Смотрите видео онлайн «VLOG/Балет Шурале/Мариинский театр/24.05.2023» на канале «Кулинарная Волшебница» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 25 ноября 2023 года в 13:47, длительностью 00:08:02, на видеохостинге RUTUBE. Однако Шурале вышел победителем в историческом соперничестве за право дать свое имя всему балету.
Прима Мариинского театра - из Стерлитамака
И, пожалуй, самая счастливая судьба сложилась именно у татарского балета «Шурале», который после премьеры в Казани появился на сценах Ленинграда, Москвы и других городов. И в наши дни этот балет остался в репертуаре Мариинского театра и весьма успешно идет. Его периодически возобновляют, тщательно репетируя. И всегда полный зал зрителей! Другие национальные балеты тоже живут, но только в репертуаре тех театров, где были созданы. В Башкортостане до сих пор показывают балет «Журавлиная песнь», который в детстве, как вы знаете, увидел Рудольф Нуриев, после чего и решил стать артистом балета. Такие балеты уже можно назвать национальным достоянием.
Я не буду сейчас говорить про бывшие республики СССР, которые стали независимыми государствами. В советский период репертуар их был насыщен национальными балетными постановками. Но «Шурале», как доказало время, получился самым живучим. По крайней мере, если судить по тому, что его до сих пор ставят не только в Казани. Хотя, на мой взгляд, та же «Журавлиная песнь» была сделана не менее интересно. И музыка в этом балете насыщена национальными интонациями, хотя писал ее москвич Лев Степанов, но с учетом консультаций местного коллеги Загира Исмагилова.
И там присутствует такая изюминка, которая есть и в «Шурале», — птичьи сцены, в «Журавлиной песне» это журавлиные сцены. Они тоже очень неординарно поставлены. При их сочинении хореографы отталкивались от лебединых картин Льва Иванова, ведь параллели с «Лебединым озером» неизбежны… Но при этом в национальных балетах Татарстана и Башкортостана птицы показаны со своей своеобразной пластикой, интересным сочетанием классических движений, поз и особых национальных изгибов рук, аттитюдов. Все это изначально было поставлено необычно, с учетом и знанием народного колорита. В «Шурале», кстати, в этих танцах больше птичьего прослеживается, особенностей именно птичьих, национальной татарской пластики я бы там не отметила. А в «Журавлиной песне» больше прослеживается именно национальная линия.
Его из Ленинграда пригласили в свое время помочь с постановкой первого татарского балета. Работу над этим спектаклем начали еще до войны, ее вели местные балетмейстеры-постановщики Леонид Жуков и Гай Тагиров. Но заканчивал работу именно Якобсон в два этапа — перед самой войной и после, уже в 1945 году. Конечно, он консультировался с местными знатоками. Конечно, ему помогали в Казани. Но вся постановка — именно была его авторская хореография.
То, что он узнавал, то, что ему давали, он впитывал и претворял в очень оригинальную хореографию. Почему же этот балет Якобсона до сих пор в репертуаре?
Недавно с большим успехом Рената дебютировала и в новых постановках Мариинского театра — «Анюта», «Чудесный мандарин», «12» и «Поцелуй феи». Изображение предоставлено пресс-службой Мариинского театра. Свое обучение балерина начала в Башкирском хореографическом училище, но затем переехала с семьей в Петербург, где была принята в Академию русского балета имени Вагановой, окончив в 2015 году класс Татьяны Удаленковой.
Невозможно по техническим причинам. У нас заключены официальные контракты на реализацию билетов со всеми организаторами мероприятий, представленных на сайте. Купить билеты на балет «Шурале» можно на нашем сайте. На понятной схеме зала удобно выбрать лучшие места, и оплатить покупку онлайн.
