слав. искусьство (лат. eхperimentum - опыт, проба); образное осмысление действительности; процесс или итог выражения внутреннего или внешнего мира творца в (художественном) образе; творчество, направленное таким образом.
Презентация на тему Современное искусство
Презентация "Современные виды искусста" разраюотана для уроков учащихся 8 класса. Презентация на тему «Мировая культура и искусство XX века» подготовлена учителем истории МОУ Радужненская СОШ Коломенского района Московской области Бородиной Е.А. В презентации подробно о. На нашем сайте презентаций вы можете бесплатно ознакомиться с полной версией презентации "Презентация на тему "Творчество с ДАРИЗ" для внеклассных занятий".
Презентация на тему:» Искусство иллюстрации»
Данная презентация предназначена для обучающихся 10 класса. ”Возникновение искусства и религиозных верований” (*.pps + *.wmv) скачать (20 Mб). Самозапускающийся файл данной презентации называется 03_iskysstvo i Скачать презентацию на тему Новые виды искусства 20-21вв можно ниже. это особая подсистема духовной сферы жизни общества, представляющая собой творческое воспроизведение действительности в художественных образах; специфическая форма практически-духовного освоения мира; высший уровень мастерства, умения. Презентация по изобразительному искусству в 5 классе: "Истоки и современное развитие традиционных художественных промыслов России (Мезеньская роспись) по программе Б.М. Неменского. Скачать бесплатно презентацию на тему "Искусство и его роль в обществе и жизни человека" в (PowerPoint).
Искусство. Видеоурок 14. Обществознание 10 класс
Мультимедиа презентации разработаны в соответствии с разделами и темами программ учебных предметов «Беседы об искусстве» и «История изобразительного искусства». Презентации PowerPoint на тему искусства и просто красивые слайд-шоу с фотографиями, которые можно отнести к категории художественных произведений. Презентация на тему "Искусство" представляет собой мультимедийное обеспечение для проведения школьного курса МХК.
Презентация на тему "Современное искусство"
Киноискусство — составная часть искусства экрана, включающего и производящего, основанного на средствах аудиовизуальной коммуникации: телевидение, видеокассетах и видеодисках, которые могут служить и формами распространения кинофильмов. К игровому кино относятся практически все произведения кинематографа за исключением части документального кино. Короткометражное кино — отличается от полнометражного только небольшой продолжительностью фильма в основном 15—20 минут.
Например, искусство фотографии предусматривает выбор ракурса, постановка света, работа с техникой, а живопись - графические приемы, средства, техники рисования. Изучение происходит от простого к трудному, используется системных подход обучения. Презентации про искусство направлены на то, чтобы развивать таланты, помогать им раскрываться в правильном, профессиональном направлении. Помимо этого, они играют не последнюю роль в предпрофильной подготовке школьников. Огромное количество талантливых людей способны выражать свои чувства на холсте, не имея при этом никаких навыков. Таких мастеров - «самоучек» много, но все они стремятся к совершенству, замечая недочеты в своей работе, которые скрыты от неопытного глаза.
Здесь Вы можете бесплатно скачать презентацию, поделиться своей и создать презентацию online.
И появилось подлинное искусство. Люди стали рисовать, танцевать, исполнять песни и наигрывать мелодии не для того, чтобы о чем-то сигнализировать или предупредить. Появилось желание показать что-то красивое, рассказать интересную историю, которая смогла бы пробудить эмоции. Новые виды искусства стали передавать из поколения в поколение, своим потомкам, а те, в свою очередь, совершенствовали знания и придумывали новые Слайд 4 Искусство является связующим звеном между поколениями людей, отражением знаний предков и их взглядов на жизнь. Кроме того, искусство показывает историю развития человечества — от простых видов искусств к более сложным, синтезированным. Люди стремились к прекрасному во все времена, старались придумать что-то новое, необычное, красивое и пробирающее до глубины души. Слайд 5 Развитие творческого потенциала стало толчком к развитию общества и общественному прогрессу.
Они птичьего рода. Плетение из бумаги петушка У Даши получился замечательный петушок! Где могут пригодиться ваши знания полученные на сегодняшнем уроке?
