучиться на сценариста и решила попробовать получить еще профессию. Курс тогда набирал Александр Эммануилович Бородянский. Он засомневался, что я смогу получать информацию наравне со всеми, но все-таки взял меня, спасибо ему большое. Он научил меня замечать ошибки в сценариях и отличать, где литература, а где кино. Самое главное его правило я запомнила: надо, чтобы было всё время интересно смотреть! У меня было много очень интересных учителей, но Александр Эммануилович занимает особое место в сердце. Он реально классный мужик, и чувство юмора у него убойное. Я поддерживаю отношения с группой, мы периодически собираемся у мастера. После ВГИКа я какое-то время продолжала писать в газете, потом в журнале глухих «В едином строю», параллельно писала сценарии.
Что-то экранизировали, что-то заморозили. Как ты знаешь, у каждого сценариста есть свое кладбище проектов, и я не исключение. Связалась с «Гаражом», мне предложили поучаствовать в выставке. Потом и с другими музеями познакомилась: с Музеем русского импрессионизма, Политехническим, Историческим, Пушкинским, а также с организацией ICOM — люди там отличные. Музейная сфера сейчас очень активно развивается, в плане инклюзии она впереди всех. Пандемия внесла свои коррективы: я планировала провести цикл экскурсий по выставке Анненкова весной, например, но успела провести только одну. Полина Синева Фото: Музей современного искусства «Гараж» — С какими неудобствами и сложностями в обычной жизни ты сталкиваешься сегодня? Но в наше время бытовые вопросы достаточно просто решаются — через мессенджеры, письма и записки, а также диспетчерские службы для глухих и переводчиков жестового языка.
Поздравляем Александра Бородянского с 80-летием!
Напомним, что Александр Бородянский является одним из лучших драматургов России. Он работал над сценариями больше 30 знаменитых кинокартин.
Учиться, учиться и учиться. В разные периоды жизни по разному, но необходимо все, и везение не в последнюю очередь 6 Если бы Вы были богаты как Билл Гейтс, бросили бы свою работу? Чем бы занялись, если бы у Вас была куча свободного времени и никаких обязательств? Нет, не бросил бы, но реже бы ею занимался. А в свободное время косил бы траву, читал, гулял с собакой и пил бы больше алкоголя.
Родители и жизнь. Да не надо им о Голливуде думать. Я бы посоветовал делать кино которое они могут сделать здесь. Голливуд берет лучшие достижение других стран.
В 1980-х годах наступает пора творческого расцвета Александра Бородянского как кинодраматурга. Один за другим на экраны страны выходят фильмы, снятые по его сценариям: «Дамы приглашают кавалеров», «Мы из джаза», «Зимний вечер в Гаграх», «Человек с аккордеоном», «Секунда на подвиг», «Курьер», «Шура и Просвирняк», «Город Зеро», «Дежа вю» и многие другие. В первых строках сценария фильма «Мы из джаза», который был представлен высокому кинематографическому начальству, Бородянский и Шахназаров более чем дерзко написали: «Это будет гениальный фильм». И оказались правы.
В 1983-м эта лента была названа лучшим фильмом года. Культовыми для целого поколения стали кинофильмы «Курьер» и «Город Зеро». Непростые человеческие отношения эпохи 1940-1950-х годов Бородянскому блестяще удалось показать в социальной драме «Шура и Просвирняк». Не забывал Александр Эммануилович в своем творчестве и заполярную родину. Простовато-наивным, но добрым и искренним запомнился кинозрителям образ жителя Воркуты, созданный в ленте «Зимний вечер в Гаграх» популярным актером Александром Панкратовым-Черным. Его герой Аркадий Грачев — шахтер, искренний любитель степа с «выдающимися данными». Востребован временем Александр Бородянский помимо кинодраматургии пробовал себя и в качестве режиссера, а также продюсера в работе над кинолентами «Чек» и «Сны». Новым, необычным словом в творческом союзе Шахназарова и Бородянского стала работа в 2012 году над фильмом «Белый тигр».
Фантастическая история, основанная на событиях Великой Отечественной войны, была с интересом принята отечественной публикой и критикой. Сегодня по-прежнему Александр Эммануилович Бородянский востребован в российском кинематографе. Он принимает живое участие в работе Национальной академии кинематографических искусств и наук, Союза кинематографистов Российской Федерации. Вместо послесловия Но многое меняется. Сегодня даже не припугнуть сына обещанием, что если будет плохо учиться — станет сантехником. Недавно к нам домой приходили два специалиста-сантехника. С собой у них было все необходимое, даже небольшая электросварка. На лицах улыбки.
