китайская классическая музыка скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. The classical traditional music of the elites, the folk and ethnic music, and the favorite traditional Chinese instruments are "keynotes" for appreciating Chinese traditional music in general and enjoying it more! Индийская классическая музыка, представленная традициями Карнатака и Хиндустани, восходит к «Сама веде» и описана как сложная и многообразная. Смотрите видео на тему «классическая китайская музыка» в TikTok (тикток). В репертуаре ансамбля – китайская классическая музыка для цитры цинь, флейт сяо, дицзы, окарины сюнь соло, а также дуэт циня и сяо, циня и сюня, двух дицзы, дицзы и эрху, сяо и эрху и др.
Китайская классическая музыка (найдено 200 песен)
Когда люди слушают и наслаждаются традиционной музыкой, они могут лучше стимулировать свое внутреннее национальное сознание и совершенствовать свою духовность. Поэтому, в некотором смысле, дух традиционной культуры является основой традиционной музыки, и развитие традиционной музыки заключается не только в передаче нашей превосходной традиционной культуры, но и в признании и воплощении духа традиционной культуры. Современное состояние развития традиционной музыкальной культуры Появление и широкое распространение мобильного интернета, в частности, не только обеспечило эффективную и удобную платформу для распространения музыкальных произведений, но и создало условия для межкультурного обмена. В результате иностранная музыка постепенно проникла в музыкальную культуру Китая при определенных ценностных обстоятельствах, что, в свою очередь, оказало значительное влияние на наследование и развитие традиционной музыкальной культуры Китая. Однако из-за перемен времени и многих других факторов некоторые традиционные инструменты и музыкальные жанры постепенно пришли в упадок и вымерли. Традиционная музыка также постепенно сошла со сцены истории и имеет мало благоприятных рынков, что делает выживание традиционной музыки трудной задачей.
В частности, современная молодежь гонится за модой и популярностью, предпочитая авангардную рок- и джаз-музыку. В основном это связано с тем, что зарубежная музыка может более полно показать развитие индустриального общества, что соответствует жизни и эмоциям современных молодых людей, чего нет в китайской традиционной музыкальной культуре, что заставляет все больше и больше молодых людей неправильно понимать традиционную музыкальную культуру, а затем пренебрегать изучением и наследованием традиционной музыки [4]. Большинство населения имеет слабое представление о традиционной музыкальной культуре и не осведомлено о ее передаче, что не способствует продвижению и распространению традиционной музыкальной культуры и затрудняет эффективную реализацию ее ценности. В определенной степени традиционная музыкальная культура Китая все еще находится под влиянием идей Конфуция и Менсиуса, которые сильно отличаются от модных идей современной культуры, что делает все более трудным для наследников традиционной музыкальной культуры продолжать всестороннее и глубокое наследование традиционной музыки. В каком-то смысле это говорит о том, что как бы ни менялась традиционная музыка, она всегда будет оптимизирована в соответствии со своими особенностями, сохраняя суть традиционной музыки и придавая ей свой неповторимый музыкальный шарм.
Поэтому в процессе передачи традиционной музыки важно всегда следовать регулярности традиционной музыки, несмотря на изменения в музыкальных формах, не терять корни традиционной музыки, чтобы мы могли полностью уважать историю и позволить современным людям по-прежнему находиться под влиянием традиционной музыки. Поэтому важно обратить внимание на наследников традиционной музыки, особенно на тех, кто находится в упадке и вымирает, мобилизовать признание любителей музыки и включить их в преподавание традиционной музыки, чтобы учащиеся могли развить сильный интерес к ним, улучшить их музыкальную оценку и повысить их способность сочинять музыку, чтобы традиционная музыкальная культура Китая могла быть лучше защищена. Поскольку люди подвержены все более и более разнообразным формам музыки, очень немногие в наше время проявляют инициативу, чтобы подойти и обратить внимание на народные песни. Поэтому мы должны попытаться объединить традиционные народные песни с современной поп-музыкой и на этой основе добиться разумного и эффективного новаторства. Например, масштабная музыкально-культурная программа CCTV "Классика в воздухе" представляет собой современную адаптацию и интерпретацию оригинальной традиционной музыки, что не только позволяет молодым людям почувствовать и ощутить суть и очарование традиционной культуры, но и способствует более широкому распространению некоторых классических музыкальных произведений [5].
