Как передает издание Deadline, вне конкурса покажут новинку от Романа Полански "Дворец", в которой задействованы российские актеры.
Вышел трейлер фильма Романа Полански «Дворец» с Александром Петровым
«Моя первая премьера на международном фестивале»: Александр Петров в Венеции представит фильм «Дворец» Романа Полански. В прокат вышел новый фильм 90-летнего опального классика Романа Полански, беспощадно разгромленный критиками. Ее слова передает РИА Новости. «Фильм Романа Полански, который мы хотели показывать в начале следующего года. Критика Роман Полански Фильм "Дворец" 80-й Венецианский кинофестиваль Общественное движение #MeToo.
Из нового фильма Полански убрали Путина для показа в России
Новый фильм Романа Поланского «Дворец» с Петровым покажут на Венецианском кинофестивале. Новости. Роман Полански. "Знамение" может иметь тайную связь с "Ребенком Розмари", служащим продолжением. Теория предполагает, что дети в обоих фильмах одни и те же, но. Роман Полански – могиканин мира кино, снова снял потрясающий по внутреннему накалу фильм, основанный на реальных событиях. Актер Александр Петров Российский прокат фильма Полански с Петровым запланирован на зиму.
18 фото из жизни Романа Полански:великого режиссера и педофила
Поляк по рождению, Полански вволю поиронизировал над отношением западных европейцев к восточным как к замшелым деревенщинам и дуракам. Новости о Романе Полански. Наверное, многие смотрели фильм Стивена Спилберга «Список Шиндлера»: по словам Полански, американский режиссер очень точно показал краковское гетто. В российских кинотеатрах начался прокат новой работы режиссера Романа Полански «Дворец». Новости. Роман Полански. "Знамение" может иметь тайную связь с "Ребенком Розмари", служащим продолжением. Теория предполагает, что дети в обоих фильмах одни и те же, но.
Где вы находитесь?
Мировую известность он обрел благодаря дебютному фильму: «Нож в воде» 1962 получил приз критики Венецианского кинофестиваля и был номинирован на премию Оскар. Первый фильм на английском языке — «Отвращение» с Катрин Денев — завоевал Серебряного медведя на Берлинском фестивале. Режиссерский Оскар Роман Полански получил за фильм «Пианист» 2002 , эта же картина стала обладательницей Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля.
Его ловили и однажды чуть не застрелили. Какой-то хулиган избил его так, что Раймунду пришлось вставить в череп стальную пластину, которую он носит по сей день. Раймунд учился выживать и проводил многие часы в кинозалах, просматривая там всё подряд. Ему нравились любые фильмы — от нацистских пропагандистских киножурналов до мультфильмов и детективов.
Кино помогало ему забыть о реальной жизни, и Раймунд на всю жизнь остался перед ним в долгу. Война закончилась, Раймунд встретился с отцом и после нескольких лет поисков себя начал работать в кинематографе. Сначала — как актёр в том числе, в фильме Анджея Вайды «Поколение» , потом — как режиссёр. С этого момента заканчивается история Раймунда Либлинга и начинается биография Романа Полански. В конце 50-х он дебютирует со своими короткометражными работами, в которых угадываются и переживания маленького Либлинга, и основные мотивы будущего творчества Полански. Одна из первых короткометражек Полански называлась «Убийство» Кино представляет собой двухминутный фильм ужасов - спящего человека зарезали бритвой.
Обыденная ситуация, без всяких дополнительных эффектов и объяснений. Из этих двух минут вырастут и постоянные убийства в следующих картинах Полански, и использование разного рода лезвий, и беззащитность человека перед возможной угрозой, и присутствие странных персонажей, которые хотят одного: причинить главному герою как можно больше зла. Без причин, просто так, даже ради какого-то странного удовольствия. Это вольные детские воспоминания режиссёра, в которых, без сомнения, была не одна смерть.
Значительная часть из них поставила фильму единицу. Что важно знать «Дворец» является первой работой Полански, снятой после пандемии коронавируса. Картина выйдет в широкий прокат 28 сентября, а 23 ноября ее покажут и в кинотеатрах России.
Миллионеры-гости готовятся к предстоящему Новому году. Ранее мы рассказывали , где снимали фильм «Любовь и голуби».
Героями фильма Романа Полански "Дворец" стали карикатурные русские гости
Хочется часами рассказывать про работу с Полански, он — легенда уже давно, заслуженно, человек с невероятной судьбой, глубоко чувствующий людей, время, с тонким чувством юмора, какой-то водопадной энергией, для него кино и профессия — волшебство, дар. Уверен, фильм получился», - написал на своей страничке Александр Петров. Также уверен, что всю мировую индустрию ждёт очень интересный вечер в Венеции», - добавил популярный российский актёр. Петров отметил, что в российский прокат фильм Романа Полански «Дворец» выйдет 23 ноября.
Полански прибегает к излюбленной сюжетной линии: несколько человек оказываются в непростой ситуации, где их моральные установки подвергаются испытаниям, а внутренние демоны освобождаются от оков. В своем творчестве режиссер часто берется за однозначные, на первый взгляд, истории, которые через призму мастера незаметно для зрителя превращаются в притчи о борьбе добра с демонами внутри и о теневых сторонах внешней благопристойности. До выхода в широкий прокат картину можно посмотреть на спецпоказах: 23 марта в «Авроре» и 26 марта на «Ленфильме».