Он является сценаристом свыше 30 художественных полнометражных фильмов. Перу А. Бородянского принадлежат сценарии к фильмам "Дамы приглашают кавалеров", "Смотри в оба", " Инспектор ГАИ", "Человек с аккордеоном", "Начни сначала", "Шура и Просвирняк", "Маленький гигант большого секса". Родился 3 февраля 1944 г. Отец — Бородянский Эммануил Яковлевич 1915 г.
Мать — Бородянская Надежда Ефимовна 1921 г. Супруга — Бородянская Татьяна Дмитриевна 1949 г. Дети: Бородянский Денис Александрович 1970 г. Ещё в молодости Александр Эммануилович начал писать литературные рассказы, очерки, заметки. Огромное влияние на выбор профессии сыграло появление на экранах фильма "Летят журавли", который перевернул сознание молодого Александра.
Тогда то и произошел качественный скачок в его отношении к кинематографу.
Media Expert
Я видел, как у нас по городу возчик развозит воду на лошади, мне тогда это очень нравилось. А когда вы учились, какой предмет для вас был интереснее всего? Чему вы отдавали предпочтение в строительной области? Но были предметы, о которых я просто даже понятия не имел, например химия. У нас был классный руководитель, который преподавал химию, замечательный человек, но в основном он на уроках все время шутил, веселил нас, а про химию мы не говорили. Поэтому я ее до сих пор не знаю, но этот предмет мне в жизни так и не понадобился. Вы работали по специальности?
После техникума я вернулся в Воркуту, должен был работать мастером, прорабом, но я решил, что не могу учить людей строить, если не умею строить сам, если я только по книжкам все выучил, хотя все идут после техникума и становятся мастерами. Я подумал, что надо рабочим поработать, вот и пошел в штукатуры-маляры. Когда я работал маляром, я как-то стоял в очереди за зарплатой. Наше строительное управление располагалось в домике барачного типа. Внутри коридор, справа касса и бухгалтерия, а напротив был туалет. На одной двери — вырезанная из фанеры элегантная леди в шляпе, будто бы из западного кино какого-то, а на второй — джентльмен.
Так вот там, где «леди» была, оттуда выходит мужик и говорит, обращаясь к очереди: «Ребята, ни у кого бумажки нету? Я вспомнил это, когда мне надо было писать курсовую. Я не знаю этого человека и потом никогда не встречал его в жизни, но именно этот случай стал поводом для создания «Афони». А вы сантехником никогда не работали? Я не знал нюансов, но в фильме особых нюансов нет. Хотя было смешно, когда в 1977 году где-то проходило собрание сантехников, где им показали «Афоню», чтобы объяснить, как не надо обращаться с жильцами домов, которые они обслуживают.
Тогда фильм использовали как агитацию. Мой мастер сказал, что этот сценарий политически неправильный и из меня средний сценарист получится. Хорошо, что у меня психика крепкая, а то мог бы сломаться. Нельзя такое студентам говорить. Но когда 15 лет назад я поселился на даче, то тут уже стал сантехником — сам трубы прокладывал.
Разве это правильно? Они мне: «Да ты что ж, гад такой! Прописку получил и сразу уходить! Ну не сразу, год еще отработал.
Мне долго прописку не давали, и когда отказали первый раз, я решил уехать назад в Воркуту и бросить кино. У меня сценарии не брали после «Афони» 1975 четыре года. И получалось все очень бесперспективно — жилья у меня в Москве нет, есть только барак в Подмосковье. А наше Экспериментальное творческое объединение было очень дружное: Георгий Николаевич Данелия был художественным руководителем, я — главный редактор и Олег Николаевич Мужчинкин — директор нашего объединения. Данелия выпивал, я выпивал и Мужчинкин выпивал, мы с Данелией не были членами партии, а Мужчинкин был. И когда я собрался назад в Воркуту, уже написал заявление, Мужчинкин спросил: «Ты чего пишешь?!! Вот был человек! Он был комиссар милиции и писатель. Сизов сразу написал письмо в горисполком с ходатайством о моей прописке, но письму нужны были «ноги».
