Ушла легенда и целая эпоха русского синтипопа», «Очень печальная новость. Есть также песни, которые еще не разу не прозвучали на концертах легендарной группы. В этот раз отличились легенды музыки. Imagine Dragons, Metallica.
Музыкальный четверг: Незабытые легенды. Песни о Великой Войне
| Легенды музыки (Звезда) (выпуск от 17 сентября 2023 года) | Вечер памяти Владимира Высоцкого в галерее Новое пространство. Самара 2024.@ Смотрите видео онлайн «Легендарные песни Высоцкого. |
| 12 главных песен Победы - Новости | Этот релиз стал настоящим подарком для поклонников уникального звучания и глубоких текстов песен легендарного исполнителя. Кроме того, любителей отечественной музыки порадует. |
| Коллекция легендарных песен Официальный сайт Олега Митяева | На фоне болезни и смерти жены после героического «Пластуна» с посвящением Афгану запел про дождь и осень (обе легендарные песни — тут). |
| Имя и песни легендарного ВИА "Пламя" присвоила блондинка из Ставрополья | Молодой рэпер скончался от остановки сердца, вспоминаем треки, которые прославили его на всю страну. «Мои слезы, моя печаль»: Подборка легендарных песен Децла. |
| День рождения Муслима Магомаева. Шесть видеозаписей его легендарных песен | Россияне назвали советские песни, которые Пугачева никогда бы не перепела. |
Перечислены легендарные песни СССР, которые Пугачева никогда бы не перепела
В 1982 году композитор Игорь Николаев написал музыку к этой композиции, а текст был предоставлен поэтессой Лидией Козловой, женой Михаила Танича. Однако, изначально песню поручили певице Ольге Зарубиной, которая исполняла ее на сцене "Театра Эстрады" в сопровождении своего мужа, Александра Выгузова позднее известного как Александр Малинин. Первоначальные записи песни были созданы в 1982 году, и Алла Пугачёва планировала исполнить её на концерте ко Дню милиции.
Итак, представляем лучшую десятку песен этой легендарной рок группы! Numb 2003 Первая и безусловно самая популярная песня группы! После выхода, песня несколько месяцев занимала лидирующие позиции во многих музыкальных чартах. In The End 2001 Второй сингл не менее популярен чем первый и вполне оправданно может соревноваться за первое место! Breaking The Habit 2004 Данный трек изначально задумывался Майком Шинодой, как инструментальная композиция. Но в итоге эта песня стала одной из лучших в альбоме «Meteora».
Она прозвучала в титрах.
Black Sabbath — War Pigs — песня от родоначальников хеви-метала, антивоенный гимн на протяжении последних 40 лет. Держится в 10-ке лучших рок песен с 1972 года. Queen — Bohemian Rhapsody — пожалуй, одна из лучших песен Queen, которая никогда не выйдет из моды. Настроение песни задает игра на клавишах, как и в других треках с альбома Use Your Illusion. Radiohead — Paranoid Android — очень странный и, тем самым, захватывающий трек.
Молодежь c удовольствием поет знаменитые рок-хиты под гитару с друзьями до самого утра. Многогранность и богатство музыкальной палитры рока, звучание электрогитар и взрывных барабанов вызывают мурашки по коже. О русском роке можно говорить вечно, но лучше включить плейлист в приложении "Музыка Нур" и насладиться композициями. Находитесь в поиске качественной музыки?
Курсы валюты:
- Итоги конкурса
- Подпишитесь на рассылку
- Легенды музыки (2023)
- Новости по теме: "легендарная_песня"
Айзеншпис, Матвиенко, Фадеев: легендарные российские продюсеры 90-х - «Новости Музыки»
Песни групп Procol Harum(A Whiter Shade Of Pale) и Pink Floyd(Shine On You Crazy Diamond) разделили первое место в опросе "100 любимых песен сайта ". Помимо «Оскара» песня получила широкое признание во всем мире и сразу после выхода фильма возглавила главный американский чарт Billboard Hot 100. Слушайте любимые песни в прямом эфире на официальном сайте радио Легенды FM.
Новую песню Пахмутовой про СталГРЭС споют в Волгограде 1 мая
| Кто такой рэпер Децл — лучшие песни музыканта | Владимир Кривошей, клавишные, синтезатор, компьютер - Владимир Николаев, Александр Альберт, гитара. |
| «Очень неожиданно»: ушел из жизни автор легендарной песни «На заре» | А причем здесь "легендарные русские песни"? |
Легенды музыки
Перед создателями этого видео стояла невероятная, почти неразрешимая задача — снять его на песню «Три дня до весны» легендарной севастопольской группы «Лидер», но с совсем другим. В 1999 году композиция возглавила «Чартову дюжину» на «Нашем радио» и получила «Золотой граммофон» в номинации «Лучшая рок-песня». Открыть в «Музыке». Видео об армии, новостях. Мнениях экспертов, исторические и военные фильмы, трансляции онлайн. Metallica – Master of Puppets – песня с агрессивным и быстрым началом, которое полностью передает смысл текста к середине переходит в красивое и мелодичное соло.
ПОСЛЕДНЫЕ ЗАПИСЫ
- Правила комментирования
- Радио Гордость: музыка, новости, события
- Группа "Земляне": биография
- Легендарные песни группы «Земляне» теперь можно услышать в онлайн-потоке
- 10 легендарных песен группы «Ария»
- Песни, которые получили вторую жизнь
Легенда музыки
Искусство & Книги. Кино & Музыка. Новости. Подарки. Песни групп Procol Harum(A Whiter Shade Of Pale) и Pink Floyd(Shine On You Crazy Diamond) разделили первое место в опросе "100 любимых песен сайта ". В будущем их произведения станут классикой и источником вдохновения для новых поколений музыкантов, а в прессе их часто представляют не иначе как «Легенда».
