В Инженерном корпусе проведут выставку "Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения художника" о русском маринисте и пейзажисте второй половины XIX века.
Портал правительства Москвы
| В Воронеже открылась выставка художника-мариниста Алексея Боголюбова | «Алексей Боголюбов – известный русский художник-пейзажист XIX века, интерес к творчеству которого, сегодня возрос. |
| В Воронеже открылась выставка художника-мариниста Алексея Боголюбова | Александр II, представляя австрийскому императору художника Алексея Боголюбова, который был назначен комиссаром русского отдела на Всемирной выставке в Вене в 1873 году, заметил: "Это прежде моряк, а потом художник". |
| Алексей Петрович Боголюбов и его документальное наследие в ОР РНБ. К 200-летию со дня рождения | Алексей Петрович Боголюбов – «моряк-художник», был замечательным пейзажистом и не менее замечательным человеком. |
| Художник моряка победил. Третьяковка заново открывает живопись Алексея Боголюбова | Биография и творчество художника Алексея Петровича Боголюбова. |
| Художник Алексей Боголюбов, внук Радищева | Выдающийся живописец, просветитель и меценат Алексей Петрович Боголюбов родился 28 марта 1824 года. |
Выставка «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения»
Радищева и Общество взаимного вспомоществования русским художникам в Париже. Алексея Боголюбова по праву называют «послом русской живописи». При поддержке Президентского Фонда культурных инициатив разработана масштабная кросс-культурная программа «Год А. Боголюбова», которая включает проведение художественно-музыкального фестиваля, концертов, творческих лабораторий-пленэров с последующей экспозицией в онлайн галерее проекта, издание и презентацию первой художественно-биографический книги «Алексей Боголюбов», съемку и премьерный показ документального фильма «Большое путешествие художника Алексея Боголюбова», организацию выставочного проекта «под открытым небом» «А.
Организаторами «Года А.
На тот момент в Петербурге даже не открылся Русский музей, а Третьяковская галерея еще оставалась частным собранием. Золотая медаль академии художеств — это далеко не самое яркое достижение Алексея Боголюбова. Его выставки из раза в раз собирали все больше ценителей живописи. Постоянным посетителем экспозиций был царь Александр II. На выставке батальной живописи именно эти работы принесли художнику известность глава Российского государства купил серию произведений о Крымской войне. Работы Боголюбова так сильно впечатлили Александра II, что монарх заказал ему еще несколько картин — серию, которая расскажет историю российского морского флота. Художник был знаком и с Александром III.
Когда монарх еще не взошел на престол, он вместе с Боголюбовым путешествовал по России, где живописец делал зарисовки. Особые отношения у художника были не только с царской властью, но и с французскими живописцами. Коллеги из этой страны высоко ценили Боголюбова. Они особенно уважали честность художника. Боголюбов никогда не додумывал натуру и рисовал все как есть. С Францией российского живописца связывало многое. Именно в Париже он лечился от тяжелой болезни сердца, а в последние годы и вовсе не покидал этот город. Хоть он и находился далеко от родной страны, но продолжал интересоваться ее жизнью, помогал соотечественникам.
Он родился в Новгородской губернии, скончался же в Париже. В звании мичмана он закончил морской кадетский корпус, был участником плавания на корабле «Камчатка», во время которого герцог Максимилиан Лейхтенбергский познакомился с рисунками талантливого юноши. Так, Алексей Боголюбов поступил в Императорскую академию художеств, закончив её в 1853 году, а далее был назначен художником Главного морского штаба. Наследие Алексея Боголюбова обширно на почти монографической выставке представлены произведения из многих российских музеев и частных собраний , есть и картины европейских мастеров — современников и учителей Алексея Боголюбова — Александра Калама, Андреаса Ахенбаха, Камиля Коро, Франсуа Добиньи, Теодора Руссо.
Полотна поражают исторической достоверностью и скрупулезностью отображения оснастки кораблей и их расположения по ходу баталии. В экспозиции собраны вместе картины и эскизы к ним, которые предоставлены разными музеями. Такой ход поможет аудитории погрузиться в сюжеты великих морских сражений, зафиксированных на полотнах Боголюбова. Художник соблюдал академические традиции русского изобразительного искусства, обучался и творил в различных европейских странах. На выставке представлены работы наставников и друзей Алексея Петровича, которые рассказывают зрителю, как формировалась его манера письма.
У Боголюбова выработался авторский стиль, который помогал художнику точно передавать структуру местности в гидрогеографических атласах военного предназначения, тщательно прорисовывать конструкцию кораблей, отображать очарование приволжских городов и фиксировать впечатляющие виды Москвы и Петербурга.