Конечно, историческое наследие Полански и его вклад в кино очень тяжело воспринимать отдельно от его собственной истории. А она, как известно, очень кинематографична в грустном смысле и напоминает мрачную драму с элементами триллера. Успехи маэстро в мировом кинематографе сменялись трагической потерей жены Шэрон Тейт, погибшей от сектантов-убийц из банды Мэнсона, чему во многом посвятил свой «Однажды в Голливуде» Квентин Тарантино. Позднее Полански пришлось жить под обвинениями в развращении несовершеннолетних, что не позволяло ему снимать фильмы про США в самих США: достаточно вспомнить великолепный «Призрак». Он, как и множество иных фильмов эпохального режиссера, посвящен изображению величественного зла среди людей. Тут и сатанинский «Ребенок Розмари», и шизофренический «Жилец» с самим собой в главной роли, и отчаянный «Неукротимый», и печально-развратная «Горькая луна», и крамольно-дьявольские «Девятые врата», и посттравматическая «Смерть и девушка», и угнетенный от нацизма «Пианист», что принес Полански первый «Оскар». Юбилейный, 30-й, самостоятельно-полный фильм Полански снимал именно там, где и предполагал сюжет, — в Гштааде. Съемки прошли в первой половине 2022 года, а все работы над фильмом закончились в октябре. Бюджет фильма составил не убийственные, но солидные 17 миллионов евро. Премьер черной комедии состоялась на 80-м кинофестивале в Венеции и обернулась еще одним скандалом: повинуясь новой этике, пресса обрушилась на организаторов с напоминаниями о вышеупомянутых подробностях биографии режиссера.
Хочется часами рассказывать про работу с Полански, он — легенда уже давно, заслуженно, человек с невероятной судьбой, глубоко чувствующий людей, время, с тонким чувством юмора, какой-то водопадной энергией, для него кино и профессия — волшебство, дар. Уверен, фильм получился», - написал на своей страничке Александр Петров. Также уверен, что всю мировую индустрию ждёт очень интересный вечер в Венеции», - добавил популярный российский актёр. Петров отметил, что в российский прокат фильм Романа Полански «Дворец» выйдет 23 ноября.
Где вы находитесь?
Но новый фильм Полански оставляет сам процесс, как и невинно осужденного Дрейфуса, за кадром, изредка поясняя историю флешбэками. Однако на днях на Каннском кинофестивале показали трейлер фильма известного режиссера Романа Полански «Дворец», в съемках которого также принимает участие и Петров. Действие картины Романа Полански разворачивается в канун нового 2000 года в роскошном швейцарском отеле. В 1962 году Полански представил на суд зрителей полнометражный фильм «Нож в воде».
Гений, изгой, развратник и вдовец – все лица Романа Полански
«Подстроенный» арест легендарного режиссера Романа Полански возмутил киносообщество Европы, заблокировал Википедию и стал вдохновением для режиссеров. В прокат вышел новый фильм 90-летнего опального классика Романа Полански, беспощадно разгромленный критиками. На Венецианском кинофестивале показали новый фильм Романа Полански «Дворец». » Добро пожаловать в группу, посвященную Роману Полански — франко-польскому режиссеру, актеру и сценаристу, одному из крупнейших кинематографистов послевоенного времени!
Скандальный «Дворец» Романа Полански сократили для российского проката
Она поначалу вызывает одно недоумение: что нового пытается сказать автор? Что богатые люди не всегда умны? В погоне за красотой пожилые леди перетягивают себя до полного уродства, а молоденькие особы готовы на все за пригоршню долларов? Что старые вздорные аристократки носятся со своими шавками, больше похожими на крыс? Или заявляет: в России в 90-е было много богатых бандитов, а состоятельные мужчины — хамы. За более чем 125-летнюю историю кинематографа над миллионерами издевались куда язвительнее, вдохновеннее и оригинальнее, чем сейчас это делает Роман Полански.
Полное ощущение, что он когда-то сам попал на похожую вечеринку, пришел в ужас, решил снять кино, — и ждал много лет, пока запал не выветрился полностью. Кадр из фильма «Дворец» Но с другой стороны «Дворец» — не «Треугольник печали», снятый молодым, энергичным и очень неглупым Рубеном Эстлундом, а параллели тут буквально напрашиваются. Складывается впечатление, что режиссер растратил запасы яда. Он скорее добродушно подсмеивается над старостью и большими деньгами. Выходит чаще обаятельно.
Получилась хоть и беззубая, но симпатичная комедия, в которой расслабленно играют хорошие артисты Микки Рурк, Фанни Ардан, Джон Клиз , и произведением старца ее точно не назовешь. Конечно, в предыдущем фильме «Офицер и шпион» Роман Моисеевич демонстрировал лучшую форму, но и тут ее не растерял.
Но он единственный командует «взять», когда город прибирает к рукам влиятельный наркобарон. Официальная премьера ленты в России запланирована на 28 сентября 2023 года.
Дело, вину которого Аллен не признавал никогда, уже более 30 лет, однако активно «отменять» режиссера начали с приходом новой культуры. Директор кинофестиваля Альберто Барбера посчитал уместным приезд Аллена , поскольку все обвинения в насилии с него были сняты. Сам режиссер осудил обвинения в свою сторону и культуры отмены, отметив, что он находит ее глупой. Роскошный отель в Швейцарии и его гости-миллионеры готовятся к самому долгожданному Новому году.