На сцене вершатся волшебные превращения птиц в красавиц-девушек, в дремучем лесу резвится нечисть — джинны, шайтаны и ведьмы развлекают плясками своего повелителя, лешего Шурале, а в татарской деревне с размахом празднуется свадьба... Причем персонажи спектакля «разговаривают» на разных пластических языках: мир Шурале и окружающих его в лесном царстве чудовищ решен с помощью гротеска, в фантастическом мире девушек-птиц речь героинь строится на классическом танце, в народных сценах основным выразительным средством является танец характерный. По традиции народных сказок в «Шурале» добро и любовь побеждают зло, в финале злой и коварный леший оказывается повержен отстаивающим справедливость влюбленным красавцем Али-Батыром. Однако Шурале вышел победителем в историческом соперничестве за право дать свое имя всему балету. Дело в том, что изначально поставленный в Казани как «Шурале», при переносе на ленинградскую сцену в 1950 году спектакль был переименован в «Али-Батыра» — считалось, что негоже называть советский балет именем нечистой силы.
Балет Шурале
Так что всем советую сходить в Мариинский театр, особенно на классические балеты. Сын приехал в театр в дурном расположении духа, но оттаял и был очень доволен, ему все понравилось. И в наши дни этот балет остался в репертуаре Мариинского театра и весьма успешно идет. Онлайн-премьера приурочена к 135-летию со дня рождения выдающегося татарского поэта Габдуллы ла Тукай совершил революцию в национальной поэзии, с.
"Шурале" в Мариинском театре.
В субботу ходили в Мариинку на балет Шурале. Но со временем историческая справедливость восторжествовала, и сегодня имя лешего Шурале украшает афишу Мариинского театра, приглашая зрителей на зрелищный спектакль с разнообразными танцами и увлекательным сюжетом. Театр классического балета Наталии Касаткиной и Вл 15. У Мариинского театра — новая прима-балерина.
Мариинка отметит 110-летие со дня рождения Леонида Якобсона показом балета "Шурале"
Витачек, преподававший оркестровку и чтение партитур в Институте имени Гнесиных , инструментовал партитуру, балетмейстер Гай Тагиров сочинил новое либретто. В послевоенные годы по заказу Ленинградского театра оперы и балета имени С. Кирова композиторы Валентин Власов и Владимир Фере сделали новую оркестровую редакцию балета, не ограничиваясь технической доработкой, а внеся в музыку существенные изменения. Балет приобрёл более героические черты. Ленинградский вариант балета, осуществлённый Леонидом Якобсоном в 1950 году получил новое название — «Али-Батыр». Именно с этим названием спектакль получил Сталинскую премию.
Особый восторг ценителей балетного искусства вызвала игра и пластика исполнителя роли Шурале Александра Сергеева.
Овации постановщикам и артистам не смолкали несколько минут. Обращаясь со сцены театра к залу, Валерий Гергиев признался, что возвращение «Шурале» в Мариинский театр — это во многом заслуга Президента Татарстана Минтимера Шаймиева. И вам, дорогие артисты и музыканты, за это огромное спасибо и нижайший поклон! Фарид Мухаметшин искренне поблагодарил и Валерия Гергиева за большой вклад в воссоздание легендарной постановки. Слава богу, это случилось! К сожалению, не только в сказках зло соседствует с добром.
Но на этой сцене вновь победило добро. Спасибо вам, желаю новых творческих успехов!
В балете «Шурале» вместе с танцовщиками Мариинки на сцену выйдут ученики младших классов Вагановки. В спектакле по мотивам татарских сказок должны быть и шуралята, и ребятишки во дворе юноши-охотника Батыра. Денис Матвиенко — исполнитель главной партии — сравнивает «Шурале» с другим балетом о любви — «Корсаром». Незамысловатая хореография для современных танцовщиков даже слишком проста. Денис Матвиенко, исполнитель партии Батыра: «Этот спектакль очень натуральный, очень естественный.
