Традиционный рождественский концерт "Christmas балет-гала" в этом году посвятят памяти балерины Екатерины Максимовой. Екатерина Максимова: "Я люблю гречку, а Васильев не переносит". Екатерина Максимова была известной балериной и педагогом, ее дуэт с Владимиром Васильевым признан лучшим в мире. Екатерина Максимова: "Я люблю гречку, а Васильев не переносит".
Ушла из жизни Екатерина Максимова
| Екатерина Максимова, балерина: дата рождения, биография, карьера, дата и причина смерти | Екатерина Максимова ушла из жизни в ночь на 28 апреля 2009 года в своей московской квартире от сердечной недостаточности. |
| Новый маршрут на портале «Узнай Москву» посвятили балерине Екатерине Максимовой | Приз Екатерины Максимовой и Владимира Васильева «Лучшему дуэту конкурса». |
Прощание с балериной Екатериной Максимовой
Мы могли бы и сегодня чествовать на сцене Екатерину Сергеевну. Но… как говорится у Булгакова, человек смертен и смертен внезапно. Как-то резко и совершенно неожиданно для нас Екатерина Максимова ушла из этого мира. Но, наверное, действительно, человек жив, пока жива о нем память, пока у него есть какое-то продолжение. Балерину Екатерину Максимову помнят и все так же любят зрители. Мы пересматриваем оставшиеся чудесные записи, восхищаемся, сопереживаем ее героиням. Что еще очень важно — Екатерина Сергеевна Максимова продолжает жить в своих ученицах, уже передающих эти знания дальше.
Теперь они вручают своим «золушкам» дары, когда-то отданные им Екатериной Сергеевной. Это не только знания о технике исполнения, это еще и маленькие секретики, какие-то ассоциации, яркие метафоры, в самое сердце сказанные слова. И когда слышишь «знаешь, как Максимова говорила? Не только мой, но и следующих поколений. Екатерина Максимова — звезда, которая никогда не погаснет. Екатерина Максимова и ее ученица Александра Тимофеева.
Екатерина Максимова и ее ученица Наталья Балахничева. Новые материалы и актуальные новости в нашем телеграм-канале. Рекомендованные статьи.
Он сочинен более десятилетия назад, и зрители назвали его «Реквием Кате». Внутренний сюжет автобиографичен — героя первые годы его танцевал сам хореограф посещают миражи пролетевшей жизни. Грезы о былом и, увы, потерянном счастье — сегодня в страстном и отчаянном танце Владислава Лантратова и изысканной Елизаветы Кокоревой, чей доверчивый образ-видение наполнен живыми чувствами.
Полноправный участник мини-спектакля — дивная пианистка Екатерина Мечетина, ярко передающая драматизм музыкального повествования. Второе отделение открыло па-де-де из «Щелкунчика» — в этом балете Юрия Григоровича юные Катя и Володя стали первыми и непревзойденными исполнителями главных партий. Мечтающую о счастье восторженную Машу статная Элеонора Севенард наделила королевской гордостью; тонкого, гибкого, ранимого Принца прекрасно станцевал Артем Овчаренко. Дуэт молодых премьеров Елизаветы Кокоревой и Дмитрия Смилевски в фрагменте из балета «Паганини» на музыку Сергея Рахманинова отличали артистическая прелесть и щегольская легкость, с которой они преодолевали все технические сложности. Рахманиновская «Элегия», как и «Паганини», шла под ясные, свободные лирические мелодии партия фортепиано — Алексей Мелентьев. Танцевала ученица Екатерины Максимовой опытная Анна Никулина, передавая генетическое родство с сияющей лирикой своего педагога. Партию партнера достойно исполнил Егор Геращенко.
Па-де-де из «Дон Кихота» «прибыло» из Мариинки. Коронную максимовскую партию лукавой и ликующей Китри техничная Рената Шакирова станцевала бодро и уверенно, не растрачивая себя на нюансы актерской игры; виртуоз Кимин Ким в роли цирюльника Базиля раскрасил свой невесомый танец с парящими прыжками броскими драматическими акцентами.