Впереди ночь, полная самых разных причуд, пороков и странностей богатых и знаменитых. На Венецианском фестивале картину осудили.
Пианист Пианист В 2002 г. Роман Полански снимает основанную на реальных событиях ленту "Пианист", рассказывающую о польском пианисте, вынужденном голодать и в одиночку скрываться в годы Второй мировой войны.
Лента вернула всеобщий интерес в Роману Полански, стала лучшим фильмом года на Оскар и собрал режиссерские награды Оскар, Бафта и Канн. Однако вместе с новой волной признания на Романа Полански обрушивается новая волна критики из-за старого расследования изнасилования подростка. Пресса с новым рвением берется за рассказы об этом деле и спекуляции на тему трагической смерти беременной супруги. Роман Полански: Разыскиваемый и желанный Роман Полански: Разыскиваемый и желанный В это время Роман Полански вновь почти не снимает кино, выпустил лишь экранизацию "Оливер Твист" в 2005 г.
В 2008 г. Он поднимает огромный интерес к этой истории. Режиссера несколько раз задерживают в разных странах с угрозой экстрадиции. Одна из актрис выступает с заявлением, что тоже является жертвой Романа Полански и подверглась насилию в 16-летнем возрасте.
Но в итоге дискуссии в прессе сводятся к тому, что Романа Полански нужно оставить в покое. Тем более что первая обвинительница заявила, что пресса и система американского правосудия нанесла ей за эти годы больший вред, чем режиссер и она хочет, чтобы его прекратили преследовать. Но в 2017 г. Обвинения в адрес Харви Вайнштейна порождают мощное движение MeToo, в рамках которого имя Романа Полански вспоминается неоднократно.
В адрес режиссера появляется еще два новых обвинения.
В 1978 году его обвинили в сексуальной связи с 13-летней Самантой Геймер. Тогда Полански узнал, что судья Лоуренс Риттенбанд собирается изменить его наказание 90 дней психиатрической экспертизы на 50 лет тюрьмы и уехал из США в Европу. Кроме того, в 2010 году британская актриса Шарлотт Льюис обвинила режиссера в домогательствах. Ему до сих пор запрещен въезд в Штаты.
Культурный ход: все скандалы и трагедии Романа Полански
То, что прославленные авторы отказались от нравоучений и воспоминаний об ушедшей молодости в пользу анекдотов про кал и неудачный секс, может вызывать только уважение. После премьерного показа в прессе описывался чуть ли не фильм студии «Трома». Впрочем, и на премьере « Дома, который построил Джек » Ларса фон Триера кого-то тошнило, в обоих случаях обсуждения количества и качества шок-контента были явно избыточными. Возможно, если бы не проблемы со здоровьем, то и датчанин дошёл бы до той же стадии просветления, благо мизантроп он явно не меньший, чем Полански. Кто-то делится предположениями об отношении автора к XXI веку — миллениум, Ельцин, Путин, тоже очень плодородное облако тэгов. Кто-то даже проводит аналогии с последними фильмами других, уже покойных, мастеров, чем преждевременно хоронит целых двух живых и здоровых режиссёров. Но все рассуждения разбиваются о новогоднюю ночь, пьяное веселье посторонних людей, от которых, конечно, можно воротить нос, но можно ведь и присоединиться. Не думать, кто из них и почему напился и чем нынешнее празднование отличается от предыдущего, а посмеяться вместе с окружающими.
Позже Миа Фэрроу называла Полански «смелым и талантливым человеком, очень важным для мировой культуры» [140]. В том же году Полански пригласили в жюри 21-го Каннского кинофестиваля , но из-за событий мая 1968 года фестиваль был прерван без присуждения наград [142]. Полански написал сценарий к фильму «День на пляже» 1970 , который позже спродюсировал. Фильм марокканца Симона Хесера, снятый в Дании, не имел успеха и показывался на кинофестивалях [143] и в ограниченном прокате [144]. В том же году Полански написал сценарий двух эротических эпизодов для постановки « О, Калькутта! В феврале 1969 года Полански сыграл пьяницу в эпизодической роли в фильме « Чудотворец » Джозефа Макграта. В марте вместе со сценаристом Иваном Моффатом ru en он приступил к написанию сценария о жизни Паганини , но бросил его, чтобы начать работу над проектом «Смерть Доннера». Сценарий основывался на реальной истории о ранних поселенцах, ставших жертвами каннибалов. К апрелю Роман прекратил работу и над этим сценарием, но согласился стать режиссёром фильма о дельфинах-убийцах « День дельфина ». Тогда же Роман с Шэрон сняли особняк в Лос-Анджелесе по адресу Сьело-драйв, 10050 за тысячу двести долларов в месяц [145]. В ночь с 8 на 9 августа 1969 года члены секты «Семья», возглавляемой музыкантом-любителем Чарльзом Мэнсоном , по его указанию проникли в особняк на Сьело-драйв и жестоко убили Шэрон Тейт, бывшую на 9-м месяце беременности ей было нанесено 16 ударов ножом , и четверых гостей — Джея Себринга ru en, Войцеха Фрыковского ru pl, Эбигейл Фолджер ru pl и Стивена Пэрента. Сам режиссёр в это время был в Европе. Трупы на следующее утро нашла домработница, агент Полански Билл Теннант первым сообщил режиссёру о смерти жены [146]. После трагедии Полански оставил «День дельфина», который в итоге был через несколько лет был снят Майком Николсом [148]. Давней мечтой Романа было