И у меня сразу нашлось много защитников — Эльдар Рязанов, Евгений Леонов, Нонна Мордюкова, еще кто-то… Помню, в «Волгу» мы все не влезли, поехали на «рафике». В приемную меня даже не пустили. Они зашли туда, а я стоял за дверью. Потом оказалось, что мою прописку даже не обсуждали, поболтали о том о сем, о чем-то поспорили. Мордюкова выходит и кричит мне через всю приемную: «Ну накрывай поляну! Как же! Нелюбимые все, где пробки. Место в Москве, куда я хотел бы попасть, но никак не получается… Нет, у меня мечты даже нет, я вообще в жизни никогда ничего не хотел. Все получалось само собой.
Я, повторюсь, и в Москве жить не хотел. Воркутинскую квартиру я поменял на подмосковную только потому, что понимал: раз я окончил ВГИК, мне надо жить в столице. И тут вдруг объявление в газете подвернулось: «Меняю жилье в Подмосковье на квартиру в Воркуте». Я мечтал когда-то сходить в Мавзолей посмотреть на Ленина. И сходил — по делу, когда писал сценарий «Мозг Ленина». Мне очень понравилось. Мне не нравится в Москве… Пробки категорически не нравятся. Не нравится, что там, где надо, машину не поставишь. У той же поликлиники.
Даже платно! И по большому счету мне не нравится выделенная полоса для общественного транспорта и такси, хоть я и понимаю, что это необходимость. Где широкие улицы — на здоровье, но есть улицы, где всего две полосы, и одна из них занята общественным транспортом. Получается одна полоса для всего остального транспорта. Вот, например, на Минской улице машины стоят почти 40 минут, чтобы от «Мосфильма» доехать до Кутузовского проспекта.
Местами это Париж, местами Будапешт, а местами и Москва. А герои… Мне тяжело придумывать героя, пока я сам не стану героем. Я герой всех своих сценариев. Поэтому у меня туго с героинями… Не могу представить себя женщиной… Пока не становлюсь каким-то человеком, я про него не пишу. При всем уважении к ней, она играла второстепенную роль. Она была его помощницей. Какими качествами обладают ваши герои-разведчики? Эти люди работают для родины. Они рискуют жизнью. В их жизни бывают очень страшные моменты, когда на кону — твоя жизнь, или жизнь жены, детей. Разведчиков готовят годами. И их не сразу отправляют в ту страну, где им суждено работать. Сначала их отправляют еще куда-нибудь. Им устраиваются проверки — ведь важно понять, выдержат ли они уготованное напряжение. Кандидатов много, а становятся разведчиками единицы. Во-вторых, важна степень обучаемости. Школа — великое дело. У нас внешняя разведка существует с 1920-х годов, и сразу появились нелегалы. У нас очень мощная школа разведки. Как у бразильцев — школа футбола. А почему ему не быть таковым? У нас какое-то, вообще, странное отношение к таким структурам, как Служба внешней разведки, КГБ… Понимают их однобоко. А ведь все сложнее. Да, внешняя разведка в советские годы входила, как отдельное подразделение, в структуру КГБ, но она не имела никакого отношения к репрессиям. Многие разведчики были репрессированы. Знаменитого разведчика-нелегала Дмитрия Быстролетова он работал еще до войны вызвали в Москву, посадили. Велели написать прошение о помиловании — чтоб не расстреляли. А он сказал: не буду; я ни в чем не виноват.
По словам Марины, она совершила ошибку, из-за которой ситуацию с Андреем пришлось решать в кабинете психолога. Но социум довлеет, и однажды Андрей сказал мне: "Мама, чувствую, что я неинтересен". Я обратилась к психологу, и она попросила рассказать о сыне. Говорю: "Он играет на гитаре, знает древнегреческие мифы, учит японский, испанский, английский, прекрасно ориентируется в западной музыке". Она: "Классный парень, но лет 25, а не 7. А со сверстниками на каком языке он общается? Я, как мать, понимаю ваши страхи, но поймите и его тоже"», — разоткровенничалась Александрова. Марина Александрова призналась, что ее дочь интересуется модой Соцсети Марины Александровой Марина призналась, что после этого дала сыну смартфон и позволила пользоваться им без ограничений.