Для этого школам необходимо усовершенствовать традиционную систему преподавания музыки, оптимизировать содержание обучения музыке и улучшить методы преподавания. Например, в Индии система образования всегда отдавала приоритет традиционной музыке, но в то же время преподавание дополняется разнообразным иностранным музыкальным содержанием, что не только разнообразит формы преподавания музыки, но и стимулирует интерес учащихся, заставляет их старательно и с удовольствием учиться, помогает им развивать музыкальное мышление и реализует цель передачи и развития традиционной музыки.
Такая музыкальная особенность характерна именно для Поднебесной, тогда как в большинстве стран используется звукоряд из семи ступеней — до, ре, ми, фа, соль, ля, си. И далеко не все они образуют благозвучные сочетания. Понять, как звучит пентатоника несложно — достаточно сыграть любую мелодию на фортепиано только при помощи черных клавиш. Почти так сделал однажды композитор Морис Равель: свою пьесу «Дурнушка — императрица пагод» из основанной на сказочных сюжетах сюиты «Моя Матушка-Гусыня» он написал как раз с помощью пентатоники. Это простое и действенное средство композитор использует, чтобы придать произведению узнаваемую китайскую интонацию. В конфуцианской традиции им приписывались магические смыслы — они были связаны с ветром, воздухом, деревом, огнем и водой, а также обозначали цвета: желтый, белый, зеленый, красный, синий. Более того, в Древнем Китае музыка использовалась для лечения болезней, очищения души и сознания.
Чтобы успокоить и нормализовать ритмы тела человека, музыканты играли медленно и размеренно.
Не удалось обнаружить iTunes на Вашем компьютере. Для загрузки файлов из iTunes Store установите iTunes прямо сейчас. Уже есть iTunes?
Большинство населения имеет слабое представление о традиционной музыкальной культуре и не осведомлено о ее передаче, что не способствует продвижению и распространению традиционной музыкальной культуры и затрудняет эффективную реализацию ее ценности. В определенной степени традиционная музыкальная культура Китая все еще находится под влиянием идей Конфуция и Менсиуса, которые сильно отличаются от модных идей современной культуры, что делает все более трудным для наследников традиционной музыкальной культуры продолжать всестороннее и глубокое наследование традиционной музыки. В каком-то смысле это говорит о том, что как бы ни менялась традиционная музыка, она всегда будет оптимизирована в соответствии со своими особенностями, сохраняя суть традиционной музыки и придавая ей свой неповторимый музыкальный шарм. Поэтому в процессе передачи традиционной музыки важно всегда следовать регулярности традиционной музыки, несмотря на изменения в музыкальных формах, не терять корни традиционной музыки, чтобы мы могли полностью уважать историю и позволить современным людям по-прежнему находиться под влиянием традиционной музыки.
Поэтому важно обратить внимание на наследников традиционной музыки, особенно на тех, кто находится в упадке и вымирает, мобилизовать признание любителей музыки и включить их в преподавание традиционной музыки, чтобы учащиеся могли развить сильный интерес к ним, улучшить их музыкальную оценку и повысить их способность сочинять музыку, чтобы традиционная музыкальная культура Китая могла быть лучше защищена. Поскольку люди подвержены все более и более разнообразным формам музыки, очень немногие в наше время проявляют инициативу, чтобы подойти и обратить внимание на народные песни. Поэтому мы должны попытаться объединить традиционные народные песни с современной поп-музыкой и на этой основе добиться разумного и эффективного новаторства. Например, масштабная музыкально-культурная программа CCTV "Классика в воздухе" представляет собой современную адаптацию и интерпретацию оригинальной традиционной музыки, что не только позволяет молодым людям почувствовать и ощутить суть и очарование традиционной культуры, но и способствует более широкому распространению некоторых классических музыкальных произведений [5].