поставить фильм по пьесе Уильяма Шекспира. Однажды, катаясь на лыжах, он вспомнил об этой мечте и «загорелся» идеей экранизировать « Макбета » [149]. Сценарий он писал совместно с Кеннетом Тайненом. Рассматривать сценарий к производству долгое время не хотела ни одна из крупных студий [150]. В итоге полтора миллиона на съёмки выделил Хью Хефнер , а после этого Columbia согласилась стать дистрибьютором фильма и добавила ещё 925 тысяч долларов [151]. Съёмки фильма начались в первой неделе октября 1970 года в Уэльсе , в национальном парке Сноудония [152]. Интерьеры снимали в павильонах на студии в Шеппертоне [153]. Съёмки были закончены в апреле 1971 года, ещё девять месяцев занял монтаж и озвучивание фильма [154]. Другие же издания провели сравнение содержания фильма с личной жизнью Полански. Кевин Лайонс говорил, что «это сильный фильм, наполненный ненавистью и кипучими страстями, своего рода акт экзорцизма… Жуткие события 8 августа 1969 года придали куда более изобретательной силы, нежели бард с берегов Эйвона» [157]. Но многие критики и хвалили Полански за создание «мрачной, захватывающей атмосферы», за «блестящую проработку мельчайших деталей» и умение нагнетать «ощущение нарастающего страха» [158]. В 1972 году Роман Полански уехал в Италию, где по сценарию Брака по заказу продюсера Карло Понти снял ещё один фильм о безумии. Абсурдистская комедия « Что? Фильм Полански и Брака должен был напоминать необычные повести Льюиса Кэрролла « Алиса в стране чудес » и « Алиса в Зазеркалье » [160] , однако он не имел успеха у критиков. Полански обвиняли в дублировании условностей комедии абсурда, которую он высмеивал в фильме «Тупик» [161] , а со временем добавилась и критика сексистских диалогов [162]. После того как Полански завершил работу над фильмом «Что? Герой «Китайского квартала», частный детектив Дж. Гиттес в исполнении Николсона, узнаёт о коррупционной схеме в администрации Лос-Анджелеса, в результате осуществления которой планируется лишить город доступа к воде. Сценарий Тауна основан на реальной истории миллионера Уильяма Малхолланда , сделавшего состояние на орошении калифорнийских полей [165]. Таун сразу писал сценарий под Николсона, а на другие главные роли Полански пригласил Фэй Данауэй и Джона Хьюстона [166]. В эпизодической роли в фильме появился и сам Полански, который сыграл одного из бандитов, порезавших лицо Гиттесу в знак серьёзности угроз коррупционеров [167]. Режиссёр переписал концовку картины, убрав ноту надежды, которая присутствовала в сценарии Тауна [168] [169]. Позже газета The New York Times назовёт финал «Китайского квартала» «одним из самых пессимистических в американском кинематографе» [169]. Композитором фильма выступил Джерри Голдсмит , который до этого успел поработать над несколькими фильмами серии « Планеты обезьян » и сериалом « Сумеречная зона ». Изначально оператором фильма значился Стэнли Кортес , но он плохо справлялся с новым съёмочным оборудованием, и съёмки сильно затягивались. Через девять дней работы он был уволен и его место занял Джон Алонсо ru en [170]. На предварительных просмотрах фильм казался всем «дорогостоящим провалом», сам Полански полагал, что фильм «неплохой», хотя «немного длинноват… какой-то бесконечный» [171]. Однако «Китайский квартал» имел огромный успех, был номинирован на « Оскар » в 11 категориях премию получил только Роберт Таун за лучший оригинальный сценарий [172] и получил четыре « Золотых глобуса » лучший сценарий , лучшая режиссёрская работа , лучший фильм — драма и лучшая мужская роль — драма [173]. После «Китайского квартала» Полански решил немного отдохнуть от кинематографа и в том же году поставил оперу Альбана Берга « Лулу » на фестивале искусств в пригороде Рима, Сполето. Премьера была успешной, в финале постановки зрители аплодировали стоя, а режиссёру стали регулярно поступать предложения о работе в оперном театре [175]. В 1976 году Полански уехал в Европу на съёмки франко-американского фильма, сценарий к нему написал Жерар Брак [177] , название фильма сменили на более простое « Жилец » [176]. Фильм очень близок по духу к другим клаустрофобным триллерам Полански «Отвращение» и «Ребёнок Розмари», с которыми «образует своего рода трилогию» [176]. Режиссёр сам исполнил главную роль Трелковского, выходца из Польши, который живёт в многоквартирном доме среди назойливых и деспотичных соседей. Со временем усиливающееся вмешательство соседей в жизнь Трелковского доводит его до апогея паранойи. Премьера фильма состоялась уже 26 мая 1976 года на Каннском кинофестивале [176]. Фильм сразу же вызвал бурную реакцию критиков: например, Бен Сакс сказал про «Жильца», что это фильм с чёрным юмором и «вероятно, самый кафкианский из всех фильмов режиссёра» [178] , а Ким Морган даже увидел в нём отсылки к Достоевскому [179]. Сейчас «Жилец» считается шедевром Полански [180] , а также «одним из самых мрачных и личных изображений душевного безумия, когда-либо снятых в кино» [181]. После выхода на экраны «Жильца» в 1976 году Полански получил французское гражданство. По приглашению Баварской государственной оперы он отправился в Мюнхен , где