Как снимали «Афоню» в Ярославле и почему Данелия поменял концовку
Например, я отказался для Говорухина писать сценарий фильма «Благословите женщину», так он на меня на всю жизнь обиделся и больше совместной работы не предлагал. Его жена даже спрашивала: «Слава, а что ты не хочешь с Сашей ещё что-нибудь написать? А он тактично переводил разговор на другие рельсы. Я не говорю, что он делал плохое кино, нормальное, но не более того. Вам хотелось делать что-нибудь поинтереснее. То есть у меня у самого полно сценариев, про которые можно спросить: «А это что?! Хорошая, но обычная история женской судьбы. И вот из-за этого и с многими другими знаменитыми режиссёрам не смог работать. И в первую очередь потому что если мне неинтересно, я же плохо напишу.
Вот в чём дело, а не потому что я упрямый. Зачем я буду подводить человека?! Поэтому у меня только один фильм про любовь. Зархи так и спросил: «Почему не хотите? Вы что, не любили никогда? Отвечаю: «Почему же?! Но я не стал писать. И ему это было, конечно, обидно, задело самолюбие.
Кто я? У меня, конечно, уже был «Афоня», но я всё-тки был молодым сценаристом, тогда как он уже был заслуженным артистом СССР из того ещё довоенного поколения. Я сейчас вспомнил, со сколькими маститыми режиссёрами я отказался работать, но я не не буду их называть. Многие из них живы и работают поныне, и если они прочитают об этом в прессе, то решат, что я хвастаюсь. И так суть понятна. Получается, таких сценариев и не было, которые не хотелось делать, но приходилось? Мой критерий «чтобы было интересно и не было скучно» не позволял. Я никогда не писал про всякие там парткомы и прочее.
Попадалась версия, что в одном из вариантов Афоня кончает жизнь самоубийством. Это наверное идёт с тех времён, когда в процессе написания сценария я давал интервью и ещё не знал, какой он будет. Я же заочно учился и был в Москве проездом. Со мной занималась мой второй мастер Вера Тулякова первый мастер Илья Вайсфель вообще сценарий «Афони» разгромил. И вот я с ней как-то встретился и сказал, что хочу сделать сценарий про маляра. Она спросила, про что он будет. А я не знал и начал так: «Ну там будет девушка, которая его любит, а он её не любит, и она повесится». А Вера Владимировна таким трагическим голосом: «Саша, ни в коем случае не делайте так, чтобы героиня повесилась».
Я ей тогда сказал: «Хорошо, хорошо, она не умрёт». И вот, наверное, от этого слухи и питались. Где-то я что-то рассказывал в интервью сорок лет назад, и оно обросло кучей домыслов. А Афоня у меня так и должен был в деревню поехать после увольнения. Я же когда пишу сценарии, не знаю, что будет дальше. Я же не знал, что он у меня в деревню должен ехать или там покончить с собой. Тем более, что такой герой и не мог покончить с собой после того, как его уволили. Это же бред какой-то получается.
Но это реальная история, он и правда выбросился из окна на Лубянке. Ну да я уже сбился со счёту, у меня оказывается уже 70 с лишним фильмов, ну да я их и не считал. Клянусь, есть гильдия сценаристов, это они посчитали. Они заставили меня вспомнить все фильмы, которые я сделал, им выгодно, чтобы они были все у них.
Я сказал офицеру, что засек шпионку, но не скажу кого, пока не соберу доказательства: «Давайте мне машину для слежки! Как-то пошли в самоволку с другом и погорели, а я сказал, что мы за шпионкой следили. В КГБ вызывали, но я не признался, так как не собрал доказательств!
Кто это? Да вообще никто, но сегодня они являются кумирами и миллионерами. Большинство пожелало стать инфлюенсерами, второе место завоевали телеграмщики, третье — ютуберы… — Совершенно верно, это очень важно для успеха фильма — если бы Афоня остался маляром, он бы никогда не стал так популярен. Тогда сантехник — кстати, первый и последний герой в советском кино — был «медийной фигурой», героем анекдотов. В сумасшедшем доме выясняют кто есть кто: «А это ваш сантехник? Блогерской жизни не знаю, а мои студенты пишут, словно вокруг нет интересной жизни. В советские годы для меня ничего не значил «Оскар», хоть я к нему и с уважением отношусь.