Балет - элитарный вид искусства, но, удивительное дело, Максимову знали и любили обычные люди. Видите, ей и место-то выделили особое, рядом с великим клоуном, - сказал Сергей Юрский. Поразительно, до последних дней Максимова не опускала рук, преподавала в Большом театре и в «Кремлевском балете», - печалился Владимир Зельдин. Они и в жизни были прекрасной супружеской четой. Вместе танцевали более 30 лет. На похоронах Владимир держался из последних сил. Так сказали врачи...
Сердце остановилось, - тихо произнес вдовец и взял под руку маму Екатерины Сергеевны - 93-летнюю Татьяну Густавовну.
В своей танцевальной карьере Максимова исполнила роли в таких известных балетах, как «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица» и «Ромео и Джульетта». Она воссоздавала образы героев со своим собственным характером и стилем, и каждое ее выступление становилось настоящим событием. Екатерина Максимова также сотрудничала с такими известными балетными труппами, как Московский государственный академический театр оперы и балета имени Станиславского и Немировича-Данченко, Большой театр и Киевский театр оперы и балета. Ее выразительность, сила и техника в партнерском танце сделали ее партнера Владимира Васильева.
Вместе они создали множество незабываемых спектаклей и профессиональных совместных выступлений, которые были признаны мировыми шедеврами. Танцевальная карьера Екатерины Максимовой продолжалась на протяжении многих лет, она выступала на самых престижных сценах мира и получала высокие награды и звания. Ее стиль и талант навсегда вписались в историю балета. Международное признание Екатерина Максимова занимала особое место в мире балета и была одной из самых выдающихся балерин своего времени. Благодаря своему невероятному таланту, неподдельной страсти и великолепной технике, она завоевала международное признание и стала знаменитостью во всем мире.
В течение своей карьеры Максимова выступала на самых престижных театральных сценах мира, таких как Большой театр в Москве, Королевский оперный театр в Лондоне, Метрополитен-опера в Нью-Йорке и многих других. Ее выступления всегда привлекали внимание и восхищение зрителей, а критики восторженно писали о ее высоком профессионализме и чувственности в исполнении. Кроме того, Екатерина Максимова была награждена множеством престижных международных призов и наград за свои выдающиеся достижения в искусстве балета. Она была лауреатом Международных конкурсов в Ластье, Варшаве, Хельсинки и других городах. Ее имя стало синонимом идеала в балетном искусстве.
Максимова также сотрудничала с ведущими постановщиками и хореографами своего времени, такими как Рудольф Нуреев, Жан-Пьерта Фройлих и Маурис Бежар.
На прощание с балериной Екатериной Максимовой пришли сотни москвичей
Причиной ее смерти стали осложнения после удаления рака желудка, с которым она боролась в течение нескольких лет. В 2006 году Максимова была диагностирована онкологическая болезнь. Балерина открыто говорила о своей борьбе с раком и продолжала выступать на сцене даже во время лечения. Ее сила духа и неуемная страсть к танцу впечатляли многих. Однако рак желудка оказался слишком сильным противником. Ослабленная болезнью и исчерпав свои силы, Максимова ушла из жизни в возрасте 70 лет. Ее смерть стала не только трагедией для балетного мира, но и большой потерей для искусства в целом. Вопрос-ответ: Сколько лет было Екатерине Максимовой на момент смерти? Какая была причина ее смерти?
Екатерине Максимовой было 70 лет на момент ее смерти. Причиной смерти балерины была онкологическая болезнь. Какая была биография Екатерины Максимовой? Где и когда она родилась? Екатерина Максимова родилась 1 февраля 1939 года в Москве, в семье актера Максима Максимова и балерины Галины Вараввиной. Она начала заниматься балетом в юном возрасте и в 1957 году была принята в Театр оперы и балета им.
В театре это первое обращение к произведению Александра Глазунова. Коллектив представит два спектакля на музыку Петра Чайковского: второго и третьего июня — «Лебединое озеро», пятого и шестого июня — «Анна Каренина». СПРАВКА: С именем выдающейся русской балерины Екатерины Максимовой, творчество которой объединяет миллионы людей, тесно связана и история челябинского театра оперы и балета. С 1970 года великая балерина Екатерина Максимова и ее муж, легендарный балетмейстер Владимир Васильев, часто приезжали в столицу Южного Урала с гастролями.