Здесь нет каких-то движений на подсознании или что-то типа того. Здесь абсолютно все ясно, в том числе и жесты. Любишь так любишь — не любишь так не любишь». Возращение сказки. Так в Мариинском говорят о капитальном возобновлении балета «Шурале». В репертуаре театра жемчужины хореографии Леонида Якобсона не было 25 лет. В Москве блистала Майя Плисецкая.
Известны версии разных хореографов, но в историю балета «Шурале» вошел, прежде всего, как произведение Якобсона. Поэтому в Мариинском театре хореографию оставили неизменной.
В 1950 году Леонид Якобсон осуществил в Кировском ныне — Мариинском театре свою хореографическую версию «Шурале», в которой музыка Ф. Яруллина получила новую оркестровку В. Власова и В. Фере этот спектакль был выпущен и некоторое время шел под названием «Али-Батыр».
Балет Яруллина-Якобсона получил огромную известность и обошел сцены многих стран мира. С 1970 года «Шурале» в Казани также идет в хореографии Л. Спектакль 31 марта посвящается 85-летию художника Андрея Борисовича Кноблока.
Спасибо за подписку!
- НОВОСТИ ПАРТНЁРОВ
- Спасибо за подписку!
- На сцене Мариинки – Шурале! | Всемирный конгресс татар
- Балет «Шурале» - вновь на сцене Мариинского театра
- «Из национальных балетов самая счастливая судьба сложилась у татарского “Шурале”»
- О компании
Мариинский театр представляет балет «Шурале»
Конечно, он консультировался с местными знатоками. Конечно, ему помогали в Казани. Но вся постановка — именно была его авторская хореография. То, что он узнавал, то, что ему давали, он впитывал и претворял в очень оригинальную хореографию. Почему же этот балет Якобсона до сих пор в репертуаре? Оригинальная хореография не единственная причина. Во-первых, этот балет очень крепко «сшит».
Во-вторых, «Шурале» хоть и является балетом национальным, но поставлен был в традициях Мариуса Петипа. То есть это национальный, но большой классический балет. Конечно, не «Спящая красавица», их сравнивать нельзя. Но в «Шурале» Якобсона присутствуют все наработки и элементы стиля Петипа, все те средства, которые балетмейстер умело, творчески соединил. Классический танец — есть, причем очень необычно и интересно поставленный. У главных героев, особенно у Сююмбике, этой девушки-птицы, и у Али-Батыра, и у второстепенных характерных персонажей.
В спектакле имеются два дивертисмента — и в первом, и во втором актах. Причем если первый — сказочный, фантастический, то второй — как раз с национальным колоритом, там идет свадьба во втором акте. Есть и пантомимные номера, немало игровых комических сценок, мужские героические танцы, ведь Али-Батыр окружен друзьями-товарищами. Стилистически претворить фольклорные элементы в благородный танец, в сценический для балета… Примеры того, как фольклорные фрагменты вносили в балетный спектакль, были, но смотрелись они зачастую инородным телом. Например, Артур Сен-Леон так сделал в своей «Золотой рыбке» в 1867 году. И классика у него была, и своя хореография, и плюс он еще поставил фольклорный фрагмент, свадьбу, но она там выглядела стилистически чуждо.
То есть для балетного спектакля, для академической сцены нужно умудриться сделать не перенос, а какую-то ассимиляцию. И Якобсону это удалось. И, конечно, в «Шурале» великолепная музыка. Очень жаль, что молодой композитор Фарид Яруллин погиб на фронте в 1943-м и не успел больше создать шедевров. Все же другим национальным балетам это не удалось... Традиционная проверенная схема построения балетного спектакля, хореография интересная, задействованы разные виды танца, сказочный сюжет.
Там же можно потанцевать всем — и артистам театра, и воспитанникам училища. Во втором акте дети танцуют народные танцы, а потом они птицы — воронята. И колорит всего спектакля не только национальный, но и фантастический.