Музыка легендарной рок-группы Tool наконец-то доступна в стриминговых сервисах
На телефонные звонки, редакция не отвечает. Благодарим за это телефонных спамеров. Регистрирующий орган — Федеральная служба по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Учредитель — О.
Это и дало направление дальнейшей мысли. На протяжении практически всей песни звучит, как может показаться, ситар. На самом деле, это синтезатор "Yamaha DX-7", в котором есть тембр этого восточного музыкального инструмента. Пикник - Египтянин Песня написана по мотивам детских воспоминаний солиста "Пикника" Эдмунда Шклярского. Попав в египетский зал Эрмитажа, он настолько испугался жутких скульптур, таинственных иероглифов и непонятных картин, что его пришлось поспешно оттуда выводить.
Хотя с другой стороны, из-за этого страха, по мнению Шклярского, появился некий визуальный интерес к этой культуре. Песня "Египтянин" практически полностью построена на изобретённой группой "Пикник" музыкальном инструменте, который называется "одноголосым генератором звука". Высота звука в нём регулируется с помощью переменного сопротивления. В свою очередь сопротивление приводится в движение рычагом. СерьГа — Мы дети большого города Впервые песня была издана в 1993 году на первом сольном альбоме Галанина "Собачий вальс". Там она была указана как "Мы дети БГ". В 2002 году песня была перезаписана в дуэте с Сергеем Крутиковым, более известным как Михей. Дело было за несколько недель до его смерти.
Уже тяжело больной, он изо всех сил старался работать, уже тогда понимая, что, возможно, это последнее, что он сможет сделать при жизни. Так и случилось: совместная песня Галанина и Михея вышла через полтора года после смерти последнего. Хотя клипа на эту песню не планировалось, у директора Галанина случайно оказалась при себе видеокамера, на которую он заснял то, как Михей старается не показывать то, что он смертельно болен, а старается выглядеть жизнерадостным. Чиж и Ко — Вечная молодость Песня была написана Чижом в Харькове, где он жил в начале 90-х вместе со своей второй женой и маленькой дочкой Дашей. В этом украинском городе он подрабатывал на цыганских свадьбах. Однажды, возвращаясь с одной из таких свадеб, он проходил мимо школы, рядом с которой на крыльцо какие-то парни вынесли какую-то аппаратуру, поставили барабаны. Оказалось, что это был последний звонок. Придя домой, Чиж взял пиво и обнаружил вот что: оказывается, окна его дома выходили как раз на эту самую школу.
Он сидел, любовался всем этим и, в общем-то, как-то вспомнил свое преподавательское прошлое - он работал одно время в школе в своем родном Дзержинске учителем музыки, и к нему приклепили вокально-инструментальный ансамбль после того, как он отказался от хора. Он целый год учил людей играть на гитаре, на барабанах, на клавишах и петь. Вот об этом он и написал песню "Вечная молодость". И хотя по логике клип нужно было делать на песню "Перекрёсток", менеджер всё же выбрал "Вечную молодость". Чиж и Ко — Хочу чаю Русская Хотя Чиж утверждает, что песня основана не на реальных событиях, а его выдумка, доля правды в этой песне есть. Когда Чиж играл в нижегородской группе "ГПД", его, действительно, пытались завербовать агенты КГБ с целью стукачества на своих коллег-музыкантов. От сотрудничества с чекистами он, не раздумывая, отказался. Чиж сочинил эту песню в 80-е годы, когда уехал в Ленинград сдавать сессию, будучи студентом института культуры.
Зайдя в гости к своей сокурснице, он услышал от ее подружки народную частушку, услышанную где-то на Севере: Хочу чаю, хочу чаю, чаю кипяченого Чем женатого любить - так лучше заключенного Чиж первым делом изменил вторую строчку. В его версии она зазвучала как "не мажора я люблю, а политзаключенного" и быстро написал текст двух четверостиший. Остальной текст и музыку он сочинил на репетициях оркестра народных инструментов, где играл на ударных. Мелодия для песни была позаимствована из нижегородских частушек Нижний Новгород - родной город Чижа , но в замедленном темпе. Чиж после репетиции спел песню коллегам по оркестру, играя но фортепиано. Эти самые коллеги творение Чижа не оценили и сказали, что ему лучше играть джаз. В песне "Хочу чаю" Чижу подпевает Борис Гребенщиков. Они познакомились в Минске в 1991 году, когда Чиж в составе группы "Разные люди" и Гребенщиков без "Аквариума" играли в рамках рок-марафона "Музыканты мира - детям Чернобыля".
Чайф — Не спеши Это песня, которую изначально не планировали включать в пластинку "Дети гор". В альбом она вошла совершенно случайно. Музыкантам не хватало материала для того, чтобы закончить диск, и тогда Шахрин показал коллегам песню, считая, что композиция «Не спеши» выбивается из общего ряда и не соответствует тому, что ассоциируется у публики с группой «Чайф». Однако всем остальным песня понравилась и участники процесса сумели убедить Владимира в необходимости включить в альбом. К работе над аранжировкой песни "Не спеши" музыканты привлекли Рушана Аюпова, игравшего в ту пору на баяне в "Бригаде С". Он и придумал запоминающийся мотив. Баян в этой песне прописан дважды - в начале и ближе к концу песни. Таким образом, Аюпов сыграл дуэтом с самим собой.