Художник моряка победил. Третьяковка заново открывает живопись Алексея Боголюбова
О личности и жизни Алексея Боголюбова рассказывают во время экскурсии. Сопровождавший цесаревича Алексей Петрович Боголюбов, между прочим, талантливый карикатурист, во время путешествия составил целый альбом, который находится у государя. Небольшая выставка «Истинно морских художников очень немного» приурочена к 200-летию со дня рождения выдающегося художника-мариниста Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896).
Столичный вор сдал в полицию украденную картину известного художника
Увидев в коллекции Боголюбова эту картину с видом строительства судов в нидерландском порту Арнем, император Александр III тут же купил ее, заплатив художнику 450 рублей. Художник Алексей Боголюбов (1824 – 1896). Бесконечные поездки за океан показали художнику не только прелесть водной стихии, но и познакомили с творчеством европейских мастеров. «Алексей Боголюбов – известный русский художник-пейзажист XIX века, интерес к творчеству которого, сегодня возрос. Алексей Петрович Боголюбов (1824-1896) – один из наиболее значимых художников в истории русского искусства. В пятницу, 6 октября 2023 г., в 19:00 Дом ученых ОИЯИ приглашает на лекцию «Алексей Петрович Боголюбов – моряк-художник».
Художник моряка победил. Третьяковка заново открывает живопись Алексея Боголюбова
По ее словам, морскую тематику продолжит выставочный проект «Я безумен только в норд-норд-вест», который откроется в Третьяковской галерее 28 сентября и познакомит зрителей с творчеством современного российского художника Александра Пономарева. Выставка «Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения» будет открыта с 15 сентября по 21 января 2024 года.
Именно цесаревич проявил инициативу собирать рисунки и наклеивать их в альбом, о чем он сообщает в своем дневнике: «Вернувшись к себе, устраивал альбом карикатур Боголюбова».
Алексей Петрович выполнил в альбоме интересную заставку, на которой изобразил юмористическую сценку с участием членов свиты цесаревича, некоторых придворных датского короля и его гостей. Дабы у изображенных лиц не было обиды на художника, а наоборот, появилась гордость, что их портреты выполнены по просьбе датского короля и украсили альбом российского цесаревича, он сделал своеобразную язвительную надпись: «1867 год. Фреденсборг, Клампенборг.
Шалости художника. Алексей Боголюбов. Принимай-ка, сердечный, все на свой счет.
Харе твоей сделан великий почет!!! Судя по упоминаниям в дневнике Александра Александровича, к концу поездки альбом уже был готов и иногда демонстрировался датским родственникам: «Показывали тетке Аугусте альбом с карикатурами Боголюбова». Надо отметить, что эти рукописные свидетельства во многом позволяют атрибутировать изображенных на рисунках лиц и дополняют ряд колоритных деталей времяпрепровождения великокняжеской компании, полноправным членом которой был Боголюбов.
Второй альбом также посвящен путешествию, а именно поездке по Волге и Дону, которую цесаревич Александр Александрович вместе с супругой совершил в 1869 г. Все рисунки Боголюбова здесь также выполнены в манере дружеских шаржей. На многих из них — те же самые лица, что и в предыдущем альбоме; они хорошо узнаваемы благодаря характеристикам в дневниковых записях цесаревича.
Он стал наставником для выпускников Императорской Академии художеств — маринистов А. Беггрова, Л. Блинова, Н. Гриценко, М. Мастер увлекал их новыми идеями, давал советы, выезжал на этюды, находил для них заказы. Наряду с живописными полотнами впервые за более чем восемьдесят лет публике после длительной реставрации будет продемонстрирована модель 51-пушечного фрегата "Александр Невский", а также носовое украшение королевской баржи, приобретенной в качестве трофея при взятии Свеаборга в 1808 г. Специально к юбилею мариниста была отреставрирована рама картины "Прибой в Ментоне" и теперь перед зрителем предстанет морской пейзаж, подаренный А. Боголюбовым Морскому музею в подлинном обрамлении.
Результатом этих поездок явился ряд больших картин: «Вид Казани в разлив», «Нижний Новгород с колокольного базара», «Ипатьевский монастырь» н другие, а также огромное количество рисунков. Нижний базар». Вернувшись в Петербург, Боголюбов закончил работу над альбомами путешествия и в марте 1864 года представил наследнику 250 рисунков и 25 этюдов. Частное собрание Вторую половину 60-х годов Боголюбов провел в беспрерывных странствиях: 1866 год — путешествие по России, затем — Дюссельдорф, Дания. После ее закрытия Боголюбов снова путешествует по России, а затем уезжает в Голландию, Бельгию и Германию. В тихой лесной роще — темный заросший пруд, на поверхность которого ложатся легкие тени. Сквозь верхушки деревьев проглядывает серенькое небо. Густая листва кажется погруженной в прозрачную атмосферу. Это «безлюдная» природа, но кажется, что здесь незримо присутствует человек. Тональная живопись этой картины строится на тончайших переходах и сочетаниях зеленого цвета, она роднит этот пленэрный пейзаж с лучшими произведениями барбизонской школы. Тем не менее, он участвовал во всех передвижных выставках, начиная с первой — 1871 года, в следующем году стал одним из самых деятельных, влиятельных членов правления Товарищества и умело использовал свое положение, связи и авторитет в официальных кругах для дела художников-передвижников. Радищева в 1885 году в Саратове, завещал в этот музей свои произведения, ныне составляющие наиболее значительное собрание его работ. Но почти каждое лето Боголюбов приезжал в Россию. Холст, масло, Частное собрание Он сохранил верность родине и жил интересами русского искусства. Благодаря его инициативе, в Париже устроилось Общество взаимного вспомоществования русским художникам. Вид на баптистерий и собор». Бумага, графитный и цветные карандаши 12,5 х 17,5 Частное собрание,Москва Алексей Петрович Боголюбов, скончался в Париже 7 ноября 1896 года. Тело художника было перевезено в Санкт-Петербург и предано земле на Малоохтинском кладбище рядом с родителями.