Для этого школам необходимо усовершенствовать традиционную систему преподавания музыки, оптимизировать содержание обучения музыке и улучшить методы преподавания. Например, в Индии система образования всегда отдавала приоритет традиционной музыке, но в то же время преподавание дополняется разнообразным иностранным музыкальным содержанием, что не только разнообразит формы преподавания музыки, но и стимулирует интерес учащихся, заставляет их старательно и с удовольствием учиться, помогает им развивать музыкальное мышление и реализует цель передачи и развития традиционной музыки. Преподаватели музыки должны организовывать больше туров народной музыки, чтобы помочь студентам познакомиться с различными стилями народной музыки и уникальным очарованием музыки разных регионов; во-вторых, студенты могут самостоятельно собирать элементы традиционной музыки, самостоятельно изучать и исследовать традиционную музыку, постигать творческие навыки традиционной музыки, а затем оптимизировать и улучшать свое понимание для достижения современной интерпретации традиционной музыки. Выводы: В заключение следует отметить, что китайская традиционная музыка обладает глубоким культурным наследием и наследственной ценностью, а наследование и развитие традиционной музыкальной культуры является потребностью современного социального и культурного строительства Китая.
Автор надеется, что благодаря всестороннему анализу особенностей китайской традиционной музыкальной культуры, значения наследования, текущей ситуации и пути наследования, наследование и развитие традиционной музыкальной культуры может быть продвинуто дальше. Список литературы: Дай Цзоцзя. Размышления о статус-кво традиционной музыкальной культуры и пути наследования [J]. Голос Желтой реки, 2019, 02 : 89.
Гу Хайянь. Текущая ситуация традиционной музыкальной культуры и исследование пути наследования [J].
Китай: музыкальное образование
with a definition and samples of traditional, classical and contemporary music of China. 23 августа в рамках X международного фестиваля «Собираем друзей» в программе «Изумрудный источник» прозвучит китайская классическая музыка. Концерт китайской классической музыки. 13 мая в 14.30 в музее тейна будут давать концерт китайские мастера Ван Цзяньсинь (сяо, дицзы, сюнь) и Ли Фэнъюнь (гуцинь, пипа). Китайская классическая музыка. «Восходящая звезда Альбиона» Джордж Харлионо. В репертуаре оркестра не только классическая музыка, но и эстрадные композиции, а также мелодии из известных кинофильмов, ставшие мировыми хитами. Классическая музыка в Китае — становление и развитие в Китае исполнительского искусства академической музыки.
Китайская музыка (中国音乐)
В репертуаре оркестра не только классическая музыка, но и эстрадные композиции, а также мелодии из известных кинофильмов, ставшие мировыми хитами. В Китае все более популярной становится русская школа исполнения классической музыки. Аллюзии к китайской классической литературе в сериале "Далёкие странники" (про имена персонажей и не только).
Китайская классическая музыка
Мелодия из Гуанлина Гуаньлин сан : 3. Дикие гуси опускаются на песчаный берег Пин ша лоянь : 4. Песня о цветах сливы в трёх куплетах Мэйхуа сан нун : 5. Засада с десяти сторон Ши мянь майфу : 6.
A famous Chinese philosopher Feng, You-Lan said: Anybody who knows both eastern and western music would prefer western music; however, anybody who knows both eastern and western philosophy would prefer eastern philosophy. So, from this point of view, to know Chinese classical music is a very good way to understand Chinese philosophy, since Chinese music is influenced by the eastern philosophy and integrated into life style of Chinese culture. They have been passed through millenniums. Some of them have historical stories associated with them. I will cover these stories and update the links in the future. Please stay tuned. For your convenience, I also include videos from youtube.