Участники "Чайфа" были против идеи снять клип "Не спеши". Вспоминая о съемках клипа, Шахрин утверждал, что съемочная группа не имела представления о том, что им предстоит делать. После высказывания этого предположения вслух, клипмейкеры пришли к неожиданному решению: в студию принесли скамейку, на которую посадили музыкантов, и сняли их с нескольких ракурсов. В итоге получилось низкобюджетное видео, запомнившееся зрителям надолго. К слову, деньги на клип музыкантам дали их знакомые, белорусское семейство Пархута. По словам Шахрина, они подарили группе "на клип" 3000 марок, 1000 из которых музыканты отдали за съемку "Не спеши", а остальное потратили на аренду студии звукозаписи. Эта композиция была выбрана директором группы "Чайф" Дмитрием Гройсманом для раскрутки альбома "Дети гор". Благодаря мощным ротациям песни на радиостанциях о группе узнали даже далекие от рок-музыки люди.
Правда, у медали была и оборотная сторона. Люди шли на концерты "Чайфа", рассчитывая на то, что их репертуар состоит из схожих с "Не спеши" произведений. В итоге кто-то открывал для себя что-то новое и становился преданным поклонником группы, а кто-то разочаровывался и старался о коллективе больше не вспоминать, называя "Чайф" группой одной песни. Чайф - Пусть все будет так как ты захочешь Песня посвящена супруге Шахрина Елене, которой в 1995 году исполнилось 34 года. Примерно в 1978 году 19-летний студент строительного института Володя Шахрин познакомился с 17-летней девушкой Леной, которая в итоге стала спутницей его жизни и подарила ему двоих дочерей. Это про них строчка: "Ребята, вашей маме снова 17. Вы просто поверьте, а поймете потом". С фразой «Пусть все будет так, как ты захочешь» связана интересная история.
Майк Науменко, творчеством которого восхищался Шахрин, оставил ее Владимиру в качестве автографа то ли на книге, то ли на афише. Клип на песню "17 лет" снимался в Уфе на диком холоде. Режиссер клипа загнал всех музыкантов на девятиэтажный дом и сказал: «Нужно поймать режим, снимем на фоне заката». Люди с фонограммой сидели на чердаке, потому что на крыше магнитофон замерзал, отказывался работать. Когда команда была дана, "чайфы" минут пять попрыгали по крыше и, трясясь от холода, поехали домой. Остальное снимали без них. Шок случился, когда момент на крыше получился черно-белым, хотя на черно-белом соплей не было видно, которые с музыкантов свисали. Премьера породила редкий момент полного и всеобщего единения: клип не понравился всем и полностью.
Владимир Шахрин потом признался, что был дико недоволен результатами съемок. Его в первую очередь раздражал герой, который почему-то на ему в ту пору близкого друга Юрия Шевчука похож, все потом говорили, что Шевчук в окно к какой-то бабе лезет. Раздражали на герое тапочки по три рубля. Директор "Чайфа" Дмитрий Гройсман: «Я в ужасе на режиссера клипа Муху наехал, делал страшные глаза и яростно пытался его запугать. Это у меня получилось, и он клип переделал. Стало получше, во всяком случае, я уже мог выпустить его на экран, но все равно мне казалось, что дело безысходное». Если Гройсман считал, что после переделки клип выпускать на экран можно, Шахрин считал как раз наоборот. Ему не нравилось даже то, что клип нравится публике.
Агата Кристи — Как на войне Со слов автора песни, Глеба Самойлова, мелодия к песне написалась очень быстро - он перебрал 4 стуны, и мелодия родилась сама собой. Идея же текста появилась задолго до песни, фраза "Я на тебе как на войне" - впечателние Глеба от первой любви. Глеб самойлов долго не показывал группе эту песню, так как хотел ее оставить для своего сольного альбома В 1991 году у группы "R. M" вышел клип на песню "Loosing my religion". Первый профессиональный клип группы "Агата Кристи" "Как на войне" делали в марте 1994 года на "Мосфильме", находясь под впечатлением от этого видеопроизведения группы "R. Клип "Как на войне" снимался в "комнате Амеса" -- это известный кинематографический трюк, названный в честь изобретателя -- американского офтальмолога Адельберта Амеса: в этой комнате задняя стенка скошена углом, то есть левый угол сильно дальше от зрителя, чем правый. Однако форма и цвет стен создают обманчивое впечатление, что стена находится в нормальной плоскости, поэтому появляется забавный эффект искажённой перспективы: человек, находящийся в дальнем углу комнаты кажется не дальше, а меньше. Когда братья Самойловы проходили из одного угла в в другой по диагонали, складывалось такое впечатление, что они проходят в бесконечность, меняются в размерах и совершенно теряется ощущение реальности пространства.
Приятель Емелина узнал рок-легенду в аэропорту в Испании, а в самолете Владимир через стюардессу пригласил Кена на корпоратив. Кен Хенсли и Владимир Емелин фото: «Комсомольская правда» «Мы передали записку, попросили сыграть на вечеринке в честь дня рождения в Испании в сентябре. И Кен приехал! В кафе я рискнул протянуть листки со своими текстами, просил почитать на досуге, спросил, можно ли песни на них сделать. Что меня удивило, он уже во время обеда стал просматривать, а спустя время выдал две композиции, они меня потрясли.
Потому что их сделал гений», — рассказал Емелин.
Группа "ДДТ" вполне могла быть похоронена песней "Осень". Я и ребята тогда здорово испугались. Ну, написалась такая народная песня, но нам-то скучно ее по тыще раз играть. И мы целый год вообще не играли, зубами скрипели, но не играли. Зал орет, а мы как танки. И победили.