поставил оперу « Риголетто » Джузеппе Верди. Её премьера в октябре 1976 года в Национальном театре Мюнхена была восторженно встречена публикой [182]. Тогда он получил предложение снять фильм по книге «Первый смертный грех» англ. Англо-французский период: конец XX века 1977—1999 [ править править код ] Роман Полански в 1977 году После возвращения в США в начале 1977 года Полански планировал подать заявление на грин-карту [185]. Однако 11 марта 1977 года Романа Полански задержала полиция по обвинению в изнасиловании тринадцатилетней Саманты Гейли накануне вечером [186]. Изначально Полански отрицал свою вину [188]. Во время судебного разбирательства режиссёр и его адвокат предложили мировое соглашение , в соответствии с которым Полански признал бы себя виновным только в самом лёгком из пунктов обвинения, судья же намеревался посадить Полански в тюрьму [189]. После судебного процесса режиссёр покинул страну до вынесения приговора, дальнейшая карьера в США оказалась невозможной [190]. Стремительное падение Полански в глазах общественности немедленно отразилось и на его положении в киноиндустрии. Руководство студии Columbia прислало ему уведомление, что «больше не нуждается в его услугах» режиссёра «Первого смертного греха» [Прим 6] [191]. В 1978 году Полански совместно с Жераром Браком приступили к написанию сценария, позже, им в помощь был нанят Джон Браунджон [193]. В 1979 году фильм вышел под названием « Тэсс ». Съёмки английской глубинки проходили на севере Франции Нормандия и Бретань. Он довольно точно следует сюжету романа и посвящён стигме отвержения со стороны сообщества, что сейчас воспринимается в автобиографическом контексте. Она отправляется к дальним родственникам, но становится жертвой изнасилования. Тэсс на экране воплотила 17-летняя Настасья Кински [194]. Полански выбрал Кински на главную роль, потому что она напоминала ему о Шэрон Тейт, у них обеих даже дни рождения были в один день — 24 января [192]. Однако производственный процесс был для режиссёра непростым опытом. Большая часть фильма снималась на натуре, часто шли дожди и мешали съёмкам, практически все декорации построек приходилось выстраивать в натуральную величину. Во время съёмок умер оператор Джеффри Ансворт [195]. Общий бюджет фильма составил 12 200 000 долларов, что сделало его самым дорогим на тот момент фильмом, снятым на территории Франции [196]. Прокат фильма в США и Великобритании спас его от финансовой катастрофы, которую предвещали плохие отзывы французских критиков [197]. В наше время «Тэсс» «общепризнанно считается одним из самых роскошных исторических фильмов» [199]. В 1981 году он ненадолго вернулся в Польшу, где поставил пьесу « Амадей » Питера Шеффера в Варшавском « Театре на Воли », в которой сам же исполнил главную роль Моцарта [200]. Но когда он уехал в Париж в декабре 1981 года, в результате объявления военного положения свободная художественная деятельность в Польше оказалась невозможной [201]. Полански слишком поздно принял решение экранизировать пьесу Шеффера, ибо за её режиссуру уже взялся Милош Форман [202]. В 1983 году Полански начал работу над автобиографической книгой [140] , а в 1984 году она была опубликована на английском языке под названием «Роман» англ. Roman [203] , на русский язык не переводилась. В том же году он познакомился со своей будущей женой Эммануюэль Сенье [204]. Его долгое отсутствие в мире кино было прервано, когда Полански получил возможность снять фильм « Пираты » 1986 , съёмку которого планировал осуществить ещё в 1974 году. Комедийный сюжет фильма рассказывал историю капитана пиратского корабля Реда и его верного помощника по прозвищу Лягушонок. Специально для фильма был построен в натуральную величину корабль водоизмещением 14 000 тонн [206]. Натурные съёмки проходили в Тунисе, а павильонные в Париже [207]. Главную роль исполнил Уолтер Маттау [208]. По итогу фильм разочаровал критиков, став одновременно художественным и коммерческим провалом. Причина плохого приёма «Пиратов» заключалась в постоянном его сравнении, не в пользу последнего, с классическим фильмом « Одиссея капитана Блада » 1935 Майкла Кёртиса [209] [210]. Критики также отмечали плохой монтаж фильма, из-за чего он получился слишком затянутым, сильно провисал по динамике, в итоге получился «фильм про пиратов без драк» [207]. Но некоторые деятели индустрии, наоборот, положительно отозвались о фильме, так, например, Стэнли Кубрик назвал «Пиратов» «смелым и дерзким шедевром» [212].
К финалу страсти накаляются до предела и кто знает, чем закончится эта встреча. Мировая премьера фильма состоялась на 68-м Венецианском кинофестивале. Картина была тепло встречена кинокритиками и была одним из фаворитов смотра. До горечи забавная история, снятая мировым классиком, повествует о двух семьях, увязших в выяснении отношений после того, как их дети повздорили в школе.
Хотите быть в курсе всего самого интересного в городе? Подписывайтесь на нас в Дзене , добавляйте в избранное в Новостях. Рекомендации от KudaGo, планы на выходные, интересные события, места и подборки, а также новости без политики — читайте нас там, где вам удобно.