На экране показались документальные кадры, запечатлевшие Ма ксимову в жизни и творчестве. На сцене, сменяя друг друга, исполнялись фрагменты из балетов, в которых блистала артистка. Здесь много учеников Кати, которые уже работают в качестве педагогов. Мы видим эту эстафету поколений от нее, это линия Ек атерины Максимовой, она продолжается в искусстве танца, продолжается здесь, на сцене Большого театра", - сказал журналистам партнер балерины по сцене, народный артист СССР Бо рис Акимов. По словам народного артиста России Сер гея Филина, у ченицы Мак симовой "н е могли танцевать формально, делать исключительно физические комбинации". Будь то Жизель, Джульетта, Лебедь в "Лебедином озере". Все эти роли и образы сочетали в себе гармонию Ека терины Максимовой. Я сегодня не мог не прийти, потому что я застал работу с Мак симовой и для меня очень важно сегодня еще раз вспомнить, как это было, какой была она, какими были ее незабываемые образы", - отметил он в беседе с журналистами. Ученица балерины заслуженная артистка России Анна Никулина в б еседе с журналистами назвала Макс имову "че ловеком потрясающей скромности и внутренней культуры". Я сразу почувствовала себя с ней свободной, во что даже не могла сначала поверить.
О них снимали фильмы и писали монографии. Сегодня в эфире телеканала «Время» — фильм «Дуэт», посвященный легендарной паре Максимова-Васильев, а также знаменитый фильм-балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина, где заглавную партию танцует Екатерина Максимова. Первый канал — признанный лидер российского телеэфира, самый популярный и любимый русскоязычный канал в мире.
К 75-летию выдающейся балерины Екатерины Максимовой
В 1958-1988 гг. Максимова стала ведущей солисткой Большого театра. Ее огромное обаяние, незаурядные актерские способности и трудолюбие позволили ей практически сразу получать серьезные партии. Она вкладывала в каждое свое выступление всю душу - и результатом был большой успех, пришедший к ней очень рано.
Ее постоянным партнером был ее муж Владимир Васильев. Их дуэт начал складываться еще в училище, и впоследствии был признан эталоном артистического дуэта. Екатерина танцевала в спектаклях, поставленных Васильевым в Большом театре и за его пределами.
Мировая критика назвала их «золотой парой балета XX века». Многие партии балерина готовила под руководством Галины Улановой.
В чем секрет ее танца? От Бога — безупречная для балета форма, невероятной красоты с большим подъемом ноги, ясное ощущение тончайших стилистических нюансов, живое современное дыхание в каждой роли. Врожденное призвание — азарт сцены, на которой она чувствовала себя легко и естественно. Шла по коридору к кулисам мрачная, замкнутая, закрытая, и вдруг, переступив черту, преображалась: лучилась солнечной энергией, радостью, расцветала лукавыми улыбками. Такого чуда преображения не было ни у кого.
Екатерина Максимова и Владимир Васильев. Сцена из балета «Спартак» Говорят, что хорошего артиста могут переиграть только кошка или ребенок. Катю Максимову — не смогли бы. Легкий, как дыхание, танец и элегантные манеры — от педагогов и прежде всего от школьного наставника, балерины Императорских театров Елизаветы Гердт. Щедроты природы преумножены во много раз невероятной требовательностью к себе. Она была истовым трудоголиком. В Большом театре Катю Максимову выбрала своей первой ученицей Галина Уланова, и они стали бесконечно близкими людьми — взыскательные профессионалы и великие художники, закрытые и застенчивые в жизни.
Уланова заканчивала танцевать и, по-моему, не готовила себя к педагогической деятельности. Руководил балетом Большого Леонид Михайлович Лавровский, и ему не хотелось отпускать свою великую Джульетту. Выбор пал на меня». Лирические откровения Ромео и Джульетты, их романтическое чувство на фоне яростной вражды — поразили свежестью, словно история сочинена только сейчас и только для них. Екатерина Максимова — Золушка …Гастроли «Кремлевского балета», в труппе которого она блистательно станцевала позднюю свою роль — Золушку в балете Владимира Васильева. Артисты едва успевают к назначенному перед спектаклем времени, что — понятно: море, солнце, блаженство. В углу сцены, за декорациями, на маленьком коврике уже давно занимается только одна балерина — Максимова.