Я этим искренне горжусь" - рассказывал лидер коллектива. В последние годы "Что такое осень" вновь вернулась в концертно-гастрольный репертуар коллектива: "Одно время мы воевали с ней, хотя зал требовал только ее. А когда перестали требовать, стали снова играть. Мы не хотим быть рабами своего творчества". В клипе на эту песню, вышедшим в 1992 году, также снимались друзья Шевчука - легенды русского рока - Вячеслав Бутусов "Наутилус Помпилиус" и Константин Кинчев "Алиса" , прогуливающиеся по осеннему Пушкинскому парку и играющие в "русскую рулетку". Все трое по очереди подносят пистолет к виску и спускают курок, но Фортуна оказывается к ним благосклонной. Когда оружие направляют на дерево и стреляют, то из-за ствола падает "убитый" участник группы ДДТ Андрей Васильев.
Кстати, на его месте должен был быть Борис Гребенщиков, который не смог появиться на съемках. Однажды в интервью проскользнуло одно интересное высказывание Юрия Шевчука по поводу песни, что подчёркивает, насколько родной и близкой данная композиция стала для своего творца: — Музыка, которую заказал бы на свои похороны… — "Что Такое Осень". Ничего тут не поделаешь, пусть будут весёлые похороны. Он вышел из дома прогуляться и вернулся с мотивом будущей композиции. Они с Дмитрием Озерским тут же принялись сочинять текст, а через пару месяцев, когда возвратились в Россию, завершили работу над песней. Как утверждают участники группы, режиссер Алексей Балабанов "выпросил" у них песню почти даром, ссылаясь на то, что он снимает некоммерческий фильм. Соответственно, особых барышей "АукцЫону" ее включение в саундтрек "Брата 2" не принесло.
И, естественно, на концертах мы ее вообще исполнять перестали". У Федорова была написана или придумана в голове какая-то мелодия, и Гаркуша по ходу дела из-за того, что у него не было стихотворения судорожно придумывал под нее слова. Были в словах небольшие изменения, но по сути своей песня, как она изначально писалась, так она сейчас и звучит. Интересно, что изначально вместо "собачка дохлая тайком нашла ириску" Федоров пел "собачка дохлая с котом нашла ириску", а вместо "а я так счастлив, я так рад, что кто-то счастлив" - "а я так счастлив, я так рад коту с собачкой". Этот первоначальный вариант исполнялся во время концерта группы в клубе "ТамТам", основанный в начале 90-х виолончелистом "Аквариума" Всеволодом Гаккелем и попал на бутлег "АукцЫон у Гаккеля". Этот бутлег сейчас очень большая редкость. Гаркуша об одноимённом альбоме: "То, что Федоров не любит «Птицу», — никакая не поза.
Просто этот альбом получился, что называется, для всех и каждого, чего не скажешь о «Жопе» или даже «Багдаде…»". Шавейников на ту же тему: "По-моему, «Птицу» мы хорошо сыграли. Но Леня сказал, что больше таких альбомов писать не будет. Возможно, я не соглашался с его категоричностью, но что поделаешь? Ему всегда хотелось и хочется чего-то иного. То, что заранее претендует на широкую популярность, ему делать неинтересно". Кино - Когда твоя девушка больна Мало кто знает, но композиция "Когда твоя девушка больна" предназначалась не для "Кино".
Когда Цой стал вполне успешным в коммерческом плане артистом, у него возникла идея: те песни, которые принадлежат ему, но не вписываются в общие рамки творчества его группы, отдавать другим артистам. Были даже идеи создать бойз-бэнд, который должен был выступать вторым отделением после "Кино" и исполнять эти самые песни. Если бы эту идею удалось воплотить в жизнь, то тогда бы отечественная эстрада могла пополниться свежими и абсолютно нестыдными поп-хитами. Однако все пошло по-другому, и композиция "Когда твоя девушка" больна все-таки была записана группой "Кино" Под "девушкой, которая больна" подразумевалась Марина Смирнова - старая знакомая гитариста "Кино" Юрия Каспаряна. Она известна широкому зрителю по роли медсестры Дины - возлюбленной героя Виктора Цоя в фильме "Игла", подсевшей на наркотики. До 1990 года песня была известна узкому кругу людей исключительно по акустическим концертам середины 80-х - "квартирникам". На электрических концертах она не исполнялась никогда.
Кино — Следи за собой Она была написана в 1987 году на "Мосфильме" для фильма "Асса", но в итоге в него не вошла. Позже, во время записи альбома "Звезда по имени Солнце" на студии Валерия Леонтьева она была перезаписана, но не поместилась в альбом, потому что она выпадала. Планировалось, что данная композиция будет выпущена как сингл, но в 1988 году такого понятия не существовало. Сам Цой долго не решался включать ее ни в один из альбомов "Кино". В итоге, песня все же обрела альбомное звучание. Ее включили последним номером в "Черный альбом" - последний альбом "Кино". Первое исполнение песни "Следи за собой" состоялось в июне 1987 года на Пятом фестивале Ленинградского рок-клуба.
Публика встретила песню ревом. Это при том, что звук на фестивале был отстроен плохо, а сама группа в расширенном составе чувствовала себя не очень уверенно. Тогда вторым барабанщиком был художник Сергей Бугаев тот самый Африка из "Ассы" , а вторым басистом был художник Андрей Кирсанов автор обложки альбома "Группа Крови". Барабанщик Георгий Гурьянов Густав впоследствии не очень радостно отзывался об выступлении в этом составе, так как по его словам, Африка вечно не попадал в такт, и из-за этого все портилось. В 1988-1989 годах песня "Следи за собой" возглавляла верхние строчки немногочисленных советских чартов, при этом не будучи опубликованной. Редчайший случай - последний раз такое было в 81-м с "Поворотом" "Машины Времени". Ария — Торреро Перебор, исполняемый в начале композиции, пользуется большой популярностью у начинающих отечественных бас-гитаристов, которые считают своим долгом его разучить.