Вышел трейлер фильма Романа Полански «Дворец» с Александром Петровым
Неважно на каком языке он говорил, я его понимал как будто на каком-то другом уровне. Участие в этих съемках стало для меня невероятным приключением. Я даже позволил ему надеть на меня «белокурый парик». Я так ненавидел этот парик, что в последние дни съемок вылил на него жидкость из зажигалки и поджег. Роман тогда ко мне подошел и очень спокойно и с любопытством спросил: «Ты действительно так сильно его ненавидишь? Наконец я смог сказать ему правду: «Я ненавижу его больше, чем вы можете себе представить!
Он никогда не позволял себе торопиться при принятии решений. Даже когда он был измотан, он продолжал пробовать различные варианты, пока не оставался довольным всеми деталями. Сцены в лифте и в постели репетировались снова и снова.
Учёба в Лодзинской киношколе и короткометражные фильмы[ править править код ] Здание Лодзинской киношколы , где учился Роман Полански Лодзинская киношкола была основана в 1948 году, она была оазисом свободы в стране, управляемой партийными властями. В ней Полански познакомился не только с фильмами советской классики, ставшими образцами для студентов, но и с постановками из Франции, Италии, Великобритании и США, недоступными в польских кинотеатрах.
Здесь Полански завёл много знакомств, в том числе с артистами, с которыми впоследствии сотрудничал не только в Польше, но и за рубежом. За пределами киношколы он подружился с такими разными людьми, как джазовый пианист Кшиштоф Комеда , писатели Марек Хласко и Ежи Косинский , кинопродюсер Войцех Фриковский ru pl [67] [68]. В конце 1955 года Полански снял свой первый короткометражный фильм «Велосипед», в котором он отталкивался от случая, произошедшего несколько лет назад, когда его жестоко избил Януш Дзюба [69]. Полански сам исполнил главную роль, а роль убийцы сыграл его друг Адам Фьют [69]. Фильм не сохранился до наших дней; плёнка, отправленная в варшавскую лабораторию, по ошибке попала в Москву, где была утеряна [70] [71].
Позже, сняв короткометражки « Убийство » и « Зубастая улыбка » обе — 1957 , он продемонстрировал, что насилие , убийство и вуайеризм становятся его постоянными темами [72]. Скандал вызвал следующий короткометражный фильм Поланского, « Разгоняем танцульку » 1957 : для съёмок он организовал танцевальную вечеринку для своих друзей по колледжу, а до её начала договорился с бандой местных хулиганов о том, что они ворвутся на территорию колледжа и начнут драку. Всё происходящее молодой режиссёр записал на камеру, за что получил выговор от учительского совета [74] [75]. В том же 1957 году Полански навестил в Париже свою сестру Аннетт, которая уже была замужем и имела дочь [71]. Там же он сходил в кино на « Седьмую печать » Ингмара Бергмана и даже столкнулся в такси с режиссёром Абелем Гансом [76].
Вернувшись в Лодзь , он впечатлял всех знанием французского кинематографа и демонстрировал интерес к танцам и моде [77]. Именная звезда Романа Полански на лодзинской Аллее славы Первым фильмом Полански, представленным массовой публике, стала короткометражка «Двое со шкафом» 1958 , снятая в Гданьске и Сопоте. Полански же сыграл одного из хулиганов, жестоко напавших на мирных мужчин, нёсших платяной шкаф [74]. Благодаря этому фильму Полански был впервые отмечен на нескольких кинофестивалях в том числе в Брюсселе , Оберхаузене и Сан-Франциско. Картина получила несколько премий, включая Бронзовую пальмовую ветвь [78].
Тогда Полански стал лучшим студентом киношколы и одним из самых многообещающих молодых европейских режиссёров [79]. Тогда же, в 1958 году, Полански познакомился с актрисой Барбарой Квятковской и сразу в неё влюбился. Через несколько недель знакомства они уже начали встречаться [80]. Следующими его короткометражными гротескными фильмами были «Лампа» 1959 и дипломная работа «Когда падают ангелы» 1959. В первом фильме показывается, как кукольный мастер заменяет старую лампу на электрическое освещение, в результате чего в ту же ночь кукольная мастерская сгорает из-за короткого замыкания [81] [82].
Второй фильм запечатлел печальную жизнь женщины, работающей кассиром в мужском туалете. Однако не думаю, что его искренне заботили проблемы других. Ты был открыт для него, но не он для тебя». Благодаря посредничеству Ежи Боссака , художественного руководителя киностудии Kamera , в 1959 году Роману было поручено написать сценарий к художественному фильму. Однако Комитет по оценке сценариев не принял проект, написанный совместно с Ежи Сколимовским и Якубом Голдбергом, поскольку тот не имел «социальной значимости» [83].
Полански стал ассистентом Анджея Мунка на картине « Косоглазое счастье » 1960 , где также сыграл небольшую роль репетитора Иоли. Затем Полански на год улетел во Францию, где его жена Барбара Квятковская снималась в фильме « Тысячное окно ru fr» 1960 режиссёра Роберта Менего ru fr [85]. Позже ей предложил роль в своём фильме Рене Клеман , и пока супруги всё ещё находились во Франции, Полански написал так и не реализованный набросок сценария «про крепко пьющего клоуна и его обречённый роман с лилипуткой» [86]. Там же он снял короткометражный фильм «Толстый и худой» 1961 , в котором исполнил роль бедного слуги, униженного своим толстым хозяином. В начале 1961 года он вернулся в Польшу и зимой в окрестностях села Кири снял короткометражный фильм « Млекопитающие » 1962 о двух людях, спорящих, кто с кем должен кататься на санях [87] [88] [89].