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм.. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
Тун Сянлин — прекрасный актер, он остался верен традициям китайского театрального искусства. Эта песня написана в 1979 году, слова принадлежат знаменитому поэту-песеннику Ма Цзинхуа кит. В начале 80-х «Деревенская любовь» стала предметом критики, многие сочли эту песню пошлой и декадентской. Кроме того, не всем пришлась по вкусу мягкая, расслабленная манера исполнения. Но со временем народу полюбилась эта нежная, душевная песня. После 1983 года «Деревенская любовь» стала особенно популярной, именно с нее начинается история китайской поп-музыки. Эта песня является знаковой, она — символ свободы и перемен. Это была первая часть, завтра мы выпустим продолжение. К каждой песне прилагается видео. Дорогие читатели, надеемся, вам понравится наша новая рубрика, будем рады вашим комментариям. Последние записи:.
Китайская классическая музыка, гуцинь
Также широкое хождение в эпохи Сун и Юань имели оркестры струнных и духовых инструментов, духовых инструментов, струнных инструментов исполнявшие традиционную монгольскую музыку в эпоху Юань , а также малые музыкальные инструменты, дощечки и т. Развивалась и сольная игра на музыкальных инструментах, создавались различные сольные композиции, важнейшими из которых были «Облака над реками Сяо и Сян» «Сяосян шуйюнь» чжэцзянского мастера игры на цине Го Мяня и дошедшая до сегодняшнего дня мелодия для лютни-пипа «Орёл нападает на лебедя» «Хайцин на тяньэ». Поскольку в эпохи Сун и Юань основной идеологией было неоконфуцианство, в музыке царила атмосфера нарочитой архаизации, в теории музыки не могло произойти значительного прорыва. Они имеют немалую ценность с точки зрения изучения истории музыки. При этом «Трактат о музыке» является самой ранней музыкальной энциклопедией.
Эпохи Мин и Цин. В эпоху Мин драма-цзацзюй постепенно пришла в упадок, а драма-наньси, напротив, вступила в период расцвета. Развивались четыре крупнейших мелодии южной драмы: хайяньские мотивы, юйяоские мотивы, иянские мелодии и куньшаньские мелодии. В начале эпохи Мин особенно распространены были иянские мелодии, а куньшанские представляли собой крупное достижение минской музыкальной драмы, обладали широким влиянием, сумели гармонично влиться и в южную, и в северную драмы, однако из-за того, что куньшаньские мелодии слишком много внимания уделяли изяществу и совершенству исполнения, к концу эпохи Мин они постепенно пришли в упадок.
На смену им пришли многочисленные местные драматические школы, при этом наибольшее влияние на них оказывали мелодии банцзы и пихуан. Кроме того, очевидное развитие в эпохи Мин и Цин получили народные пьески, песни и различные формы сказов. Инструментальная музыка в этот период в разной степени находилась под влиянием театра-сицюй и сказов-речитативов. Такие инструменты, как лютня-пипа, струнный инструмент саньсянь, стали широко использоваться в аккомпанементах к театральным постановкам и песням-сказам.
Появилось немало мастеров-исполнителей, игравших на этих инструментах. Что касается упорядочения и печати нот, был выпущен сборник мелодий для циня «Волшебные тайные ноты» «Шэньци мипу» , самый ранний нотный сборник в Китае. Сравнительно быстрыми темпами в эпохи Мин и Цин развивалась музыка этнических меньшиств, такая как эпические поэмы южных народностей мяо и и, уйгурский мукам и тибетские танцы-нанма, тибетская опера. Немало из этих жанров получило дальнейшее развитие в эпохи Мин и Цин или приобрели установившуюся форму.
В эпохи Мин и Цин крупным достижением музыкальной науки было открытие равномерно темперированного строя. Выдающийся теоретик музыки Чжу Цзайюй на протяжении десяти лет изучал теорию музыки, проводил эксперименты и расчёты и в результате создал новый двенадцатиступенный строй, который был равномерно темперированным, окончательно разрешив противоречия между старым методом деления и умножения на треть, существовавшим на протяжении столетий, и требованием создания модуляции 14-тиступенной темперации октавы. Этим он внёс огромный вклад в музыкальное искусство и развитие музыкальной науки. Музыка эпох Мин и Цин унаследовала стиль эпох Сун и Юань, при этом повсеместно развивались различные виды народной музыки, сформировались сотни театральных жанров, разновидностей песен-сказов и инструментальной музыки, было собрано немалое музыкальное богатство, что предоставило хорошую базу для развития музыки в новое и новейшее время.