Оставляйте реакции
- Фоны для презентаций на тему искусства
- Фон для презентации на тему искусство
- Презентации на тему: "Искусство"
- Фоны для презентаций на тему искусства - 49 фото
- Презентация - Искусство и его роль в жизни общества
- Получите свидетельство о публикации сразу после загрузки работы
Арт, живопись и искусство
Но тогда оно не приносило удовольствия и в нем не было какой-то привлекающей красоты. Это было необходимостью — наскальные рисунки передавали потомкам информацию о жизни предков, правилах охоты и укладе жизни, танцы были частью ритуалов, и они тоже передавались из поколения в поколение, а музыкальные звуки использовались для сигнала о чем-то.. Слайд 3 Постепенно человечество перешло ту черту, когда в жизни людей появилась необходимость в красоте и духовности, эмоциях. И появилось подлинное искусство. Люди стали рисовать, танцевать, исполнять песни и наигрывать мелодии не для того, чтобы о чем-то сигнализировать или предупредить. Появилось желание показать что-то красивое, рассказать интересную историю, которая смогла бы пробудить эмоции. Новые виды искусства стали передавать из поколения в поколение, своим потомкам, а те, в свою очередь, совершенствовали знания и придумывали новые Слайд 4 Искусство является связующим звеном между поколениями людей, отражением знаний предков и их взглядов на жизнь.
Художественные образы, будучи результатом вымысла, тем не менее являются отражением действительности и всегда несут на себе отпечаток реально существующих предметов, событий и явлений. С помощью художественного образа происходит процесс художественного обогащения, выделения существенных признаков познаваемых предметов. Чем ярче, ощутимее выступают эти признаки, тем значительнее сила воздействия художественного образа.
Целью презентации является: - формирование у студентов представления об искусстве и его роли в жизни человека и общества; - воспитывать у студентов такие качества как внимательность, толерантность, уважение мнения других; - воспитывать эстетическую культуру.
Ананиашвили Нина Гедевановна 28 марта 1963. Бессмертнова Наталья Игоревна 19 июля 1941 — 19 февраля 2008.
Васильев Владимир Викторович 18 апреля 1940. Григорович Юрий Николаевич 2 января 1927. Моисеев Игорь Александрович 21 января 1906 — 2 ноября 2007. Нижинский Вацлав 28 февраля 12 марта 1889 — 11 апреля 1950. Тема: Белый цвет — символ света или печали в русских обрядах? Цель: Изучение символики белого цвета в траурное событие. Методы исследования: Анкетирование, опросы, синтезирование материала.
Все цвета делятся на «тёплые» и «холодные», «тяжёлые» и «лёгкие». Мы предложили стильные чёрное платье и белое. Но почему только белое? Жизнь представлялась древними людьми как последовательность рождений и смертей. Смерть рассматривалась как трансформация, переход в новое качество. История росписи. В настоящее время производство подносов с жостовской росписью сосредоточено в деревне Жостово Московской области и в Нижнем Тагиле.
Особенности Жостовской росписи. Роспись производится обычно по черному фону иногда по красному, синему, зеленому, серебряному причем мастер работает сразу над несколькими подносами. Брейгель Питер. Нидерландский живописец и рисовальщик. Глава демократического направления в нидерландском искусстве XVI века. Питер Брейгель Вавилонская башня, 1563 Музей истории искусств, Вена. Питер Брейгель Сорока на виселице, 1568 Городское собрание, Дармштадт.
Питер Брейгель Избиение младенцев, 1566 Музей истории искусств, Вена. Дюрер Альбрехт. Немецкий живописец, рисовальщик, гравер, теоретик искусства. Основоположник искусства немецкого Возрождения. Мадонна с грушей 1512, Музей истории искусств, Вена. Адам и Ева 1507, Прадо, Мадрид.
27 апреля отмечают Международный день дизайна. Взгляд на непостижимое искусство
МХК, презентация, доклад, проект на тему. Презентация "Что такое искусство". Поиск. Смотреть позже. Скачать бесплатно презентацию на тему "Искусство и его роль в обществе и жизни человека" в (PowerPoint). Презентация «Искусство» разработана для учащихся 10 класса по обществознанию, возможно применение в урочной и внеурочной деятельности, при проведении внеклассных мероприятий.
Арт, живопись и искусство
Живописные произведения создаются на плоскости бумаге, холсте, дереве, стекле, стене. Это картины, создаваемые на мольберте т. Эти произведения можно свободно переносить с места на место. Девочка с персиками.
Это большие картины, украшающие строение изнутри и снаружи на стенах, потолках. Это росписи, фрески, мозаики, витражи. Богоматерь Владимирская.
Это маленькие картины, украшающие рукописные книги, медальоны, часы, вазы, браслеты. Людмила в саду Черномора.
Такое многообразие свидетельствует о том, что впереди большие перспективы.
Тенденции развития современного искусства Они считают, что наши потомки вряд ли будут знать, что такое бумажная книга или поход в кинотеатр. Зато они будут жить в передвигающихся домах, делать скульптуры из «живой» глины и создавать собственные художественные музеи. И, вероятно, они окончательно погрузятся в мир виртуальной реальности, где совместно с мощнейшим искусственным интеллектом они станут создавать прекрасные симфонии и увлекательные кинофильмы.