Первые художественные фильмы 1961—1967 [ править править код ] Роман Полански в 1969 году В 1961 году, снова побывав в Париже, Полански вернулся в Лодзь по просьбе Ежи Боссака, который сообщил ему о своём согласии на постановку фильма « Нож в воде » 1962 после того, как Полански переработал сценарий о встрече отдыхающей на яхте богатой супружеской пары с загадочным молодым человеком, написанный двумя годами ранее [90]. Роль мужа сразу предложили известному театральному актёру Леону Немчику [91]. Роль юноши изначально хотел сыграть Ежи Сколимовский, но бывший декан режиссёрского факультета и директор Kamera Ежи Боссак воспротивился его кандидатуре. Тогда Полански сам захотел сыграть в своём фильме, но позже вспоминал, что его «отговорили» [91]. Боссак утверждал, что Полански в течение многих недель пытался «продвигать» свою кандидатуру и в итоге пришёл в кабинет директора абсолютно голым с вопросом: «Я что, недостаточно хорош?
В итоге на роль был утверждён выпускник актёрского факультета Зигмунт Малянович , но все его реплики были переозвучены Поланским [93]. В роли жены дебютировала Йоланта Умецкая. Полански пригласил её после того, как увидел в купальнике в бассейне [93]. Съёмки прошли летом 1961 года в Мазурах. После их завершения 11 сентября [94] оператор Ежи Липман , будучи за рулём автомобиля, врезался в дерево, а ехавший в той же машине Полански получил перелом костей основания черепа и попал на две недели в больницу [95].
Хотя никто формально не оспаривал высокий уровень фильма, «Нож в воде» широко осуждался польскими критиками за продвижение западных ценностей. Фильм не имел особого коммерческого успеха в парижских кинотеатрах: за шесть недель проката было продано всего 12 400 билетов [97]. Однако «Нож в воде» стал первым фильмом режиссёра-дебютанта, выигравшим награду « Золотая утка ru pl» за лучший фильм года от журнала Film , получил премию ФИПРЕССИ на Венецианском кинофестивале и впервые в истории польского кино вошёл в число номинантов на «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке. Тем не менее, негативное отношение польских критиков к фильму и личности режиссёра вынудило Полански уехать из страны [98]. Как раз в это время фильм стал набирать популярность в США, его часто смотрели на ночных сеансах в кинотеатрах, специализирующихся на артхаусе , и в университетских кампусах.
После интервью с режиссёром газета New York Post назвала его «ангелочком», а многие журналисты поначалу приняли тогда уже тридцатилетнего режиссёра за «мальчишку лет двадцати» [99]. Зато какая это будет жизнь! Их первым совместным сценарием стал «В ожидании Кательбаха». Поначалу появились продюсеры, которые заинтересовались сценарием, но в итоге дальше переговоров дело не заходило, студии отказывались финансировать фильм [104]. В январе 1963 года Пьер Рустан заказал Полански и Браку сценарий новеллы для фильма-антологии «Самые прекрасные мошенничества в мире» 1964 , режиссурой эпизода занялся также Полански [105] , из-за того, что «Нож в воде» не имел успеха во Франции, было решено снимать в Амстердаме [106].
Благоприятный приём новеллы привлёк внимание критиков к Полански, что вместе с растущей популярностью «Ножа в воде» дало режиссёру возможность посетить Лондон и обзавестись новыми связями в киноиндустрии [107]. После работы с продюсерами Майклом Клингером и Тони Тенсером Полански и Брак за семнадцать дней написали сценарий к фильму « Отвращение » 1965 [108] [109]. На главную роль молодой женщины, страдающей параноидальной шизофренией и страхом перед мужчинами, режиссёр позвал Катрин Денёв [110]. Один из актёров фильма Хью Фатчер ru en позже рассказывал, что режиссёр был «вспыльчивым и постоянно кричал на остальных», а Джеймс Виллерс ru en говорил, что Полански «типичный Наполеон». Исполнительный продюсер Майкл Клингер ru en вспоминал, что на протяжении восьми недель, что шли съёмки, Полански запрещал Денёв вести половую жизнь, для того чтобы она лучше вжилась в роль своей героини [111].
И критики, и зрители отметили «тонкую операторскую работу» [113] , также критики единодушно называли Поланского самобытным, талантливым и наиболее значимым режиссёром того времени [114] , они писали, что «скучный на первый взгляд» фильм сочетал в себе «глубину, изощрённость, понимание подлинной сути происходящего на экране» [115]. Питер Брэдшоу писал в The Guardian : «Этот крайне отвратительный, пугающе убедительный психологический триллер — редкость, ужасный фильм, в котором женщина совершает преступление» [116]. Успех «Отвращения» заставил Тенсера и Клингера согласиться на съёмки ещё одного фильма Полански и Брака [117]. Сценарий «В ожидании Кательбаха» был переименован в « Тупик » 1966. Следующий фильм Полански снимали на островке Линдисфарн в Нортамберленде , где находился замок, служивший главным местом действия картины.