Витачек, преподававший оркестровку и чтение партитур в Институте имени Гнесиных , инструментовал партитуру, балетмейстер Гай Тагиров сочинил новое либретто. А композитор Фарид Яруллин , призванный в армию, погиб в 1943. В послевоенные годы по заказу Ленинградского театра оперы и балета имени С. Кирова композиторы Валентин Власов и Владимир Фере сделали новую оркестровую редакцию балета, не ограничиваясь технической доработкой, а внеся в музыку существенные изменения.
Балет приобрёл более героические черты. Ленинградский вариант балета, осуществлённый Леонидом Якобсоном в 1950 году получил новое название — «Али-Батыр».
А в Казани — премьера! Ищет, откуда идёт звук. В одной из её комнат стучит по клавишам вихрастый паренёк — заперт в номере вместе с роялем. То 25-летний Фарид Яруллин… Кто знает, появился ли бы на свет блистательный балет «Шурале», если бы в своё время Яруллина не приметил Генрих Литинский — выдающийся педагог, профессор Московской консерватории?
И если это удавалось, то являлось нечто совершенно изумительное». Кстати, сама идея создания балета «Шурале» принадлежит… да, Литинскому. Работа завертелась! Но, подумав, Тагиров приходит к выводу: «по поводу того, чей «Шурале» интересней» с Литинским лучше не спорить. И принимает его предложение.
История создания балета «Шурале» восходит к 30-м годам ХХ века. Балет был включён в репертуарный план создававшегося тогда в Казани Театра оперы и балета. Его премьера была запланирована на август 1941 года, но реализации замысла помешала война.
Балет "Шурале" - Мариинский театр (Россия, Санкт-Петербург)
Балет Шурале, который показали вчера на сцене татарского театра оперы и балета им. я, является единственной национальной постановкой, представленной в рамках Нуриевского фестиваля. После триумфа в спектакле «Шурале» балерина Рената Шакирова торжественно объявлена примой Мариинского театра. купить билеты в Санкт-Петербурге | 31 мая 2023, начало в 19:00 Мариинский театр. "Шурале", балет Фарида Яруллина, историческая сцена Мариинского театра, 21 октября 2022 года.
Новой прима-балериной Мариинского театра стала Рената Шакирова
| КАК МАРИИНКА «УКРАЛА» ШУРАЛЕ | 28 и 29 июня Мариинский театр представит одно из самых значительных событий XVII Международного фестиваля «Звезды белых ночей» — балет «Шурале». |
| Балет «Шурале» - YouTube | В данном отзыве хочу поделиться своим впечатлением от просмотра балета Шурале, который мы с детьми смотрели в Мариинском театре, на исторической сцене. |
| Мариинский театр, 28 и 29 июня, "Шурале" | 30 марта 2024 в Татарском академическом государственном театре оперы и балета имени я состоится показ балета «Шурале». |
Балет Шурале
В середине августа ему предстоит напряженный сезон в Covent Garden. До отъезда в Лондон спектакли Мариинки будут идти в Санкт-Петербурге. А на продолжающемся фестивале "Звезды белых ночей" труппа представила премьеру "Шурале" Леонида Якобсона. Имя этого хореографа не знать сегодня стыдно: теперь это наш главный - на пару с Касьяном Голейзовским - козырь, когда речь идет об отечественном вкладе в мировые достижения хореографии ХХ века. Парадокс лишь в том, что о Якобсоне мы много слышали, но почти ничего из его постановок не видели. Созданная им маленькая труппа до сих пор жива и даже переквалифицировалась в театр, но люди знающие просят не судить о хореографе по идущим там спектаклям: тексты остались, дух ушел.
Увидев пролетающую птицу, он хватает лук и стрелы и устремляется вслед за ней. Из своего логова вылезает Шурале. Просыпаются все лесные духи, подвластные ему. Джины, ведьмы, шуралята развлекают плясками своего повелителя. С восходом солнца нечисть прячется. На поляну опускается стая птиц. Они сбрасывают крылья и превращаются в девушек.