Художник Алексей Боголюбов, внук Радищева
На выставке представлено 70 акварельных рисунков, которые художник выполнил во время трехмесячного путешествия по России в свите великого князя Николая Александровича (старшего сына императора Александра II). В 2019 году исполняется 195 лет со дня рождения замечательного художника-пейзажиста Алексея Петровича Боголюбова, основателя Радищевского музея(1885) и Рисовального училища (1897) в Саратове. О личности и жизни Алексея Боголюбова рассказывают во время экскурсии. Сопровождавший цесаревича Алексей Петрович Боголюбов, между прочим, талантливый карикатурист, во время путешествия составил целый альбом, который находится у государя. Впервые Алексей Боголюбов начал работать над сюжетами Крымской войны в 1856 году.
Встреча с искусством «Художник-маринист Алексей Боголюбов»
Небольшая выставка «Истинно морских художников очень немного» приурочена к 200-летию со дня рождения выдающегося художника-мариниста Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). 1896) - один из ведущих русских маринистов и баталистов, выдающийся мастер пейзажной живописи второй половины XIX века. К 200-летию Алексея Боголюбова – художника, просветителя, мецената. Среди известных российских живописцев, получивших признание за рубежом, особое место, несомненно, занимает Алексей Петрович Боголюбов, которого в Париже называли «русским барбизонцем».
Ассоциация искусствоведов
Когда в 1885 году музей распахнул свои двери для всех желающих, в первый же день его посетило более трех тысяч человек. И потом еще несколько недель люди разных сословий туда шли беспрерывно. Последние годы жизни художник находился в Париже из-за болезни сердца. Там вокруг него сформировался художественный кружок. Боголюбов использовал это объединение, чтобы помогать коллегам по цеху — добивался заказов на отличных условиях для заслуженных, вроде Репина и Поленова, и для молодых. В Париже художник познакомился с писателем Иваном Тургеневым, с которым они стали близкими друзьями. Умер Алексей Петрович 7 ноября 1896 года во Франции.
Его прах отвезли в Петербург и похоронили на Малоохтинском кладбище рядом с родителями. Спустя 45 лет, в 1941 году, прах перезахоронили на Тихвинском кладбище Александро-Невской лавры — в так называемом «Некрополе мастеров». Но потом место захоронения оказалось утерянным. Так же и с его искусством. Алексей Боголюбов, ставший мэтром при жизни, всегда им и оставался — классиком-реалистом, мастером документальной маринистики, просветителем. Но почему-то больших выставок с его работами не было давно.
Нынешняя, к 200-летию, получилась подробной, в меру документальной и в меру поэтичной, выдержанной в стиле и характере художника.
В книге «Алексей Боголюбов: художник, моряк, путешественник» описывается жизнь Боголюбова, которая, прошла в постоянных поездках по России и Европе. В книге «Летопись жизни и деятельности художника Боголюбова» собраны сведения от рождения до кончины Боголюбова. Интересна серия открыток «Художники передвижники», где представлена репродукция одной из работ ученика Боголюбова - Александра Беггрова. В виртуальном филиале Русского музея посетители познакомились с фильмом из медиатеки: «Императрица Мария Фёдоровна и её учитель А.
Алексей Боголюбов — автор множества батальных полотен, изображающих победы русского флота от петровских времен до войн середины XIX века. Художник создавал и гидрографические атласы для военных целей.
На выставке можно увидеть предметы из собрания мемориального дома-музея Николая Андреевича Римского-Корсакова в Тихвине. Они связаны с именем Воина Андреевича, брата композитора. Выпускник Морского кадетского корпуса, всю свою жизнь он посвятил морским экспедициям. Корабль был построен в Петербурге в 1831—1832 годах по указанию императора Николая I.