Тогда она уже была Екатериной Сергеевной, опаздывавшие артистки — ее ученицами. Легко спросить — какая любимая. Скажу — Анюта, а куда девать Жизель? Всех люблю. Все мои роли как дети, в которых вложены сердце, душа, силы». Максимова никогда не допускала чрезмерности, сентиментальности, напора, ураганных ажитаций. Она вела героинь по самому точному пути — умного повествования, и героини были благородны, открыты, доверчивы и темпераментны, впрочем, темперамент жил в ее внутреннем мире и не нуждался в демонстрации.
Важна была не генеральная линия, а подробности и нюансы, плетение чувств, из которых складывалась психологическая достоверность. Словно привет из старомхатовского бытия. И, конечно, важна была техника — у Максимовой — насколько образцовая, настолько и незаметная. Бисером рассыпала феерические па, поражала легкостью фуэте в самом сложном его варианте — «без рук», задиристо упирая в бока ладони — Китри; летала без земного притяжения озорная Вакханка в «Вальпургиевой ночи»; трепетно познавала несправедливый мир наивная Жизель; отчаянно любила свободная в своей несвободе Джульетта; излучала нежное счастье Маша «Щелкунчик» ; трогательно и доверчиво шла за Спартаком Фригия; версальским шармом светилась Аврора в «Спящей красавице». И во всех ролях — обезоруживающая максимовская улыбка, которая сопровождала нас неизменно — от ранней трепетной Мазурки Касьяна Голейзовского до поздней летящей Тарантеллы из «Анюты» — самого чеховского спектакля из всей богатой сценической «чеховианы». Степень естественности и достоверности невероятны. Во всем: на сцене, когда она переживала «до полной гибели всерьез» высокую трагедию, или — играючи — представляла плутовской водевиль; в жизни — когда бродила с лукошком по щелыковским лесам или чистила для ухи карасей на берегу реки Меры.
Последнее выступление артистки состоялось в день ее 60-летия, 1 февраля 1999 года - в минибалете "Сады Вилландри" на музыку Шуберта. В день памяти Екатерины Максимовой "РГ" вспоминает ее лучшие роли. Вайнонена , в балете, который потом танцевала многие годы. В 1966 году "Щелкунчику" придал свежесть юный хореограф Юрий Григорович, и роль Маши-принцессы вновь исполняла Екатерина Максимова, создав благодаря своему артистизму незабываемый образ. Именно после этой роли к юной балерине пришел громкий успех.
И именно с этой ролью Максимова-ученица хореографической школы завоевала свою первую золотую медаль на Всесоюзном конкурсе артистов балета в 1957 году. В "Бахчисарайском фонтане" Максимова, отталкиваясь от образа Марии, созданного Улановой, добавила свои краски: в ее исполнении героиня получилась более эмоциональная и доверчивая. Жизель принесла Максимовой славу, успех и любовь зрителей, а критики положительно отзывались о совместной работе Галины Улановой и ее ученицы. Прекрасный результат отметил еще один учитель Максимовой Асаф Мессерер: "Для многих выдающихся русских балерин Жизель была ролью особенной и как бы стояла особняком в репертуаре. Это была роль высших взлетов, роль - выплеск сокровенных чувств.
Старая история обманутой любви - "любви сильнее смерти" - становилась откровением в исполнении Екатерины Максимовой. Танцовщице удается труднейшая задача: воссоединить в один образ Жизель первого действия - живую, любящую девушку, и Жизель второго действия - виллису, тень, дух". Фокина, ред.
Люди нескончаемым потоком шли на гражданскую панихиду, чтобы проводить выдающуюся балерину в последний путь. Далее траурная процессия направилась на Новодевичье кладбище, где обрела последний покой Максимова. Николай Цискаридзе, присутствовавший на похоронах, вспомнил удивительный случай. В частности, так случилось во время прощания с одной из величайших балерин XX века Екатериной Максимовой.
В тот день шел дождь, и у ее могилы на Новодевичьем кладбище было слякотно.
Прощание с Максимовой
Как балерину Екатерину Максимову приговорили к инвалидной коляске, а она не сдалась и вернулась на сцену 01:05, 11 июля 2023 г. Развлечения Здоровье Танцовщица прошла через ад, но всё преодолела. Екатерина Максимова не раз говорила, что в балете могут состояться только фанатики. Изматывающие тренировки, постоянное напряжение - всё это приводит к травмам.