Новое и новейшее время. Китайская музыка после 40-х гг. С одной стороны, традиционная музыка включая классические произведения и народные песни, танцы, сказы, театр, инструментальную музыку стала развиваться в соответствии с новыми требованиями эпохи и реалиями народной жизни. С другой стороны, вслед за социальными изменениями и появлением в Китае западной музыки включая новые методы обучения музыки, теории музыки, музыкального творчества, исполнения музыки и новые модели соответствующих музыкальных мероприятий музыка стала занимать всё более и более важное место в общественной жизни и также стала развиваться в соответствии с требованиями эпохи, новыми жизненными реалиями и в гармонии с китайской традиционной музыкой.
В период китайской демократической революции не только сильно изменились и получили новое развитие традиционные китайские музыкальные формы, но и, что ещё важнее, под влиянием западной культуры нового времени наметились зачатки новой китайской музыки. Она берёт начало в повсеместном обучении музыке в начальной и средней школе, ключевой целью которого было сформировать основу для профессионального консерваторского образования. При этом главным путём распространения музыки были массовые песенные мероприятия.
Какой Ваш любимый город России? Где самая благодарная публика? Вы знаете, мой любимый город — это Москва. Я считаю, что это один из самых комфортных для жизни городов в мире. Каждый человек может удовлетворить свои потребности в Москве и почувствовать себя дома.
У меня один раз такое было с Пекином. Я одно время туда ездил довольно часто: на протяжении двух лет был там раз шесть. И вот я еду из аэропорта в центр города, в гостиницу, откидываюсь на заднее сидение в такси и думаю: наконец-то, я дома. А потом: ой, нет, я же не дома. Москва - на первом месте, а среди других городов мне нравится Сатка на Южном Урале. Там богатая культурная жизнь, несмотря на малые размеры города. Тоже, конечно, за счет меценатов это все совершается. За два года я там неоднократно был с концертами.
Мы сделали проект совместно с детками из музыкальных школ — «Делаем музыку вместе». Я им предложил сыграть концерт камерной музыки вместе со мной, а потом еще дирижировал их оркестром. Это было очень красиво. Дети, родители и учителя были очень довольны. Это хорошая культурная тенденция, которую можно развивать и в других городах. Вы очень много путешествуете не по работе. Какие города и страны оставили след в Вашем сердце? У меня есть много любимых городов.
Это Лондон, Париж, Амстердам, Стамбул. В Китае, где я бывал не только с концертами, мне нравятся Пекин, Тяньцзинь. Что-то привозите из поездок? Может, есть какая-то коллекция? Привозил сначала безделушки. Потом мне это надоело, потому что безделушки все одни и те же. Меня очень разочаровала покупка сувениров, когда в Сиэтле я купил одно национальное изделие - статуэтку древне-индейского божка. Я подумал: вот очень аутентичная вещь.
Такое ощущение, что она даже вырезана грубыми заскорузлыми руками из грубого куска дерева. И когда я ее привез в Москву и посмотрел на дно, там было написано «Made in China». С тех пор привожу только гастрономические вещи, всякие местные сладости. Помимо того, что Вы исполняете классическую музыку, у Вас есть авторская радиопрограмма, посвящённая ей?
Правильная ссылка на статью: Чэнь Я. DOI: 10. Чжан Шэнлян псевдоним «Ню Ню» — дал первый концерт на фортепиано в Сямыне в возрасте 6 лет, был принят в начальную школу Шанхайской консерватории музыки в возрасте 8 лет и получил полную стипендию от Джульярдской школы для обучения в США в возрасте 17 лет. В одиннадцать лет стал выступать, имея в репертуаре более тридцати концертов. В 2007 году подписал контракт с компанией EMI , став её первым профессиональным музыкантом.