Когда группа сдавала чиновникам от искусства свою программу, в которую также входила песня "Тореро", чтобы ни у кого не возникли претензии к тексту, продюсер Виктор Векштейн указал его автором испанского поэта Федерико Гарсиа Лорку вместо подлинного автора - Маргариты Пушкиной. Песня звучит в картине "Дорогая Елена Сергеевна". При этом режиссер Эльдар Рязанов использовал песню, не получив согласия участников группы "Ария". Ария — Возьми мое сердце Песня вошла в альбом "Ночь короче дня". Перед началом работы над ним из группы первый раз ушел Кипелов. По этой причине, чтобы избежать проблем с правами на песню, в её авторы были записаны другие члены "Арии". Была предпринята попытка заменить Кипелова вокалистом группы "Легион" Алексеем Булгаковым, но его голос не устроил выпускающую компанию "Moroz Records".
Однако президенту компании Александру Морозову удалось убедить Кипелова вернуться в группу и спеть свои партии. Эта песня посвящена близкому товарищу автора слов песни Маргариты Пушкиной, джазмену Валерию Овчинникому, который умер от рака. Эта смерть стала первой, с которой пришлось столкнуться Маргарите. Так как "Возьми мое сердце" предназначалась для исполнения мужчиной, Пушкина не могла написать от лица женщины. Поэтому она изменила сюжетную линию, и с тех пор песня выражает страдания главного героя из-за смерти возлюбленной. Крематорий — Мусорный ветер Песню, написанную по мотивам одноименного рассказа Андрея Платонова, Григорян изначально сочинял не для альбома "Кома", а для московского театра Спесивцева, где должен был ставиться спектакль "Барабаны в ночи" по Бертольду Брехту. Но неожиданно в театре возникли передряги, спектакль поставлен не был.
На песню "Мусорный ветер" был снят видеоклип, после показа которого на группу "Крематорий" буквально обрушилась всесоюзная популярность. Правда, чтобы цензура пропустила видео в эфир, пришлось изменить название группы на "Крем". Клип на песню "Мусорный ветер" был смонтирован в студии "Останкино" буквально за одну ночь. Армен Григорян: "У нас был старый фокус, который можно было применить, причем мой друг Джон Давыдов очень хорошо этим фокусом владеет, - намазываются руки мылом, опускаются в керосин, поджигаются и горят. Я не очень хорошо помню технологию, так что повторять этого не стоит. По нашей идее, это должно было обозначать горящие руки автора "Мусорного ветра" Андрея Платонова, который почему-то ассоциировался - он все-таки был железнодорожником - с паровозом, поэтому выбрали натуру, паровоз. С первого дубля не получилось, потому что Джон слишком быстро взмахнул горящими руками, камера за ним не успела, потом наоборот, камера взметнулась, Джон за ней не успел, и в третий раз все совместилось.
Но у Джона, к сожалению, керосин проник под рукав и он получил ожог третьей степени". В итоге Джон Давыдов получил за работу в клипе двадцать пять рублей и обожженную руку, а "Крематорий" - славу. Крематорий — Безобразная Эльза В текст песни вошёл образ из истории, которая произошла в конце 70-х - начале 80-х годов, и связана она была со знакомством с писателем Ведениктом Ерофеевым, автором поэмы "Москва-Петушки". Автор песни Армен Григорян познакомился с ним, когда был в гостях у подруги. Григорян вспоминал: "Девушка пошла в ванную. Мы устроили там дебош, закусывать было нечем, были голодные времена… И мы решили воспользоваться содержимым ее аквариума. Рыбки были японские, дорогие.
Но вкусные. Привезенные папой-профессором из страны экзотической.
«Золотые имена»: Артисты театра эстрады исполнили легендарные песни Натальи Трапезниковой
Список включает только одну песню не на английском языке « La Bamba », 345-я позиция в списке 2004 года и 354-я в списке 2011 года и три песни XXI века. Самая поздняя песня — « Moment of Surrender » группы U2 2009 года 160-я позиция. Песня « Mr. Обложка журнала « Rolling Stone » с 500 лучшими песнями всех времён, 2004 В списке больше всего песен The Beatles — 23, — и лишь одна из них среди первых десяти в отличие от списка 500 лучших альбомов всех времён журнала Rolling Stone , где в первую десятку входят четыре их альбома.
Продюсером, выпустившим наибольшее число лучших песен, согласно списку, несомненно, является Джордж Мартин. В список вошли 24 песни, спродюсированные под его руководством позиции 8, 13, 16, 20, 23, 28, 29, 64, 76, 83, 136, 138, 140, 154, 186, 205, 278, 295, 311, 370, 394, 456, 469.
И мы педагоги — тоже! Спасибо Музею Победы за сохранение истории нашей славной страны», — подчеркнула Евгения Минеева.
Я смотрю на наших детей, они, кажется, шелохнуться, боятся, так внимательно слушают, им очень интересно. И взаимодействие есть вот с детьми, и очень высокого качества программа, это живая музыка и разные инструменты, которые в школе, конечно, они вряд ли услышат, потому что та же самая балалайка, гусли, флейта не в каждой школе есть. А здесь они увидели это все вживую», — поделилась впечатлениями педагог.
Я даже клипом не могу это назвать — это какой-то другой жанр, вызывает очень много эмоций.
Теперь я уверен, что надо было брать именно эту песню. Получилось — как результат всей нашей деятельности. Есть жизнь, есть проблемы, и есть мы — по большому счёту, дети, все в чём-то покалеченные», — говорит Александр. Наталья Василенко, исполнительный директор «Родника», предложила Александру сделать совместный с детьми проект после того, как музыкант пришёл на одно из мероприятий центра.