В мае будет представлен первый выставочный проект нового филиала музея - "На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве". Там соберут около 130 работ из коллекции самой Третьяковки, других музеев и частных коллекций, чтобы представить еду как универсальную метафору в российском искусстве с XIX века по настоящее время. В Инженерном корпусе проведут выставку "Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения художника" о русском маринисте и пейзажисте второй половины XIX века.
Художник Алексей Боголюбов, внук Радищева
Впервые Алексей Боголюбов начал работать над сюжетами Крымской войны в 1856 году. В Петрозаводске и окрестностях Боголюбов сделал пять рисунков, где показал, как цесаревич следил за отливкой орудия на Александровском заводе, посетил церковь в Соломенном и восхищался водопадом Кивач. И уже как профессиональный художник умел передать любое настроение переменчивых волн. Впрочем, талант Боголюбова простирался дальше морских и батальных сцен. Алексей Петрович Боголюбов (16 (28) марта 1824, село Померанье, Новгородская губерния, Российская империя — 27 октября 1896, Париж, Франция). На батальном поприще Боголюбов и снискал официальную славу — как визуальный летописец русско-турецких войн и морских походов эпохи Петра I. Тут художнику не было равных, поскольку к таланту живописца присоединялась еще и скрупулезность морского офицера. Художник Алексей Боголюбов (1824 – 1896). Бесконечные поездки за океан показали художнику не только прелесть водной стихии, но и познакомили с творчеством европейских мастеров.
7 запоминающихся шедевров Алексея Боголюбова (КАРТИНЫ)
| Боголюбов Алексей Петрович | Kramskoy | Она посвящена Алексею Боголюбову — художнику-маринисту, основателю Радищевского музея, и приурочена к 200-летию со дня его рождения. |
| Сквер возле музея в Саратове назовут в честь художника Алексея Боголюбова | Алексей Петрович Боголюбов никогда не разделял в себе офицера и художника, всецело посвятив себя Российскому флоту. |
| Русский француз — судьба русского за 100 лет до русского Парижа | Алексей Петрович Боголюбов (16 (28) марта 1824, село Померанье, Новгородская губерния, Российская империя — 27 октября 1896, Париж, Франция). |
7 запоминающихся шедевров Алексея Боголюбова (КАРТИНЫ)
Боголюбов работал как настоящий архивист, используя планы, карты, военные реляции и донесения, расспрашивая очевидцев. Благодаря этому мы можем словно наблюдать за ходом битвы в Синопской бухте в начале Крымской войны или битвой при острове Гренгам в Балтийском море, ставшей решающей для победы России в Северной войне со шведами в начале XVIII века «Гренгамское морское сражение 27 июля 1720 года», 1866, ГРМ. Последняя из названных работ побывала на Всемирной выставке в Париже в 1867 году, заслужив одобрение не только своей исторической значимостью и виртуозностью показа сражающихся судов, но и характером живописи. Он рисует хорошо, умеет разнообразить свои эффекты, страстно ищет свет, искусно передает если не прозрачность, то колыхание волн». Современники высоко ценили живописное дарование Боголюбова, а главное, своеобразие его творческого почерка, определенного не только академической и военной выучкой, но и длительной учебой и работой за рубежом. Знакомство с европейской художественной средой началось для Боголюбова с пенсионерской поездки за счет Академии художеств, длившейся с 1854 по 1860 год. В этот период возникли и окрепли связи русского пейзажиста и мариниста со многими ведущими мастерами, представлявшими новейшие тенденции развития живописи, в том числе пейзажной. Среди них мастера дюссельдорфской школы, в том числе наставник Боголюбова Андреас Ахенбах, французский маринист Эжен Изабе, пейзажист Камиль Коро и мастера барбизонской школы, именуемые так по названию небольшого местечка недалеко от Парижа. Благодаря им Боголюбов познакомился с иным отношением к пейзажному образу, в основе которого лежали безыскусность и естественность природных мотивов, их национальный характер и желание передать в этюдной по характеру живописи «простоту линий пейзажа».
Само это выражение, принадлежащее Боголюбову, выражает его изменившееся понимание задач жанра, еще только начинавшее проникать в отечественную среду. Здесь, после возвращения Боголюбова из пенсионерской поездки в 1860 году, его восприняли уже как мастера европейского толка, овладевшего новыми сюжетами и новаторскими приемами письма, выходившими далеко за рамки академических традиций. Звание профессора по живописи морских видов, полученное за ряд произведений, в том числе за картины «Ярмарка в Амстердаме» и «Вход рыбачьего судна в бурю в гавань Сен-Валери в Ко», подтверждало признание художника не только как мариниста, но и как автора разнообразных по содержанию видов, соединивших пространственную масштабность, реалистическую точность деталей и поэтическую прочувствованность живописного решения. Устье Невы. Государственная Третьяковская галерея Уже став членом Товарищества передвижных художественных выставок, куда он был принят в 1872 году, Боголюбов нередко возмущался тем, что его считают приверженцем исключительно европейской пейзажной тематики. В 1860—1880-е годы он во множестве писал виды российских городов. Нередко представленные на выставках Товарищества, они затем оседали в частных или императорских коллекциях. Так, картина «Устье Невы», сразу приобретенная с выставки Павлом Михайловичем Третьяковым, стала одним из наиболее лирических в отечественной школе живописи XIX века образов Петербурга.