Валерия Прайд, член Координационного Совета РТД, социолог, футуролог и Екатерина Кокина — архитектор рассказывают про то, как в будущем изменится концепция искусства. Мир однозначно поменяется. Новые технологии уже вовсю врываются в нашу жизнь, будоражат чувства художников, которые стремятся понять окружающий мир при помощи воображения и таким образом суметь заглянуть в будущее.
Люди искусства всегда больше других восприимчивы к разнообразным новшествам, в особенности к позволяющим лучше реализовать их творческий потенциал. Поэтому постепенно в художественный обиход все больше входят виртуальные вселенные, различные биотехнологии и уникальные кибернетические системы. Каждый желающий будет иметь возможность собрать художественные произведения в своем персональном Лувре.
Искусство все больше уходит в виртуальный мир, и уже сейчас там проходят выставки. Самые маленькие изменения температуры и цвета, нюансы звуков и запахов — все будет транслироваться напрямую в наш мозг. И вот тогда-то возникнут «безумные» симфонии давления, гравитации ветра.
Бурно, но как-то в стороне от внимания критиков зарождается самое главное искусство будущего — создание миров. В течение последних 20 лет, когда люди научились создавать компьютерные игры, незаметно произошел коренной поворот в сфере творчества. За смехотворный с точки зрения истории период наши виртуальные вселенные получили объем, реалистичные пейзажи и персонажей, наделенных зачатками искусственного интеллекта.
А многообразие сюжетов данных игр отражает всю сложность цивилизации и человеческих отношений. Так как мощность компьютеров нарастает, мы вправе ждать все большей реалистичности и стереоскопичности виртуальных вселенных. Интерактивность и информационность шагнула далеко за пределы Интернета.
Сейчас все чаще стали появляться инсталляции, в которой могут принять участие зрители. В этом отношение Интернет стал не более чем удобной площадкой для искусства. Такая доступность порождает массовость с одной стороны и персонификацию - с другой.
Уходят в прошлое идеологические объединения вроде «футуристов» и «акмеистов». Теперь творцы остаются в одиночестве, а потребителем результатов творчества сразу становится весь мир. Особенно это касается любого визуального искусства, которое понятно без перевода и адаптации.
Это делает искусство намного ближе к человеку, но при этом исключает таких посредников в его восприятии, как критиков.
Звуковая инсталляция отличается от звуковой скульптуры тем, что зритель может не только созерцать ее со стороны, но и быть её участником. Звуковая инсталляция обычно создается под определенную площадку, но иногда может быть адаптирована и к другим местам. Она может находиться как в закрытых, так и на открытых пространствах, при этом контекст играет решающую роль в том, как зритель будет воспринимать инсталляцию.
Музыкальные инструменты также могут быть звуковой инсталляцией, при этом инсталляция должна представлять собой «резонирующий инструмент больших размеров, созданный на основе ранее существовавшего пространства». Этот формат современного искусства с каждым годом набирает популярность. Звуковые инсталляции все чаще используются на выставках в музеях как современного, так и классического искусства. К создателям наиболее известных звуковых инсталляций относится творческое объединение TUNDRA, представляющее собой команду видеохудожников, музыкантов, звукоинженеров и программистов.
Они исследуют сочетание звуковых и визуальных образов и их влияние на эмоциональное состояние человека. Стрит-арт — направление в современном изобразительном искусстве, отличительной особенностью которого является ярко выраженный урбанистический характер. Основной частью стрит арта является граффити, но нельзя считать, что стрит-арт это и есть граффити. К стрит-арту также относятся постеры некоммерческие , трафареты, различные скульптурные инсталляции и т.
В уличном искусстве важна каждая деталь, мелочь, тень, цвет, линия. Художник создает свой стилизованный логотип — «уникальный знак» и изображает его на участках городского ландшафта. Самое главное в стрит-арте — не присвоить территорию, а вовлечь зрителя в диалог и показать различную сюжетную программу. Малыш Кикито — плод воображения 34-летнего французского стрит-артиста JR.
Кикито с любопытством заглядывает через пограничное ограждение, установленное в мексиканском городке Текате. Он появился там, благодаря поддержке местных жителей, сразу после указа Трампа, запрещающего легализацию несовершеннолетних перебежчиков. Среди самых известных проектов — «Женщины-герои» 2008 и «Морщины города» 2012 Приложение Д. Типографика, как направление современного искусства — искусства оформления текста.