Выбрали песню, дети поддержали. Нашлись и те, кто решился работать с «особенными» детьми на съёмках и в студии звукозаписи — а это сумел бы далеко не каждый даже очень талантливый человек.
В итоге, песня все же обрела альбомное звучание. Ее включили последним номером в "Черный альбом" - последний альбом "Кино".
Первое исполнение песни "Следи за собой" состоялось в июне 1987 года на Пятом фестивале Ленинградского рок-клуба. Публика встретила песню ревом. Это при том, что звук на фестивале был отстроен плохо, а сама группа в расширенном составе чувствовала себя не очень уверенно. Тогда вторым барабанщиком был художник Сергей Бугаев тот самый Африка из "Ассы" , а вторым басистом был художник Андрей Кирсанов автор обложки альбома "Группа Крови".
Барабанщик Георгий Гурьянов Густав впоследствии не очень радостно отзывался об выступлении в этом составе, так как по его словам, Африка вечно не попадал в такт, и из-за этого все портилось. В 1988-1989 годах песня "Следи за собой" возглавляла верхние строчки немногочисленных советских чартов, при этом не будучи опубликованной. Редчайший случай - последний раз такое было в 81-м с "Поворотом" "Машины Времени". Ария — Торреро Перебор, исполняемый в начале композиции, пользуется большой популярностью у начинающих отечественных бас-гитаристов, которые считают своим долгом его разучить.
Когда группа сдавала чиновникам от искусства свою программу, в которую также входила песня "Тореро", чтобы ни у кого не возникли претензии к тексту, продюсер Виктор Векштейн указал его автором испанского поэта Федерико Гарсиа Лорку вместо подлинного автора - Маргариты Пушкиной. Песня звучит в картине "Дорогая Елена Сергеевна". При этом режиссер Эльдар Рязанов использовал песню, не получив согласия участников группы "Ария". Ария — Возьми мое сердце Песня вошла в альбом "Ночь короче дня".
Перед началом работы над ним из группы первый раз ушел Кипелов. По этой причине, чтобы избежать проблем с правами на песню, в её авторы были записаны другие члены "Арии". Была предпринята попытка заменить Кипелова вокалистом группы "Легион" Алексеем Булгаковым, но его голос не устроил выпускающую компанию "Moroz Records". Однако президенту компании Александру Морозову удалось убедить Кипелова вернуться в группу и спеть свои партии.
Эта песня посвящена близкому товарищу автора слов песни Маргариты Пушкиной, джазмену Валерию Овчинникому, который умер от рака. Эта смерть стала первой, с которой пришлось столкнуться Маргарите. Так как "Возьми мое сердце" предназначалась для исполнения мужчиной, Пушкина не могла написать от лица женщины. Поэтому она изменила сюжетную линию, и с тех пор песня выражает страдания главного героя из-за смерти возлюбленной.
Крематорий — Мусорный ветер Песню, написанную по мотивам одноименного рассказа Андрея Платонова, Григорян изначально сочинял не для альбома "Кома", а для московского театра Спесивцева, где должен был ставиться спектакль "Барабаны в ночи" по Бертольду Брехту. Но неожиданно в театре возникли передряги, спектакль поставлен не был. На песню "Мусорный ветер" был снят видеоклип, после показа которого на группу "Крематорий" буквально обрушилась всесоюзная популярность. Правда, чтобы цензура пропустила видео в эфир, пришлось изменить название группы на "Крем".
Клип на песню "Мусорный ветер" был смонтирован в студии "Останкино" буквально за одну ночь. Армен Григорян: "У нас был старый фокус, который можно было применить, причем мой друг Джон Давыдов очень хорошо этим фокусом владеет, - намазываются руки мылом, опускаются в керосин, поджигаются и горят. Я не очень хорошо помню технологию, так что повторять этого не стоит. По нашей идее, это должно было обозначать горящие руки автора "Мусорного ветра" Андрея Платонова, который почему-то ассоциировался - он все-таки был железнодорожником - с паровозом, поэтому выбрали натуру, паровоз.
С первого дубля не получилось, потому что Джон слишком быстро взмахнул горящими руками, камера за ним не успела, потом наоборот, камера взметнулась, Джон за ней не успел, и в третий раз все совместилось. Но у Джона, к сожалению, керосин проник под рукав и он получил ожог третьей степени". В итоге Джон Давыдов получил за работу в клипе двадцать пять рублей и обожженную руку, а "Крематорий" - славу. Крематорий — Безобразная Эльза В текст песни вошёл образ из истории, которая произошла в конце 70-х - начале 80-х годов, и связана она была со знакомством с писателем Ведениктом Ерофеевым, автором поэмы "Москва-Петушки".
Автор песни Армен Григорян познакомился с ним, когда был в гостях у подруги. Григорян вспоминал: "Девушка пошла в ванную. Мы устроили там дебош, закусывать было нечем, были голодные времена… И мы решили воспользоваться содержимым ее аквариума. Рыбки были японские, дорогие.
Но вкусные. Привезенные папой-профессором из страны экзотической. После этого мы у нее никогда не появлялись. Отношения с ней были напрочь испорчены.
И последнее, что я помню, в моем угасающем сознании это хозяйку рыбок в халате, у нее были длинные, плохо накрашенные ногти, и она, обняв аквариум, ногтями по нему скребла. Эльза - это завсегдатай московского пивного бара "Яма", где в молодости нередко бывал лидер "Крематория" Армен Григорян. Известна она была тем, что охотно бегала в соседний магазин за водкой. Несмотря на столь неправедный образ жизни, Эльза была очень честной и никогда не кидала посетителей бара.