На небольшом по размеру холсте художник показал обширное плоское взморье, где далеко на горизонте можно увидеть тщательно написанные архитектурные достопримечательности центра города. Лишенный эффектных композиционных примет ландшафт поражает своей глубиной, переданной почти исключительно с помощью колорита. Предельно высветленный, без ярких красочных аккордов, он воссоздает рассеянный свет и воздух, словно наполняющий картинное пространство. Недаром Крамской, усиленно рекомендовавший картину Третьякову, считал произведение необычным даже для Боголюбова.
Яркая индивидуальность позволила ему не превратиться в подражателя выдающихся европейских мастеров. Сохранилось его большое графическое наследие. Сначала служа на Балтийском флоте, а затем, окончив Академию художеств, он много путешествовал и никогда не расставался со своим путевым альбомом, карандашом и красками. Посетив множество городов Франции, Италии, Германии, он привёз огромное количество рисунков, некоторые из которых хранятся в нашем музее и сейчас представлены на нашей выставке, — рассказала куратор выставки Анна Владимирова.
Вход рыбачьего судна в гавань Сен-Валери в Ко. Около 1859. Время своей жизни Боголюбов делил между путешествиями, пребыванием в России и жизнью во Франции, где действительно он проводил, особенно во второй половине его жизни, очень много времени. И он был таким вот связующим мостиком между европейской культурой и русской художественной средой. Художник экспонировал свои произведения преимущественно на передвижных выставках, и был очень активным деятелем Товарищества передвижных художественных выставок. Голландские корабли в порту. Собрание А. Егорова, Москва. Пиниевая роща. Вариант-повторение одноименной картины. Боголюбов — автор масштабных серий батальных картин, посвящённых победоносным сражениям русского военно-морского флота от петровской эпохи до войн середины — второй половины XIX века. Надо отдать должное художнику — эти серии остаются непревзойдёнными по своей исторической достоверности и точности в изображении оснастки судов и показа сражений. Далее иллюстрации к запискам моряка-художника А. Боголюбова: «Не видел я никогда Москвы. Я туда поехал на свидание с моим родным братом и другом Н. Боголюбовым, тогда рязанским помещиком… наговорившись досыта, пошли мы с ним бродить по белокаменной. Не думал я никогда, что этот православный город так на меня подействует! Щетинистый Кремль с его башнями, Василий Блаженный, соборы скученные, всех возможных стилей и архитектур, Замоскворечье — всё это было так чудно, так оригинально! Вид Москвы от дома Хлудова. Музей Москвы. Вид храма Христа Спасителя с Пречистенки в Москве. ГМИИ им. Голицынская больница в Москве. Вариант-повторение 1879 года. Из записок моряка-художника А. Боголюбова: «В Москве мы порешили с братом принять приглашение от директора пароходства по Волге «Самолёт» Б. Глазенапа, старого флотского знакомого, весной плыть по Волге и от Твери до Астрахани для составления путеводителя.
Велика его роль народного просветителя — стараниями Боголюбова в Саратове появился первый в России общедоступный художественный музей, которому он завещал собранную коллекцию русского и западноевропейского искусства. Боголюбов художник и знаток имел огромный авторитет не только на родине, но и за рубежом. Свои обширнейшие связи в европейской среде он поставил на службу молодым русским художникам, неустанно защищая их интересы, способствуя образованию и творческому росту нового поколения отечественных мастеров. Катание на Неве. Государственная Третьяковская галерея Наследие пейзажиста и мариниста велико и находится во многих музейных и частных собраниях, значение его неоспоримо. Тем не менее универсальный характер деятельности Боголюбова и ее масштаб не позволяют сразу охватить, а тем более оценить разнообразие и глубину его живописного дара. Может быть, поэтому личность этого замечательного мастера, всю жизнь преданно служившего своей родине и русскому искусству, мало знакома широкому кругу любителей живописи. Скалы в Фекане. Радищева Алексей Петрович Боголюбов 1824—1896 — потомственный русский дворянин, сын героя Отечественной войны 1812 года и внук писателя-революционера Александра Николаевича Радищева, имя которого художник через много лет увековечил в названии саратовского Радищевского музея. Боголюбов гордился своим происхождением, чувство долга неотделимо от его жизненного и профессионального пути. О нем он увлекательно рассказал в «Записках моряка-художника» — интереснейших воспоминаниях, написанных на склоне лет. Офицер Балтийского флота, Боголюбов являлся воспитанником Морского кадетского корпуса в Санкт-Петербурге. Уже в корпусе он увлекался рисованием и живописью, а служба во флоте позволила освоить будущему художнику многие технические навыки, сделавшие впоследствии его творческий почерк