Американская художница Барбара Крюгер уже вошла в историю современного искусства благодаря своим эффектным работам с типографикой и шрифтами. В Нью-Йорке на биеннале Performa 17 Крюгер покрыла красно-белыми надписями школьный автобус, каток и карточки для проезда в метро. Центральной частью проекта стала программная работа Unitled Невежество — блаженство Приложение Е. Объединенный минимализм и поп-арт.
Яёи Кусама. Сегодня 88-летняя японская художница настоящая поп-звезда. На ее выставки в Америке, Европе и Азии выстраиваются огромные очереди.
Искусство древнего Египта фон 21. Исторический фон 23. Фон для презентации по литературе 24. Школьный фон для презентации Фото: Фрески Renaissance fresco 26. Фон для афиши театра 27.
Фон для презентации по искусству 28. Фон Изобразительное искусство 29.
Категория:
- «Весенний вернисаж»: в ДШИ проходит юбилейная выставка
- 🗊Презентация Современное искусство
- Библиотека
- Библиотека
Презентации про «Искусство»
Несоответствие уровня развития политической и правовой культуры Осуществляется ломка культурных стереотипов , сформировавшихся еще в условиях доиндустриального общества. Хеппенинг — форма современного искусства, представляющая собой действия, события или ситуации, происходящие при участии художника, но не контролируемые им полностью. Предполагает участие зрителей, поэтому финал не определени.
Все материалы, размещенные на сайте, созданы пользователями сайта и представлены исключительно в ознакомительных целях. Использование материалов сайта возможно только с разрешения администрации портала.
Фотографии предоставлены.
Если вы обнаружили, что на нашем сайте незаконно используются материалы, сообщите администратору — материалы будут удалены. Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения автора. Учредитель: Ковалев Денис Сергеевич. Главный редактор: Ковалев Д.
Выдана Комитетом по образованию Санкт-Петербурга, дата выдачи 19. В соответствии с Федеральной целевой программой развития системы образования на 2011—2015 гг. Подписка Получайте новости и уведомления о новых публикациях на нашем портале. Подписаться Перепечатка материалов и использование их в любой форме, в том числе и в электронных СМИ, возможны только с письменного разрешения администрации сайта.
Презентации на тему: "Искусство"
Многие художники последовали за французскими философами, предложившими термин «постмодернизм». Можно сказать, что произошел сдвиг от самого объекта к процессу. Самыми заметными явлениями рубежа 1960-х и 1970-х годов можно назвать развитие концептуального искусства и минимализма. В 1970-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания тем, поднимаемых в творчестве художниками , так и состава: самым заметным явлением середины 1970-х стал феминизм в искусстве. Конец 1970-х и 1980-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности расцвет таких движений как «Новые дикие». На середину 1980-х приходится время подъёма движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство иствиллиджа, набирает силы неопоп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — всё больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения. На арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий: в 1960-х годах — видео и аудио, затем — компьютеры и в 1990-х годах — Интернет.
Начало 2000-х годов отмечено разочарованием в возможностях технических средств для художественных практик. Разрушительные концепции сделали своё пагубное дело. При этом конструктивных философских оправданий современному искусству XXI века пока не появилось. Некоторые художники 2000-х годов полагают, что «современное искусство» становится инструментом власти «постдемократического общества. Этот процесс вызывает энтузиазм у представителей арт-системы и пессимизм у художников, профессионалов. Ряд художников 2000-х годов возвращается к товарному объекту, отказываясь от процесса, и предлагают коммерчески выгодную попытку модернизма XXI века. Виды современного искусства Абстрактный экспрессионизм Абстрактный экспрессионизм Приложение 1 — широкомасштабное движение в американской живописи ХХ века, которое зародилось в конце 1940-х годов и стало доминирующим течением в западном искусстве в 50-е.
В чем же состоят особенности абстрактного экспрессионизма? Во-первых, все работы этого направления не воспроизводят видимый мир. Они являются отражением свободного, спонтанного и личного эмоционального переживания и отличаются свободой в технике исполнения. Особое внимание при создании этих работ уделялось изменчивым физи-ческим свойствам краски с целью подчеркнуть изображенное переживание. Эти картины исполнены в виде некой психической импровизации с акцентом на интуитивном использовании материалов и созданы они для того, чтобы выразить силу творческого бессознательного. Еще одна особенность, отличающая работы абстрактных экспрессионистов, — отказ от условно структурированной композиции, которая строится из отдельных элементов, и замена их единым, недифференцированным полем. И, наконец, эти картины отличаются огромными размерами.