Армен Григорян как-то вспоминал, что однажды в "Яму" зашел криминальный авторитет по кличке Кардинал и отправил Эльзу за добавкой уже после закрытия магазина. Когда все уже думали, что она испарилась вместе с деньгами, Эльза появилась с банкой медицинского спирта. По мнению автора песни фраза "мы живем для того, чтобы завтра сдохнуть" обозначает оптимизм, потому что жизнь наполнена смыслом только в том случае, если вы живёте настоящим, прошлое раздражает, а будущее пугает. Наутилус Помпилиус — Скованные одной цепью В первоначальной версии песни была строчка "За красным восходом коричневый закат": автор текста, Кормильцев, намекал на сходство советского и нацисткого политических режимов.
По настоянию руководства Свердловского рок-клуба песню подкорректировали и теперь Бутусов поёт: "За красным восходом розовый закат". Таким образом фраза перестала носить какой-либо политический характер. Дабы избежать неприятностей из-за политического устройства в стране, изначально альбом "Разлука" было решено распространять без антирежимной композиции "Скованные". Так первое время и делали, пока не помог счастливый случай: один из "магнитофонных распространителей" не был информирован и продолжал издавать альбомы с этой композицией.
Когда всё стало ясным, то бояться уже было поздно: на удивление правительство СССР отнеслось к композиции вполне демократично. Песня стала настоящей визитной карточкой "Наутилуса" и вошла не в один, а сразу в несколько альбомов: "Разлука", "Князь тишины" и концертник "Ни Кому Ни Кабельность". На альбоме кавер-версий песен коллектива под названием "Нау Бум" она прозвучала в исполнении "Машины Времени". В 1990 году был издан сборник стихов Кормильцева автора теста , названный в честь композиции "Скованные одной цепью".
Сборник проиллюстрировал Вячеслав Бутусов. Но совместное творчество по неизвестным причинам, к сожалению, так и не осуществилось. В текстовом плане "Негодяй и ангел" стал одним из образцов манеры Бутусова в 90-е годы. Он отошел от посланий в лоб о правде жизни к более сложным и опосредованным стихам.
Сам он вспоминал это так: "В 1993 году стало приблизительно понятно, что весь этот прессинг происходит не снаружи, а внутри. Собственно, это у всех так происходит. Все страсти-мордасти мы сами себе малюем". Изначально песня была длинной по музыке, так как Бутусов слишком увлекся ею, напустив в нее много необычных мелодических ходов.
Когда же к делу привлекли Вадима Самойлова из "Агаты Кристи" он работал с "Наутилусом" как раз в это время на правах звукорежиссера , то он смог свести воедино эти ходы - и песня стала хоть и короче, но проще. Эта версия вошла в альбом "Титаник" Пикник — Иероглиф Песня создавалась довольно долго и неосознанно. Потому что начальные строчки писались Шклярским в школе просто как стихотворение детское. А потом, когда уже в институте пришло сознание того, что можно петь не только на ломанном английском языке, а даже на русском, тогда эти строчки были вытащены на свет, и начали предприниматься попытки сделать из этого песню.
Песня написана Шклярским под впечатлением от прочитанного польского рассказа под названием "Человек, которого звали Прикоснись пирожного с кремом", ну а с восточным уклоном это название преобразовалось в "Моё имя - стершийся иероглиф". Это и дало направление дальнейшей мысли. На протяжении практически всей песни звучит, как может показаться, ситар. На самом деле, это синтезатор "Yamaha DX-7", в котором есть тембр этого восточного музыкального инструмента.
Пикник - Египтянин Песня написана по мотивам детских воспоминаний солиста "Пикника" Эдмунда Шклярского. Попав в египетский зал Эрмитажа, он настолько испугался жутких скульптур, таинственных иероглифов и непонятных картин, что его пришлось поспешно оттуда выводить. Хотя с другой стороны, из-за этого страха, по мнению Шклярского, появился некий визуальный интерес к этой культуре. Песня "Египтянин" практически полностью построена на изобретённой группой "Пикник" музыкальном инструменте, который называется "одноголосым генератором звука".
Высота звука в нём регулируется с помощью переменного сопротивления. В свою очередь сопротивление приводится в движение рычагом. СерьГа — Мы дети большого города Впервые песня была издана в 1993 году на первом сольном альбоме Галанина "Собачий вальс". Там она была указана как "Мы дети БГ".
В 2002 году песня была перезаписана в дуэте с Сергеем Крутиковым, более известным как Михей. Дело было за несколько недель до его смерти. Уже тяжело больной, он изо всех сил старался работать, уже тогда понимая, что, возможно, это последнее, что он сможет сделать при жизни.
Легендарные хиты русского рока в приложении "Музыка Нур"
| 12 главных песен Победы - Новости | афиша концертов, новости музыки, рецензии. |
| Легенды музыки | Шесть видеозаписей его легендарных песен. |
| «И снова третье сентября»: ведущая теленовостей завершила эфир легендарной песней | афиша концертов, новости музыки, рецензии. |
Подведены итоги регионального конкурса «Легенды музыки и кино»
В 1943 году была написана «Темная ночь» – одна из самых популярных песен, созданных за годы Великой Отечественной. О том, как создавалась песня «Несокрушимая и легендарная», — в материале корреспондента агентства «Минск-Новости». Жизнь Александра Александрова, автора музыки этого марша. “Хорошие новости” предлагают вам подборку легендарных (и зачастую довольно неожиданных) песен, с которыми Новый год и Рождество встречать — самое милое дело! это цикл, посвященный знаменитым хитам разных жанров и эпох, их создателям и исполнителям.