Девушки разбегаются по лесу. Последней освобождается от крыльев красавица Сюимбике и тоже уходит в лес. Шурале, следивший за ней из-за дерева, подкрадывается к крыльям и утаскивает их в свое логово. Из лесу появляются девушки. Они водят на поляне веселые хороводы. Неожиданно с дерева на них прыгает Шурале. Перепуганные девушки стремительно поднимают свои крылья и, став птицами, поднимаются в воздух.
Только Сюимбике мечется, не находя своих крыльев. Шурале приказывает шуралятам окружить девушку. Пленница в ужасе.
Очаровательная Рената Шакирова была грандиозной девукой-птицей и нежной Сюимбике, невестой Али-Батыра. Техничность ее эмоционального танца сочеталась с лиричностью и ярким национальным колоритом.
Шурале Александра Сергеева, изобретательно зловредный, обожающий злые шутки леший, получился у танцовщика весьма впечатляющим: темпераментным, ураганно действенным, убийственно веселым, громогласным насмешником, злым проказником, безоговорочным властителем леса и повелителем всякой нечисти. А нечисть была знатная! Всякие шуралята, шайтан и шайтанята, злые духи, воронята, старички-лесовички, огненная ведьма с ведьмаком - все постарались на славу, создавая под сокрушительно выразительную музыку незабываемый мир лесной сказочной нечистой силы! А какие в балете массовые сцены в татарской деревне в день свадьбы! Смотреть не насмотреться!
Инструментовка «Шурале», не законченная Яруллиным, была сделана композитором Фабием Витачеком. Джалиля 12 марта 1945 года. В послевоенные годы по заказу Государственного академического театра оперы и балета имени С. Кирова композиторы Валерий Власов и Владимир Фере сделали новую оркестровую редакцию, в которой «Шурале» и был поставлен Якобсоном в Ленинграде. Первоначально балет назвали «Али-Батыр», что означает «Святой богатырь», но затем вернули название «Шурале».
Именно в этой музыкальной редакции балет обошел многие сцены страны и мира. Его музыка, основанная на ритмоинтонациях татарского фольклора, как песенных, так и плясовых, блестяще разработана способами профессиональной музыкальной техники. Массовые свадебные танцы привлекают обилием ритмов, форм и настроений. Однако композитор не чувствовал себя связанным национальным фольклором, некоторые сцены балета отмечены несомненным влиянием традиций Чайковского и Глазунова. Здесь не только ощутимо принципиальное влияние Л.
Иванова с его царством заколдованных лебедей. Приверженность балетмейстера к классической традиции как будто неоспорима. В то же время сила второго, свадебного акта — явное обращение к стихии народного танца — средству, испытанному и В. Вайноненом, и В. Не от того ли за этим балетом закрепилась репутация спектакля хотя и интересного, но вполне традиционного?
А между тем, как раз с него и начинаются новаторские поиски советской хореографии пятидесятых годов». Откликаясь на премьеру, историк балета Вера Красовская писала: «Якобсон непохож на тех балетмейстеров, которые непосредственное действие развивают в пантомимных сценах, а в танце раскрывают лишь эмоциональное состояние героев или рассматривают танец как украшающий спектакль вставной номер. Все решающие моменты развития действия Якобсон передает в танце». В хореографии «Шурале» Якобсон так мастерски соединил классическую основу с национальным татарским танцем, что татары считали балет своим национальным произведением. У девушек-птиц Якобсон трансформировал привычную постановку рук: локоть был вытянут, запястье свободно, кисть с крепко соединенными пальцами стала трепетно подвижна.
Получилось своеобразное подобие птичьего крыла. При превращении птиц в девушек пластика рук обретала фольклорный рисунок. В противовес классике и народно-характерному танцу в спектакле использовалась свободная пластика с элементами гротеска для характеристики образа лешего Шурале и его царства с ведьмами, шуралятами, шайтанами. Шурале был естественной частью лесного мира. Для его пластики моделью служили старые гнилые коряги, причудливо изогнутые ветви дремучего леса.