К сожалению, не избежала этого и Екатерина. Источник: aif.
А кроме этого в 60-е в театре они танцевали и «Щелкунчик» В. Вайнонена и «Дон Кихот», «Петрушка», «Золушка» хор. Захаров , «Паганини» хор. С Улановой они готовили «Жизель» и «Ромео и Джульетту», после которых великая балерина написала: «Я отдала вам все, что у меня было».
Театр был их домом, а дом — сначала комната, потом общежитие театра, а потом постепенно увеличивающиеся в размере квартиры, — был их крепостью во многом благодаря маме Кати — Татьяне Густавовне, с которой они бок о бок прожили всю жизнь. Татьяна Густавовна стала не только ответственной за бытовую сторону их жития, но и их секретарем и помощником. Она собирала архив, следила за их выступлениями, отвечала на звонки и предложения выступить где-то, кроме театра, распределяла билеты на их спектакли среди друзей и близких. С 1960-х годов они начали проводить свой ежегодный отпуск в августе в Доме отдыха Малого театра в Щелыково, где стали неотъемлемой и гармоничной частью актерского сообщества — «щелыковцев». Вплоть до 90-х годов, когда они купили неподалеку от Щелыкова свой собственный дом на высоком берегу реки Мера в деревне Рыжевка, состоящей из нескольких домов. Этому месту они не изменили ни разу.
Их часто спрашивали, почему вы не уехали на Запад, ведь предложений было много и вдвоем они могли бы рассчитывать на роскошную жизнь за границей. Но для тех, кто знал их близко, ответ на этот вопрос был прост и ясен. Заграничная жизнь сулила, в общем, только материальные блага, которые им обоим были малоинтересны. А как же друзья, близкие по духу люди, коих было огромное множество? Без них, без родных просторов, без родного театра не представляли себе жизни. А на гастроли они выезжали и с театром, и как приглашенные солисты.
Им — символам советского балетного искусства, позволялось и, например, общение со «сбежавшими» из СССР Нуриевым и Макаровой. Каким-то образом «наверху» было известно, что Максимова и Васильев никогда не помышляли о том, чтобы остаться за рубежом. Родное Щелыково и дорогие их сердцу его обитатели были важнее всех заграничных соблазнов. Любовь к русским лесам, рекам, полям, замечательным людям они пронесли через всю жизнь. Невероятный успех. Выходил один через служебный подъезд для премьеров, где его уже ждала толпа — человек двести.
Катя, как он ее ни просил, идти вместе с ним отказалась: «Я с тобой не пойду. Я спектакль не танцевала». Такая скромная была. Я лет двадцать просил Катю подписать книгу о ней. Но она всегда отнекивалась: «Потом». Однажды Васильев разозлился, сам надписал книгу: «Дорогой Федя!
Прости меня, грешную и ленивую, за то, что так поздно подписываю тебе, любимому, эти басни. Спасибо тебе за терпение». Катя после этого благосклонно поставила на книжке свою подпись. В Италии почти каждый вечер мы ездили куда-нибудь ужинать. Ужин для Кати и Володи был почти священнодействием. Они любили вкусно поесть и вечно пробовали что-то новенькое.
Катя обожала морепродукты, омаров, каких-то улиток, все пробовала. Она была у нас главным специалистом по легкому красному вину. Ей официант наливал первой, рассказывал, какого урожая вино. Катя долго смаковала и, если ей нравилось, говорила: «Buono! Катя сидела на первом сиденье рядом с водителем, выставив свой потрясающий подъем в окно, — это называлось «проветрить ноги». А на заднем сиденье то же самое делал Володя.
Представляете, едет машина, а из окон высовываются две пары гениальных ног. Какая же это была красивая пара — Володя и Катя!
В том же году Максимова завоевала золотую медаль на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи в Вене. И вновь гастроли — Китай, а в последующие два года — Дания, Норвегия, Финляндия.
Вскоре началась первая ее совместная работа с молодым балетмейстером Юрием Григоровичем, работавшим в то время в Ленинграде и приглашенным для постановки балета «Каменный цветок». Григорович постарался показать не отвлеченные образы уральского сказа, а живых, конкретных людей с их переживаниями и чувствами, достоинствами и недостатками. В его постановках всегда был очень силен драматургический элемент, и дарование Екатерины Максимовой как нельзя более соответствовало целям балетмейстера. Она сумела показать динамику развития характера Катерины, последовательно переходя от лирического образа русской девушки к характеру сильному, способному бороться за свою любовь.