10 военных песен на 9 Мая, которые поют каждый год: «Катюша», «День Победы» и «Смуглянка»
Песня Yesterday любима казахстанцами, и я думаю, что нашим слушателям будет интересно услышать ее в таком необычном формате", - отмечает художественный руководитель коллектива, деятель культуры Шолпан Корганбек. Она добавила, что коллектив присоединился к благотворительной акции одного из участников группы The Beatles Пола Маккартни, который спел песню Lady Madonna в поддержку врачей и медсестер, работающих на передовой линии в борьбе с коронавирусом.
Выражаем соболезнования всем родным, близким и друзьям Олега! В последние годы у музыканта были проблемы с сердцем.
Из-за состояния здоровья Парастаев не смог выступать с группой «Альянс» после того, как она вновь собралась. Олег Парастаев был клавишником группы «Альянс» vk. Замечательный человек был», «Олег, прекрасный человек и икона русской новой волны.
Покойся с миром. Это невосполнимая утрата. Мы всегда будем помнить и любить тебя», «Мне не хочется в это верить, новость, которая просто бьет ножом по сердцу.
Совсем недавно переписывался с Олегом Зауровичем и тут такая новость, для меня это просто потрясение, шок.
Его называли Королём рок-н-ролла, а он полностью оправдывал это громкое прозвище. Как это часто было раньше, Элвис самостоятельно завоёвывал свою славу, шаг за шагом прорывался вперёд и закаливался от каждой неудачи. Никто и подумать не мог, особенно в его родном городишке, что парень из трущоб в прямом смысле этого слова: Пресли рос в нищете, жил в фанерном доме и часто голодал сможет стать одним из самых выдающихся музыкантов всех времён и народов и тем более заработать на своём голосе и потрясающих шоу миллионы. Эти и другие «заели» в головах многих жителей планеты Земля. Элвис умер довольно рано — в 42 года — от сердечной недостаточности, которую вызвала передозировка сильными медикаментами. Пресли до сих пор любят, его песни слушают в машине, ставят в клубах, крутят по радио. Даже после смерти он умудряется «зарабатывать» огромные деньги: потомки певца и владельцы авторских прав ежегодно получают более 25 млн долларов не каждый человек даже за всю свою жизнь столько заработать сможет.
Боб Марли Один из самых известных, ярких и значимых исполнителей регги. Собственно говоря, именно Марли был основателем нового музыкального направления, которое понять могут лишь «избранные». Боба до сих пор боготворят, его уникальный талант превозносят, его композиции пытаются повторить, по нему скорбят фанаты. К сожалению, детство и юность у музыканта не были безоблачными: его растила мать, они жили в бедном районе Ямайки, Боб плохо учился и регулярно ввязывался в уличные драки. Несмотря на это, Марли всегда интересовался музыкой и видел себя именно музыкантом, поэтому тянулся к этому виду искусства. Уже в 18 лет парень выпустил свой первый сингл, который вмиг стал популярным, а через 2 года о нём узнал весь мир. Только вот умер Боб очень рано — в 36 лет — от меланомы на большом пальце ноги.
Продюсером, выпустившим наибольшее число лучших песен, согласно списку, несомненно, является Джордж Мартин. В список вошли 24 песни, спродюсированные под его руководством позиции 8, 13, 16, 20, 23, 28, 29, 64, 76, 83, 136, 138, 140, 154, 186, 205, 278, 295, 311, 370, 394, 456, 469. Продюсерами 15 песен являются братья Леонард Чесс и Фил Чесс позиции 7, 18, 62, 97, 129, 133, 221, 226, 230, 277, 291, 368, 378, 383, 465. Двенадцать песен были спродюсированы Джерри Векслером позиции 5, 10, 127, 135, 189, 239, 242, 252, 254, 352, 441, 476. Джимми Миллер выступил в качестве продюсера или сопродюсера 10 песен списка позиции 32, 38, 101, 116, 125, 247, 301, 343, 433, 495. Восемь песен списка спродюсировал Фил Спектор позиции 3, 22, 33, 34, 267, 269, 374, 460 ; кроме того, Фил Спектор выполнил ремикс и перевыпуск песни The Beatles Let It Be , ранее записанной и выпущенной Джорджем Мартином.
Новости по теме: "легендарная_песня"
И тревожащее, и хорошее. Глаза этих детей — они у них другие, улыбки — до дрожи. Я даже клипом не могу это назвать — это какой-то другой жанр, вызывает очень много эмоций. Теперь я уверен, что надо было брать именно эту песню. Получилось — как результат всей нашей деятельности. Есть жизнь, есть проблемы, и есть мы — по большому счёту, дети, все в чём-то покалеченные», — говорит Александр. Наталья Василенко, исполнительный директор «Родника», предложила Александру сделать совместный с детьми проект после того, как музыкант пришёл на одно из мероприятий центра.
Конкурс направлен на сохранение лучших образцов музыкальной культуры прошлых лет, выявление и поддержку талантливой молодёжи.
Более 120 участников, выступивших в сольном исполнении, дуэтах, трио, вокальных ансамблях из Андроповского, Благодарненского, Грачевского, Красногвардейского, Нефтекумского, Новоалександровского, Новоселицкого, Петровского Левокумского, Курского, Кочубеевского, Труновского, Туркменского, Шпаковского муниципальных и городских округов, города Ставрополя исполнили песни отечественного кино.
В полноценном режиме она станет доступна с 8 мая. Как сообщает МТВ. ОНЛАЙН, в акции будут принимать участие жители постсоветского пространства и иностранных государств, главы национальных субъектов РФ, экипаж МКС, российские военнослужащие в Сирии, известные политические и общественные деятели, а также знаменитые артисты.
Благодарного провёл региональный конкурс исполнителей песен из отечественных кинофильмов «Легенды музыки и кино». Конкурс направлен на сохранение лучших образцов музыкальной культуры прошлых лет, выявление и поддержку талантливой молодёжи.