Не потому, что я сноб, просто у нас он не считался главной наградой, впрочем для меня и никакая фестивальная награда ничего не значила. Важен был зрительский отклик. Правда, не по сценарию, а от избытка чувств, я после тоста расцеловал Баталова. Потом в Америке везде рассказывал, что «Оскар» дали потому, что я у Володи снимался. Пока не побывал в гостях у продюсеров, они поправили: «Прости, Саша, но мы не из-за тебя дали, мы увидели, как живут советские люди! Моя дочь занимается кино, она рассказывала — я подумал, не может такого быть, — редакторов не интересуют интересные истории, а лишь те, где есть три акта да пять поворотов. У меня сейчас вгиковская мастерская, тридцать человек.
Половина из них в жизни никогда ничего не писали. В мои годы к нам поступали люди пишущие — из них нужно было сделать кинодраматургов. А сейчас идут, скажем, внезапно испугавшись поступать на режиссерский. Некоторые так и не могут научиться писать, это не их ремесло. Спрашиваю абитуриентов: «Кто читал хоть один сценарий? Один из студентов переспрашивает: сценарий должен быть интересным, а что такое интересно? Я уточняю: «Тебе что-нибудь интересно?
Ничего, совсем ничего… А как же ты хочешь придумывать кино, чтобы другим было интересно? Причем Базин был реальный человек — он закончил школу, торговал пивом в ларьке на Мосфильмовской улице, умер от наркотиков. Карен любил снимать людей с улицы, правда не в главных ролях: главное, чтобы персонаж интересный был и камеры не боялся. Все сценарии, кроме «Дня полнолуния», я писал на заказ. Он дождался экранизации через двадцать пять лет, удостоился приза в Карловых Варах. У меня поставлено 67 киносценариев, а написано и оплачено еще около тридцати — в основном экранизации, но есть пять оригинальных и необычных историй... В 91-м году старые большевики на правительственной даче смотрят телевизор и видят прилетающего с Фороса Горбачева.
Ельцин тогда запретил Компартию в России и требовал запретить в Советском Союзе, и Горбачев поддался. Вот был бы у нас Сталин или Ленин! Следует монтажный стык: 2019 год, Вашингтон, перед сенатом проходит демонстрация: два года социализма Соединенных Штатов! Победу одержал креативный класс и айтишники. Писатель Лукьяненко берет у вождя интервью: «Как вы могли предугадать в двенадцать лет, что мировую революцию устроит интеллигенция? Я послал статью в «Проблемы социализма», и мне ответили, что научную фантастику публикуют в журнале «Техника — молодежи»...
Напоминаем, что со 2-го по 6-е февраля в «Центре кино» проходит ретроспектива картин, приуроченная к 80-летию мэтра кинематографа. Подробнее здесь. Биографическая справка Александр Эммануилович Бородянский родился 3 февраля 1944 года в Воркуте. Вайсфельда и В.
Педагог ВГИКа руководитель сценарной мастерской. Заслуженный деятель культуры РФ 1995. Лауреат Государственной премии РФ 1987 за сценарий фильма «Курьер». В 1996 году был назначен членом коллегии Роскомкино. С 1994 по 1997 год занимал пост председателя Совета директоров Киноцентра на Красной Пресне. Награжден Орденом Дружбы 2001.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации.
Сценаристу «Афони» Александру Бородянскому исполнилось 80 лет
IMDb: Александр Эммануилович Бородянский (род. 3 февраля 1944) — российский сценарист и кинорежиссёр, заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1994). Смотрите видео онлайн «Интервью с кинодраматургом Александром Бородянским.» на канале «Зарядка для хорошего настроения» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 17 декабря 2023 года в 1:44, длительностью 00:46:03, на видеохостинге RUTUBE. Сценарист фильма «Афоня» Александр Бородянский отсудил у «Ленфильма» 2, 2 миллиона рублей. Еще в молодости Александр Эммануилович начал писать рассказы, очерки, заметки.
АЛЕКСАНДР БОРОДЯНСКИЙ в Московском доме книги
Александр Бородянский о создании фильме, о работе с режиссером Георгием Данелия и многое другое. Еще в молодости Александр Эммануилович начал писать рассказы, очерки, заметки. Как актер Александр Эммануилович прославился всего дважды, когда сыграл друга знаменитого Гоши в фильме «Москва слезам не верит» и в роли Саши в фильме Вадима Абдрашитова «Поворот». Суд в Москве заочно арестовал кинопродюсера Александра Роднянского (признан иноагентом) и режиссера Ивана Вырыпаева. Новости. Рецензии. Новости с тегом: Александр Бородянский.