Необычен, но важен был и костюм лешего — обтягивающий тело трикотажный комбинезон в цвет дерева с торчащими из него сучками и нашитыми кусочками мха.
В Мариинском театре объявили новую прима-балерину
Куда еще сходить в марте На сайте Афиши КП публикуются анонсы всех театральных премьер и гастролей в Санкт-Петербурге. Не пропустите самые интересные постановки в частных и государственных театрах, а также на других площадках города.
Мариинский театр Петербурга восстанавливает татарский балет "Шурале", премьера которого состоится в июне. По словам художественного руководителя Мариинки Валерия Гергиева, коллектив скрупулёзно работает над восстановлением балета татарского композитора Фарида Яруллина.
Они тоже очень неординарно поставлены. При их сочинении хореографы отталкивались от лебединых картин Льва Иванова, ведь параллели с «Лебединым озером» неизбежны… Но при этом в национальных балетах Татарстана и Башкортостана птицы показаны со своей своеобразной пластикой, интересным сочетанием классических движений, поз и особых национальных изгибов рук, аттитюдов. Все это изначально было поставлено необычно, с учетом и знанием народного колорита. В «Шурале», кстати, в этих танцах больше птичьего прослеживается, особенностей именно птичьих, национальной татарской пластики я бы там не отметила. А в «Журавлиной песне» больше прослеживается именно национальная линия.
Его из Ленинграда пригласили в свое время помочь с постановкой первого татарского балета. Работу над этим спектаклем начали еще до войны, ее вели местные балетмейстеры-постановщики Леонид Жуков и Гай Тагиров. Но заканчивал работу именно Якобсон в два этапа — перед самой войной и после, уже в 1945 году. Конечно, он консультировался с местными знатоками. Конечно, ему помогали в Казани. Но вся постановка — именно была его авторская хореография. То, что он узнавал, то, что ему давали, он впитывал и претворял в очень оригинальную хореографию. Почему же этот балет Якобсона до сих пор в репертуаре? Оригинальная хореография не единственная причина.
Во-первых, этот балет очень крепко «сшит». Во-вторых, «Шурале» хоть и является балетом национальным, но поставлен был в традициях Мариуса Петипа. То есть это национальный, но большой классический балет. Конечно, не «Спящая красавица», их сравнивать нельзя. Но в «Шурале» Якобсона присутствуют все наработки и элементы стиля Петипа, все те средства, которые балетмейстер умело, творчески соединил. Классический танец — есть, причем очень необычно и интересно поставленный. У главных героев, особенно у Сююмбике, этой девушки-птицы, и у Али-Батыра, и у второстепенных характерных персонажей. В спектакле имеются два дивертисмента — и в первом, и во втором актах. Причем если первый — сказочный, фантастический, то второй — как раз с национальным колоритом, там идет свадьба во втором акте.
Есть и пантомимные номера, немало игровых комических сценок, мужские героические танцы, ведь Али-Батыр окружен друзьями-товарищами. Вот так мастерски Леонид Якобсон смог соединить татарский национальный танец с классическим. Стилистически претворить фольклорные элементы в благородный танец, в сценический для балета… Примеры того, как фольклорные фрагменты вносили в балетный спектакль, были, но смотрелись они зачастую инородным телом. Например, Артур Сен-Леон так сделал в своей «Золотой рыбке» в 1867 году.
Билеты и цены Цена билетов на балет «Шурале», который пройдет 7 и 9 марта 2024 года на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге, от 3 750 до 9 000 рублей. Куда еще сходить в марте На сайте Афиши КП публикуются анонсы всех театральных премьер и гастролей в Санкт-Петербурге. Не пропустите самые интересные постановки в частных и государственных театрах, а также на других площадках города.