Ключевые моменты: 1. Большинство художников, которых относят к абстрактному экспрессионизму, достигли творческой зрелости в 1930-е годы. На них существенно повлияла эра «левой» политики, и основной их ценностью в искусстве было выражение личного опыта. Некоторые из них в разное время отказались от прежних радикальных политических взглядов, но многие продолжали держаться за образ принципиальных авангардистов, протестующих по обочинам дорог. Абстрактные экспрессионисты развивали собственный художественный стиль в то время, когда американцы страдали от экономических проблем и чувствовали себя провинциалами, изолированными от мира искусства. Поэтому движение абстрактных экспрессионистов с радостью провозгласили первым исконно американским авангардным движением. Их искусство настойчиво называли подчеркнуто американским по духу — монументальным по масштабам, романтическим по настроению и выражающим непростые ас-пекты личной свободы.
К движению абстрактного экспрессионизма причисляют только художников, однако оно привлекало творческих людей из самых разных областей. На «орбите» этого художественного направления вращались, к примеру, скульпторы Дэвид Смит и фотографы Аарон Сискинд. Реди-мейд Термин ready-made Приложение 2 в контексте изобразительного искусства впервые использовал французский художник Марсель Дюшан в 1913 году для обозначения своих произведений, представляющих собой предметы утилитарного обихода, изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в качестве произведений искусства. Получилось перемещение предмета из не художественного пространства в художественное. На авиационной выставке 1912 года, Марсель Дюшан, сраженный красотой ее экспоната — пропеллера, - сказал своему другу Константину Бранкузи: «Живописи пришел конец. Что мо-жет быть совершеннее этого пропеллера? Это вызвало лавину вопросов о статусе произведения искусства.
Ответы на поставленные вопросы — в форме самих произведений или теорий, давались на протяжении всего XX века. Велосипедное колесо, прикреплено к табурету. Присутствие творца и совершенство его умений рук при этом сведены на нет. Дюшан нашел термин для обозначения подобного действия: ready-made, ина-че говоря, конфекция, то, что уже готово к употреблению. За велосипедным колесом последовали: сушилка, вешалка и писуар. Посредством этих предме-тов Дюшан объяснил, что он не искал «никакого эстетического удовлетворе-ния», был «визуально не заинтересован» и «фактически совершенно безучаст-ным».
Несоответствие уровня развития политической и правовой культуры Осуществляется ломка культурных стереотипов , сформировавшихся еще в условиях доиндустриального общества. Хеппенинг — форма современного искусства, представляющая собой действия, события или ситуации, происходящие при участии художника, но не контролируемые им полностью. Предполагает участие зрителей, поэтому финал не определени.
Репин «Не ждали» И. В литературе- это слово, в живописи- цвет, в музыке — звук. В процессе познания мира с помощью искусства большую роль играют воображение и фантазия познающего субъекта. Классицизм Характерная особенность — обращение к образам античного искусства, четкость, простота.
А вот скульптуры из песка — это не самый надёжный способ сохранить изображение на века, но, тем не менее, это занятие становится всё популярнее. Многие талантливые скульпторы создают из песка нереально красивые и сложные произведения искусства. Но, увы, жизнь этих скульптур недолговечна. И чтобы продлить жизнь своих шедевров мастера стали использовать специальные закрепляющие составы. Слайд 11 Описание слайда: Футуризм Футуризм - авангардное течение в искусстве начала ХХ века, появившееся в Италии и получившее наибольшее развитие у себя на Родине и в России. Главные художественные принципы — скорость, движение, энергия, которые некоторые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны энергические композиции, где фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, скошенные конусы. Слайд 12 Описание слайда: Все прекрасное, что нас окружает — это искусство, без которого наша жизнь была бы тусклой, грустной и обыденной.
Живопись Испании. Франсиско Гойя
- Презентации на тему Искусство » Привет Студент!
- Получите свидетельство о публикации сразу после загрузки работы
- Темы презентаций по искусству - 173 тем
- Презентация на тему "Искусство" по мировой художественной культуре (МХК) для 4 класса
- Похожие файлы
- Презентация "Что такое искусство" - YouTube
Презентация по МХК на тему «Искусство как специфическая форма познания мира» скачать бесплатно
Презентация к уроку искусства в 8 классе на тему "Искусство рассказывает о красоте Земли". Данная презентация предназначена для обучающихся 10 класса. Оптическое искусство; сокращённый вариант оп-арт — художественное течение второй половины XX века, использующее различные оптические иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Цель исследования: выявить и проанализировать некоторые тенденции развития современных видов искусства. На нашем сайте вы можете скачать и просмотреть онлайн доклад-презентацию на тему На тему "Искусство в контексте культуры" скачать бесплатно абсолютно бесплатно.