уникальным. Для молодого любителя романтический образ моря был неотделим от стихии колорита, и идеалом того и другого для него стал знаменитый в то время Иван Константинович Айвазовский. Тем не менее вскоре после завершения образования в Академии художеств, где Боголюбов учился у профессора перспективной и ландшафтной живописи Максима Никифоровича Воробьева, новоявленный маринист превратился в непримиримого оппонента своего недавнего кумира. Подобное отношение проявилось и в оценке произведений двух мастеров их современниками и потомками. Если картины Айвазовского покоряют кажущимися почти фантастическими красочными эффектами, созданными исключительно по памяти, то работы Боголюбова, не отличаясь яркостью и интенсивностью колорита, воплощают главный и неизменный принцип его работы — писать все с натуры, добиваясь правдивости и жизненности изменчивого облика морской атмосферы. Уроженец суровой Балтики, Боголюбов и в живописи предпочитал северное море сумрачных тонов, неброская красота которых проявлялась в тонких красочных переливах. Умение передавать влажную атмосферу и пространственную ширь морского побережья покорило современников моряка-художника в его дипломных академических работах, удостоенных малой и большой золотых медалей. Это петербургский «Вид Смольного монастыря с Большой Охты» 1851, ГТГ и виды акватории Ревеля, в том числе с кораблями, терпящими крушение после бури «Вид города Ревеля», 1853, Череповецкое музейное объединение. Гренгамское морское сражение 27 июля 1720 года.
В России откроется год А.П. Боголюбова
Осень" Русский музей. Нормандские этюды подготовили художника к созданию картины "Устье Невы" 1872, Третьяковская галерея , которая в творчестве Боголюбова стала этапной. Даже современники хорошо понимали, что "сличая и припоминая виденное уже нами, вышедшее из-под кисти Боголюбова, нельзя не сознаться, что его "Устье Невы" во многом представляет заметный шаг вперед. Прежде всего поражает здесь свобода и простота концепции". Широкая даль Невы, светлые силуэты зданий Петербурга, освещенные суда и песчаная отмель реки, изображенные на этом полотне, полны жизни и правды. Безыскусственность и простота сюжета, глубокая реалистическая убедительность и смелый живописный прием, использованный Боголюбовым, приводят его "к решениям, близким передвижническому пейзажу". Близким, но обособленным.
И вот почему. С передвижниками Боголюбова сближала верность принципам реалистического искусства. Но в истории русского пейзажа он, как и Похитонов, который впоследствии тоже преимущественно жил и работал за границей, занимает несколько особое положение. Даже в национальных по теме и содержанию полотнах Боголюбова всегда преобладает пассивно-созерцательное начало. При всей изобразительной достоверности живописный и эмоциональный строй картин Боголюбова имеет мало общего с русским пленэрным пейзажем 70-х годов, в котором в эти годы все более утверждаются мотивы, выражающие социальные настроения русского общества. Идейных позиций передвижников в своем творчестве Боголюбов не разделял.
Программа национально-самобытного искусства, воплощающего животрепещущие социальные темы, была ему в целом чужда. Тем не менее, он участвует во всех передвижных выставках, начиная с первой - 1871 года, в следующем году становится одним из самых деятельных, влиятельных членов правления Товарищества и умело использует свое положение, связи и авторитет в официальных кругах для дела художников-передвижников. Боголюбов был вхож к высокопоставленным и царствующим особам. Будучи художником Главного морского штаба, он неоднократно лично представлял царю заказанные ему картины, а впоследствии был приглашен давать уроки живописи наследнику и его жене. Большую роль в сближении с передвижниками сыграл выход Боголюбова в 1873 году из состава Совета консервативной Академии, в который он был избран в 1871 году, и последующая его активная борьба с Академией в 1876 году по вопросу о создании русской Академии в Риме. Глубокую связь, которая существовала между ним и передвижниками, убедительнейшим образом подтверждает история создания Боголюбовым народного музея имени Радищева в Саратове.
Прогрессивное начинание Боголюбова было горячо одобрено передвижниками. Ознакомившись с проектом организации саратовского музея, Репин писал Стасову: "Поддержать и развить искусство может только одно: народные музеи, которые следует основать во всех больших городах. Пока их не будет, не будет и настоящего искусства" Первая попытка демократизации искусства была предпринята Товариществом передвижных художественных выставок. Следующий шаг в этом же направлении сделал Боголюбов, основав первый в России общедоступный музей. Мысль о его создании возникла у Боголюбова еще в 50-е годы, в период заграничного пенсионерства. Свою художественную коллекцию Боголюбов решил принести в дар Саратову.