По сюжету фильма молодая женщина в исполнении Франсуазы Дорлеак и её муж Дональд Плезенс сталкиваются с двумя гангстерами, которые медленно терроризируют пару. Фильм ссылался на пьесы Сэмюэля Беккета , из которых заимствована поэтика театра абсурда ; отношения главных героев с гангстерами приобретают неожиданный характер и в то же время приводят к разрыву брака [118]. Американский артхаусный кинокритик Джонатан Розенбаум признал «Тупик» «одной из лучших и чистейших работ» Полански [120]. Успех «Отвращения» и «Тупика» сделал Полански довольно известным режиссёром. Он очень внимательно занимался своим имиджем, для того чтобы СМИ и папарацци проявили к нему интерес — он купил таунхаус в престижном лондонском районе Белгрейвия и обустроил его в необычном стиле например, один из столиков был сделан в виде человека, стоящего на четвереньках , водил роскошные машины, посещал ночные клубы в компании красивых женщин, провоцировал конфликты на конференциях и публичных выступлениях [121].
Следующей картиной Романа Полански стал « Бал вампиров » 1967 , фильм британо-американского производства по заказу американского продюсера Мартина Рансохова. Эта комедия пародировала кровавые британские фильмы ужасов студии Hammer Films [122] и деконструировала условности фильмов ужасов например, попытка прогнать одного из вампиров не удалась из-за еврейского происхождения последнего [123]. Полански исполнил одну из главных ролей — неуклюжего ученика профессора-истребителя вампиров, роль которого сыграл Джек Макгоурэн. Главная женская роль досталась Шэрон Тейт. Полански познакомился с ней на вечеринке перед началом съёмок фильма, которую устроил Рансохов.
Съёмки фильма проходили в Италии , в Доломитовых Альпах. Там же Полански и Тейт начали официально встречаться [Прим 2]. Сам фильм, подвергшийся значительному вмешательству со стороны Рансохова было вырезано около 20 минут оригинального материала [125] и переименованный в «Бесстрашные убийцы вампиров», оказался художественной катастрофой в Соединённых Штатах; кинокритик Роджер Эберт язвительно написал, что во время кинопоказа, на котором он присутствовал, никто не смеялся, а «один или два человека даже плакали» [126]. Для американского проката фильм даже был переозвучен «на американский манер», в результате чего музыку Комеды стало почти не слышно [127] [Прим 3]. Американский период 1968—1976 [ править править код ] В 1968 году вместе с Тейт и Кшиштофом Комедой Полански переехал в Голливуд , где наладил сотрудничество с продюсером Робертом Эвансом [129] [Прим 4].
Последний дал Роману прочитать роман ужасов « Ребёнок Розмари » Айры Левина , который настолько понравился Поланскому, что тот лично написал сценарий [131]. Главная героиня одноимённого фильма 1968 года — Розмари Вудхаус в исполнении Мии Фэрроу , со своим мужем Гаем, которого сыграл Джон Кассаветис , переезжают в старый дом и знакомятся с новыми соседями, семьёй Костевет в исполнении бродвейских звёзд Рут Гордон и Сидни Блэкмера. Беременность Розмари сопровождается зловещими видениями и событиями. Постепенно она узнаёт, что её муж и соседи поклоняются Сатане [132] [133]. Он также анализируется в русле феминистской критики и часто отмечается как один из лучших фильмов ужасов, где рассказ ведётся от лица женщины [134].
После премьеры критики и зрители единогласно восхваляли фильм [135]. Фильм спас студию Paramount от банкротства и сделал Мию Фэрроу и Романа Полански настоящими звёздами [136]. Внимание рецензентов привлёк саундтрек фильма, похожий на колыбельную мелодию. Это была последняя работа Кшиштофа Комеды с Поланским и предпоследний саундтрек, написанный им для кино [Прим 5] [138]. Фильм также стал самым кассовым в карьере Полански, собрав в 35-40 раз больше своего бюджета в 2,3 миллиона долларов [139].
Позже Миа Фэрроу называла Полански «смелым и талантливым человеком, очень важным для мировой культуры» [140]. В том же году Полански пригласили в жюри 21-го Каннского кинофестиваля , но из-за событий мая 1968 года фестиваль был прерван без присуждения наград [142]. Полански написал сценарий к фильму «День на пляже» 1970 , который позже спродюсировал.
Режиссер признал вину, а потом бежал из США, узнав, что ему может грозить 50 лет лишения свободы. Согласно американскому законодательству, он будет арестован сразу после пересечения границы страны. Это не единственное обвинение в адрес режиссера. В 2017 году Поланского обвинила в изнасиловании германская актриса Ренате Лангер, а ноябре 2019-го французская актриса и фотограф Валентин Монье заявила о том, что Поланский изнасиловал ее 44 года назад. Поланский, возможно, самый известный и уж точно самый популярный в мире польский режиссер, снявший на родине лишь две картины.
Оставаясь мастером авторского кинематографа, Поланский сумел снять фильмы, ставшие частью массовой культуры, — остросюжетные триллеры «На грани безумия» 1988 и «Девятые врата» 1999. Он не любит разговоров о собственном стиле и всегда подчеркивает, что кино для него прежде всего увлекательная игра и рассказывание историй, а формально-технические вопросы строго подчинены содержанию. В интервью писателю Янушу Гловацкому Поланский сказал: «Хочу, чтобы люди ходили в кино. Я человек зрелищ. Я играю» Цит. Роман Полански. Его работы регулярно попадают на самые престижные международные киносмотры и притом успешны в прокате, становятся событиями культурной жизни. Еще на заре карьеры режиссер обрел славу перфекциониста, способного следить на съемочной площадке за всеми деталями и снимающего десятки дублей, что порой доводило актеров до исступления.
В России фильм выйдет в прокат 23 ноября. Мы покажем и расскажем Вам, как и чем живёт Петербург. Будет интересно!