Через год Екатерина Максимова получила одиннадцатый вальс в «Шопениане». Этот балет оказался глубоко созвучен душе балерины, и через год она уже исполняла в нем Прелюд и Седьмой вальс. В 1960 году Максимова снялась в фильме-балете «Золушка», где танцевала фею Весны. Премьера фильма состоялась в Париже, и этот визит во Францию принес танцовщице еще одну радость — он стал свадебным путешествием Екатерины Максимовой и Владимира Васильева.
Серьезным испытанием стала для молодой артистки партия Марии в балете «Бахчисарайский фонтан». До нее исполнительницей этой партии была Галина Уланова. Образ Марии неразрывно слился с характером знаменитой балерины, а ее пластика стала эталоном. Та же история была с Жизелью — эту партию Максимова получила прямо «из рук» прославленной балерины.
Уланова, подыскивая себе ученицу, остановилась на подающей большие надежды молодой танцовщице. Жизель Максимовой, принесшая ей славу и успех, была более беспечной и наивной, чем тот же образ у Галины Улановой, скорее лиричной, нежели трагичной. Особое место в ее жизни занимал творческий и семейный союз с Владимиром Васильевым. Хрупкая и изящная Максимова и сильный, атлетичный, уверенный в себе Васильев составляли необычайно гармоничную пару.
В 1968 году Григорович поставил балет «Спартак», в котором партию Фригии, подруги Спартака, он создал специально для Екатерины Максимовой. Новизна этой партии состояла не только в ее трагическом характере, но и в ее хореографическом рисунке. Григорович ввел множество сложных поддержек и почти акробатических элементов. Но этот новый для Максимовой образ был столь же органичен, сколь и все созданные ею характеры.
Она создала живой образ героини, соединив античную пластику с остросовременной техникой. Успех следовал за успехом, творческие силы росли одновременно с опытом, и казалось, что удачам не будет конца.
Тогда знакомые стали возить её по больницам - а врачи всё никак не могли поставить ей диагноз. В итоге, по распоряжению Минкульта, Максимову положили в Кремлёвскую больницу, там она попала в руки Владимира Ивановича Лучкова и он прояснил ситуацию. Сразу предупредил, что лечение будет долгим и тяжёлым, поначалу надо будет пользоваться инвалидной коляской. Но он хотя бы дал ей надежду - и Максимова стала учиться заново ходить. Источник: uhd. Тут ей помог характер и качества трудяги, она только сильнее стискивала зубы и делала то же, что и всю свою жизнь - вкалывала.
Екатерина Максимова
Источник: Екатерина Максимова В 1975 году Максимову поставили на замену во время репетиции балета “Иван Грозный”. "StarHit": Артист балета Николай Цискаридзе вспомнил прощание с балериной Екатериной Максимовой. Пришла печальная новость о кончине выдающейся балерины, народной артистки СССР Екатерины Максимовой. Ушла из жизни выдающаяся балерина Екатерина Максимова» Литва на русском языке (новости в Литве).
Екатерина Максимова: причина смерти и могила. Краткая биография
Екатерина Максимова скоропостижно скончалась 28 апреля 2009 года на 71-м году жизни в Москве во сне в собственной квартире[10]. Экс-премьер Большого театра был свидетелем удивительного случая: во время похорон балерины Екатерины Максимовой выглянуло солнце и прекратился дождь. Великая Балерина. Балерина Екатерина Максимова Балерина Екатерина Максимова. Катя не мечтала о сцене или искусстве, она хотела стать кондуктором или пожарным из-за своей подвижности и непослушности. Выдающаяся российская балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова скончалась сегодня ночью в Москве на 71-м году жизни.