Был первым, кто выступил в детском возрасте в Пекинском государственном театре с сольным концертом. При наличии феноменальной техники и музыкальности успешно занимается дирижированием, играет на скрипке, учит композицию и теорию музыки, изучает философию [1] [14]. Лю Цзи — самый молодой обладатель золотой медали Международного конкурса пианистов в Бирмингеме , Великобритания. Единственный китайский музыкант, получивший премию Британского молодёжного фонда классической музыки 2013 г. В возрасте 16 лет получил полную стипендию для поступления в Музыкальную консерваторию королевы Софии в Испании, учился у всемирно известного мастера игры на фортепиано — Дмитрия Башкирова , чьё «строгое преподавание и наследие русской школы заложили прочную основу» для «глубокой любви к русскому репертуару и не только» [15]. Его дебютный сольный альбом «Piano Reflections» был номинирован как «Лучший классический альбом» на престижной китайской музыкальной премии в 2015 году. В 2012 году завершил работу над композицией «ДНК» Соната для фортепиано , которая представляет собой созданную им «систему гармонии», интегрированной с культурными элементами китайской « Книги Перемен ». В 2019 году Лю Цзи был назначен главой отдела фортепианного исполнительства Кентской международной академии фортепиано, а в июне того же года официально назначен художественным консультантом международного фортепианного конкурса пианистов «Мастер-фестиваль фортепианной музыки» англ. Master Piano Music Festival в Уотфорде Великобритания и председателем жюри британского Международного конкурса пианистов среди юных исполнителей имени Дж.
Бахауэр англ. Master Piano Invitational Competition. Ди Ву — в 12 лет поступила в Пекинскую государственную музыкальную консерваторию, в 14 лет дебютировала в Пекинской филармонии. Критики отмечают, что она одна из лучших исполнительниц музыки Брамса [17].
Looking forward to your written confirmation wofr. TROON - favoritefavoritefavoritefavoritefavorite - January 30, 2023 Subject: request permission Hallo Michael, firstable I want to thank you for scharing this amazing music with us, that really touch me deep in my soul.
I was wondering if it would be possible to use some of your tracks on my YouTube channel, I would be happy to credit you and include links to your website in the description of the videos. Thank you so much, I will be happy to receive any reaction from your side. My email adres is: myhoop1 gmail. It was the perfect addition to my meditation practice and really helped me relax and find a sense of inner peace. I was wondering if it would be possible to use some of your tracks on my YouTube channel, which is focused on meditation and relaxation. I would be happy to credit you and include links to your website in the description of the videos.
Вы точно человек?
Слушайте Радио Китайская Классическая Музыка онлайн бесплатно на Radiofon в прямом эфире, в хорошем качестве без регистрации! Китайские учёные выяснили, что классическая музыка обладает лечебными свойствами. Некоторые китайские музыканты вернулись из учебы за границей, чтобы исполнять западную классическую музыку, сочиняя произведения на основе западной системы нотной записи. Скачать песню классическая китайская музыка в формате mp3 или прослушать полностью онлайн на телефонах Андроид и Айос. На этой странице вы можете бесплатно скачать популярные альбомы и песни Классическая китайская музыка №271752 в mp3-формате, а также слушать их онлайн. Китайская классическая музыка занимает чрезвычайно важное положение в китайской культуре.
Китай: музыкальное образование
Музыка Поднебесной 20. Китайская классическая музыка. Индийская классическая музыка, представленная традициями Карнатака и Хиндустани, восходит к «Сама веде» и описана как сложная и многообразная. Introduction: Honestly, Chinese classical music is not as good as western music. В китайской музыке существует множество различных направлений, у каждой провинции свой, уникальный стиль. Классическая Китайская Музыка» в сравнении с последними загруженными видео.
Китайская экспансия в культуре - миф или реальность?