И не случайно. Вот как он объясняет это в дневниках: "Мысль об учреждении музея и школы в родном моем городе Саратове меня всегда занимала, тем более, что дед мой, известный литератор екатерининского века, был саратовским помещиком и именитым дворянином. Создавая музей, Боголюбов хотел "оставить по себе память, возвышая втоптанное в грязь имя деда. С другой стороны, - объяснял он, - я всегда думал, что каждый гражданин в моих условиях обязан все свое имущество отдавать своей родине, дабы возвысить образовательное дело юношества". Много энергии и упорства потребовалось Боголюбову, чтобы преодолеть трудности, связанные с устройством музея в Саратове. Косность и упрямство большей части городского управления затянули дело основания и открытия музея на восемь лег.
Много препятствий надо было преодолеть, чтобы добиться высочайшего разрешения на название музея "Радищевским". И еще долго после этого в придворных кругах не могли успокоиться - "на каком основании в Саратове музей назван Радищевским - именем революционера". Боголюбов связал первый музей в провинции с именем своего деда, А. Радищева, автора крамольного "Путешествия из Петербурга в Москву". На другой день Радищевский музей был открыт бесплатно для публики. К 10 часам утра у входа собралась многотысячная толпа.
В здание впускали по пятьсот-шестьсот посетителей. С 10 часов утра до 3 часов дня в музее побывало 2700 человек, но не все желающие успели осмотреть его в тот же день. Это совершенно небывалое явление в художественной жизни России воочию убеждало, насколько важным и необходимым было начатое Боголюбовым дело. Стоит еще раз напомнить, что в 1885 году Третьяковская галерея была частным собранием, а двери Русского музея открылись для широкой публики тринадцать лет спустя после создания музея в Саратове. После открытия в 1885 году первого провинциального художественного музея, основанного Боголюбовым в Саратове, по всей России прошла волна организации художественных музеев. Саратовский музей был открыт в 1885 году, Русский музей в Ленинграде был открыт тринадцать лет спустя после Саратовского музея.
После открытия музея Боголюбов с еще большей энергией продолжает заботиться о музее и пополнении его коллекции, а также об открытии рисовальной школы при нем. Здесь Боголюбов сталкивается с еще большей косностью "отцов города". Он так и не дождался открытия школы, которое состоялось в феврале 1897 года, спустя три месяца после смерти Боголюбова. Школа носила в честь его название - "Боголюбовское рисовальное училище". Боголюбов завещал любимому своему детищу - музею и рисовальной школе - все свое имущество и капитал в сумме двухсот тысяч рублей. Прогрессивные устремления Боголюбова, преданность его русской культуре определили и общественную позицию Боголюбова во Франции, где он прожил четверть века.
Парижский период его жизни начинается с 1873 года. Вынужденный покинуть родину из-за серьезной болезни сердца, художник оставался за границей до конца своих дней. Но почти каждое лето Боголюбов приезжал в Россию. Он сохранил верность родине и жил интересами русского искусства. В парижской мастерской Боголюбова постоянно собирались русские художники. Русские художники также постоянно бывали у генерала Татищева и в доме знаменитой певицы Полины Виардо, где слушали превосходную музыку и лучших европейских музыкантов.
Боголюбов вспоминает, что там он познакомился с Сен-Сансом, Золя и многими другими представителями французской культуры. Бывали тут и литературные утра, - продолжает он, - организованные И. Тургеневым для усиления средств русской учащейся в Париже молодежи, которую он поддерживал, не зная отказа". Сейчас собрали картины, рисунки для лотереи, которую здесь же разыграли... Связь Боголюбова с передовым русским искусством не нарушалась и тогда, когда он жил во Франции. Руководимый им русский художественный кружок в Париже не только объединял художников, живших вдали от родины, но и создавал им условия для работы.
Предоставляя же приют и помощь молодым художникам, которым Академия отказывала в своем покровительстве, русский художественный кружок тем самым противостоял реакционной Академии и способствовал развитию национального искусства. Когда И. Репин за границей в 1874 году остался без денег, Боголюбов устраивает ему выгодный заказ, и молодой художник может снова приняться за картину "Садко". Через посредство Боголюбова очень часто получали выгодные заказы Крамской, Савицкий, Поленов и другие. Цены на эти заказы обычно устанавливал сам Боголюбов, выговаривая при этом возможно более выгодные условия для художников. В 1874 году целая плеяда молодых русских художников, пенсионеров Академии художеств, в числе которых были Репин, Поленов, Харламов, Савицкий, Верещагин, Антокольский, Беггров и другие, находит себе приют в Париже у жившего там Боголюбова.
Живя во Франции, Боголюбов, как всегда, много" и плодотворно работает.