Испытания и большая любовь «Мадам Нет». История жизни Екатерины Максимовой
Сердце самого родного человека перестало биться во сне. Максимову называли «наследницей Улановой», «очаровательной, маленькой жемчужиной». Вместе со своим супругом Владимиром Васильевым она создавала новые образы, экспериментировала в хореографии. Люди плакали, не скрывая слёз. Последняя великая балерина 20-го века покинула Большой театр под нескончаемые аплодисменты. Поминальной службы в храме Воскресения Словущего в Брюсовом переулке, как сообщали СМИ, не было — гроб с телом был сразу перевезён Новодевичье кладбище, где и состоялась прощальная церемония отпевания и похороны.
Еще продолжая выступать на сцене, Максимова все больше увлекалась педагогической деятельностью. Окончив в 1980 году ГИТИС, она через 2 года начинает преподавать там на кафедре хореографии классическое наследие и композицию танца. В 1996 году артистке присваивают ученое звание профессора. С 1990 года, после окончания исполнительской деятельности, Максимова стала педагогом-репетитором балета Кремлевского Дворца съездов, а с 1998-го — балетмейстером-репетитором Большого театра. Одновременно Екатерина Сергеевна давала мастер-классы во многих театрах страны и мира, возглавляла жюри или принимала участие в работе различных международных конкурсов артистов балета. Екатерина Максимова — народная артистка СССР, обладательница многих почетных званий и премий в области хореографии, действительный член многих международных академий искусства, награждена многими орденами, как России, так и других стран. Танцовщица скоропостижно скончалась 28 апреля 2009 года в Москве, была похоронена на Новодевичьем кладбище. По материалам Calend.
Когда я просыпалась, то говорила: "Господи, зачем мне это надо?! Я вставала, и нужно было идти в класс", - признавалась балерина в одном из своих последних интервью. Но она так и не нашла в себе силы бросить танцевать… Она считала, что "неважно, где танцевать, - важно танцевать". Не ждала самых выгодных предложений, не требовала наилучших условий, отказывалась или пыталась отказаться от многих ролей, которые все вокруг считали прорывом, за что заработала себе прозвище "Мадам Нет". Это выражение эмоций, выражение чувств. Это музыка. В балете есть что-то такое... Словами можно сказать: "Я тебя люблю". И все это говорят много раз в жизни. Но что-то стоит между строк". Великое искусство танца - передать то, что невозможно выразить словами.
Иванова, А. Мессерера «Каменный цветок» С. Асафьева — Танец с колокольчиками 1960 , Мария 1962 «Конёк-горбунок» Р. Караева — Лиззи 1960 Шопениана на музыку Ф. Шопена — Сильфида 1959—1960 «Лесная песня» М. Скорульского — Мавка 1961 Пламя Парижа Б. Асафьева — Жанна 1961 «Щелкунчик» П. Вайнонена; 1966 — хореография Ю. Григоровича «Паганини» С. Григоровича по М. Петипа , вторая редакция «Золушка» С. Захарова «Петрушка» И. Минкуса — Китри 1965 — хореография М. Петипа и А. Горского «Икар» С. Лавровского «Эти чарующие звуки…» на музыку А. Корелли, Дж. Торелли, В. Моцарта, Ж. Рамо, хореография В. Берлиоза, хореография и постановка М. Хренникова — Шура Азарова 1980 «Анюта» на музыку В. Гаврилина по А. Чехову, хореография В. Гировец и Карафа ди Колобрано, хореография П. Лакотта по Ф. Прокофьева, хореография Н. Касаткиной и В. Чайковского по А. Пушкину, хореография Д. Прокофьева, хореография В. Петрова, хореография Н. Бежара «Ромео и Юлия» на музыку Г. Берлиоза 1978 ; Р.
Скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова
Причина смерти Екатерины Максимовой, известной советской и российской балерины, народной артистки СССР и лауреата Государственной премии СССР, волновала и до сих пор продолжает волновать множество неравнодушных к ее искусству людей. Традиционный рождественский концерт "Christmas балет-гала" в этом году посвятят памяти балерины Екатерины Максимовой. Екатерина Сергеевна Максимова родилась в Москве в 1939 году, окончила Московское хореографическое училище и в 1958-м поступила в Большой театр, где служила до 1988-го. Статья автора «RT на русском» в Дзене: Балерина народная артистка СССР Екатерина Максимова родилась 1 февраля 1939 года. Экс-премьер Большого театра был свидетелем удивительного случая: во время похорон балерины Екатерины Максимовой выглянуло солнце и прекратился дождь.