Известен как музыкант, педагог искусств, каллиграф, театральный активист, является одним из первых пионеров китайской пьесы. В народе его называют «Китайский Рахманинов». Родился в 1905 году в Макао. В 1929 году отправился учиться в Париж у скрипача и известного композитора Пола Дюкаса. После возвращения активно участвовал в антияпонском движении. К сожалению,музыкант прожил недолгую жизнь,в 1945 году он скончался от болезни в Москве. Вы можете не знать этого человека, но его главное произведение вы наверняка слышали.
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на hotpleer mail.
Однако огромный вклад в изучение китайского фортепианного творчества внес А. Айзенштадт, затрагивая различные аспекты этого жанра в своих работах [2, с. Китайская фортепианная музыка также привлекает внимание западных исследователей. Фортепианное творчество китайских композиторов представляет собой уникальное слияние традиционного китайского музыкального наследия с современными музыкальными течениями.
Эта тема является предметом внимания исследователей и музыковедов на протяжении длительного времени. Китайская музыка имеет древнюю и богатую историю, которая охватывает более 5000 лет. В 1915 году китайский композитор Чжао Юаньжэнь публикует первое фортепианное произведение «Марш мира». С этого момента начинается история фортепианного творчества в Китае. В традиционной китайской музыке важную роль играют особые мелодии, пентатоника, дроны и уникальный подход к ритмике.
Эти элементы оказывают сильное влияние на фортепианный репертуар китайских композиторов и делают его отличным от западной музыки. Стоит отметить, что особый стиль фортепианной музыки Китая образовался благодаря фокусу на китайский фольклор. В момент формирования китайского фортепианного искусства композиторы обращались к народному стилю. Это стало, своего рода, ключевым направлением фортепианного творчества китайских композиторов. В ходе развития жанра все большую роль стали играть различные транскрипции, подражания и переложения национальных фольклорных произведений.
Композиторы чаще обращались к аранжировкам уже знакомых и известных народных песен и танцев, повышая свой профессиональный уровень и узнаваемость. Особенно выделяются аранжировки, транскрипции, вариации, основанные на традициях северных и южный ханьцев. Можно выделить такие фортепианные сочинения, как «Синие цветы» Ван Лисана, написанное в 1953 году, цикл фортепианных миниатюр на тему девяти народных песен провинции Шаньси Ян Лициана, написанное в 1962 году, сюита «Пять юньнаньских песен» Ван Цзаньчжона [4, с. Один из важнейших китайских композиторов, который активно развивал фортепианный жанр в Китае, - это Ван Цзаньчжон. Его произведения сочетают в себе классические фортепианные техники с элементами традиционной китайской музыки.
Он внедрил в свои композиции традиционные китайские мелодии и ритмы, а также использовал специфические гармонические структуры, которые придают его музыке уникальный звук. Ван Цзаньчжон родился в 1933 году в Шанхае, в 1958 году окончил консерваторию и стал профессором. В 1970 году поступил на службу в Центральный Филармонический оркестр в качестве штатного композитора.
За более, чем три тысячи лет своей жизни этот древнекитайский инструмент видел и слышал многое, и ему всегда есть, что поведать о радости и горе, о войне и мире, о судьбах поэтов и путях управления страной, о чудесах природы и тайной печали человеческого сердца. Программу концерта «Жемчужная нить», составленную из пьес классического репертуара цитры гуцинь, представляет Анастасия Новосёлова — исполнитель, музыковед, выпускница Московской консерватории и ученица профессоров Тяньцзиньской консерватории госпожи Ли Фэнъюнь и господина Ван Цзяньсиня. Администрация портала « Культура.
Классическая Китайская Музыка
Китайская в форматe mp3, музыку можно скачать и слушать бесплатно. Гала-концерт русской и китайской классической музыки с молодыми солистами обеих стран и. Chinese Music of Yunnan Hulusi. Концерт китайской классической музыки. 13 мая в 14.30 в музее тейна будут давать концерт китайские мастера Ван Цзяньсинь (сяо, дицзы, сюнь) и Ли Фэнъюнь (гуцинь, пипа).