Воробьёву и Б. Обратил на себя внимание двумя видами Кронштадтской гавани и картиной «Наводнение в Кронштадтской гавани в 1824 г. Боголюбов А. Открытие Петербургского Морского канала в 1886 г. Боголюбов окончил Академию в 1853 году с золотой медалью 1-го достоинства и был назначен художником Главного морского штаба.
Оставив морскую службу, он в течение семи лет путешествовал по Европе. В Женеве пользовался советами знаменитого Калама ; в Париже работал в мастерской Изабэ ; в течение двух лет учился у Андреаса Ахенбаха. В 1856 году Боголюбов побывал в Константинополе , на Дунае и в Синопе , с целью написать несколько этюдов для картин, заказанных ему императором Николаем Павловичем. Сопровождал великого князя Александра Александровича — впоследствии императора Александра III в путешествии по России и делал зарисовки см. Записки Качалова. Литография из «Русского художественного листка».
Тогда же Боголюбов устроил в залах Академии выставку своих произведений в пользу вдов и сирот художников. На этой выставке особенное внимание публики обратили на себя картины из истории нашего флота, заказанные российским императором, в особенности «Синоп» и «Кермес в Амстердаме». В 1861 году по поручению гидрографического департамента Морского министерства Боголюбов начал работу над атласом берегов Каспийского моря под руководством известного гидрографа капитана Ивашенцева. Это совпало по времени с инициативой Волжского пароходного общества «Самолёт» по изданию путеводителя по Волжскому речному пути, чтобы «дать путнику по возможности ясное и верное понятие о всех замечательных поволжских местностях» [7]. В результате путешествия по Волге к Каспию, Боголюбов выполнил серию рисунков и этюдов с видами волжских городов.
Русский француз или художник-моряк. Так сам себя называл Алексей Боголюбов. Он внук Александра Радищева, автора знаменитого сборника путевых очерков или повестей «Путешествие из Петербурга в Москву».
Алексей Боголюбов в юношестве и не думал о живописи. Он окончил морской кадетский корпус и много лет отдал службе во флоте. За годы работы художник побывал не в одной стране мира. Через какое-то время талантливого живописца перевели на другую должность — он стал рисовальщиком. Алексей Боголюбов должен был переносить на бумагу берега Балтийского моря. Зарисовки были настолько точны, что стали частью навигации для моряков. Художник Алексей Боголюбов 1824 — 1896 Бесконечные поездки за океан показали художнику не только прелесть водной стихии, но и познакомили с творчеством европейских мастеров. Со временем живопись все больше затягивала его, и он начал посещать классы Петербургской академии художеств.
В тот момент Боголюбов еще не решался оставить службу и совмещал ее с обучением. Когда он окончил академию, то получил золотую медаль. Нет однозначного ответа на вопрос, за какую именно картину художника удостоили медали. Если верить самой популярной версии, то это «Вид Ревеля.
Ге, И. Крамского, Г. Мясоедова, В. Перова и других живописцев, поддержавших идеи творческого эксперимента и реалистического искусства в противоположность каноническим, но уже не отвечавшим новой эпохе консервативным принципам Академии художеств.
Он активно включился в жизнь объединения, хотя первоначально и столкнулся с некоторой холодностью и непониманием со стороны Товарищества. По замечанию исследователя, «как человек деятельного и практического склада, он занимал активную позицию во всех начинаниях передвижников; а его связи в академических и придворных кругах активно использовались членами ТПХВ» Ильина И. Однако несмотря на идейные противоречия, А. Боголюбов не порывал связи и с Академией художеств. Он добивался создания, а впоследствии длительное время руководил пейзажным классом при Академии художеств; в своей преподавательской деятельности он ставил вопросы о будущем пейзажной живописи, видел упадок жанра в России и пытался найти выход через передачу ученикам собственного богатого опыта и знания тех путей, по которым развивалось европейское изобразительное искусство. Постоянные отъезды в Европу на лечение с начала 1870-х гг. Боголюбова, который, став инспектором пенсионеров Академии художеств за рубежом, поддерживает молодых живописцев, внимательно следит за выставками, ведет деятельную переписку с многочисленными корреспондентами в России. Работы А.
Боголюбова появляются на выставках ТПХВ, становясь свежим словом в пейзажном искусстве и находя отклик у современников. Так, одна из самых знаменитых работ А. Боголюбова «Устье Невы», выставлявшаяся в 1873 г. Постоянно живя в Европе, в 1870 — 1880-х гг. Боголюбов участвует как в отечественных, так и мировых выставках Всемирной выставке в Вене, 1873 г. Окончательно поселившись в Париже в 1874 г. Боголюбов собирал вокруг себя многих художников и писателей, позднее организовав Общество взаимного вспомоществования русских художников, ставившее своей целью объединение и поддержку посвятивших себя искусству соотечественников за границей. Его деятельным членом являлся И.
Общество занималось организацией выставок, знакомя тем самым европейскую публику с русскими именами в искусстве. В конце 1870-х гг.